斯蒂芬·斯皮尔伯格和皮克斯动画工作室

快捷方式: 差异，相似，杰卡德相似系数，参考。

斯蒂芬·斯皮尔伯格和皮克斯动画工作室之间的区别

斯蒂芬·斯皮尔伯格 vs. 皮克斯动画工作室

史蒂芬·阿倫·史匹柏（Steven Allan Spielberg，），生于美国辛辛那提市，犹太人，美國著名電影導演、編劇、電影製作人、慈善家，主要导演作品包括《一級玩家》、《侏羅紀公園》、《辛德勒的名单》和《雷霆救兵》等多部影史经典。 他有三部電影，包括《大白鯊》 （1975） 、《E.T.外星人》 （1982） 與《侏羅紀公園》 （1993），曾打破票房紀錄，成為當時最賣座的電影。至今，史匹柏執導的電影收入在全球粗估逾85億美元。根據《富比士》雜誌報導，史匹柏坐擁淨值31億美元的財產，是目前全世界最富有的电影制作人之一。 2006年，《首映杂志》將史匹柏列為電影業中最有權威與影響力的人物。《時代》雜誌將他列入世紀百大最重要的人物的一員。20世紀末，《生活》雜誌將史匹柏命名為他同代中最有影響力的人物。. 克斯動畫工作室（Pixar Animation Studios ，--），簡稱皮克斯（英语：PIXAR），是一家位於加州愛莫利維爾市的计算机动画制片厂 。該公司也制作電腦三維软件，如用于影视效果制作并符合自家制定的RenderMan规范的三维渲染软件包——PRMan。皮克斯的前身是盧卡斯影业于1979年成立的的電腦動畫部 。1986年，苹果公司联合創始人史提夫·乔布斯收購了卢卡斯的電腦動畫部，成立了皮克斯动画工作室。2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购，成为华特迪士尼公司的一部分，乔布斯亦因此成为迪士尼的最大個人股东。 截至2018年，皮克斯共发布了20部动画长片，第一部是1995年的《玩具总动员》，最近的一部是2018年的《超人总动员2》。皮克斯的20部作品都获得了好评与商业上的成功，除了《赛车总动员2》，这部电影虽然获得了商业上的成功，但得到的好评比皮克斯的其他作品大幅减少。这些作品都获得了CinemaScore至少“A-”的评价，表示得到了观众的积极接受。该公司也制作一些。截至2017年12月，该公司的所有作品在全世界累计获得了115亿美元的票房，平均每部电影获得6.08亿美元。皮克斯电影都曾进入電影票房收入前五十名，其中《海底总动员》与《玩具总动员3》一直保持在前五十名，《玩具总动员3》在全球获得了十亿美元票房。 皮克斯至2018年已获得15次奥斯卡奖、9次金球奖、11次格莱美奖以及。自2001年奥斯卡最佳动画片奖设立以来，皮克斯电影有九部获奖，分别是《海底总动员》、《超人总动员》、《料理鼠王》、《机器人总动员》、《飞屋环游记》、《玩具总动员3》、《勇敢传说》、《头脑特工队》、《可可夜總會》；还有两部《怪兽电力公司》与《汽車總動員》获得提名。《飞屋环游记》与《玩具总动员3》提名奥斯卡最佳影片奖。 2009年9月6日，皮克斯成员约翰·拉塞特、布拉德·伯德、皮特·多克特、安德鲁·斯坦顿、李·安克里奇在威尼斯电影节上获得榮譽金獅獎，由乔治·卢卡斯颁奖。.

动画

动画是指由许多帧静止的画面，以一定的速度（如每秒16张）连续播放时，肉眼因视觉残象产生错觉，而误以为画面活动的作品。为了得到活动的画面，每个画面之间都会有细微的改变。而画面的制作方式，最常见的是手绘在纸张或赛璐珞片上，其它的方式还包含了運用黏土、模型、纸偶、沙画等。 由于电脑科技的进步，现在也有许多利用电脑动画软件，直接在电脑上制作出来的动画，或者是在动画制作过程中使用电脑进行加工的方式，这些都已经大量运用在商业动画的制作中。 通常动画是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。.

动画和斯蒂芬·斯皮尔伯格 · 动画和皮克斯动画工作室 · 查看更多 »

奥斯卡金像奖

学院奖（Academy Award），全名學院功績獎（Academy Award of Merit），通稱奧斯卡金像獎、金獎、奥斯卡奖或奧斯卡（The Oscars；2013年2月20日起成為正式名稱），是每年由美国电影艺术与科学学院組織與頒發，旨在鼓励過去一年間优秀电影的创作与发展的獎勵活動，不仅是美国电影業界年度最重要的活動，亦是目前最受世界矚目的電影獎之一。目前設有20多个不同的奖项，囊括了各种电影类型。身為世界历史最悠久的演藝獎勵活動，其在美國演藝業界的地位与针对流行音乐的格莱美奖、针对电视的艾美奖、针对舞台劇的東尼獎相当，而这些奖也都是以奧斯卡金像獎为榜样而創建的。 奧斯卡金像獎自1929年设立以来每年都在加州洛杉矶举行颁奖典礼。第1屆于1929年在好莱坞的罗斯福酒店举行，奖励的是1927-1928年间的电影成就。自2002年第75届开始，洛杉矶好莱坞的柯達剧院（Kodak Theatre，2012年5月起更名為杜比劇院（Dolby Theatre））成为颁奖典礼永久举行地。由於出席颁奖典礼須得到邀请，并没有向公众发行觀禮之门票，僅有提名者相關人士和其近親能進入會場参加，因此該獎本身即是一種电影界的身份象征。做為全世界最有影响力的电影奖，其每年的颁奖典礼都会在全球超过100个国家进行電視直播。.

奥斯卡金像奖和斯蒂芬·斯皮尔伯格 · 奥斯卡金像奖和皮克斯动画工作室 · 查看更多 »

奥斯卡最佳影片奖

奥斯卡最佳影片奖（Academy Award for Best Picture），由美国电影艺术与科学学院通过业内人士投票，颁给每年得票最高的电影，奥斯卡金像奖之一。此奖项起初被称为最佳作品奖（Best Production）。 奧斯卡第一屆時（1927-28年，於1929年頒發），「最佳影片獎」頒發了兩座，一座最佳作品獎（Best Production）頒給了史詩片《鐵翼雄風》，另一座傑出藝術作品獎（Unique and Artistic Production）則頒給了藝術片《日出》。這兩座獎都是授予當年度最傑出的影片，其表現手法兩異但同樣為優秀的電影。而事實上，評審和片廠老闆們卻以他們的影響力來改變了影片的獲獎。米高梅老闆Louis B. Mayer就因不喜歡自己公司的金·維多所拍的《群眾》的寫實手法，而無奈地將獎項頒給了《日出》。隔年，奧斯卡又改回單一的「最佳作品獎」，而《鐵翼雄風》總被誤作是頭一年度唯一的最佳影片（至1931年改稱為最佳影片）。 經過多年的發展，於1944年起，奧斯卡將最佳影片獎的提名數限制在五部，2010年起又将提名影片数扩大到10部。 有人認為，非英語系的電影只會入圍最佳外語片，也就是說，只有相當少數的非英語電影，能夠因為其藝術價值，而獲入圍最佳外語片以外的其他獎項。因此，奧斯卡最佳影片獎幾乎可稱作是「奧斯卡最佳『英語』片獎」。時至2012年止，僅有九部非英語電影獲得最佳影片獎的提名，分別是1938年的《大幻影》、1969年的《焦點新聞》、1972年的《大移民》、1973年的《哭泣與耳語》、1995年的《-zh-hans:事先张扬的求爱事件; zh-hant:郵差;-》、1998年的《-zh-hans:美丽人生;zh-hk:一個快樂的傳說;zh-tw:美麗人生;-》、2000年的《臥虎藏龍》、2006年的《-zh-hans:来自硫磺岛的信;zh-hk:琉璜島戰書;zh-tw:來自硫磺島的信;-》和2012年的《爱》。 本页所示，当年第一部电影为得奖影片，之后为提名影片。除有國旗標誌注明外，語言皆為英語，出品國不另標示。显示的年份为电影摄制年份，如1967年即意为1968年颁发的奥斯卡给1967年摄制的电影.

奥斯卡最佳影片奖和斯蒂芬·斯皮尔伯格 · 奥斯卡最佳影片奖和皮克斯动画工作室 · 查看更多 »

票房

房原意是指公开出售电影或剧院门票的地方。现在一般用来特指电影或戏剧的商业销售情况。票房可以用观众人数或门票收入来计算。如今，票房已经成为衡量一部电影或一次戏剧演出是否成功的一项重要指标。 有些意見認為電影產業過於注重票房而忽略了電影本身的藝術價值。然而，對電影商業收入的分析，影響了接下來的拍片計畫和方向。也有許多網站是專門提供電影票房數字和商業分析的，例如「」。.

斯蒂芬·斯皮尔伯格和票房 · 皮克斯动画工作室和票房 · 查看更多 »

电影

電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄影帶或數位媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。電影中看起來連續的畫面，是由一幀幀單獨的照片構成的，至於關於電影中運動的感知，是因為人們因為視覺上的飛現象（Phi phenomenon），使得對一連串靜態圖片卻會造成移動的錯覺。傳統對電影中運動感知的理解是因為視覺暫留，使得圖像離開後，仍能在眼睛保留「視像」約十分之一秒。因此大腦感覺到圖像是「運動」的。但在1916年出版的德國心理學家（Hugo Münsterberg）的《電影：一次心理學研究》中第三章《深度感和運動感》中，雨果·明斯特伯格證明了外觀運動絕不是影像滯留（即視覺暫留）的結果，而是（但不僅僅是）對運動的連續階段的感知。 電影製作本身是藝術也是。電影可以由電影攝影機拍攝真實影像再製作而成，也可以利用傳統的動畫技巧繪製圖畫再拍攝圖畫而成，甚至可以利用電腦成像及计算机动画製作電影，也可以在電影中利用上述所有的技術及其他視覺效果。電影技術發展初期有各種不同的放映速度，但現時電影都多以每秒二十四格圖像作放映標準。 路易斯·普林斯于1888年10月14日，使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。他在利兹的汉斯莱特区的惠特利工厂以及惠特利位于朗德海的家--奥克伍德农庄展出了他这第一部电影。 电影成为第七艺术的来由是意大利诗人和电影先驱者（Ricciotto Canudo），他在于1911年发表的一篇《第六艺术的誕生》（Birth of the 6th art），將電影放在建築、雕塑、繪畫、音樂、詩之後，他後來又加入了早在電影之前就有的舞蹈，因此电影就成為第七藝術。也有一些說法是將早在電影問世前就有的戲劇放在电影之前，以此方法來算，電影就成為第八藝術。 如今，許多電影仍然用能把影像記錄到膠捲上的攝影機來拍攝。膠卷經過沖洗之後，再用放映機來運行膠卷。放映機可以發出光線，透過膠卷，這樣影像就在銀幕上顯示出了。自從有聲電影發明以來，大多數的電影都是有聲電影。最近許多電影都用數碼攝像機來拍攝，放映的時候，可以用數位放映機，也可以把數位影像轉置到傳統的膠片上。这种方法可避免膠片長時間存放的失真。.

斯蒂芬·斯皮尔伯格和电影 · 电影和皮克斯动画工作室 · 查看更多 »