比浏览器更快的访问！
11 关系: 三聯畫，喜多川歌麿，六大美人繪師，美人绘，鈴木春信，葛饰北斋，雙聯畫，東洲齋寫樂，歌川廣重，江户时代，浮世繪。
三聯畫
三聯畫（來自希臘語形容詞τρίπτυχοs，意味“三折的”）是畫作（常為板面油畫）的一種類型，是多聯畫的一種，分為三個部份。一般正中的那一幅最大，也有三幅作品大小相同的畫作。 三聯畫在基督教藝術早期就已經出現，是中世紀祭壇畫的常見形式。後來又被文藝復興畫家們採用。用這種形式創作出的作品也易於拆分運輸。同樣的手法被用於現代的攝影技術中。.
喜多川歌麿
喜多川歌麿 『山姥と金太郎 盃』 喜多川歌麿，是日本浮世繪最著名的大师之一。善画美人画。.
新！!: 鳥居清長和喜多川歌麿 · 查看更多 »
六大美人繪師
#重定向 美人画.
新！!: 鳥居清長和六大美人繪師 · 查看更多 »
美人绘
#重定向 美人画.
鈴木春信
鈴木春信（，），是日本江户時代中期的浮世繪画家。 早年在京都学艺。首创多色印刷版画，即是。1765年在江戶领导了木刻「繪曆」的创制。之后到去世的五年之内创作了20多本插图书和600幅木刻。红折绘的发明，使浮世绘印刷用到三或四种颜色，但已经可以在一张纸上印刷大约十种不同的颜色。是铃木春信首次在浮世绘中使用这种新技术。这种画叫锦绘，因为它很象美丽的织锦。由于这样的版画得到大众的赞扬，更使春信受到鼓舞而不间断地继续工作，直到1770年他去世为止，铃木春信在他有生之年创作了大约六百多套木版画，都是在六年间制作的。他所画的那些腰肢细瘦，手足纤巧，体态轻盈的仕女，几乎有一种超人的秀美，那特殊风格的面部则缺乏表情。他与前辈画家不同，初期画家们在画美女像时，总是用色彩暗淡的或素白的背景，而在他的构图中，则多用自然风景或建筑物。但这并不是为了要到达写实主义的效果，反之，春信的美丽的人物绘画的背景，无论是室内或室外，都浸于一种抒情风味及诗的意境。他用或相调和，或互成对比的丰富色彩，表现出相应结构的每一细节，达到纯粹画意的效果。此外，春信对古典艺术所发生的兴趣，使他经常在画中插入些古诗。 他以创作美人画最著名，画的多是诗意环境中身材纤巧的少女。也创作了一些春画。 关于铃木春信的生活知道的很少。从他的作品可以看出（1686-1764，江户时期的浮世绘艺术家兼出版商），（京都的浮世绘画家）的巨大影响。在明和（1764-1772）时代，江户流行交换图画日历（木刻「繪曆」）。这些日历蕴涵了作者大量的创造力，在设计上和色彩的多样化上的互相竞争，致使彩色印刷出现了长足的进步。 春信的具有根深柢固的日本精神的艺术，对明和时代的版画有着决定性的影响。不仅是专门画仕女图的大师们，如模仿他的风格，就是擅长画演员肖像画的如（1726-1792）和也采用他优美的表现手法。直到1770年春信去世后，这些画家们才恢复个人的独特风格。.
葛饰北斋
葛飾北齋（ ），本名中岛时太郎，1760年生於江戶（現東京），是日本江戶時代后期的浮世繪師，日本化政文化的代表人物。他14歲學習雕版印刷，18歲向另一位浮世繪師勝川春章學畫，開始了自己漫長且多產的繪畫生涯。1826年，為了配合當時的日本內地旅遊業的發展，也因為個人對富士山的情有獨鐘，北斋以富士山不同角度的樣貌為題材，創作了系列風景畫《富嶽三十六景》，並憑此名聲遠揚。該系列中以《凯风快晴》和《神奈川-沖-浪裏》最為知名。女兒葛饰应为同樣是知名畫家。.
雙聯畫
雙聯畫（來自希臘語 δίπτυχον,，即“雙折的”）一般是可折叠的兩面畫作，但也有雕刻等藝術作品，以木头、金属或象牙製成，串以金属链、环或绳索。基督徒早先将此板用于礼拜，上面记有殉教者或重要人物之名。许多遗留下来的记事板属罗马帝国晚期，用以注明执政官任期。.
東洲齋寫樂
東洲齋寫樂（生歿年不詳）是日本江戶時代的浮世繪畫家，擅长人物肖像。 寫樂的生歿年和生平均不詳，現存的錦繪作品確認是寬政6年（1794年）至7年（1795年）的10個月之間所創作，全部由蔦屋重三郎經營的店出版。根據近年的研究，較有力的說法，認為寫樂就是阿波蜂須賀家的能役者・齋藤十郎兵衛。.
新！!: 鳥居清長和東洲齋寫樂 · 查看更多 »
歌川廣重
歌川廣重（）是日本浮世繪畫家。.
江户时代
江戶時代（1603年—1867年），又稱德川時代，是指日本歷史中在江户幕府（德川幕府）統治下的時期，從慶長8年二月十二（1603年3月24日）德川家康被委任為征夷大將軍在江戶（現在的東京）開設幕府時開始，到慶應3年十月十四（1867年11月15日）大政奉還後結束，為期264年。.
浮世繪
浮世繪是日本的一種繪畫藝術形式，起源於17世纪，主要描繪人們日常生活、風景、和戲劇。浮世繪常被認為專指彩色印刷的木版画（日語稱為錦繪），但事實上也有手繪的作品。.
重定向到这里：
鸟居清长。
