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53 关系: 古典音乐，大鼓，大提琴，定音鼓，小鼓，小號，小提琴，上低音號，中音薩克管，中提琴，幻想曲2000，乔治·格什温，交響情人夢，伍迪·艾伦，伦纳德·伯恩斯坦，弦樂器，低音管，低音提琴，保羅·懷特曼，單簧管，Brian Wilson，班卓琴，第五號交響曲，纽约，纽约爱乐，美國，美元，爵士乐，爵士鼓，無伴奏合唱，百代電影公司，音阶，聯合航空，鐘琴，顫音，詹姆斯·莱文，豎笛，费城管弦乐团，路德维希·范·贝多芬，鼓，迪士尼，薩克斯風，钢琴，锣，长号，长笛，雙簧管，Manhattan，YouTube，次中音薩克管，...，欧洲联盟，法國號，手风琴。 扩展索引 (3 更多) »
古典音乐
古典音乐是指根植于西方音乐传统（包括宗教音乐和世俗音乐）的艺术音乐，包含了从大约11世纪直至当代的广大时间范围。这一艺术传统的中坚时期通常被划定为从1550年到1900年的这段时间，又称共晓时期。 西方音乐记谱法除了为演奏者预设了一段音乐的音高、速度、拍子、节奏，其特別之處在於對細節的處理也進行了描述，例如裝飾音與力度變化，然而這些裝飾音通常是為了尚未精通即興演奏藝術的初學者而寫的，另一方面，力度變化在很多情況下沒有標示，需要仰賴演奏者對音樂的內在了解去做詮釋。與其他樂種一樣，古典音乐在器乐方面有相當高度的發展，这与以歌曲为主的流行音乐形頗為不同。 “古典音乐（classical music）”一词最早见于19早期初期，最初是用于凸显从巴赫到贝多芬的这一段黄金时期。牛津英语词典中“古典音乐（classical music）”一词最早出现在1836年。.
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大鼓
大鼓 (Bass Drum, Gran Cassa, Große Trommel)，泛指體積較大的雙皮鼓。在西洋敲擊樂器中較常使用。兩邊鼓面原來用動物皮革製作，近年已全改用塑膠或纖維鼓面。鼓桶原來用木製作，現在和定音鼓、小鼓一樣，都改用較輕的合成纖維材料製造。 現時所指的大鼓，主要可分為三種：.
大提琴
大提琴（；）是一種弓弦樂器，為維奧爾家族（包括小提琴、中提琴、大提琴及低音提琴）樂器之一，除可擔當獨奏外，在室內樂、弦樂團和管弦樂團中也負責低音弦樂的部份。 大提琴演奏者最初是坐著且兩腳夾琴演奏，後來改良增加尾針支撐琴體。但仍有少部分國家的演奏家是夾琴呈幾乎水平的姿態演奏。其最常見的演奏方式是持弓擦過琴上的弦（拉弦），但有時也會撥弦或敲弦。 大提琴每條弦之間的音程相差完全五度。4根琴弦由高音至低音稱為1弦至4弦，音高分別為A3、D3、G2和C2。大提琴譜通常使用低音譜號記譜；而演奏較高音域時會使用次中音譜號或高音譜號。 大提琴有時候會在國樂團作為低音樂器以取代低胡，後有人發明琶琴、拉阮、革胡等低音乐器，但效果未如大提琴。.
定音鼓
定音鼓（Timpani，Tímpano，Timpani或Kettledrum，Pauken，Timbales）是一種膜鳴樂器，由古代戰爭時的戰鼓所演变出來的變種樂器。在巴洛克時代後期開始在樂隊中使用，古典時期起已成為了常規化的樂器，亦成為了整个交響樂團中的一個重要樂器。 現時定音鼓較常採用的外語名稱為意大利語的timpani，是源自於義大利語，為timpano的複數形。這個字的起源來自希臘字τύμπανον（tumpanon，複數為tumpana），經過拉丁字母化後，變成tympanum（複數：tympani），意思為「敲打」。不過自定音鼓出現於樂隊起，絕少情況下只使用一隻，因此通常都會使用複數形。另外，18世紀、19世紀的英、美地區亦會寫作timpany、tympani或tympany等。現代英、美作曲家則較常用Kettledrum一字。.
小鼓
小鼓（Snare drum，又稱小軍鼓、響弦鼓），是一種具有響弦（Snare）橫置在鼓面的打擊樂器。常出現於軍樂隊、管弦樂團、管樂團等，以一線譜或者低音譜記譜。.
小號
小號（英語：Trumpet），是一種銅管樂器，常用於古典音樂及爵士樂，是銅管樂器家族中音域最高的樂器之一。演奏小號時，吹奏者經過號嘴，以雙唇振動空氣來發聲。現代的小號一般有3個按鍵（有時或有4個），透過讓吹奏者按下按鍵來調低音高；按鍵通常為活塞式，而轉閥式按鍵較為少見。一般最為常見的小號是降B調小號，為移調樂器。.
小提琴
小提琴(Violin)属于四弦的弓弦乐器，是现代管弦樂團弦乐组中最重要的乐器之一，一般在管弦樂作品中會分成第一小提琴與第二小提琴兩個聲部。作为现代弦乐器中最具份量的乐器，小提琴主要的特点在于其辉煌的声音、高度的演奏技巧和丰富、广泛的表现力。又被稱作為樂器中的女王。 小提琴是提琴家族中最小、音高最高的一種，比它體型大的提琴有中提琴、大提琴和低音提琴。.
上低音號
上低音號泛指一群音域與長號相同，但具有三個以上按鍵的銅管乐器，一般由黄铜、磷铜等制成，常見於管樂團編制中。 上低音號形狀比低音號小一些，音域和次中音長號相同，比低音號高八度，比小號低八度。上低音號一般是指粗管上低音號（Euphonium）、華格納低音號（Wagner tuba）、和細管上低音號（Baritone），廣義上亦包括按鍵長號、蛇號、低音小號和低音薩克號。 在台灣常習慣稱為巴里東（Baritone），但實際上樂團編制通常只有粗管上低音號（Euphonium）。中國一般所稱小低音號是指粗管上低音號，細管上低音號則另外稱為次中音號。.
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中音薩克管
#重定向 中音薩克斯風.
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中提琴
中提琴是一種弓弦乐器，其音域比小提琴低完全五度。其空弦從粗到细依序是c-g-d'-a'。音色相較於小提琴、大提琴顯得相對隱晦。平時使用中音譜記號（alto clef）記譜，高音域則使用高音譜記號。 在18世紀中葉之前，中提琴只在管弦樂團中使用。之後隨著弦樂四重奏的興盛，成為室內樂中不可或缺的樂器。但當作獨奏樂器使用則要一直到18世紀後半。著名的中提琴獨奏曲有史塔密茲（C.
幻想曲2000
幻想曲2000 （Fantasia 2000）是迪士尼第38部经典动画长片。.
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乔治·格什温
乔治·格什温（George Gershwin，）是一位美国作曲家。出生于纽约布鲁克林的一个俄国犹太移民家庭，原名雅各布·格肖维茨（Jacob Gershowitz）。 格什温最大的贡献是把古典音乐的风格与爵士乐和藍調的风格结合起来。他写过大量的流行歌曲和数十部歌舞表演、音乐剧，成为百老汇和好莱坞唯一的超越了传统音乐风格中的幻想性质而创造出天才作品的作曲家。他也是一位民族作曲家，他创立了美国所独具的音乐风格，成为美国民族音乐的奠基人。.
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交響情人夢
《交響情人夢》（のだめカンタービレ、直譯：如歌的野田妹）是日本漫畫家二之宮知子的漫畫作品，以古典音樂作為題材，之後改編成電視劇及動畫。漫畫版由東立出版社取得台灣及香港地區的授權，中國由人民文學出版社發行小說版和漫畫版（漫画版沿用台版翻译）。 日本電視劇於2006年10月16日起在富士電視台播映，此外動畫版也從2007年1月開始於富士電視台的NoitaminA節目中播映。最終樂章兩輯日本電影版於2009年12月及2010年4月在日本上映，動畫於2010年1月開始播映。此漫畫奪得2004年第28回講談社漫畫賞少女部門得獎作品。韓國電視劇於2014年起在KBS電視台播映。.
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伍迪·艾伦
伍迪·艾倫（Woody Allen，），本名艾伦·斯图尔特·康尼斯堡（Allen Stewart Konigsberg），美國電影導演、編劇、演員、喜劇演員、作家、劇作家和音樂家，其职业生涯已逾50年。艾倫獨具風格的電影，範疇橫跨戲劇、脫線性喜劇，讓他成为了美國在世最受尊敬的導演之一。 艾倫也以他飛快的電影拍攝速度與數量繁多的電影作品著名，迄今为止艾伦已执导了四十多部影片。艾倫的電影常包辦編劇、導演，有時甚至自己上陣演出。靈感方面艾倫則汲取自文學、性、哲學、心理學、古希臘、猶太身分、，以及他的出生地與一生的居所：紐約市。 艾伦从1950年代起就开始给电视节目和出版物写短篇笑话。1960年代初他参演了一些滑稽戏。他经常演一些不安的、烦躁的以及带有神经质的角色，并且坚持将这些角色与现实中的自己完全区分开。2004年，喜剧中心将艾伦评为百大滑稽演员（stand-up comics）第四位，一项英国的票选则将艾伦位列最伟大喜剧演员第三位。 到1960年代中期，艾伦开始编导一些闹剧式的喜剧电影（slapstick comedies）。进入70年代，受欧洲艺术电影影响艾伦的影片向更具艺术性与戏剧性的电影风格转变。艾伦通常被认为是60年代中期至70年代后期时的美国新浪潮电影制片人之一。 艾伦经常主演自己的影片，像早年一样，他饰演的角色通常具有悲观、不安和神经质特质。他最出名的影片包括《安妮·霍尔》（1977年）、《曼哈顿》（1979年）、《汉娜姐妹》（1986年）、《午夜巴黎》（2011年）等。影评人罗杰·埃伯特形容艾伦为 "a treasure of the cinema"（电影瑰宝）。 至今艾伦已获得23项奥斯卡奖提名，并夺得4项奥斯卡奖：三项奥斯卡最佳原创剧本奖及一项奥斯卡最佳导演奖(《安妮·霍尔》)，其三获奥斯卡最佳原创剧本奖及16次被提名的记录至今无人能及。同时艾伦已赢得九项英国电影和电视艺术学院奖（BAFTA）。作为一名爵士单簧管乐手，艾伦每周都要去曼哈顿一所酒店演奏单簧管。2011年公共电视网（PBS）美国导演大师系列出品的《记录伍迪·艾伦》记录了艾伦作为演员、作家和导演的职业生涯及对美国流行文化所产生的深远影响。 2014年1月，伍迪獲頒金球獎塞西爾·B·德米爾獎（終身成就獎）。.
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伦纳德·伯恩斯坦
雷納德·伯恩斯坦（Leonard Bernstein，），生名「路易斯」（Louis Bernstein，後於16歲時更為現名），生於美國麻省劳伦斯，猶太裔美國作曲家、指挥家、作家、音樂講師和鋼琴家。.
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弦樂器
弦樂器是指以弦振動而發出聲音的樂器之總稱。.
低音管
--（Bassoon，Fagotto），或稱--，在中國大陸又稱--。其意大利文Fagotto来源于乐器的形狀──一綑木材，是木管樂器中雙簧樂器家族的成員，自19世紀，低音管衍變成現在的樣子。它在管弦樂團和室內樂中一直扮演着重要的角色，音色獨特，低音域結實而有力，中音域及高音域如男中音歌聲般的音色。 自巴洛克時代起，巴松管已在樂團中佔有一席，不過常用作與低音弦樂器作齊奏，這情況直至古典樂派前期，如.
低音提琴
低音提琴是西洋弦乐器中的一种，也是现代交响乐队中弦乐组中发音最低的乐器。在台灣或港澳地區別稱低音大提琴。.
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保羅·懷特曼
保羅·塞繆爾·懷特曼（Paul Samuel Whiteman，）是一名作曲家、小提琴家和指揮家。.
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單簧管
單簧管，又稱豎笛、黑管，是一种木管乐器，從夏盧摩笛（法語：Chalumeau，一種古代的單簧低音樂器）發展而來的，形成於17世紀末，很有可能是由德國的長笛製造家丹纳（Johann Denner，1655年—1707年）所發明的。最早為人所知的單簧管音樂收在阿姆斯特丹的羅傑（Estienne Roger）出版的曲集內（1716年再版）。從大約1780年起，它被一些最大的管弦樂隊採用。現代單簧管則是在1800—1850年發展而成的。单簧管由于音域宽，管乐队或以管乐为主的军乐队的首席通常由单簧管手担任。.
Brian Wilson
#重定向 布赖恩·威尔逊.
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班卓琴
班卓琴（英語：banjo），又稱--或五弦琴，是美國的非洲裔奴隸由幾種非洲樂器發展而成，它上部形似吉他，下部形似铃鼓。現在的班卓琴有4弦和6弦等，其中跟以彈奏法類似結他的六弦琴較為普及。 班卓琴以拨奏发声，音色干脆明快，但是其音量不大，琴身的外膜具有独特的音色。琴身背后有木製共鸣器，可以將声音向外扩散，大大改善其音质及音量。多是彈撥（strumming）或用右手彈出琶音。 班卓琴以往在傳統非裔美國人音樂和19世紀的巡遊演出（minstrel show）出現，今日多用作彈奏鄉村音樂和藍草音樂（bluegrass musics）。 Category:有頸琉特琴類 Category:撥弦樂器.
第五號交響曲
五號交響曲可以指：.
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纽约
纽约（New York）是位於美國紐約州的城市，為美国人口最多的城市、紐約都會區的核心、以及世界最大的城市之一，是对全球的经济、商业、金融、媒体、政治、教育和娱乐具有极大影响力的国际大都会。纽约还是聯合國總部所在地，因此紐約也被认为是世界外交的中心。纽约还被称为「世界文化之都.
纽约爱乐
紐約愛樂（New York Philharmonic），正式全名為紐約愛樂交響樂協會（Philharmonic-Symphony Society of New York, Inc.），是於1842年由在美國紐約市成立的一支管絃樂團。紐約愛樂是世界上歷史最悠久的樂隊之一，是美國成立時間最長的樂團，屬於美國五大管弦樂團之一，並完成多個音樂作品的美國首演，如貝多芬的《第九交響曲》和柏遼茲的《幻想交響曲》。紐約愛樂一年大約演出180場音樂會，並在2004年12月18日完成其第14000場音樂會。 樂團在1962年離開卡內基音樂廳搬至艾弗里·費雪廳（林肯中心）之後，一直存在討論若樂團回遷是否會更好。 托斯卡尼尼、伯恩斯坦和馬舒爾曾經樂團帶來了三個黃金年代。目前，樂團的首席指揮是阿倫·基爾伯特。 2008年2月24日，洛林·马泽尔帶領樂團在北京一站後訪問北韓，並在東平壤大劇院演出德沃夏克的第九交響曲，格什文的《一個美國人在巴黎》等作品。還令美國國歌首次在朝鮮響起。表演會場2500個席位座無虛席，惟北韓最高領導人金正日卻沒有到場。不過音樂總監马泽尔十分滿意今次演出，並稱「任務完成」。美國負責此次演出事務磋商的外交官克里斯托弗·羅伯特·希爾對《紐約時報》說到：「這標誌著北韓將走出關鎖；不過，人人都知道，這會是一個長期的過程。」。.
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美國
#重定向 美国.
美元
美元（United States Dollar；ISO 4217代码：USD），又稱美圓、美金，（美國）聯邦儲備票據，是美国作為存款債務的官方货币。它的出现是由于《1792年铸币法案》的通过。它同时也作为储备货币在美国以外的国家广泛使用。目前美元的发行是由美国联邦储备系统控制。美元通常可以使用符号“$”来表示，而用来表示美分的标志则是“¢”。国际标准化组织为美元取的ISO 4217标准代号为USD。.
爵士乐
爵士樂（Jazz）是一種音樂流派，它於19世紀末期至20世紀初期起源於美國新奧爾良的非裔美國人的社區，植根於藍調和拉格泰姆音樂以及歐洲的軍樂，並且由其發展而來。自1920年代的爵士時代以來，爵士已經被認為是音樂表達的一種主流形式。其後，爵士樂亦以若干相對獨立的、傳統的流行音樂風格的形式表現出來，這些相對獨立的風格間亦有關聯，其間的紐帶即是非裔美國人的音樂與歐裔美國人音樂之間的互相融合.
爵士鼓
爵士鼓（Drum kit, Drum set），是一套各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器集結為一體由單人利用踏板、鼓棒或鼓刷來演奏。主要用在搖滾樂和爵士樂中，抑揚頓挫的立體鼓點配上鼓手投入演出的神情，演奏起來十分神氣。因從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓，又名架子鼓。.
無伴奏合唱
無伴奏合唱（a cappella；中文音譯：阿卡貝拉 或阿卡佩拉）無樂器伴奏的純人聲音樂，但事實上並非一定要「合唱」，常見於15和16世紀的教堂音樂，亦有組合利用這種形式來重新編排流行音樂。在外國比较著名的无伴奏团体有、、、、Pentatonix、VoicePlay、New York Voices、The Manhattan Transfer以及日本的。這種音樂風格的小組近年也流行於香港，台灣和日本。例如台灣2013年金曲獎的最佳演唱組合獎得主歐開合唱團就是无伴奏合唱的合唱團。 值得注意的是「無伴奏合唱」並非真的無伴奏，它只是"無樂器"或"無背景音樂"而已，在主音以外的聲部，如低音、和音、人聲敲擊等，就是伴奏，只不過它們都是由人聲唱出罷了。.
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百代電影公司
代電影公司（Pathé）是一个法国電影公司。公司的標誌為一隻昂首高唱的公雞。.
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音阶
音階在音乐理论中，一个音阶是按照泛音列或音高排列的一系列音符。一个音阶中的音符按照音高的上升而排列便是上行音阶，若音符按照音高的下降而排列则是下行音阶。 在巴洛克至浪漫主义时期（common practice period）的背景下，大部分甚至全部的音乐作品的旋律与和声都是建筑在单独一个音阶的音符上的，即一贯地使用大调或小调音阶中的音（并不是刻板的坚持一贯，而是总体上一贯使用，该音阶以外的音可能也偶尔出现），可以在五线谱开始处用调记号标记出乐曲所使用的音阶。 由于使用等价八度的原则，音阶通常以一个八度为跨度去排列，而排列更高的八度和更低的八度仅仅是重复这一模式。一个音乐音阶表示将一个八度划分成一定数量的步数，而一步即是两个音符之间可以识别的距离（或者说音程，两个音之间的音高的差异）。 无论如何，音阶中的音程并不需要相等，特别是在微音程中。 通过每一步的距离（音程），可以把音阶划分成不同的种类。举个例子，半音音阶的每一步都表示半音音程，而大调音阶以这种音程模式定义：全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音（一个全音等于两个半音）；小调音阶的音程模式是：全音-半音-全音-全音-半音-全音-全音。基于各自所使用的音程模式，音阶又可分为大调音阶、小调音阶、全音阶，半音音阶等等。 一个特定的音阶，是由其特有的音程模式和音阶中被称为主音或第一音级的特定音符去定义的。所谓的主音就是音阶中八度的第一个音，并且所采用的音程模式从这个音开始。通常，一个音阶的名称由它的音程模式和主音决定。例如，所谓C大调指的是用大调音阶的音程模式，並以C音（Do）为主音。 音阶用于构建音乐，因为音阶具有随意性，所以音阶的种类几乎无限多。任何的文化或音乐传统都有其惯用的音阶，通过一首乐曲的音阶就可能显示出其文化背景，甚至整个文化的曲调系统。例如，中国、苏格兰以及其他一些国家普遍应用五声音阶，事实上五声音阶是使用最为广泛的音阶。五声音阶常见的的音程排列次序有：C-D-E-G-A-C。 西方艺术音乐则基本上使用起源于古希腊音乐理论的七声音阶，即所谓自然音阶。在中世纪及文艺复兴时期时有12种音程排列方式，每种排列方式的全音和半音所处的位置不同，即12种调式，除了来自希腊人的7种调式外，其余6种与宗教音乐关系密切。当和声在音乐中的地位日益重要时，调式体系趋于瓦解，而被认为最适合应用于和声的两个调式则保留至今日，即是今日我们所使用的大调音阶和小调音阶。 在未开化民族和有古老文化的民族中都可以找到最简单的音阶，而最复杂的音阶则存在于最先进的文化之中。与较落后的文化相比而言，较发达的文化中，音阶被作曲家与演奏者作为一种规则，而且对于运用音阶的规则与传统也比较明确，同时音阶也被用作音乐的描述与分析的手段。复杂的音阶运用体系存在于许多民族之中，尽管许多国家之间音乐的风格差异很大，但就音阶在其中发挥的作用而言却有一些相似的地方。.
聯合航空
聯合航空（United Airlines）是美國一家大型航空公司，簡稱聯航（United），在中国大陆則被簡稱为美联航，以便與中国联合航空（中联航）区别。總部位於美國伊利諾州芝加哥市郊，鄰近其主要樞紐機場芝加哥奥黑尔国际机场。其擁有702架飛機的龐大機隊，至2011年7月31日為止，以總乘客量計算，其為世界第三大航空公司，僅次於達美航空及美國航空之後；若以總乘客飛行里程數計算，亦是世界第三大航空公司，居於美國航空及達美航空之後。聯合航空亦是星空聯盟的創始成員之一。 聯合航空曾於2002年12月9日向美國政府申請美國法令第11章破產保護，並於2006年2月1日脫離破產保護，這是歷史上最大以及歷時最長的航空公司破產保護案件。2011年11月30日，聯合航空與美國大陸航空達成合併協議，雙方的合併程序逐步進行，兩家公司先後在均有業務的機場進行航站櫃檯、登機位等地勤服務的搬遷整合和標誌更換。同時，聯合航空「紅地毯貴賓室」（Red Carpet Club）與大陸航空貴賓室「Presidents Club」合併成為聯合航空貴賓室「United Club」。2012年3月3日，大陸的飛行常客獎勵計劃「翼通天下」（OnePass）併入聯合「前程萬里」（MileagePlus）計劃，大陸航空品牌也在同日起正式消失。.
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鐘琴
鐃鈸（右上方）和鐘琴（左下方） 鐘--琴（glockenspiel，glockenspiel，亦可簡稱為bells，香港稱為鐵片--琴，但容易跟另一種敲擊樂器鋼片琴混淆。）是一種有固定音高的打擊樂器。將不同音高的金屬片按鍵盤樂器的琴鍵排列好，然後鑲於支撐架上，並以琴棒敲打琴鍵發聲。由於能產生不同的音高，鐘琴能如一般的樂器般奏出旋律。 一般的鐘琴都有2個半八度至3個八度的音域，通常由F5至C8。個別型號甚至能將高音伸延至E8。記譜音比實際音低2個八度，因此鐘琴亦是移調樂器。 於一般演奏上，鐘琴的擺法和其他的鍵盤樂器相同，即低音部置於左方，高音部置於右方；但在軍樂隊時，鐘琴會垂直的架在演奏者的支撐架前，變成低音部在下方，高音部在上方，而琴鍵亦變成了橫放。.
顫音
顫音根據上下文的不同，可能有以下含意：.
詹姆斯·莱文
詹姆斯·莱文（英语：James Levine，），出生於美国俄亥俄辛辛那堤，是指挥家和钢琴演奏家。他出生于一個音乐世家。他的父亲是一个舞会乐团的首席小提琴手，他的一个祖父是犹太教庙的领唱。10岁时列文就已作为钢琴家上台与辛辛那堤交响乐团同台献艺了。他在瓦尔特·列文那学习音乐理论，在鲁道夫·塞尔金门下学习钢琴。1961年他在纽约朱利亚德音乐学院毕业，专业是指挥和歌唱。 1964年列文成为克利夫兰管弦乐团最年轻的助理指挥，艺术指导则是乔治·塞尔。1971年他转到纽约大都会歌剧院上任，首演的剧目是普契尼的托斯卡。 之后他在大都会歌剧院扶摇直上，1973年成为首席指挥，1976年任音乐指导到1986年成为艺术总监。他在那里指挥超过2000场，75部歌剧作品，其中很多都是该乐团首次接触到的。 詹姆士·列文不但带领乐团作世界巡回，还经常双双出现在电视上。 他不但指挥大都会歌剧院管弦乐团，而且还作为钢琴家演奏和为歌曲伴奏，和他合作的歌唱家有巴托莉、包罗丁娜和卡娜娃。 他指挥过世界上所有最重要的乐团，包括柏林爱乐管弦乐团、维也纳爱乐管弦乐团和芝加哥交响乐团。他还经常做客萨尔斯堡音乐节（1975—1993）和拜羅伊特音樂節（1982—1998），三大男高音卡雷拉斯、多明戈和帕瓦罗蒂的世界巡回就是由他陪同的，还为迪士尼的电影幻想曲2000配乐。当然还有录音也是他的艺术生活之一，从1972年起他已录制超过200款唱片。 1999/2000乐季开始列文被任命为慕尼黑爱乐管弦乐团的首席指挥，在2002年6月他与乐团在巴登巴登音乐节乐厅里献演。 在2004年夏天，他转到波士顿交响乐团上任，2011年他因為健康因素卸下這個職務。 2016年，莱文因健康原因从大都会歌剧院退休，但仍以荣誉指挥的身份在大都会歌剧院登台。2017年12月，莱文被指控性侵年轻男性音乐家，大都会歌剧院决定将其停职。2018年3月12日，大都会歌剧院发表声明，称已有确凿证据证明莱文曾进行性骚扰和性侵活动，歌剧院已与其解除关系。据报道，莱文的性骚扰行为可追溯至几十年前。.
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豎笛
豎笛可以指：.
费城管弦乐团
费城管弦乐团（Philadelphia Orchestra）是美国宾夕法尼亚州的一支管弦乐团，它也是美国五大管弦乐团之一。 乐团1900年由Fritz Scheel创办并指挥。1907年Karl Pohlig上任。列奥波德·斯托科夫斯基在1912年上任，乐团自此开始成名。 1938年尤金·奥曼迪担任首席指挥。他与乐团合作超过40年，录下很多经典名盘。 接替他的是里卡多·穆蒂 (1981–1992)和沃尔夫冈·萨瓦利希 (1993–2002)，后者有多年在慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院担任音乐总监的经验。 目前乐团的首席指挥是克里斯托弗·埃申巴赫。 而在唱片(特别是RCA)方面，乐团因为合同冲突，也会以罗宾汉·戴尔乐团Robin Hood Dell Orchestra演出。 2011年4月16日，乐团董事會決議申請破產保護。.
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路德维希·范·贝多芬
路德維希·范·貝多芬（Ludwig van Beethoven，）是集古典主義大成的德國作曲家，也是鋼琴演奏家。貝多芬對後世影響深遠。一生共創作了9首編號交響曲、36首鋼琴奏鳴曲（其中32首带有编号，1首未完成）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇及2部彌撒曲等等。這些作品對音樂發展有著深遠影響，貝多芬因此被尊稱為「樂聖」。.
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鼓
鼓是一种打击乐器，也是一种通讯工具，非洲某些部落用以传达信息，中国古代军队用以发号施令。坚固的女（常为圆桶状）的一面或双面蒙上拉紧的膜。鼓可以用手或鼓杵(槌)敲击出声。鼓在非洲的传统音乐以及在现代音乐中是一种比较重要的乐器，有的乐队完全由以鼓为主的打击乐器组成。鼓除了作为乐器外，在古代许多文明中还用鼓来传播信息。 不同類型的鼓，如定音鼓等，均被調校至特定的音調中。更常見的是將不同類型的鼓或打击乐器互相組合，以構成常於流行音樂出現的爵士鼓。.
迪士尼
#重定向 华特迪士尼公司.
薩克斯風
薩克斯風（英语：Saxophone）是一种木管乐器，但是管体通常是用黄铜制造，使得薩克斯風同时具有铜管类乐器的特性，這也導致了在歸類上令不少人產生疑惑。由於从发声原理上来看，薩克斯風和同样使用单簧片的单簧管相同，所以便將它归类为木管乐器。薩克斯風同时也是一种移调乐器，常见调性为E和B，也有C调和F调。中音薩克斯風以其烟斗状的外形为人所熟知。.
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钢琴
钢琴是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，用於作曲和排練音樂十分方便。彈奏者通過按下鍵盤上的琴鍵，牽動鋼琴裏--包着絨氈的小木槌，繼而敲擊鋼絲弦發出聲音。 鋼琴音域寬廣，音色宏亮、清脆，富於變化，表現力很強。獨奏時，可演奏各種氣勢磅礡、寬廣、抒情的音樂，亦可演奏歡快、靈巧、技巧性很高的華彩樂段，在樂隊中則可發揮巨大的作用，還經常作為伴奏樂器使用。鋼琴因其豐富的樂理表達能力，被稱作“樂器之王”。.
锣
锣是一类属于打击乐器，以金屬制成，不同地方有不同的鑼。.
长号
长号（英語：Trombone，德語：Posaune），又稱伸縮号或伸縮喇叭，是一種銅管樂器。一如所有銅管樂器，長號透過吹奏者以雙唇振動空氣來發聲；而與其他使用按鍵的銅管樂器不同之處在於，一般的長號透過吹奏者來回伸縮滑管（英語：）的長短來改變音高。最為常見的長號種類為次中音長號（tenor trombone）。.
长笛
没有描述。
雙簧管
雙簧管屬於木管樂器，屬於雙簧類樂器。「雙簧」是以兩塊簧片縛在一起，並透過簧片振動而發聲。它的音質獨特，在交響樂團中，經常在其他樂器的伴奏中以獨奏的形式出現。雙簧管是由蕭姆管（Shawm）發展而成的樂器。 現今交響樂團演出前，會以雙簧管奏出的A(442Hz或440Hz)音來作為其他樂器調音的基礎。有一說這是因為在以往的樂器合奏中，舊式雙簧管是最難調準音的樂器，所花的時間亦較多，所以演奏前會先讓它調準音後才到其他樂器，這習慣後來便成為了樂團的常規；而根據現代的研究，雙簧管在演奏這個音高時，樂器的狀況最穩定，且音色較具穿透力，故用來作為樂團調音的標準。.
Manhattan
#重定向 曼哈頓.
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YouTube
YouTube（非官方中文名：油管、優兔、优图）是源自美國的影片分享網站，讓使用者上載、觀看及分享及評論影片。公司於2005年2月15日註冊，網站的口號為「Broadcast Yourself」（表現你自己），網站的標誌意念來自早期電視顯示器（阴极射线管）。 2005年，YouTube由陳士駿、、賈德·卡林姆等人創立，賈德·卡林姆作为网站创始者亦是YouTube最早影片《我在動物園》的上传者。2006年11月，Google公司以16.5億美元收購YouTube，並把其當做一間子公司來經營。Google公司最初对于如何通过YouTube盈利，一直保持非常谨慎的态度。被收購後的YouTube依然風靡全球網路使用者。花旗銀行分析師認爲，以2012年整年計算，Google可能从YouTube获得24亿美元的净收入。无Google账号的用户仍可以直接觀看YouTube中的视频，但无法上传视频及無法留言。註冊用戶則可以無限數量上傳影片。當影片多次被舉報，經過審查，核實後，含有暴力或裸露的内容可能會被定為“18歲以上註冊用户可以觀看”，而色情内容以及侵犯版权的内容（比如仍在上映或发行影碟的电影，电视剧或动画片）會被刪除，另外也禁止特定的買賣主題影片。 加利福尼亚州聖布里諾是YouTube總公司的所在，網站藉由HTML5 WebM影片 來播放各式各樣由上傳者製成的影片內容，包括電影剪輯、電視短片、预告片、音樂錄影帶等，以及其他上傳者自製的業餘影片，如VLOG、原創的影片等。大部分YouTube的上傳者為個人，但也有一些媒體公司如哥倫比亞廣播公司、英國廣播公司、VEVO以及其他團體與YouTube有合作夥伴計劃，上傳自家公司所錄製的影片。 時至今日它已經成為影音網站的翹楚，不單在影音娛樂市場上吸引觀眾，又成功把龐大流量轉變為社群平台，並激發網上創作產業，例如每年YouTube名人的演出等收看人數與廣告收入都相當驚人，同時企業則申請官方帳號用作廣告與線上傳媒渠道、NGO的推廣公關等等，成為又一段矽谷文化新創成功的經營典範，當然也是因為Google的硬體支援，才能承受龐大的資訊量而發展起來，還有恰好的創業時機換來的知名度與其爆紅效應。儘管目前有大量用戶支持，但同類型網站激烈競爭下內容生產更變得重要，因此近幾年眼光開始轉向網上知名製作者，YouTube對這些擁有數百萬訂閱的人十分器重，並聯繫博主來提供獎盃回饋與官方聚會活動邀請、以及更高的薪資分紅等等（這類職業化的博客經營者被稱為Youtuber），追求高點擊率已經成為許多人獲取財富的方式之一，第一個突破十億點閱率的男歌手是PSY（Gangnam Style），第一個突破十億點閱率的女歌手是姬蒂·佩芮。2015年9月，PewDiePie成为第一个观看次数超过100亿次的YouTube频道。 2015年7月17日，谷歌发布截至6月30日的2015财年第二季度财报显示，现在YouTube有超过10亿用户，世界上所有上网的人群中几乎有三分之一的人每天在YouTube合计消费几亿个小时的时间观看视频，现在YouTube的观看时间同比增长60%，这是几年来最高增长水平。 2017年6月6日，《2017年BrandZ最具价值全球品牌100强》公布，YouTube名列第65位。.
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次中音薩克管
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欧洲联盟
歐洲--聯盟（European Union；Union européenne；Europäische Union），简称欧盟（EU；UE；EU），是根据1993年生效的《马斯特里赫特条约》（也称《欧洲联盟条约》）所建立的政治经济联盟，現拥有28個成员国，正式官方语言有24种。規範歐盟的條約經過多次修訂，目前歐盟的運作方式依照《里斯本條約》。政治上所有成員國均為議會民主國家（2008年《經濟學人》民主狀態調查）；经济上為仅次于以美国為首的北美自由貿易區的世界上第二大经济实体，德国、法国及意大利為歐盟三大核心成員國；軍事上絕大多數歐盟成員國均為北大西洋公約组织成員。 歐盟的歷史可追溯至1952年建立的歐洲煤鋼共同體，當時只有六個成員國。1958年又成立了歐洲經濟共同體和歐洲原子能共同體，1967年統合在歐洲各共同體之下，1993年又統合在歐洲聯盟之下，欧盟已经漸漸地从贸易实体转变成经济和政治联盟。同時，歐洲經濟共同體和後來的歐盟在1973年至2013年期間進行了八次擴大，成員國從6個增至28個。起初推動歐盟建立的動機，是渴望重建二戰后损失惨重的欧洲，以及擔憂欧洲會再度陷入战争泥潭。 歐盟的主要機構有歐洲理事會（成員國家首腦組成）、欧盟理事会（成員國家部長組成的欧盟的上議院）、欧盟委员会（欧盟的行政机构）、歐洲議會（欧盟的眾議院，唯一的直接民選機構）、歐洲法院、歐洲中央銀行等。此外，歐洲原子能共同體也在歐洲共同體的管轄範圍之內，但在法律上是獨立於歐盟的國際組織。 歐元由28個成員國中的19個採納為流通貨幣；《申根條約》取消了部分成員國之間的邊境管制，目前已有22個歐盟成員國和4個非成員國實施。 目前欧盟的主要议题有英國脫歐、欧盟的扩大、落實《里斯本條約》、全球暖化問題、非歐元區成員國加入欧元区、主權債務危機、移民危機等。 2012年10月12日，歐盟獲頒諾貝爾和平獎。.
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法國號
法國號（英語：French horn，有時直稱為horn），或稱圓號，是一種中音銅管樂器。「法國號」一名起源於18世紀的英國，這種樂器早期應用於狩獵或軍隊中的通信工作，後來因法國音樂家首先把它運用在歌劇中，而廣為法國樂隊採用，因而得名。 法國號的吹管細而長，彎曲構成圓形的軀幹，尾部則擴大成漏斗狀的喇叭口。演奏法國號時，吹奏者經過號嘴，以雙唇振動空氣來發聲，並以左手操作轉閥式按鍵來改變音高；右手放進朝向右後方的喇叭口，用來調節細微的音高起伏。因此，法國號是少數以左手按鍵的銅管樂器。依照其調性，一般常見的法國號可以分類成單調性（F調或降B調）、雙調性、三調性等種類。.
手风琴
手风琴是一件附有鍵盤的自由簧樂器。演奏時，中央部份需要左右伸縮，以引入氣流顫動琴內的簧片發聲。 1822年由德国人布希曼（Friedrich Ludwig Buschmann）创制；1829年经奥地利人岱密安（Cyrill Demian）等改良而渐趋完善。 现代手风琴有键盘式手风琴（钢琴式手风琴）和键钮式手风琴（鈕扣式手风琴、巴扬手风琴）两种，中国及中西欧主要使用钢琴式手风琴，而俄罗斯、爱尔兰主要使用巴扬手风琴。钢琴式手风琴比较容易掌握，常作为学习钢琴的基础，可以演奏各种古典或现代音乐；巴扬手风琴音域广，由于键钮小，手移动速度快，可以演奏许多高速度高难度乐曲，总体以演奏俄罗斯，爱尔兰民乐为主。 当今世界手风琴音乐风格以俄罗斯手风琴，中西欧手风琴，爱尔兰手风琴及美洲手风琴为主，俄罗斯巴扬手风琴体积庞大，重量大，音域广，音色深重。中西欧钢琴式手风琴体积适中，质量较轻，音域不大，音色高昂。爱尔兰巴扬手风琴体积很小，音域较广，音色轻快。俄罗斯自古以巴扬手风琴作为演奏其民乐的乐器，其音乐风格时而出现激烈战斗，时而又有轻快舞蹈，时而又有沉重，體现出俄罗斯民族的精神。中西欧手风琴以法国手风琴为主，法国手风琴音乐轻松明朗，通常有高昂的曲调，很多香頌选择手风琴作为主要乐器演奏。爱尔兰手风琴主要用来演奏民族舞会上的民族歌曲，多以快节奏的踢踏舞、里尔舞、剑舞为主，曲调轻松活泼，时常可以和小风笛小提琴合奏。 Category:自由簧樂器 Category:鍵盤樂器 Category:氣鳴樂器.
