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現場專輯

指数 現場專輯

场专辑是指在现场录制的专辑,通常包含现场实况的录音或混音歌曲,旨在重现音乐会、演唱会等等的场景。因此,它们可能包括观众的掌声和其他噪音,如混合曲等等。与录音室专辑不同,歌手与乐队需要一次性同步录音,没有重来与太多后期修补的机会。 现场专辑通常直接从舞台音响系统使用(而不使用麦克风),并进行后期制作,以提高录音质量。现场专辑有时也包含一些以前从未发布的录音室专辑。.

77 关系: AC/DCAllmusic埃爾維斯·皮禮士利卢·里德吉米·亨德里克斯夏奇拉尼爾·楊巴布·馬利布鲁斯·斯普林斯廷丑角合唱團乐队平克·弗洛伊德年輕歲月乔治·哈里森伍佰伍佰力张靓颖傻朋克光和熱-無盡閃亮的世界台北演唱會Bullet in a Bible皇后乐队神碑合唱團積遜五人組米蓮·法莫約翰尼·卡什网易猶太祭司炭疽乐队生命的現場Life LiveDio音樂會鐵娘子樂團蝎子乐队西蒙和加芬克爾詹姆士·布朗谁人豆瓣超級殺手合唱團麥當娜麦加帝斯麦克风黑色安息日齐柏林飞船 (乐团)迈克尔·杰克逊錄音錄音室專輯蘇打綠重混金属乐队雷·查尔斯...雙面對決演唱會全紀錄Grateful DeadKiss合唱團MTV Unplugged in New YorkSaxonThe WhoU2樂團WhitesnakeYouTube枉費青春 (專輯)搖滾·浪漫 (伍佰)李志李志、电声与管弦乐死者能舞歌手洛杉磯時報涅槃乐队深紫混合自由曲式混合曲混音滚石乐队滾石 (雜誌)流行尖端摩托头感恩而死愛默生、雷克與帕瑪 扩展索引 (27 更多) »

AC/DC

AC/DC(意為交流電/直流電)是澳洲搖滾樂團,1973年由和安格斯·楊兄弟兩人在雪梨組成。音樂風格主要被歸類為硬式搖滾和藍調搖滾,在1970年代至1980年代期間,他們被美國權威音樂雜誌《滾石》和其他不同的媒體歸類為重金屬音樂,也是將硬式搖滾和重金屬音樂結合起來的宗師《》哈潑柯林斯(2004)ISBN 978-0380811274。但樂團成員從來不認為自己是重金屬樂團,始終只以簡單的「搖滾」自居。目前樂團陣容為主奏吉他手安格斯·楊、節奏吉他手、鼓手和主唱艾索·羅斯(他同時也是槍與玫瑰主唱)。正式的貝斯手仍處於空缺狀態,樂團中的創始元老也只剩安格斯·楊一人。截至2016年,樂團已發行16張錄音室專輯、4張現場專輯、1張迷你專輯、2張原聲帶、10張影像作品、3套典藏盒組,47張單曲和58支音樂錄影帶。 AC/DC組建後立即經歷了劇烈的陣容變化,時間長達一年多,直到1975年發行第一張錄音室專輯《》後才穩定下來。1977年貝斯手被替換成後,發行第五張專輯《》。在發行經典的第六張專輯《》不到半年,主唱在1980年2月19日突然死亡,官方死因是酒精中毒。樂團遭逢巨變後考慮解散,但受到邦·史考特父母的鼓勵,最終決定尋找新主唱、繼續前進。前成員獲選為新主唱,隨後發行第七張專輯《回歸黑暗》,全黑的專輯封面是向邦·史考特致哀,而這張作品也使樂團升上全新的高度,成為他們的暢銷作品之一。 第八張專輯《》讓樂團首次奪下美國告示牌二百強專輯榜冠軍。鼓手於1983年被開除,由取代,1989年西門·萊特離開AC/DC加入羅尼·詹姆斯·迪歐的。在1990年代初發行第十二張專輯《》後,樂團的人氣又開始上升。鼓手克里斯·斯雷德在1994年自願離開,菲爾·路德則受邀回歸,並於1995年繼續與樂團推出第十三張專輯《》。2000年發行的第十四張專輯《》受到許多評論家的好評。2008年的第十五張專輯《》是該年度銷量排名第二高的專輯,也是繼《向搖滾致敬》之後,另一張在全世界數十個國家中排名第一的強勢專輯。1994年後,樂團陣容保持了二十年的穩定狀態。2014年起,由於馬爾科姆·楊罹患失智症退休、菲爾·路德官司纏身、布萊恩·強森聽覺受損嚴重而陸續離開樂團。槍與玫瑰成員艾索·羅斯於2016年加入剩餘的巡演,並成為樂團的正式主唱。之後貝斯手也在巡演結束時宣布退休。 AC/DC已經在全球銷售了超過2億張唱片,包括美國國內的7970萬張銷售認證,成為美國史上銷售量最高的音樂家第10名、全球音樂史上最暢銷的音樂家第11名,以及世界上第二大商業成功的重金屬樂團(僅次於齊柏林飛船)。第七張專輯《回歸黑暗》因為銷量達到5000萬張(包括美國國內的2200萬張),成為全球最暢銷專輯第二名(僅次於麥可·傑克森的《顫慄》),也是全球史上銷量最高的樂團作品。美國電視頻道VH1將AC/DC列為「百大優秀硬搖滾樂團」第4名(僅次於齊柏林飛船、黑色安息日與吉米·罕醉克斯體驗樂團)。美國音樂頻道MTV將AC/DC評為「有史以來最偉大的金屬樂團」第7名。2003年進入搖滾名人堂。2004年《滾石》雜誌將他們列為「有史以來最偉大的一百個音樂家」第72名。知名唱片製作人也在《滾石》雜誌上的一篇文章中評價AC/DC是「有史以來最偉大的搖滾樂團」。2010年,VH1再度將他們列為「有史以來最偉大的一百個音樂家」第23名。.

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Allmusic

AllMusic(原名All Music Guide)是一個關於音樂的元數據資料庫,歸屬於All Media Guide(AMG)。AMG在1991年由流行文化維護者與數學家兼哲學博士Vladimir Bogdanov創立,目的是成為音樂消費者的導覽,創立隔年便發行了第一本參考書籍。AMG比全球資訊網更早出現,因此最初以Gopher站的形式出現。.

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埃爾維斯·皮禮士利

埃尔维斯·亞伦·普雷斯利(his surname (PREZ-lee), Presley himself used the pronunciation, (PRES-lee), as did his family and those who worked with him.

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卢·里德

路易斯·艾倫·里德(Lewis Allan Reed,),暱稱為卢·里德(Lou Reed)是一位美國搖滾樂歌手與吉他手。是地下絲絨樂團於1965到1973年間的成員之一。於1971年起離開樂團。著名歌曲包括《Walk on the Wild Side》、《Sunday Morning》等。 盧‧里德不僅是樂團主唱兼吉他手,更具重要地位的是他創作的歌詞,他的歌詞富有挑釁意味,還將屬禁忌的「雌雄同體」、「不正當性愛」、「嗑藥」等詞彙寫入歌中,因此被視為是擴大搖滾詞藻的先驅。2013年10月27日,盧‧里德因肝臟移植手術併發症病逝紐約家中,享壽71歲。.

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吉米·亨德里克斯

詹姆斯·馬歇爾·亨德里克斯(James Marshall Hendrix,),暱稱為吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix),原名强尼·阿伦·亨德里克斯(Johnny Allen Hendrix),生於美國華盛頓州西雅圖,是一位著名的美国吉他手、歌手、音乐人,尽管他的主要音乐生涯只持续了4年,但被公认为是流行音乐史中最重要的电吉他演奏者,也是20世纪最著名的音乐家之一。 摇滚名人堂形容他“可以说是摇滚乐历史上最伟大的乐器演奏家。” 1967年Melody Maker 讀者投票選出的流行音樂家,1968年滾石雜誌的年度最佳表演者,Disc(magazine)1969年世界頂尖音樂家,1970年吉他手將他命名為年度最佳搖滾吉他手,1992年吉米·亨德里克斯 經驗被引入搖滾名人堂 ,並於2005年引入英國名人堂。2003年滾石雜誌評選史上最偉大一百位吉他手,吉米·罕醉克斯被評選為第1名, 2011年滾石雜誌一百大吉他手評選再次列為第1名。 亨德里克斯的吉他技巧完全是自学,因为是左撇子,他把一把右手吉他的琴弦颠倒安装用来左手演奏。作为一名吉他手,他受到了众多布鲁斯和节奏布鲁斯的吉他前辈的影响,并在这些基础上做出了伟大的革新。影响他的音乐家包括布鲁斯吉他大师B·B·金,Albert King,巴迪·盖伊,T-Bone Walker,Muddy Waters,以及对R&B和灵魂乐做出过卓越贡献的Curtis Mayfield。爵士乐也对亨德里克斯产生了很深的影响,他经常说他个人最喜欢的音乐家是Rahsaan Roland Kirk。 另外,亨德里克斯创造性地发展了传统摇滚吉他和的演奏技巧,尽管在他之前的一些艺术家,比如奇想乐团的戴维·戴维斯和誰人乐队乐队的Pete Townshend已经把回授及失真等效果运用于那些急速独奏上,亨德里克斯是第一位把这些電吉他哇音踏板效果器和音箱的回饋與失真,作为其歌曲作品的整体表现手法和帶入錄音室錄製歌曲的吉他手。 作为一个录音室制作人,亨德里克斯也是第一位将录音室效果处理作为表现其音乐理念的藍調摇滚乐手。明显的,他是那些最初尝试在录音过程中添加立体声效果的音乐家之一。同时,Hendrix也是一个老练的作曲人,他的作品在其生前和死后被无数的音乐人重新诠释过。最终他作为吉他之神的地位远远超出了同时期的小理查、查克·貝里甚至是他的第一个偶像猫王以及伟大的-zh-hans:披头士乐队;zh-hk:披頭四樂隊;zh-tw:披頭四樂團;-。 亨德里克斯那争议性的同时也是根源性的自然风格可以用其在《星條旗》中用吉他模仿出战争的声音(包括机枪声,轰炸声以及人们的尖叫声)的激情演奏作为概括。他对此曲印象派手法的演绎充分描绘出了当时普遍的反美主义风潮并且成为了60年代动荡时期的美国社会的内心独白。 对美好事物的怪异符号化,自发性的多愁善感成为了亨德里克斯特有的个性。当被问到在Dick Cavett Show上所做的非正统的拥有非洲异教派风格的表演时,亨德里克斯回答说:“我以为那是美丽的。” 吉米·亨德里克斯於1970年組成《吉卜賽人樂隊》,在美國及歐洲作巡迴演出。1970年9月16日,即他去世前兩天,亨德里克斯於朗尼·史葛在倫敦蘇豪區經營的朗尼史葛爵士俱樂部與艾力·波頓作即興表演,成為他的最後一次公開演出。两天后,他在一家伦敦旅馆死于药物窒息。.

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夏奇拉

夏奇拉(Shakira,,),全名夏奇拉·伊蕯貝爾·美巴拉克·里波爾(Shakira Isabel Mebarak Ripoll,),是出生於哥倫比亞的流行音樂歌手,擅長創作和演唱拉丁風格歌曲,在全球各地擁有極高知名度。她是史上獲獎最多的拉丁女歌手,曾獲得3次格萊美獎、13次拉丁格莱美獎(為獲得最多格莱美獎 (連同拉丁) 的拉丁女歌手)、7座告示牌音樂獎、39座拉丁告示牌音樂獎、2座MTV歐洲音樂大獎、4座MTV音樂錄影帶大獎及1個金球獎提名,在荷里活星光大道上留下屬於自己的一顆星星 (2011年起,2004年官方曾提議為夏奇拉設立一夥星星但被她本人拒絕),並曾於2012年入圍摇滚名人堂的後選名單。她於2001年在拉丁美洲進軍歐美主流市場前已售出超過1000萬張專輯,而直至2018年,她在美國的專輯及單曲銷售已合共超過3350萬張 (超過1185萬張唱片及2166萬單曲銷量),使她成為美國最高銷量拉丁女歌手,除於美國外,她亦是法國、德國、英國、阿根廷及巴西最高銷量歌手之一,印度、土耳其、埃及、西班牙及墨西哥最高銷量國際女歌手,更是哥倫比亞史上最高銷量歌手,六次 (1998年、2003年、2005年、2006年、2010年及2014年) 奪得世界音樂獎全球最高銷量拉丁女歌手、2006年更一併奪得全球最高銷量歌手獎,千禧年頭十年的全球最佳二十首銷量單曲中,夏奇拉一人便擁有四首,為所有歌手之最。夏奇拉在全球的單曲及專輯總銷售量於2012年合共超過1.25億張 (專輯銷量7000萬張) ,為拉丁裔 / 南美洲最高銷量歌手、全球最高銷量歌手之一。 夏奇拉起初以演唱西班牙语歌曲為主,後來為與英語樂壇接軌,也演唱了許多英語歌曲。她絕大部分的歌曲均由自己作曲填詞。1995年,夏奇拉憑借第3張專輯《赤足》("Pies descalzos") 聲名鵲起,在哥倫比亞及巴西兩國創下歷史性的銷量。1998年,她憑專輯《小偷在哪里?》("¿Dónde están los ladrones?")熱賣超過1000萬張,一舉奠定其拉丁樂壇天后地位。2001年推出的《愛情洗禮》("Laundry Service")令她在英語歌曲市場旗開得勝,於全世界熱賣超過2000萬張,並為全球史上其中一張最佳銷量專輯。其後所推出的專輯《媚惑約定 首部曲》("Fijación oral Vol.

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尼爾·楊

尼爾·楊(Neil Young,),出生于加拿大安大略省多倫多的創作型摇滚歌手、吉他手、鋼琴家及導演。也以克羅斯比、史提爾斯、納許與尼爾·楊(以下簡稱CSN&Y)、水牛春田樂團等著名樂團成員的身份活躍於樂壇。其风格跨越民間音樂,乡村音乐,油漬搖滾,硬搖滾等。其所使用最著名的乐器是Gibson公司出品的吉他。於1969年展開個人的音樂活動,1995年入選搖滾名人堂。.

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巴布·馬利

罗伯特·内斯塔·“鲍勃”·马利(鮑勃·馬利,),牙買加唱作歌手,雷鬼樂鼻祖。他成功將牙買加雷鬼樂(Reggae)带入了歐美流行音樂及搖滾樂的領域,使牙買加雷鬼樂傳入西方,對西方流行音樂產生了巨大影響,後世尊稱他為雷鬼樂之父。他以充滿激情、力量、鬥志的灵魂之聲,獲譽「首位第三世界的流行巨星」,實踐了音樂無國界的理念。而作為反種族主義的音樂鬥士,他長期致力於牙買加社會運動,他的音樂包含寬容、博愛及信仰,至今仍被國民視為牙買加的民族英雄。 其經典歌曲有:《No Woman,No Cry》,《One Love》,《Buffalo Soldier 》,《Three Little Birds》等。精選《Legend》於過世三年後發行,是雷鬼樂界最暢銷的專輯,在美國共得到11次白金唱片(鑽石唱片),世界銷量達兩千萬張。.

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布鲁斯·斯普林斯廷

布鲁斯·史普林斯汀(Bruce Springsteen,),暱稱 "The Boss",美國搖滾歌手、歌曲創作者與吉他手。史普林斯汀經常與E街樂團共同創作與巡迴演出,此外也以個人的身份或是與其它樂手聯袂演出。一方面明顯地受到貓王、伍迪·格思里、皮特·西格、埃迪·科克伦與鲍勃·迪倫的影響,而另一方面也受到60年代以來的搖滾樂與Rap&blues的薰陶,史普林斯汀的音樂也被稱作“heartland rock”,帶著流行的風味,詩人般的歌詞,與美國愛國主義情結,尤其是以他的家鄉新澤西為主軸來環繞。他對於表達一般中下階層民眾的生活,不僅是發自內心的誠懇,更有著悅耳動聽的旋律以及辛辣直截的批判,讓他得到了20項葛萊美獎、2項金球獎、1座奧斯卡金像獎,1999年入選搖滾名人堂,入選歌曲作者名人堂,2004年滾石雜誌將他排名為有史以來最偉大的藝術家第23名,2009年獲得甘迺迪中心榮譽獎,2016年獲頒總統自由勳章。 他最著名的錄音室專輯以及恰如其份地說明了他透過歌曲企圖講述出一般民眾即使陷入在日常生活的困境時,心中仍舊可以高貴地面對,並解決它。 他創作的歌詞時常是有關於經濟拮据的人們如何生存。他也日漸被激進政治支持者所認同。斯普林斯廷對於各是各樣的救濟活動皆不辭餘力,正像在911事件發生後,隨即發行專輯《The Rising》作為回應。 史普林斯汀嘗試著創作出兼有商業取向的搖滾樂以及帶有諷世意味的鄉村音樂的作品。他的名聲遠播以及受人歡迎有一個很大的原因:馬拉松式的演唱會--動輒超過四個小時,以無窮的活力貫串全場,無論是激情的情歌或者是讓歌迷瘋狂的名曲.

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丑角合唱團

丑角合唱團 (The Stooges)是一个在密歇根州安娜堡由歌手Iggy Pop、吉他手Ron Asheton、鼓手Scott Asheton和贝斯手Dave Alexander成立的美国摇滚乐队。最初由他們的音樂深深影響著後來出現的龐克音樂,以簡單、反覆、叛逆的前龐克曲風在還沒有龐克的時代裡作了最頹廢的示範。樂團曾在1971年解散但隨即於隔年復出,而後到了1974年再度解散,直到近30年後的2003年才又宣告復出。 樂團被廣泛認為是開創性的前龐克行為。該樂團於2010年入選搖滾名人堂。2004年,在《滾石雜誌》有史以來最偉大的100位藝術家名單中排名第78位。.

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乐队

#重定向 樂團.

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平克·弗洛伊德

平克·佛洛伊德(Pink Floyd)是一支於倫敦成立的英國搖滾樂團,他們最初以迷幻搖滾與太空摇滚音樂贏得知名度,而後逐漸發展為前衛搖滾樂團,並獲得國際聲譽。平克·佛洛伊德以哲學的歌詞、音速試驗、創新的專輯封面藝術與精緻的現場表演聞名。他們是流行音樂史上最具商業成功與音樂影響力的搖滾樂團之一,在全球坐擁超過2.5億的唱片銷售量,仅美國就有7450萬。平克·弗洛伊德於1996年與2005年分別入主美國摇滚名人堂和英國音樂名人堂。 平克·佛洛伊德於1965年由在學學生席德·巴雷特、尼克·梅森、羅傑·華特斯及理查德·赖特組建。1960年代晚期,樂團在倫敦地下音樂圈的現場演出獲得聲望,並在巴雷特的領導下發表了兩張暢銷單曲以及他們成功的處女專輯《黎明門前的風笛手》(The Piper at the Gates of Dawn,1967)。1967年12月,大衛·吉爾摩作為第五名成員加入;1968年4月,巴雷特因日趨惡化的精神狀態離開了樂隊。華特斯成了團內的首席歌詞作者,並到1970代中期成為樂隊佔主導地位的創作者,構思設計了他們在評論與商業上取得成功的概念專輯《月之暗面》(The Dark Side of the Moon,1973)、《愿你在此》(Wish You Were Here,1975)、《动物》 (Animals,1977)、搖滾歌劇《迷牆》(The Wall,1979)和《最终樂章》(The Final Cut,1983)。 賴特1979年離開樂隊,隨後華特斯於1985年單飛。吉爾摩與梅森維持著平克·弗洛伊德;賴特重新作為客席樂手加入,而後正式恢復团员地位。三人又製作了兩張專輯,《A Momentary Lapse of Reason》(“喪失理性的一瞬”,1987)與《藩籬之鐘》(The Division Bell,1994),並巡迴演出到1994年。約20年的爭執後,平克·弗洛伊德與華特斯於2005年在Live 8慈善演唱會上復團演出,但吉爾摩與華特斯表明他們沒有任何重組樂隊的計劃。巴雷特與賴特分別於2006和2008年去世。2014年11月,平克·弗洛伊德發表了由1993-1994年期間錄音材料錄製而成的新錄音室專輯《無盡之河》(The Endless River)。.

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年輕歲月

年輕歲月(-),又稱--、龐克教父,美國著名龐克樂團。1986年創立,是90年代後期美國龐克音樂時期的重要樂隊之一,他們的成員深受70年代龐克音樂時期經典樂團影響,流暢旋律讓他們的音樂更為流行,自然成爲90年代以後最受歡迎的樂團之一。其专辑《美国白痴》曾獲得第47屆葛萊美最佳搖滾專輯獎。著名歌曲包括《21 Guns》、《Wake Me Up When September Ends》、《Homecoming》、《American Idiot》、《Jesus Of Suburbia》、《St Jimmy》、《Holiday》、《Boulevard of Broken Dreams》等。 他們的成就影響了一些後起之秀,如:眨眼182、魔數41。根據美国唱片业协会(RIAA)的資料,年輕歲月的全球唱片銷售量超過7500萬張,單單在美國就創下超過2100萬的佳績。在2015年,樂團獲得另一流行龐克樂團打倒男孩提名,於2015年加入搖滾名人堂。.

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乔治·哈里森

喬治·哈里遜(George Harrison, MBE,),是一位英國吉他手、音樂人、歌手、作曲家,音樂和電影製作人,以披頭四樂團主音吉他手的身份全球知名。尽管约翰·列侬和保罗·麦卡特尼是乐队的主要创作者,大部分专辑中都至少收录一首哈里森的作品,包括“While My Guitar Gently Weeps”,“Here Comes the Sun”和“Something”,后者是翻唱版本第二多的披头士歌曲,1965年起,披頭四樂團的專輯至少有收錄二首哈里森的歌曲。.

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伍佰

吳俊霖(),藝名伍佰(Gōo-pah)。出生於臺灣嘉義縣六腳鄉,是臺灣搖滾樂男歌手、填詞人、作曲家、音樂製作人,同時也是搖滾樂團「伍佰 & China Blue」的主唱及主音吉他手。.

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伍佰力

伍佰力是伍佰&China Blue於2004年9月10日所發行的現場錄音專輯,收錄了伍佰於2004年生命熱力演唱會所演唱的曲目。.

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张靓颖

张靓颖(Jane Zhang,),中国女歌手,四川成都人,2005年参加湖南卫视《超级女声》比赛获得季军出道。在歌唱比賽中演唱國語、粵語、西班牙語及英語歌曲。因在比赛中唱出高难度的海豚音,被媒体和歌迷赋予「海豚公主」的美誉。赛后签约华谊兄弟,2009年约满后,与朋友合组公司少城时代,同时与环球唱片签署全球唱片合约。截止2014年7月,已发行七张个人专辑、三张EP、一张翻唱专辑。她曾演唱多首电影主題曲,並憑電影畫皮主題曲《畫心》,榮獲第二十八屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲,成為首位獲得該獎項的中國大陆女歌手。除此以外,她也多次獲得多個頒獎典禮的"最佳女歌手"奖項,包括連續七屆的中歌榜最佳女歌手,4届东方风云榜最佳女歌手及蝉联3届华语榜中榜最佳女歌手等。2016年10月全球發行英文專輯首支單曲《Dust My Shoulders Off》。2017年11月受邀于维多利亚的秘密时尚秀上表演,为亚洲歌手第一人。 张靓颖是目前中国商业价值最高的女歌手之一,成都市政府公示文件宣称,张靓颖的年产值高达11亿元人民币。.

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傻朋克

傻瓜龐克(Daft Punk)是一個創立於法國巴黎的電子音樂團體,由蓋-馬努爾·德霍曼-克里斯托和湯瑪斯·本高特兩位唱片騎師於1992年組成。他們將浩室與流行電音結合,在1990年代晚期浩室流行時逐漸成名,在法国1990年代的浩室浪潮中产生了非常大的影响,其所創作的音樂在法國浩室中扮演著重要的角色。樂團成員早期的風格亦受海灘男孩、滾石樂隊及化學兄弟等知名樂團影響。 德霍曼-克里斯托和本高特兩人在樂團成立之前都是一個名為「」樂團的成員。Darlin'這個三人樂團創立不到一年即解散,其中一位成員Laurent Brancowitz在解散之後加入,德霍曼-克里斯托及本高特則創立了傻瓜龐克,创作自己的实验性音乐。樂團在1997年推出首張專輯《家庭作業》即大獲好評,2001年的第二張專輯《迪斯可銀河大作戰》更為成功。專輯收錄了如《One More Time》、《Digital Love》及《Harder, Better, Faster, Stronger》等許多膾炙人口的單曲。這張專輯內的音樂影片還是由日本知名漫畫家松本零士負責製作。 2005年3月,樂團推出了第三張專輯《回歸》,這張專輯得到的評價雖不如前兩張專輯,但收錄的單曲《Robot Rock》及《Technologic》還是在英國熱賣。樂團在2006至2007年間進行巡迴音樂會《Alive 2006/2007》,並於2007年推出現場專輯《現場精選2007》,此專輯為樂團在2007年6月14日於巴黎貝西體育場表演的錄音。這張專輯獲得了第51屆葛萊美獎最佳電子/舞曲專輯,專輯內收錄的單曲《Harder, Better, Faster, Stronger》亦獲得同屆葛萊美獎最佳舞曲錄音。樂團後又受邀負責製作電影《創:光速戰記》的配樂,並在2010年推出其原聲帶。2013年1月,傻瓜龐克離開原唱片公司EMI而到索尼音樂娛樂的旗下唱片公司哥倫比亞唱片以籌備新專輯《超時空記憶體》,專輯於2013年5月17日發行。此专辑首发单曲《Get Lucky》(中国大陆译为:《幸运儿》)在32个国家的单曲排行榜中均登顶前十名。2014年,乐队凭专辑《超时空记忆》获得包括“年度专辑”在内的三座格莱美奖 (有一项为混音师所得奖项),而单曲《幸运儿》也让其获得了包括“年度制作”在内的两项大奖。 傻瓜龐克著名於他們的表演皆經過精心的策劃,並將視覺的效果及元素融入進音樂中、作品亦皆有如故事般的鋪陳。自2001年以来,傻瓜朋克大多以机器人的扮相出现在公众视野,而他们的头盔以及手套就是其机器人扮相中很重要的标志。两人为了保持乐团的神秘感,基本都不会接受采访或是在电视节目里出现。.

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光和熱-無盡閃亮的世界台北演唱會

光和熱-無盡閃亮的世界台北演唱會是伍佰&China Blue於2015年6月19日所發行的現場錄音專輯,收錄了伍佰於2015年「無盡閃亮的世界」台北演唱會所演唱的曲目。.

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Bullet in a Bible

Bullet in a Bible演唱会于2005年6月18日至19日在英国米尔顿凯恩斯National Bowl举行。演唱会DVD于2005年11月15日发布,导演由导演了American Idiot专辑中所有MV的塞缪尔拜尔担任。这次演唱会是Green Day所有演唱会中规模最大的一次。Green Day起初计划在音乐会中演奏20首歌曲,但最终只选择演奏了14首。 据滚石杂志统计,Bullet in a Bible演唱会是世界上第七大个人乐队演唱会。.

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皇后乐队

皇后樂團(Queen)是英国摇滚乐乐队,成立於1970年,成員包括主唱弗雷迪·默丘里、吉他手布赖恩·梅、鼓手罗杰·泰勒、貝斯手约翰·迪肯,樂團最初期的作品受到前衛搖滾、硬搖滾和重金屬的影響,後來逐漸嘗試往傳統和電台廣播的作品邁進,將其他風格像歌劇、民謠、藝術搖滾、和流行搖滾融入音樂中,對世界樂壇留下深遠影響。 其在英國國內的地位尤其高,英國史上專輯銷售前十,包括最高位在內,Queen名留兩位(#1、#7)。生涯專輯於英國專輯銷售榜週數總計達1322周(27年),為史上最長。他們的唱片銷量預計在1.5億至3億張之間,成為世界上最暢銷的音樂藝術家之一。女王樂團於1990年獲得英國唱片業對英國音樂的傑出貢獻獎。他們於2001年入選搖滾名人堂。他們的每位成員都有創作過多首的熱門單曲,並且在2003年四名樂團成員都入選了。 1991年,弗雷迪·默丘里過世;1997年,约翰·迪肯退休。現任團員剩下布赖恩·梅、罗杰·泰勒。.

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神碑合唱團

碑合唱团(Sepultura)是巴西的一个重金属乐队,1984年由Max Cavalera以及Igor Cavalera兄弟成立于米纳斯吉拉斯州首府所在地贝洛奥里藏特。1986年發行首張專輯Morbid Visions,到2012年为止,他们已经发行了12张專輯,其中最成功的唱片为Arise (1991年),Chaos A.D.(1993年),以及Roots (1996年),这些唱片在全球的销量均超过100万张。该乐队唱片的总销量超过1500万。 Category:巴西樂團 Category:重金屬樂團.

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積遜五人組

杰克逊五人組(The Jackson 5,又名The Jackson Five或The Jackson 5ive),前名杰克逊兄弟 (The Jackson Brothers),是美國一支來自印第安纳州加里的前流行音樂樂團,由杰克逊家族的五名親生兄弟積奇、蒂圖、謝明、米高和馬龍組成,活躍於1966年至1990年。他們的音樂類型包括R&B、靈魂、流行和後期加入的的士高。在摩城唱片公司短短6年,傑克森五人組已成為1970年代最強大的流行尖端。.

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米蓮·法莫

米蓮·法莫(Mylène Farmer,讀作 ,原名Mylène Jeanne Gautier,),一位加拿大出生的法國歌手與歌曲創作者(songwriter),出生于加拿大魁北克蒙特利爾島(île de Montréal)皮耶楓(Pierrefonds),1970年随父母移居法国。于1986年出道,至今经发行10张专辑,36张单曲。她已經賣了超過兩千五百萬張唱片,是法國最受歡迎的女歌手之一。.

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約翰尼·卡什

约翰尼·卡什(Johnny Cash,),出生名字為J.

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网易

网易()是一家中国大陸的互联网技术公司。目前提供网络游戏、门户网站、移动新闻客户端、移动财经客户端、电子邮件、电子商务、搜索引擎、博客、相册、社交平台、互联网教育等服务。网易公司在2016年12月30日的市值为287亿美元,收入中大约70%来自于网络游戏(2015年第四季度)。.

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猶太祭司

太祭司(Judas Priest)是英國重金屬樂團,1969年成立於伯明罕,截至2016年已發行17張專輯,全球銷售量約4500萬張。1970年代後期,樂團在音樂上有極具影響力的創新和開拓。1980年發行代表作《》,開始獲得商業成功,並取得重金屬音樂性的突破。 除獲得葛萊美獎「最佳金屬演出」,也獲得MTV評選為「史上偉大金屬樂團」第二名,並入選VH1頻道「搖滾榮耀」、「40首偉大金屬歌曲」〈打破法律〉和「史上經典硬式搖滾歌曲」〈你料不到〉。 音樂特色為主唱羅柏·哈爾福德高亢的歌劇式唱腔、破壞力極強的雙吉他。他們將皮衣皮褲、鉚釘、哈雷機車和其他禁忌物品作為表演的一部分,引起後來大量的金屬樂團效仿Daniel Bukszpan《The Encyclopedia of Heavy Metal: Completely Revised and UpdatedPaperback》(2012)ISBN 978-1402792304,第12頁。猶太祭司在重金屬樂團中擁有極高的知名度、地位、典範和影響力。他們統一了金屬樂音調,被視為僅次黑色安息日之後的重金屬始祖之一《》(2004)ISBN 978-0380811274,第19-20頁,也使主唱羅柏·哈爾福德贏得「金屬之神」的稱號Rough Guides《The Rough Guide to Heavy Metal (Rough Guide Reference)》(2005)ISBN 978-1843534150,第172頁。.

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炭疽乐队

炭疽樂團(Anthrax)是美國的鞭擊金屬樂團,1981年由節奏吉他手與貝斯手成立於紐約市。炭疽是鞭擊金屬的領導樂團之一,他們與金屬製品、麥加帝斯、超級殺手並稱為「鞭擊金屬四巨頭」(有時稱作四大鞭),炭疽也是唯一在美國東岸活動的巨頭(另外三個巨頭都在美國西岸)。截至2017年5月,樂團共發行11張錄音室專輯、6張現場專輯、6張迷你專輯、12張影像作品、26張單曲和音樂錄影帶,包括和嘻哈團體的合作。根據的統計資料,炭疽在1991年至2004年賣出了一千萬張唱片,其中在美國賣出近三百萬張。 炭疽首先與獨立廠牌簽約,1984年初發行首張專輯《》後,丹·利爾克隨即離開樂團。樂團改簽後,由接任貝斯手。主唱在兩年後由取代,接下來又換成擔任主唱。樂團的新陣容於1985年由小島唱片發行第二張專輯《》。1987年發行的第三張專輯《》開始得到讚賞。1992年,原的主唱成為新主唱,炭疽的陣容又出現變化。隔年發行的第六張專輯《》登上美國告示牌二百強專輯榜第7名。 炭疽在1990年代時受到許多音樂風格的影響,嘗試了很多實驗性的融合金屬樂。而樂團的陣容也經常改變,例如主唱先後就有九位歌手擔任,離開的主奏吉他手和貝斯手加起來也有八位之多。節奏吉他手和1983年加入炭疽的鼓手,他們是唯二在炭疽每一張錄音室專輯出現的成員。貝斯手法蘭克·貝略只有第一張專輯未參與到,那時的貝斯是丹·利爾克彈的。在2010年,喬伊·貝拉多納回到了炭疽,並與樂團繼續推出了《》(2011年)及《》(2016年)兩張專輯。.

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生命的現場Life Live

生命的現場Life Live是伍佰&China Blue於2012年12月21日所發行的現場錄音專輯,收錄了伍佰於2012年台北小巨蛋「大感謝」伍佰&China Blue成軍20週年演唱會所演唱的曲目。整張專輯3張CD共54首曲目。.

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Dio

#重定向 迪奧 (消歧義).

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音樂會

音樂會、演奏會或演唱會,是指直接面對觀眾的現場音樂表演。音樂可以是由單獨的音樂人所表演或是音樂團體的集體演出,像是管弦樂團、合唱團等。音樂會的通俗稱號也叫「show」與「gig」。音樂會可於夜總會、體育館、音樂廳或戶外空間等場地舉辦。音樂家通常是在舞台上表演。 一般來說參加音樂會是要收費的,門票收益通常用來支付音樂團體、場地所有權人、及其他參與的工作人員,在一些特別情況下,門票收益會捐給慈善機構。請參考Live Aid。 巡迴音樂會是指一系列由音樂家、音樂團體、或一些在不同都市或地點所舉行的的音樂會。特別在流行音樂領域中,這類的巡迴音樂會通常變成大規模的活動,可以持續幾個月到數年的時間,讓數十到數百萬人有機會參加,並可以賺進數百萬元的門票收益。巡迴音樂會中不同的部份,一般被稱為「legs」。.

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鐵娘子樂團

鐵娘子(Iron Maiden,或譯為鐵處女)是一個出身於英國東倫敦的重金屬樂團,由原與的貝斯手於1975年成立。截至2015年已發行16張錄音室專輯、11張現場專輯、4張迷你專輯和7張精選輯。 身爲英國重金屬新浪潮的先驅,鐵娘子在80年代早期開始取得商業上的成功。經過多次陣容的調整,該團發行了有多張專輯且獲得英國與美國的白金或黃金唱片認證。其中包括1982年的《》、1983年的《》、1984年的《》、1985年的現場專輯《》、1986年的《》與1988年的《》。自1999年主唱布魯斯·迪金森和吉他手回歸,樂團的人氣復甦。2010年發行專輯《》在28個國家的唱片排行榜奪冠,獲得廣泛好評。2015年9月4日發行第16張錄音室專輯《》。 在缺乏主流或電台支持的情況下,鐵娘子仍成為重金屬樂界最成功與最具影響力的樂團之一,根據英國《觀察家報》在2015年的報告,該樂團在全世界已經累積銷售九千萬張唱片。2002年獲得「艾佛·諾維洛獎」國際成就獎。截至2013年10月,他們在過去35年間完成超過兩千場公開演出。他們是世界上首先擁有私人巡演廣體客機、並由成員擔任機長駕駛的樂團。.

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蝎子乐队

蝎子乐队, 天蝎乐團(英語:Scorpions),是來自德国工业重镇汉诺威的硬摇滚樂隊,以主唱髙亢的嗓音,及旋律化的歌曲而聞名世界。.

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西蒙和加芬克爾

#重定向 賽門與葛芬柯.

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詹姆士·布朗

小詹姆士·喬瑟夫·布朗(James Joseph Brown, Jr.,),非洲裔美國歌手,有「靈魂樂教父」之稱,被認為對20世紀的流行音樂有至深的影響。 詹姆士·布朗生涯為知名歌手、作曲家、樂團團長及音樂唱片製作人。布朗將福音音樂及節奏藍調帶入靈魂樂及放克(Funk),對許多其他類型的音樂也都有影響,如:搖滾樂、爵士樂、雷鬼、Disco、舞曲、電子樂、afrobeat及嘻哈。.

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谁人

#重定向 谁人乐队.

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豆瓣

豆瓣(douban)是一个中国大陆的社区网站。网站由杨勃(网名“阿北”)创立于2005年3月6日。该网站以书影音起家,提供关于书籍、电影、音乐等作品的信息,无论描述还是评论都由用户提供(User-generated content,UGC),是中国Web 2.0网站中具有特色的一个网站。网站还提供书影音推荐、线下同城活动、小组话题交流等多种服务功能,它更像一个集品味系统(读书、电影、音乐)、表达系统(我读、我看、我听)和交流系统(同城、小组、友邻)于一体的创新网络服务,一直致力于帮助都市人群发现生活中有用的事物。 2012年8月,豆瓣宣布其月度覆盖独立用户数(Unique Visitors)已超过1亿,日均PV为1.6亿。 2013年第二、三季度的豆瓣月度覆盖独立用户数均达2亿,较去年同期增长一倍。.

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超級殺手合唱團

超級殺手(Slayer)是美國的鞭擊金屬樂團,1981年成立於加州亨廷頓公園。創團成員是鼓手和吉他手。他們在1986年發行第三張專輯《血之王朝》後成名,並與金屬製品、麥加帝斯、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」(有時稱作四大鞭)。自1983年首張專輯以來,樂團發行了12張錄音室專輯、3張現場專輯、5張影像作品、2個典藏套裝盒組、14支音樂錄影帶、2張迷你專輯。樂團有4張錄音室專輯獲得美國唱片業協會的金唱片認證,也獲得五次葛萊美獎提名,其中兩次成功獲獎。 超級殺手的音樂風格包括快速的、低音雙大鼓、不規則的即興音階和嘶吼唱腔。在原始陣容中,、和負責填詞,樂團所有的作曲都是凱瑞·金、傑夫·漢尼曼和貢獻的。樂團的歌詞和專輯封面包括謀殺、連環殺手、戀屍癖、酷刑、精神病、種族滅絕、人體試驗、撒旦崇拜、仇恨犯罪、恐怖主義、宗教、反宗教、納粹主義和戰爭等主題。這些也導致了專輯的禁售、延遲發行、訴訟和宗教組織與公眾的強烈批判。然而,樂團的音樂仍然是非常有影響力的,許多樂團都表示在音樂和視覺藝術上都受到超級殺手的影響。1991年至2013年,樂團在美國售出490萬張專輯。.

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麥當娜

丹娜(Madonna Louise Ciccone,),出生於美國密歇根州貝城,是美國著名女歌手、演員和企業家。她跳脫主流流行音樂歌詞內容和音樂錄影帶視覺成像的傳統框架,公然挑戰世俗禁忌議題,在全球獲得極高的知名度,她憑藉著一支支膾炙人口的經典MV引爆話題,是利用影音影像手法達到宣傳自我最徹底的藝人。瑪丹娜不斷重塑她的音樂形象,完全主宰自己在演藝事業上的成就,她那高調行事作風以及不輕易妥協的強悍個性,引發極端正反兩面的評價,看不慣她行事作風的人,可能對她大肆抨擊和無情批評。但相反的,她也被一群廣大的支持者簇擁著,她被歌迷和媒體封為「流行女皇」。瑪丹娜的形象總是受到非議,但她的音樂創作水準卻是不容質疑,音樂評論家們對她的作品總論褒多於貶,她也成為當代西洋流行樂壇上最具影響力的傳奇人物。 瑪丹娜成長於美國密歇根州,在搬往紐約追夢她的現代舞事業之前,她曾就讀於密歇根大學的。在經歷音樂組合早餐俱樂部和艾美之後,1982年她與Sire唱片(一個附屬於華納兄弟唱片公司的廠牌)簽約,並於翌年發行首張同名專輯。之後她亦發行了一系列商業性成功的專輯,諸如《宛如处女》、《忠實者》、《宛如祈禱者》、《音樂聖堂》以及《娜式糖》等等,其中也包括獲得葛萊美獎肯定的《光芒萬丈》與《娜語錄》。瑪丹娜不只是一個歌手,她參與了大多數作品的創作和製作工作,當然也創作出不少膾炙人口的經典佳作,包括同時拿下英美兩地冠軍的《爸爸別說教》、《她是誰》、《宛如祈禱者》、《風尚》和《音樂聖堂》等招牌歌曲。此外,由她所主唱的電影主題曲《為你瘋狂》、《跟上旋律》、《以生見證》和《這裡曾是我的遊樂場》等歌曲,在排行榜上也獲得相當優異的成績。 瑪丹娜的電影角色亦幫助她獲得更多知名度;她曾憑藉電影《貝隆夫人》獲得金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角,但她的大多數其它電影卻被評論家詬病。她涉足的其它行業包括時裝設計,童書撰寫和電影製作。瑪丹娜被譽為有頭腦的女商人,特別是在1992年她與時代華納合資創辦娛樂事業公司(包括與)之後。2007年她與Live Nation簽約了一紙史無前例的價值1.2億美元的。 瑪丹娜在全球擁有超過3億的唱片銷量,被《金氏世界紀錄大全》認証為史上唱片銷量最高的女歌手。美國唱片業協會表示她是20世紀唱片銷量最高的搖滾女歌手和美國史上唱片銷量最高歌手排名的女歌手第二位,擁有6.45千萬的認證唱片銷量。根據《告示牌》,瑪丹娜是,票房總收入超過10億美元。她在《告示牌》評選的「」中位居第二位,僅次於-zh-cn:披头士乐队; zh-tw:披頭四樂團; zh-hk:披頭四樂隊;-,是史上最成功的獨唱藝人。瑪丹娜是的五位創始成員之一,並在擁有參選資格的第一年就入主美國摇滚名人堂。.

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麦加帝斯

麥加帝斯(Megadeth)是美國的鞭擊金屬樂團,1983年其核心人物戴夫·馬斯泰恩被金屬製品開除後兩個月,與貝斯手成立於加州洛杉磯。該樂團是美國鞭擊金屬界的先驅,他們與金屬製品、超級殺手、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」(有時稱作四大鞭),對鞭擊金屬的發展與普及有極大貢獻。樂團成員變化頻繁,戴夫·馬斯泰恩是其核心人物,也是唯一不變的成員。音樂特色為節奏快速、編曲複雜、高技術性,歌詞多描述死亡、戰爭、政治和宗教。 1985年透過獨立廠牌發行首張專輯《》,獲得商業成功和樂界好評,因此被更大的廠牌國會唱片簽下,於1986年發行出道專輯《》,這張專輯對金屬樂界影響深遠。儘管樂團在鞭擊金屬界占有一席之地,成員間的不合與藥物濫用問題,為此時期的樂團帶來負面名聲。 樂團陣容穩定後,發行了數張達白金銷售量的唱片,包括《》(1990)和《》(1992)。這些專輯和世界巡演令樂團廣為人知。由於馬斯泰恩手臂麻痺,樂團曾於2002年短暫解散過。2004年樂團復出時,創團貝斯手艾利弗森缺席,因為他與馬斯泰恩於解散期間曾對簿公堂,後來兩人解除心結,於2010年重返樂團。自2005年起,樂團多次舉辦了自己的音樂祭。 截至2014年,樂團已於全球賣出五千萬張專輯,十五張錄音室專輯中有五張在美國獲頒白金唱片認證。共獲得十二次葛萊美獎提名,在2017年獲得「」。樂團的吉祥物常出現於專輯封面,2010年後也出現於演唱會。樂團的音樂和歌詞都引起爭議,甚至令演唱會取消和專輯被禁。當中有兩首歌曲的音樂錄影帶遭到MTV頻道禁播,因為這兩首歌的影像被認為有鼓勵自殺的意味。.

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麦克风

麦克风(又称微音器或话筒,正式的中文名是传声器),譯自英文microphone,是一種將聲音转换成电子信号的換能器。.

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黑色安息日

黑色安息日(Black Sabbath)是英国的硬式搖滾/重金屬樂團,1968年成立於英國伯明罕,截至2017年共發行十九張錄音室專輯。它的主要成员有奧茲·奧斯本(Ozzy Osbourne,主唱),東尼·艾歐密(Tony Iommi,吉他),(Geezer Terrance Butler,貝斯)和(Bill Ward,鼓)。樂團經歷了多次陣容變化,東尼·艾歐密是其唯一不變的成員。成立之初的風格為藍調搖滾,但很快就融合了恐怖驚悚的主題和低沉的吉他聲。歌詞主題也常包含科幻、玄學、社會動盪、環境汙染、政治腐敗、資本主義的壓榨、藥物濫用的危險、世界末日預言和戰爭帶來的恐怖等等。 奧茲·奧斯本在1979年被黑色安息日開除,理由是藥物濫用等問題,之後換過八位主唱,包括前主唱羅尼·詹姆斯·迪歐、、、和等人,以及九位鼓手和七位貝斯手。樂團的原始陣容在1997年團聚,隨後發行了一張現場專輯《》。2013年發行最後一張錄音室專輯《》。2016年展開三名創始成員(奧茲·奧斯本、東尼·艾歐密、吉澤·巴特勒,比爾·沃德因合約缺席)的告別巡迴。2017年2月4日,黑色安息日在家鄉英國伯明罕完成最後一場告別演出,這次告別巡迴遊歷了四大洲、售出近一百萬張門票。黑色安息日將不再出任何新專輯或以該團名義進行演出,不過成員還是會以個人名義繼續表演或者進行創作。 黑色安息日通常被认可为第一个真正的重金属樂團,美国VH1將他們列為「百大優秀硬搖滾樂團」第二位,僅次於齊柏林飛船。MTV評為有史以來「最偉大的金屬樂團」,《滾石雜誌》評為有史以來「歷來最偉大的一百個音樂家」之一。他們在全球銷售了超過7000萬張唱片,2005年列名,2006年列名美國搖滾名人堂,以及獲得兩次葛萊美獎「」。.

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齐柏林飞船 (乐团)

齊柏林飛船(Led Zeppelin)是英國的硬式搖滾/重金屬樂團,1968年成立於英國倫敦。它的主要成員有吉米·佩奇(Jimmy Page,吉他),勞勃·普蘭特(Robert Plant,主唱),約翰·保羅·瓊斯(John Paul Jones,貝斯兼鍵盤)和約翰·博納姆(John Bonham,鼓)。樂團早期專輯的風格根植於藍調搖滾和迷幻搖滾。他們與黑色安息日、深紫被視為「重金屬音樂的三大元老」。 自庭中鳥重組並改名後,齊柏林飛船與大西洋唱片簽約,獲得相當高的藝術創作自由。雖然該樂團起初不受音樂評論家的歡迎,他們的唱片銷量仍然極佳,例如《齊柏林飛船》(1969年)、《齊柏林飛船II》(1969年)、《齊柏林飛船III》(1970年)、《無標題專輯》(1971年)、《聖堂》(1973年)和《肉體塗鴉》(1975年)。特別是第四張專輯收錄的〈天堂階梯〉是搖滾史上最著名的曲目之一,也使樂團的名氣扶搖直上。該曲在《滾石》雜誌「史上最偉大的500首歌曲」中位列31Dave Lewis《The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin》Omnibus Press(1994)ISBN 0-7119-3528-9。 吉米·佩奇寫了大部分樂團的音樂,特別是在他們的職業生涯早期。而勞勃·普蘭特通常負責歌詞創作,約翰·保羅·瓊斯的鍵盤聲後來成為樂團創作與實驗的核心。樂團在職業生涯的後半段舉行一系列的世界巡演,使他們的聲譽更加高漲。雖然在商業表現上非常成功,但是到了70年代後期,樂團的新作和演出活動銳減,之後鼓手約翰·博納姆驟逝而宣布解散。在接下來的幾十年間,其他成員有零星合作、參與幾次短暫的重聚登台演出。其中最成功的是2007年,於倫敦舉行的,約翰·博納姆的兒子代替亡父上陣演出。 齊柏林飛船被廣泛認為是歷史上最成功、最具創意和最具影響力的搖滾樂團之一。他們是美國史上銷售量最高的音樂家之一,也是全球音樂史上最暢銷的音樂家之一。美國唱片業協會已公布他們的一億一千一百五十萬張銷售認證。樂團的九張錄音室專輯全部進入當年的告示牌二百強專輯榜前十強,其中有六張達到該榜的第一名。同時也在英國專輯排行榜連續八次獲得排名第一。《滾石雜誌》曾形容他們為「史上最重量級的樂團」、「70年代最大的樂團」和「毫無疑問是搖滾史上最不朽的樂團之一」。他們於1995年列名搖滾名人堂,該博物館的樂團傳記上記載「齊柏林飛船是繼60年代的披頭四樂團之後,最具影響力的樂團」。.

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迈克尔·杰克逊

迈克尔·约瑟夫·杰克逊(Michael Joseph Jackson,)是一位美国的歌手、流行歌曲作家、唱片制作人、舞蹈家及演员,常被尊称为“流行乐之王”(King of Pop)。杰克逊对音乐、舞蹈和时尚的贡献,以及备受关注的个人生活,使他成为全球流行文化的代表人物超过四十年。 迈克尔是杰克逊家族的第八个孩子,他与四位兄弟杰基、蒂托、杰梅因及马龙一同组建了杰克逊五人组,并于1964年初次登上职业音乐舞台,后在1971年开始单飞。20世纪80年代初期,杰克逊成为流行音乐的主导人物。他歌曲的音乐影片,包括《避开》、《比利·珍》以及《颤栗》,将媒体转化为一种艺术形式和宣传工具,也对打破种族障碍有着巨大的贡献。这些音乐影片的流行促使当时创立不久的电视频道“全球音乐电视台”名扬天下。20世纪90年代,杰克逊录制了包括《黑或白》和《》在内的多部音乐影片,这些作品标志着他持续不断的创新能力,这一阶段的大量巡演让他在国外同样名利双收。由于杰克逊的成名及其舞台和影片的表演,一些由他所命名的如“”和“月球漫步”之类的舞蹈技术得到了普及。他独特的声音和风格影响了很多嘻哈音乐、后期迪斯科、现代节奏布鲁斯、流行音乐及摇滚音乐的艺术家。 杰克逊于1982年所发行的专辑《颤栗》是迄今为止全球销量最高的专辑。其它的专辑,包括《墙外》(1979年)、《飚》(1987年)、《危险之旅》(1991年)以及《他的历史》(1995年)也跻身全球销量最高的专辑行列。杰克逊是为数不多的已两次入选摇滚名人堂的艺术家之一,也有被選入作曲者名人堂,並且是唯一一位进入舞蹈名人堂的流行艺人。他的其它成就包括了多项吉尼斯世界纪录;13个格莱美奖以及“格莱美传奇奖”和“”;26个全美音乐奖,为所有艺人之最,其中包括“世纪艺术家”和“20世纪80年代艺术家”;在他单飞生涯中,他拥有13个美国冠军单曲,在公告牌百强单曲榜中超过其他任何一位男歌手;以及超过4亿的全球销量记录。杰克逊赢得了数百个奖项,使他成为流行音乐历史上获奖最多的艺人。杰克逊遗作专辑《超脫》中的单曲《》于2014年5月21日登上了公告牌百强单曲榜的第九位,杰克逊由此成为史上首位在五个不同的十年中,均有单曲登上此榜单前十位的艺术家。杰克逊不断地在世界各地出席人道主义活动,2000年的吉尼斯世界纪录大全裡认证他资助过39个慈善机构,超过其他任何一位艺术家。 杰克逊的个人生活方面,包括他的外貌变化、个人关系以及个人行为引起了许多争议。90年代中期,他受到性侵害儿童案件的指控,最终以大约2500万美元的金额庭外和解,没有正式起诉。2005年,他受到七项性侵犯儿童以及其他两项指控,最终法院裁定其所有罪名均不成立。傑克森死後七天,當年控告其性侵的男童出面聲明,此事件皆為男童父親覬覦傑克森金錢的陰謀,並正式向傑克森道歉。2009年6月25日,正为复出演唱会《就是这样》做准备的杰克逊因急性丙泊酚和苯二氮平类药物中毒导致心脏骤停,并因抢救无效与世长辞。洛杉矶法医裁定这是一宗凶杀案,他的私人医生康拉德·默里被判过失致死。杰克逊的逝世引发了全球性的悲痛,他的公众悼念仪式在世界各地进行了转播。.

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錄音

錄音是指將聲音轉為模擬訊號或機械記錄的過程。 數位錄音是指將類比訊號經由AD轉換器將類比(analogy)取樣成數位(digital)記錄到數位儲存裝置再由,數位轉換回類比訊號的過程 錄音的質素受取樣頻率和取樣解析度影響。對於不同的聲音,適合的取樣頻率也有所不同:.

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錄音室專輯

錄音室專輯(studio album)是指在錄音室中錄製的專輯。通常不包含現場實況的錄音或混音歌曲,若是有收錄這些歌曲,也不會是專輯的主要歌曲。與現場專輯不同,在錄製錄音室專輯時,不需一次演奏完整首歌、可於錄音室中加入聲音效果、管弦樂團的伴奏,且聲音通常較為清晰。 於音樂業界中,錄音室專輯通常和現場專輯以及合輯的主題相反。錄音室專輯中收錄的多為未曾發表的原創歌曲,因此又常被稱呼為原創專輯(original album)。錄音室專輯亦為音樂專輯中銷售量最高的種類,例如在英國,銷售量超過250萬的24張專輯中,有18張是錄音室專輯。 於古典音樂中錄音室專輯與現場專輯之差異為錄音室專輯常為多次編輯的成果。尤其管弦樂團作品可為同作品之不同場景。該慣習建構完善,而當較早期的類比錄音作品被移轉至數位媒體時編輯常十分顯著。.

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蘇打綠

蘇打綠(Sodagreen)是一個臺灣樂團,於2001年組成,並在2003年時確立了現在的六人陣容:吳青峰、謝馨儀、史俊威(小威)、何景揚(阿福)、劉家凱、龔鈺祺(阿龔)。其中阿龔畢業於國立臺北藝術大學音樂研究所,其餘五名成員則皆畢業於國立政治大學。 2003年7月,蘇打綠成員決定以小型巡迴表演作為一個解散演出,在新北市的貢寮海洋音樂祭、台中、高雄等地表演。第一場在海洋音樂祭小舞臺演出時,結識音樂製作人林暐哲,並成為林暐哲音樂社旗下藝人。2004年5月,蘇打綠於政大的 School Rock 活動時發行第一張單曲《空氣中的視聽與幻覺》,並開始活躍於華語流行樂壇。 如今的蘇打綠雖然是一支簽約樂團,但由於製作人林暐哲對於音樂社採取獨立音樂的經營方式,環球也僅有發行並未參與製作,使蘇打綠在保有獨立音樂風格的同時,亦能佔有歌壇獨特的位置,並成為第一個在台北小巨蛋開唱的獨立音樂藝人。 2017年1月1日,蘇打綠在台北市的國家音樂廳舉辦休團前最後一場演出,也成為第一個站上國家音樂廳開演唱會的樂團。並且自掏腰包在兩廳院藝文廣場搭建大型舞台轉播國家音樂廳裡演唱會的演出,當天吸引兩萬多名粉絲湧入自由廣場。.

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重混

重混(英語:Remix)是種音樂技術,應用於歌曲的原來版本,經過重新混音,形成另一種版本。 混音師會利用電腦與合成器,創作一首歌主要編曲的另一個版本,增加或減除一些音符,或單純改變等化器、強弱、音高、速度、曲調長度、以及其他各方面構成音樂的要素,目的是想令歌曲給人們有一個新鮮的感覺。.

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金属乐队

金屬製品(Metallica)是美國殿堂級重金屬樂團,也是世界上第一支鞭擊金屬樂團,1981年10月28日成立於美國加州洛杉磯。起源是鼓手拉爾斯·烏爾里希在當地報紙刊登招募成員的廣告,前去應徵的是主唱兼吉他手詹姆斯·海特菲爾德。金屬製品目前的陣容共計四人,包括兩位創始成員詹姆斯和拉爾斯、長期吉他手柯克·哈米特,以及貝斯手羅伯特·特魯希略。前任成員包括吉他手、戴夫·馬斯泰恩,三位貝斯手、克利夫·伯頓和。 由於快節奏的音樂和侵略性的演奏風格,該團成為美國鞭擊金屬界的先驅,他們與麥加帝斯、超級殺手、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」(有時稱作四大鞭)。他們是四巨頭中最具影響力的樂團,被視為是該音樂流派甚至是整個重金屬音樂的龍頭,尤其對鞭擊金屬的發展與普及有極大貢獻。金屬製品成立數年內即在地下音樂界累積了大量樂迷,前四張專輯都大獲好評。他們的第三張專輯《》被公認為最具影響力和聲音最重的鞭擊金屬專輯之一。之後樂團改變了音樂方向,在第五張專輯《》取得巨大的商業成功,同時吸引到數量更龐大的主流聽眾。該專輯使他們首次拿下美國告示牌二百強專輯榜冠軍,並獲得美國唱片業協會的16×白金唱片認證。接下來的五張專輯張張熱銷,且經歷了硬式搖滾、另類搖滾,以及更具實驗風格的路線,近期新作品又回歸鞭擊金屬的核心。 2000年時,樂團與一些藝人聯合控告Napster,因該軟體公司未經樂團成員授權,便將版權歌曲在網路上免費分享。兩方最終達成協議,改為付費下載。隨後發行第八張專輯《》,他們採用鐵桶般的小鼓聲,完全沒有編寫,導致金屬樂迷相當反彈。影片《》紀錄了該專輯的錄製過程。在受到金屬樂迷的抨擊之後,樂團在第九張專輯《》中試圖重回早期根源,以長篇吉他演奏為核心。2009年樂團列名搖滾名人堂。經過八年的巡演後,發行第十張專輯《》,基調與前作相似,但也展現出些微不同的音樂風格。 截至2016年,金屬製品共發行10張錄音室專輯、4張現場專輯、5張迷你專輯,26支音樂錄影帶和37張單曲。他們獲得九座葛萊美獎,連續六張專輯在美國告示牌二百強專輯榜奪冠。1991年的同名專輯《金屬製品》在美國售出超過1600萬張,成為建置以來最賣座的專輯。樂團位居美國唱片業協會「美國本土最暢銷音樂排行榜」第18位,也是全球音樂史上最暢銷的音樂家之一,在全世界賣出超過1億2000萬張專輯。許多雜誌已經將他們列為歷來最偉大的音樂藝術家之一,包括美國權威音樂雜誌《滾石》將金屬製品列為「史上最偉大的一百個藝人」第61位。截至2012年12月,他們是1991年後史上第三大最暢銷的音樂藝術家,根據尼爾森唱片市場調查系統的資料指出,樂團在美國共賣出5426萬張專輯。樂團與音樂製作人長期合作,他在1990至2003年間製作了樂團四張專輯,並在《聖氣凌人》的製作期間擔任臨時貝斯手。2012年,金屬製品成立獨立唱片公司燻黑唱片,完全持有其專輯和影像的版權。.

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雷·查尔斯

雷·查尔斯(Ray Charles,),本名雷·查尔斯·鲁滨逊(Ray Charles Robinson),美国灵魂音乐家、钢琴演奏家,是节奏布鲁斯音乐的先驅。他是第一批被列入摇滚名人堂的人物之一,《滚石杂志》亦把他列为。法蘭克·辛納屈称他为“音乐界唯一的天才”。.

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雙面對決演唱會全紀錄

雙面對決演唱會全記錄是伍佰&China Blue於2018年1月22日所發行的現場錄音專輯,整張專輯4片CD總計53首曲目近280分鐘,收錄了伍佰於2016年4月15及16日台北小巨蛋「搖滾全經典之雙面對決演唱會」演唱的曲目,其中演唱會分為15日全台語場和16日全國語場,兩場歌單完全不重複。.

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Grateful Dead

#重定向 感恩至死.

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Kiss合唱團

接吻樂團(英語:KISS)是美國的搖滾/重金屬樂團,1973年成立於紐約。以其特殊的臉部妝容、舞台服裝、精心製作的現場表演聞名於世,包括口中噴火、砸吉他、吐血、吊鋼絲飛天、空降、冒煙吉他、飛天吉他、爆破煙火、懸浮式鼓座等。該樂團已經經歷了幾次陣容變更,其中保羅·史丹利和吉恩·西蒙斯是僅剩的原創成員。最初和最經典的陣容是(節奏吉他手)、吉恩·西蒙斯(貝斯手)、(主奏吉他手)以及(鼓手),每個成員都有負責歌唱的部分。他們的招牌臉部裝扮和華麗服裝獨具風格,妝容也有個別主題(如惡魔、貓人、太空人、星之子、狐狸),給予世人不可磨滅的強烈印象。由於音樂創作上的意見分歧、樂團面臨首次低潮,艾斯·弗利和彼得·克里斯在1982年離開樂團。 1983年,接吻樂團放棄了因化妝帶來的神祕感,決定以真面目示人,也不穿上以往誇張的戲服,使他們挽回一定程度的聲勢,音樂錄影帶也獲得MTV電視台的定期播放。1991年,第二任鼓手因癌症過世,由繼任。為了回應90年代中期的懷舊風潮,樂團宣布重組原始陣容,同時也恢復招牌妝容和戲服般的舞台服裝。1996年至1997年舉行的巡迴演唱會在票房上大獲成功後,樂團的外觀風格也不再改變。 接吻樂團是,全球唱片銷量累積超過1億張,包括美國唱片業協會的2100萬張認證。接吻樂團也是有史以來活動時間持續最長的搖滾樂表演者之一,曲風介於重金屬和硬式搖滾,對東西方的音樂發展都很具影響力,他們曾受邀在第三十三屆超級盃和2002年冬季奧林匹克運動會上表演。2009年,美國電台VH1評選為「世界百大樂團」第10位。2014年4月10日,入選搖滾名人堂。.

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MTV Unplugged in New York

#重定向纽约不插电.

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Saxon

#重定向 撒克遜 (樂團).

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The Who

#重定向 谁人乐队.

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U2樂團

U2是一支在1976年成立於都柏林的愛爾蘭四人制搖滾樂樂團,自1980年代竄起走紅之後,一直到了21世紀的今天,仍活躍於全球流行樂壇。音樂風格上,除了傳統的流行硬式搖滾之外,U2在1990年代也曾嘗試過一陣子較為實驗性的電子音樂作品。U2在創作內容方面涉獵非常廣泛,尤其不避諱政治性的話題,人權問題就是U2常常著墨的一種主題。由於其廣泛知名度與良好形象,U2成為愛爾蘭重要的國家象徵之一。 U2目前全球至少賣出超過1億4500萬張的專輯,並且榮獲22項格莱美獎殊榮,是當今的樂團紀錄保持人。滾石雜誌名列U2為「百年百大音樂家」中的第22位 《滾石雜誌》 (2004-3-24).

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Whitesnake

#重定向 白蛇 (樂團).

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YouTube

YouTube(非官方中文名:油管、優兔、优图)是源自美國的影片分享網站,讓使用者上載、觀看及分享及評論影片。公司於2005年2月15日註冊,網站的口號為「Broadcast Yourself」(表現你自己),網站的標誌意念來自早期電視顯示器(阴极射线管)。 2005年,YouTube由陳士駿、、賈德·卡林姆等人創立,賈德·卡林姆作为网站创始者亦是YouTube最早影片《我在動物園》的上传者。2006年11月,Google公司以16.5億美元收購YouTube,並把其當做一間子公司來經營。Google公司最初对于如何通过YouTube盈利,一直保持非常谨慎的态度。被收購後的YouTube依然風靡全球網路使用者。花旗銀行分析師認爲,以2012年整年計算,Google可能从YouTube获得24亿美元的净收入。无Google账号的用户仍可以直接觀看YouTube中的视频,但无法上传视频及無法留言。註冊用戶則可以無限數量上傳影片。當影片多次被舉報,經過審查,核實後,含有暴力或裸露的内容可能會被定為“18歲以上註冊用户可以觀看”,而色情内容以及侵犯版权的内容(比如仍在上映或发行影碟的电影,电视剧或动画片)會被刪除,另外也禁止特定的買賣主題影片。 加利福尼亚州聖布里諾是YouTube總公司的所在,網站藉由HTML5 WebM影片 來播放各式各樣由上傳者製成的影片內容,包括電影剪輯、電視短片、预告片、音樂錄影帶等,以及其他上傳者自製的業餘影片,如VLOG、原創的影片等。大部分YouTube的上傳者為個人,但也有一些媒體公司如哥倫比亞廣播公司、英國廣播公司、VEVO以及其他團體與YouTube有合作夥伴計劃,上傳自家公司所錄製的影片。 時至今日它已經成為影音網站的翹楚,不單在影音娛樂市場上吸引觀眾,又成功把龐大流量轉變為社群平台,並激發網上創作產業,例如每年YouTube名人的演出等收看人數與廣告收入都相當驚人,同時企業則申請官方帳號用作廣告與線上傳媒渠道、NGO的推廣公關等等,成為又一段矽谷文化新創成功的經營典範,當然也是因為Google的硬體支援,才能承受龐大的資訊量而發展起來,還有恰好的創業時機換來的知名度與其爆紅效應。儘管目前有大量用戶支持,但同類型網站激烈競爭下內容生產更變得重要,因此近幾年眼光開始轉向網上知名製作者,YouTube對這些擁有數百萬訂閱的人十分器重,並聯繫博主來提供獎盃回饋與官方聚會活動邀請、以及更高的薪資分紅等等(這類職業化的博客經營者被稱為Youtuber),追求高點擊率已經成為許多人獲取財富的方式之一,第一個突破十億點閱率的男歌手是PSY(Gangnam Style),第一個突破十億點閱率的女歌手是姬蒂·佩芮。2015年9月,PewDiePie成为第一个观看次数超过100亿次的YouTube频道。 2015年7月17日,谷歌发布截至6月30日的2015财年第二季度财报显示,现在YouTube有超过10亿用户,世界上所有上网的人群中几乎有三分之一的人每天在YouTube合计消费几亿个小时的时间观看视频,现在YouTube的观看时间同比增长60%,这是几年来最高增长水平。 2017年6月6日,《2017年BrandZ最具价值全球品牌100强》公布,YouTube名列第65位。.

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枉費青春 (專輯)

伍佰的LIVE-枉費青春是伍佰&China Blue於1995年7月20日所發行的現場錄音專輯。此專輯銷量突破五十萬,為台灣現場專輯漸漸出現的開端。.

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搖滾·浪漫 (伍佰)

搖滾·浪漫是伍佰&China Blue於1997年1月16日所發行的現場錄音專輯,收錄了伍佰於1996年9月台北國際會議中心「夏夜晚風」演唱會所演唱的14首曲目。此專輯銷量突破七十萬張,是台灣音樂史上最暢銷的現場專輯。此專輯入圍第九屆金曲獎最佳國語男演唱人獎,為金曲獎首次有人以現場錄音專輯入圍。.

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李志

李志(),现居江苏省南京市,中華人民共和國男歌手,摇滚音乐人,亦有民谣作品。因创作一系列脍炙人口的歌曲而被人们熟知。传播较多的有《下雨》《梵高先生》《他们》《和你在一起》《黑色信封》《你离开了南京,从此没有人和我说话》《天空之城》《广场》《春末的南方城市》《关于郑州的记忆》《被禁忌的游戏》等。.

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李志、电声与管弦乐

《李志、电声与管弦乐》是独立音乐人李志于2017年推出的一张现场专辑。收录了李志乐队2016年12月31日在南京奥体中心体育馆举办的「家」跨年音乐会中,与靳海音管弦乐团共同演绎的12首作品。銷量達百萬以上。.

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死者能舞

Dead Can Dance是英国独立唱片公司4AD旗下最具影响力的乐队之一,其核心成员是 男中音, Brendan Perry(男主音,吉他手,多样器乐演奏家)女低音莉薩·杰勒德(女主音,扬琴手,多样器乐演奏家)。 该乐队于1981年在澳洲成立,并于1983年与4AD签下合约,翌年推出乐队的处女作——同名专辑“Dead Can Dance”。这张专辑收录了乐队在成立后的3年间创作的歌曲,带有明显的朋克影响。同年年底,乐队又发表了名为“Garden of the Arcane Delights”的迷你专辑(EP)。乐队的第二张专辑,“Spleen and Ideal”于1985年推出,这张专辑标志着乐队初步探索出其日后的主要风格,即将欧洲民俗音乐——特别是带有中世纪与文艺复兴时期色彩的——与氛围流行乐(Ambient Pop)结合,营造出一种迷离的宗教气氛与富于异国情调的旋律。“Within the Realm of a Dying Sun”,乐队的第三张专辑,于1986年出版。而第四张专辑,“The Serpent's Egg”,则于1988年面世,与上一张作品的肃穆的哥特风格相比,这张专辑受拜占庭宗教音乐的影响,旋律庄严而缓慢。同年,乐队还为电影“El Niño de La Luna”(由Agustin Villarongas导演)配乐,而且这部电影令Lisa Gerrard初登大荧幕。 “Aion”,第五张专辑,于1990年出版,这张专辑显示出乐队对中近东音乐元素的注意与兴趣。同年,乐队进行了一次美国巡回演出,获得好评。为了进一步开拓美国市场,乐队于1991年发表精选专辑“A Passage in Time”,这是乐队第一张进入美国市场的作品。 1993年初,乐队为纪录片“Baraka (纪录片)”配乐,并在同年秋天发表新专辑“Into the Labyrinth”,这张专辑在欧美两地都获得巨大的成功。紧接着,乐队在欧美举行了另一次巡回演出,并在翌年推出记录了这次巡回演出的现场唱片“Toward the Within”.

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歌手

歌手是對於歌曲和其他声乐作品演唱者的稱呼,也作為職業名使用。在中國大陸則被定義為演員類的歌唱演員。那些符合關注度和知名度的歌手又被称作「歌星」。達到一定艺术造诣和成就者則尊称為「歌唱家(歌唱藝術家)」或樂隊的「聲樂家(聲樂藝術家)」。根據唱法,歌手又分為美聲、民族、流行等四大演唱派系。.

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洛杉磯時報

《洛杉磯時報》(英语:Los Angeles Times),又稱《洛城時報》,美國發行量最大的報紙之一。.

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涅槃乐队

涅槃乐队(Nirvana;超脱乐团)是一支美国的油渍搖滾乐队,于1987年在华盛顿州的亞伯丁组建,通过他们专辑《Nevermind》裡的Lithium和Smells Like Teen Spirit两首作品打入美国主流音乐。儘管在他們七年的職業生涯中只發行了三張錄音室專輯,超脫樂團已經被視為歷史上最具影響力和重要的另類搖滾樂團之一。雖然樂團於1994年主唱科特·柯本去世後解散,但他們的音樂仍然受到追捧,並繼續影響著現代搖滾樂的文化。柯本還在媒體上被稱為“這一代的代言人”,和X世代的“旗艦樂團”。 超脫樂團活躍的職業生涯雖然在1994年Cobain死後結束,但是在克里斯特‧諾弗賽立克、戴夫·格羅爾和Cobain的遺孀寇特妮·洛芙監督下,發行了各種遺作。從首次亮相以來,樂團僅在美國就銷售了超過2500萬張唱片,全球銷量超過7500萬張,成為有史以來最暢銷的樂團之一。.

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深紫

深紫(Deep Purple)是英國的硬式搖滾/重金屬樂團,1968年成立於英國哈特福。樂團被認為是重金屬音樂和現代硬式搖滾的開拓者之一Robert Wasler《Running with the Devil: power, gender, and madness in heavy metal music》(1993)ISBN 0-8195-6260-2,第10頁Michael Campbell、James Brody《Rock and Roll: An Introduction》Schirmer(2008)ISBN 978-0534642952,第213頁。樂團的風格曾幾次的異動過,成立之初是前衛搖滾,在1970年轉向重金屬風格Katherine Charlton《Rock Music Styles: A History》麥格羅-希爾集團(2014)ISBN 978-0078025181,第241頁。深紫與黑色安息日、齊柏林飛船被視為「重金屬音樂的三大元老」。根據1975年《金氏世界紀錄大全》記載,深紫於1972年在倫敦的演出創下「」紀錄。他們在全球銷售了超過一億張唱片。 深紫的陣容經歷過多次改變,並且在1976年解散(成員陣容普遍被分為Mark I、II、III、IV、V、VI、VII和VIII),中斷了八年後在1984年重組。他們在商業上最成功的陣容是“Mark II”時,(主唱),瓊·洛德(鍵盤手),(貝斯手),(鼓手)和瑞奇·布萊克摩爾(吉他手)。這個陣容活躍於1969年至1973年、並從1984年重組到1989年、以及1992年到1993年間。目前的陣容是伊恩·佩斯(鼓手),羅傑·格洛弗(貝斯手),伊恩·吉蘭(主唱),(吉他手)和(鍵盤手)。其中伊恩·佩斯是唯一一位乐團的創始成員。 美國VH1將深紫列為「百大優秀硬搖滾樂團」第22名。在英國廣播電台的調查中,他們在「歷來最有影響力的樂團」排行第5位。深紫在2005年獲得世界音樂獎「傳奇獎」、2011年獲「創新獎」,並且在2016年入選搖滾名人堂。.

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混合自由曲式

混合自由曲式也称混成曲,是由各种不同性质的乐曲集合而成的,所以也叫杂曲,原名是来源于法语中混合各种花瓣和香料,作为室内清新剂的瓶子一词,可以是从各种乐曲中借用的片段组成。表示为 ABCDEF……,一般作为轻松、大众化的音乐效果。 这种曲式出现在18世纪的法国,在19世纪时非常流行,理查德·施特劳斯称他的歌剧《安静的女人》的序曲为“混成曲”。.

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混合曲

混合曲(Medley,也稱集成曲、混成曲,或簡略翻譯成組曲)是將2首以上的樂曲連續演奏所組成的樂曲,可能有音樂重疊。混合曲常出現在流行音乐,大部分為歌曲。.

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混音

混音(英語:Audio Mixing)是音樂製作中的一个步骤,是把多種來源的聲音,整合至一個立體音軌(Stereo)或單音音軌(Mono)中。這些原始聲音信號,來源可能分別來自不同的樂器、人聲或管絃樂,收錄自現場演奏(live)或錄音室內。在混音的過程中,混音師會將每一個別原始信號的頻率、動態、音質、定位、殘響和聲場單獨進行調整,讓各音軌最佳化,之後再疊加於最終成品上。這種處理方式,能製作出一般聽眾在現場錄音時不能聽到之層次分明的完美效果。 過去用來混音的常見設備,主要是合成器(Sound Module)、音效處理器(Signal Processor)與混音座(Mixing Console);近年來隨著電腦科技進步,也開始流行以音樂製作軟體混音,僅需使用一台電腦及混音軟體,便可完成複雜的混音作業。.

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滚石乐队

滚石乐队(The Rolling Stones)是一支英国摇滚樂乐队,于1962年4月在伦敦成立。布莱恩·琼斯(Brian Jones,吉他手、口琴手、和唱)、伊恩·斯图尔特(Ian Stewart, 钢琴手、和唱)、米克·贾格尔(Mick Jagger, 主唱、口琴手)以及基思·理查兹(Keith Richards, 吉他手、和唱及主唱),加上贝斯手比尔·怀曼(Bill Wyman)和鼓手查里·沃茨(Charlie Watts)组成了早期的滚石乐队。伊恩·斯图尔特雖然1963年在官方的團員名單中被移除,但還是偶爾會擔任樂隊中的鋼琴手,直到他在1985年逝世。布莱恩·琼斯在1969年時被迫離開了樂隊,不到一個月後就離奇的溺斃在自家的游泳池,之後被米克‧泰勒所取代,直到1975年米克‧泰勒也離開了樂團。從那時開始,朗·伍德(Ron Wood)即成為了樂隊中的吉他手,直到現今。在1993年比爾‧懷曼離開了樂隊之後,達里爾·瓊斯(Darryl Jones)成為了樂團中的主要貝斯手。其他值得注意的樂隊中的鍵盤手包括尼基·霍普金(Nicky Hopkins),在1967年至1982年間在樂團中活躍;比利·普雷斯頓(Billy Preston)在1970年代中期也擔任過樂團中的鍵盤手,查克‧雷佛(Chuck Leavell)則在1982年擔任鍵盤手至今。滾石樂團在樂團初期是由布萊恩‧瓊斯所領導,不過在不久賈格爾和理查茲成為樂團中的主要創作動力來源之後,賈格爾和理查茲則取得了樂團中實際的領導地位。 滾石樂團是在1964-1965年間在美國取得巨大商業成功的英國入侵樂團中的前鋒樂團,並且在1960年代被視為反叛、反文化、青春的象徵。在1966年至1967年間,滾石樂團受到迷幻搖滾的影響而進行了很多音樂上新的嘗試,其中最具代表性的專輯是 Their Satanic Majesties Request (1967) ,此時期也被樂評及樂迷視為滾石樂隊隊史上的低潮。在那之後,滾石樂團回歸到藍調的根基,發行了乞丐盛宴(Beggars' Banquet, 1968)、任血流淌(Let It Bleed, 1969)、粘手指(Sticky Fingers, 1971)、流亡大街(Exile On Main Street, 1972)四張被公認為樂隊隊史上最棒的專輯。 滾石樂團則繼續發行了獲得巨大商業成功的專輯,例如有些女孩(Some Girls, 1978)、將你紋身(Tattoo You, 1981),在1980年代,米克‧賈格與基思‧理查茲之間因為音樂上的發展方向的對立而使樂隊幾乎面臨解散,不過之後他們設法修補它們之間的關係,並在1989年回歸,發行了鐵圈(Steel Wheels, 1989),並舉行了獲得巨大商業成功的巡迴演唱會。自1990年代開始,滾石樂團新的音樂作品就越來越沒那麼廣受好評和頻繁了。儘管如此,滾石樂隊還是繼續以現場演唱會作為樂團的吸引力,舉辦了包括在1990和2000年代創紀錄的體育館等級的巡迴演唱會。在2007年,滾石樂團一舉包辦了在前五名的其中四名。 滾石樂隊在1989年入選了美國搖滾名人堂 , 在2004年則入選了。《滾石雜誌》在"史上最偉大的100位藝人"中將滾石樂隊排名第四,只落後於披頭四樂團、巴布‧狄倫、與貓王,他們在全世界預估已經銷售超過兩億張唱片,在2008年,《告示牌》雜誌在"史上最熱賣的100個藝人"當中將他們名列第十。.

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滾石 (雜誌)

《滾石雜誌》(Rolling Stone Magazine)是美國的權威音樂雜誌,創辦於1967年,由Jann Wenner與Ralph J. Gleason兩人共同創辦。滾石雜誌是目前對於西洋樂壇影響力最大的文化刊物之一,它雖然不像告示牌雜誌(Billboard Magazine)有設立常態性的排行榜和獎項,但是該雜誌不定期發表的各項排名資訊,仍受到業界相當重視,尤其是該雜誌對於各項音樂作品的樂評,精闢獨到見解嚴苛,這些都使滾石雜誌成為具有公信力的權威音樂性雜誌。.

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流行尖端

流行尖端(Depeche Mode)是一支在1980年成立於英國艾賽克斯(Essex)的巴西爾登(Basildon)的電子音樂樂團。本團最初的團員有:戴夫·高瀚(Dave Gahan,主唱)、馬汀·高爾(Martin L. Gore,鍵盤、吉它、主唱,1981年後成為主要詞曲創作者)、安德魯·法拉契(Andrew Fletcher,鍵盤)和文斯·克拉克(Vince Clarke,鍵盤、1980年至1981年間的主要詞曲創作者)。文斯·克拉克在他們推出1981年的首張專輯後,便離開了樂團,由艾倫·懷德(Alan Wilder)替代,從1982年待到1995年。在艾倫離團之後,高瀚、高爾、法拉契則成為一支三人樂團。 Category:英國電子音樂團體 Category:全英音樂獎獲得者.

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摩托头

摩托頭(Motörhead,又譯為火車頭)是英國搖滾/重金屬樂團,由貝斯手、主唱兼詞曲作者伊恩"萊米"凱爾密斯特(藝名:萊米)於1975年6月成立,他是唯一沒變動過的成員。陣容大多是,即只有吉他手、貝斯手和鼓手的三人組合。樂團是刺激英國重金屬新浪潮誕生的典範之一,也參與了1970年末到1980年代初的重金屬音樂復興運動。 摩托頭總共發行了22張錄音室專輯、13張現場專輯、13張合輯、10張影像作品和4張迷你專輯。1980年代早期,他們的單曲多次進入英國單曲排行榜前40名內。專輯《殺過頭》、《轟炸機》、《黑桃A》,特別是《到漢默史密斯都沒睡》,使摩托頭成為頂尖樂團。他們名列VH1頻道的百大硬搖滾樂團排行第26名。截至2016年,摩托頭已在全球銷售超過1500萬張唱片。 摩托頭通常被歸類重金屬樂團,他們演變自1970年代中期的龐克音樂時代,融合重金屬音樂和龐克搖滾,對速度金屬和鞭擊金屬的發展具有影響力。但提及這類問題時,萊米曾明確表示自己玩的是搖滾樂。 他們的歌詞通常涵蓋戰爭、善與惡、權力濫用、濫交、濫用藥物,以及最為知名的:賭博。野豬獠牙、鏈條和角釘組合成的樂團標誌,是1977年美國插畫藝術家為摩托頭的專輯封面所創作的,該標誌的變體在後來的專輯封面常常出現。 2015年底,萊米逝世,享壽70歲。在永遠失去樂團的靈魂人物後,鼓手和吉他手都證實摩托頭活動結束,樂團解散。.

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感恩而死

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愛默生、雷克與帕瑪

愛默生、雷克與帕瑪(英文:Emerson, Lake & Palmer)是英國的前衛搖滾樂團,由凱斯.愛默生 (鍵盤手)、葛瑞格‧雷克 (吉他手、貝斯手、主唱)以及凱爾‧帕瑪 (鼓手)。 在七零年代,樂團曾非常受歡迎,賣出了超過三千五百萬張的專輯並舉辦了幾場盛大的演唱會。.

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