比浏览器更快的访问！
9 关系: 动画，南方公園，小说，二次創作，电子游戏，电影，雨果奖，漫画，日本动画。
动画
动画是指由许多帧静止的画面，以一定的速度（如每秒16张）连续播放时，肉眼因视觉残象产生错觉，而误以为画面活动的作品。为了得到活动的画面，每个画面之间都会有细微的改变。而画面的制作方式，最常见的是手绘在纸张或赛璐珞片上，其它的方式还包含了運用黏土、模型、纸偶、沙画等。 由于电脑科技的进步，现在也有许多利用电脑动画软件，直接在电脑上制作出来的动画，或者是在动画制作过程中使用电脑进行加工的方式，这些都已经大量运用在商业动画的制作中。 通常动画是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。.
南方公園
《南方公園》（South Park）是由特雷·帕克和馬特·斯通為美國喜劇中心創作的成人動畫情景喜剧劇集。整部剧集围绕着来自科羅拉多州南方--公園鎮的四名男孩——斯坦、凯尔、卡特曼和肯尼，以及他们在该小镇的种种冒险故事。与辛普森一家一样，南方公园里的角色都是该系列里的常客，也就是说他们会在几乎每一集获得出场机会。作为一部面向成人观众的动画节目，《南方公園》經常通過歪曲式的摹仿來諷刺和嘲弄美國文化和社會時事的各個方面，挑戰了許多根深蒂固的觀念和禁忌并因其中的粗口、黑色幽默和超现实幽默而著名。 特雷和馬特在大学因参加电影制作课程时而結識，并于1992年和1995年制作出了两部动画短片——《耶稣与雪人》和《圣诞节的精神》。这两部短片成为了《南方公园》的前身。《南方公园》于1997年八月份首播并取得了巨大的成功。试播的第一集《卡特曼的肛门探针》，是通过纸制模型和传统的静态动画技术制作的，但是后来的剧集只是模仿了第一集的剪纸风格，实际上则是通过电脑动画制作工具制作。《南方公园》的剧本通常都是在播出前一周由特雷和馬特写出并在首播前几个小时内制作完成，但后来特雷（尤其11季以后）成为了该剧唯一的导演。這個節目的播出季通常分為兩部份。前半段在春季播出，后半段在秋季（對於北美而言）。第17季于2013年9月27日首播，使《南方公園》成為美國電視史上繼《辛普森一家》和《King of the Hill》（暫譯：山丘之王）之後播出時間最長的成人動畫劇集之一。该节目由于稳定的收视率使喜剧中心预订至2019年，也就是它的第23季。 南方公园自开播至今，获得了来自观众，职业评论员和主流大奖的认同，包括但不限于五座黄金时段艾美奖，一座皮博迪奖，并被多项媒体称赞为电视史上最伟大的节目之一。该节目开播两年后，二位主创制作的电影南方公园剧场版又获得了巨大的成功，一度成为美国电影史上票房最高的限制级动画电影（在2016年被香肠派对超越），而该片的两位创作人（帕克和斯通）在随后的奥斯卡获得了最佳原创歌曲的提名。2013年，美国著名电视杂志电视指南公布了“最伟大卡通电视节目”名单，而南方公园在该名单里排名第十。 它在1997年首播，至2016年已播到第20季。2005年3月5日，《南方公園》在英國第四頻道的「100部最好的卡通片」票選中高居第三，只輸給《辛普森一家》和《-zh-cn:猫和老鼠; zh-tw:湯姆貓與傑利鼠; zh-hk:湯姆與謝利; zh-sg:猫和老鼠-》。它也在「50部最好的喜劇電影」中名列第五，「100個最佳聖誕時刻」中名列第27。.
小说
小說是文学的一种样式，一般描寫人物故事，塑造多种多样的人物形象，但亦有例外。 它是擁有完整布局、發展及主題的文學作品。 而對話是不是具有鮮明的個性，每個人物說的話是不是有獨特的語言風格，是衡量小說水準的一個重要標準。 與其他文學樣式相比，小说的容量較大，它可以細緻的展现人物性格和命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。 “小说”一词，最早见于《庄子·外物》：“饰小说以干县令，其于大達亦远矣。”这里所说的小说，是指琐碎的言谈、小的道理，与现时所说的小说相差甚远。文學中，小說通常指長篇小說、中篇、短篇小說和詩的形式。 英文「Novel」是指篇幅較長的小說（參見長篇小說），而「Fiction」是指虛構的故事作品（不限於文字）。中文的「小說」嚴格來說沒有單一合適的英語單字可以對應，但是大多會將Novel譯為小說。.
二次創作
二次創作（Derivative work），又稱再創作、衍生創作，产生的作品稱為二次創作物（或再創作物、衍生創作物）。二次创作常指戏仿以及同人文化中的再创作，但由于其并非版权法上的常用概念，其实质涵盖范围难以确定，有人认为其还包括翻译、改编等各种对已存在著作物的文字、圖像、影片、音樂进行的改作，这与版权法上的衍生作品相类似。 換言之，二次創作包括了仿作、改編、引用並加以發揮等創作模式。二次創作並不是把別人的作品剽竊過來，當成是自己的；相反，二次創作是明顯地以某作品／項目／角色為基調來改編、仿作或加以發展，它的引用及改變意味是很明顯的。 然而，二次創作在法律上仍然有可能侵犯他人版權。不过相关的法律是否合理，或原作者与版权持有人或版权管理机构的不同看法，目前仍在争议之中。 置身在後現代脈絡中的今天，基於資訊爆炸後，造成人們對過去資訊、系統的瓦解，這促成了不論是商業作品，還是同人、自主的作品，都充滿了二次創作的局面。二次創作的媒體，可以是動漫畫、話劇、舞臺劇、Cosplay、電影、電視節目、小說……等許多不同媒體；翻譯各國影片、圖片皆是屬於二次創作，翻譯二次創作之翻譯，乃是屬於二次創作。.
电子游戏
电子游戏（或稱為电玩游戏，簡稱電玩；有時直接按英文「video game」翻譯為影像遊戲或電動--遊戲），是指所有依託于電子媒體平臺而運行的交互遊戲。電子遊戲按照遊戲的載體劃分，可分為街機遊戲、掌機遊戲、電視遊戲（或稱家用機遊戲、视--频遊戲以及部份地區稱視--訊遊戲）、電腦遊戲和手機遊戲（或稱行動遊戲），是指人通过电子设备（如电脑、游戏机及手机等）进行的遊戲。西方游戏界往往将电子游戏（Electronic games）细分为影像游戏（Video game）和听觉游戏（Audio game）等，而中文游戏界则习惯一律以「电子游戏」指代。.
电影
電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄影帶或數位媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。電影中看起來連續的畫面，是由一幀幀單獨的照片構成的，至於關於電影中運動的感知，是因為人們因為視覺上的飛現象（Phi phenomenon），使得對一連串靜態圖片卻會造成移動的錯覺。傳統對電影中運動感知的理解是因為視覺暫留，使得圖像離開後，仍能在眼睛保留「視像」約十分之一秒。因此大腦感覺到圖像是「運動」的。但在1916年出版的德國心理學家（Hugo Münsterberg）的《電影：一次心理學研究》中第三章《深度感和運動感》中，雨果·明斯特伯格證明了外觀運動絕不是影像滯留（即視覺暫留）的結果，而是（但不僅僅是）對運動的連續階段的感知。 電影製作本身是藝術也是。電影可以由電影攝影機拍攝真實影像再製作而成，也可以利用傳統的動畫技巧繪製圖畫再拍攝圖畫而成，甚至可以利用電腦成像及计算机动画製作電影，也可以在電影中利用上述所有的技術及其他視覺效果。電影技術發展初期有各種不同的放映速度，但現時電影都多以每秒二十四格圖像作放映標準。 路易斯·普林斯于1888年10月14日，使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。他在利兹的汉斯莱特区的惠特利工厂以及惠特利位于朗德海的家--奥克伍德农庄展出了他这第一部电影。 电影成为第七艺术的来由是意大利诗人和电影先驱者（Ricciotto Canudo），他在于1911年发表的一篇《第六艺术的誕生》（Birth of the 6th art），將電影放在建築、雕塑、繪畫、音樂、詩之後，他後來又加入了早在電影之前就有的舞蹈，因此电影就成為第七藝術。也有一些說法是將早在電影問世前就有的戲劇放在电影之前，以此方法來算，電影就成為第八藝術。 如今，許多電影仍然用能把影像記錄到膠捲上的攝影機來拍攝。膠卷經過沖洗之後，再用放映機來運行膠卷。放映機可以發出光線，透過膠卷，這樣影像就在銀幕上顯示出了。自從有聲電影發明以來，大多數的電影都是有聲電影。最近許多電影都用數碼攝像機來拍攝，放映的時候，可以用數位放映機，也可以把數位影像轉置到傳統的膠片上。这种方法可避免膠片長時間存放的失真。.
雨果奖
果獎（Hugo Award）是一個頒予每年最佳科幻和奇幻作品的獎項。該獎因《》創辦人雨果·根斯巴克而得名，且在1992年前官方名為「科幻成就獎」。它是的重點活動，由世界科幻小說協會舉辦。該獎首次是於1953年頒發，並在1955年起每年頒發。在獎項成立至今，該獎項的類別亦有增減，現時雨果獎分為十幾個類別，包括各類型的書面和戲劇作品。 作為世上其中一個最有榮譽的科幻作品獎，雨果獎被稱為「在科幻及奇幻創作中其中一個最高的榮譽」。勝出作品通常會被出版成編集，而雨果獎的標誌亦會印在在得獎作品書面上以作宣傳。 關於歷屆被提名和勝出作品，詳見本條目以下的獎項類別列表。.
漫画
漫畫（comics）是一種二維視覺靜態圖畫藝術，構圖（如顏色、線條運用）一般比美術繪畫（如油畫、水彩畫）精簡，可以加上文字（如對白、旁述、狀聲詞）構成內容。如同其他藝術形式，漫畫可以運用不同的敘事手法，例如誇飾、諷刺、寫實等。 連環漫畫以多張靜態的圖畫構成，與動畫有別。通常沒有聲音，有聲音的例子有「配圖廣播劇」(vomic)。漫畫可以完整地敘述事情 敘述故事，能自己本身表達一個完全的故事或概念，有別於浮世繪和插圖。漫畫不止單純呈現景物，所以不同於風景畫、人物畫、速寫、寫生等。 「漫」字有連綿、長遠的意思，如漫長、漫漫等；且有簡易的、隨意之意，如漫談、漫步等。故「漫畫」可被視為不拘於例如油畫等作畫技巧上的仿真及嚴謹豐實，而以敘事及描形為主的作畫風格。非單幅的漫畫也可以稱為連環圖、連環畫。.
日本动画
日本動畫（），又叫日式動畫，一般是指在日本境内製作的有一种特定风格的動畫。 日本動畫發展出其特有的風格與文化。其一般具有豐富多樣的劇情、強烈的視覺效果，以及獨特的角色外表與個性設計，其每個系列作品都有明確且獨立的故事背景。以迎合不同年齡和性格的觀眾群。日本動畫的傳播手法包括電視播送，依靠如DVD和电影院，网络等作媒介。 針對較主流的作品而言，日本動畫向來具有動作片、偶像劇的元素。有不少作品會藉由虛構故事刻畫哲學、人類文明存亡的大義到切身的社會問題等深刻的議題。日本動畫多數由漫畫或者轻小说改編，其次一部分为动画原創作品。 日本動畫業有430家動畫工作室，其中著名的包括吉卜力工作室、GAINAX、東映動畫、京都動畫等。一般来说，对于日本动画来说，作为一个整体，在日本国外的世界各国的市场比日本动画日本国内的市场大，其国外市场化包括制作有世界各国配音或者字幕的DVD以及電視动画。日本動畫的盛行也使得其他非日本動畫作品也採用類似的風格，但這類作品一般會歸類為。.
