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嘻哈音樂和西海岸嘻哈

快捷方式: 差异相似杰卡德相似系数参考

嘻哈音樂和西海岸嘻哈之间的区别

嘻哈音樂 vs. 西海岸嘻哈

嘻哈音樂(Hip-hop Music,也叫做hip-hopMerriam-Webster Dictionary entry on hip-hop, retrieved from: A subculture especially of inner-city black youths who are typically devotees of rap music; the stylized rhythmic music that commonly accompanies rap; also rap together with this music. 西海岸嘻哈(West Coast hip hop)是嘻哈音乐的一种区域分支,囊括了所有发迹于美国西部地区的艺人或音乐作品,与之相对应的东海岸嘻哈则以纽约市为主。西海岸嘻哈的分支——在20世纪90年代早期统治了电台播放以及音乐销售市场。而在1990年代末,嘻哈音乐的焦点又重返东海岸,同时也开始融合大量南部嘻哈风格。西海岸嘻哈以其大量从放克和灵魂乐中采样,从而形成节拍而闻名。 西海岸嘻哈的另一特征是,有着丰富的作品,其中洛杉矶和舊金山灣區更是两大热点地区。大多西海岸地下嘻哈作品比起主流的作品而言,更加注重抒情技巧。.

之间嘻哈音樂和西海岸嘻哈相似

嘻哈音樂和西海岸嘻哈有(在联盟百科)15共同点: 南部嘻哈另类嘻哈塗鴉东海岸嘻哈唱片騎師纽约爵士乐爵士说唱牙买加节奏布鲁斯靈魂樂饒舌Ice-T洛杉矶放克

南部嘻哈

南部嘻哈(Southern hip hop)或称南部说唱(Southern rap),是美国嘻哈乐的一个流派,兴起于20世纪80年代晚期包括新奥尔良、休斯敦、纳什维尔、亚特兰大、孟菲斯、夏洛特及迈阿密等美国南部城市的夜店之中。该音乐流派是对自80年代以来从纽约市到加州席卷全美的嘻哈风潮的回应,可视作是继东海岸嘻哈和西海岸嘻哈之后,美国第三大主流嘻哈流派。许多早期的南部嘻哈艺人在90年代由于无法签下唱片合约,选择通过独立发行音乐或混音带。.

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另类嘻哈

另类嘻哈 (又被称作另类说唱) 是一种嘻哈音乐形式,对其定义众说纷纭。 Allmusic给出的定义如下: 说唱音乐有其固有形式,例如匪帮说唱、迈阿密贝斯、硬核说唱以及聚会说唱,而另类嘻哈则不遵从这些传统形式。其流派模糊——包含乡土爵士乐、流行音乐/摇滚乐、爵士乐、灵魂乐和雷鬼音乐。 另类嘻哈发源于1980年代晚期,在1990年代早期达到鼎盛。该音乐形式主要由东海岸的音乐团体引领,例如The Roots, De La Soul、Jungle Brothers以及A Tribe Called Quest,与当时诸如The Pharcyde和Jurassic 5的西海岸嘻哈形成互补。但是,音乐家们时常发现自己在与新出现并不断发展壮大的西海岸匪帮说唱乐竞争中挣扎。这种状况随着1990年代中期以武当帮乐团(Wu-Tang Clan)、纳斯和声名狼藉先生(The Notorious B.I.G.)为代表的东海岸硬核说唱乐的快速发展并成为主流而改变。随着这种发展趋势,许多另类嘻哈乐队或是解散,或是式微。但是在1990年代晚期到20世纪早期又出现了复苏迹象,部分是由于通过互联网传播音乐的大量运用。 斯蒂芬·罗迪克(Stephen Rodrick)将Arrested Development、Basehead和The Disposable Heroes of Hiphoprisy视为是另类嘻哈的代表。 Arrested Development与The Fugees是最初为数不多的几个被主流观众认可的说唱团体。就是年代中期开始,像洛克斯名廠(Rawkus Records)、Rhymesayers、anticon.、Definitive Jux等厂牌通过包装Atmosphere乐团、Black Star乐团、Pharoahe Monch、Mos Def、aesop rock以及3OH!3等另类嘻哈音乐人,同样赢得了主流认可。.

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塗鴉

塗鴉指在公共、私有設施或牆壁上的人為和有意圖的標記。塗鴉可以是圖畫,也可以是文字。未經設施擁有者許可的塗鴉一般屬违法或犯罪行為。 「塗鴉」一詞除了作為"Graffiti"的中譯外,中國書法的題字,也有在下款署以「某某塗鴉」代替「某某題」的做法,以示謙卑(習慣上,書法到了一定水平的才能署以「某某題」)。 塗鴉早於一些文明古國如古希臘和羅馬帝國便有存在。如果把塗鴉定義得再廣一些,史前時期的人們在洞穴中塗上的壁畫也可算是塗鴉。 時至今日,「塗鴉」在一定程度上為這種街頭藝術賦予一定認受性。不然,這些作品的稱呼將會是「亂畫」「畫狗屎」或「塗污」。 塗鴉在英語中是以複數Graffiti表示。其單數詞為graffito。兩字均由意大利文借用得來,並且都是起源於希臘文γραφειν(graphein),意指「書寫」。關於這個字何時和如何改為代表「塗鴉」的意思,歷史學家並沒有定論。.

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东海岸嘻哈

東岸嘻哈(East Coast hip hop)是嘻哈音乐的区域性分支,缘起于20世纪70年代的美国纽约市。東岸嘻哈被认为是嘻哈乐的最早及最初形式。在同来自美国其他区域的艺术家的音乐风格交融后,此类型音乐最终成型。與之相對應的西岸嘻哈則以加州的洛城與舊金山為主。.

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唱片騎師

唱片騎師(Disc Jockey,缩写為DJ)是指選擇並且播放事先錄好的音樂(如流行歌),並在現場以電腦混音,製造出不同於原曲的獨特音樂,來為他人帶來娛樂的人,工作地点可能是電視台或廣播點唱節目,或者在其他一些聚會中表演,比如舞廳、舞會。 DJ有許多不同的類型,以符合不同的表演場合(比如廣播室或舞廳)和不同聽眾(比如爵士迷或嘻哈迷)的需求。一個DJ的表演風格和表演技巧必須反映出這些需求。比如說,結婚典禮上的DJ除了播放音樂外,他們可能也必須扮演典禮主持人的角色,要去介紹宴會主角以及帶領來賓互動等。銳舞派對中的DJ則必須在他們的表演中呈現出較多的放歌技巧,例如以電子音重新混合流行歌等,以維持現場的氣氛。.

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纽约

纽约(New York)是位於美國紐約州的城市,為美国人口最多的城市、紐約都會區的核心、以及世界最大的城市之一,是对全球的经济、商业、金融、媒体、政治、教育和娱乐具有极大影响力的国际大都会。纽约还是聯合國總部所在地,因此紐約也被认为是世界外交的中心。纽约还被称为「世界文化之都.

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爵士乐

爵士樂(Jazz)是一種音樂流派,它於19世紀末期至20世紀初期起源於美國新奧爾良的非裔美國人的社區,植根於藍調和拉格泰姆音樂以及歐洲的軍樂,並且由其發展而來。自1920年代的爵士時代以來,爵士已經被認為是音樂表達的一種主流形式。其後,爵士樂亦以若干相對獨立的、傳統的流行音樂風格的形式表現出來,這些相對獨立的風格間亦有關聯,其間的紐帶即是非裔美國人的音樂與歐裔美國人音樂之間的互相融合.

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爵士说唱

爵士说唱 是 嘻哈音乐 和 爵士乐的融合产物,萌生于1980年代后期和1990年代初期。ALLMusic 写道:这种风格"将美国黑人音乐的传统风格与当前时兴的风格融合起来,在复兴了前者的同时,扩展了后者的边界"。 在音乐性上,爵士说唱的节奏来自于嘻哈,而在此之上,萦绕的是爵士乐器(小号、贝斯等等)的重复乐句。 而在歌词方面,爵士说唱的歌词常常关于政治意识、非洲中心论以及广义上的实证主义。  A Tribe Called Quest, De La Soul, Dream Warriors, 以及Digable Planets是爵士说唱的先驱 (2nd ed. London: Rough Guides, 2005)将路易斯·阿姆斯特朗1925年录"Heebie Jeebies"列在了他的嘻哈时间线里。 在1970年代,The Last Poets, Gil Scott-Heron, 以及The Watts Prophets在爵士乐的背景之上加入了口语以及合韵的诗句。 在爵士乐以及即兴说唱之间有似乎也有着许多相似之处。 尽管有这些不同的发展萌芽,爵士乐在1980年代后期之前并没有成为一种独立的音乐体裁。.

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牙买加

牙买加(Jamaica)是加勒比海地区的一个岛国。 原本是印第安人阿拉瓦克語系泰諾族的居住地。1494年哥伦布来到牙买加,1509年成为西班牙殖民地。在1655年被英国占领,在1866年成为英国直辖殖民地。1962年8月6日牙买加宣告独立,目前是英联邦范围内的英聯邦王國主權國家。.

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节奏布鲁斯

节奏布鲁斯(Rhythm and Blues,簡稱:R&B或RnB,中國譯作「--」,香港、臺灣及新馬譯作「--」),是一种美国非裔艺术家首先采用,并融合了爵士乐、福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语是由美国告示牌(Billboard)于1940年代末所提出。 節奏藍調最初在1947年的美国被告示牌雜誌的Jerry Wexler创造为一个音乐的市场营销术语,取代了种族音乐(英語:Race Music,又譯黑人音樂;最初来源于黑人社群,但是被战后的社会认为是会令人很不愉快的词语)而告示牌在1949年將其分類為哈林暢銷排行榜。这个词最初被用于定义包含了12小節布鲁斯格式和一种带有节拍背景的電藍調融合爵士乐的摇滚乐,后来这种音乐转变成了一种摇滚乐的基本元素。 在1995年《Rock & Roll: An Unruly History》書中Robert Palmer把节奏布鲁斯定义为那些約定俗成、用来意指任何一种美国黑人创造的音乐。在他1981年出版的《Deep Blues》中,Palmer用「R&B」作为跳跃布鲁斯的缩写。 Lawrence Cohn是《Nothing But the Blues》的作者,写到节奏布鲁斯是一个宣传人员为了产业便利所发明的,除了古典音乐和宗教音乐,节奏布鲁斯包括了所有的黑人音乐,除了那是一首福音歌曲並且其銷售足以打入流行榜。 在1960年代,节奏布鲁斯被用于总括靈魂樂和放克音樂的术语。而现在R&B的缩写差不多一直被用于代替全寫「节奏布鲁斯」,而主流則用它來表示由迪斯可逐步變得不那麼流行而发展出来的Contemporary R&B──一種现代灵魂乐和受放克音樂影响的流行音樂。.

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靈魂樂

魂樂(Soul music),又稱騷靈樂、騷靈音樂,是1950年代发源自美国的一种结合了节奏藍調和福音音乐的音乐流派。紧扣节奏、拍掌、即兴形体动作,是其重要特征。此外,独唱与伴唱之间的交流对唱、特别紧绷的发声,也是其主要特色。早期灵魂乐的代表作是雷·查尔斯演唱的《I Got a Woman》。 整个1960年代后期,灵魂乐开始颓废,像Rascals,the Box Tops,Mitch Ryder,Tony Joe White和Roy Head乐队受到一系列的重创。 1970年代时,灵魂乐继续发展,如霍爾與奧茲、Robert Palmer、Average White Band、Boz Scaggs,和大卫·鲍伊等乐队的推进,使演奏风格更加现代化。 2000年代時,英國歌手艾美·懷絲以低沉的嗓音將靈魂樂融合爵士樂和雷鬼音樂等低混合的風格,獲得國際性成功。 2010年代以後,愛黛兒、山姆·史密斯等著名影響力歌手,將靈魂樂加入更多流行音樂或另類搖滾等大眾化商業元素,形成全球性認同。 2017年,香港男歌手方大同及臺灣女歌手艾怡良在第28屆金曲獎分別獲金曲歌王以及金曲歌后加冕,象徵靈魂唱腔於華語樂壇嶄露頭角的一大標幟。.

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饒舌

饒舌(Rapping)是一種帶有節奏與押韻的歌唱技巧。在美國1970年代興起的嘻哈文化中,说唱是主要元素之一,也叫作emceeing(司衆),最早是美國黑人在社區街頭表達政治和社會思想的途徑之一,其起源與口語詩有關,並且大量運用俗語、俚語等民間口語。作為表演藝術,它注重詞(content)、腔(flow)、吐(delivery)。作為音樂風格,以吐词为词、R&B及其他音樂取樣為曲的嘻哈樂在幾十年裏發展成了美國流行樂的一種主要風格,也影響到了包括亞洲在內的世界流行樂,許多流行歌曲都會加入说唱元素。.

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Ice-T

#重定向 Ice-T (歌手).

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洛杉矶

洛杉磯(City of Los Angeles,缩写为L.A.),簡稱洛城,當地華僑亦稱羅省,是位於美國加利福尼亚州南部的都市,也是洛杉矶县的县治,人口約397萬,為加州第一大城,同時也是美國人口第二大都市,僅次於紐約市。全市面积为469.1平方英里(1214.9平方公里)。由洛杉矶、長灘、安那翰3市組成的洛杉磯都會區擁有約1331萬的人口,涵蓋範圍更廣的大洛杉磯地區則達到1870萬,兩者在統計上均次於紐約都會區,為全美國第二大都會區。 洛杉矶在1781年由西屬上加利福尼亞總督建立。它曾先後屬於西班牙與墨西哥,但在1848年美墨战争結束後,墨西哥將包括洛杉磯在內的上加利福尼亞地區割让给美国。1850年4月4日,洛杉矶正式建市,比加州加入聯邦的時間早了5個月。時至今日,洛杉磯已發展成為全世界的文化、科学、技术、体育、国际贸易和高等教育中心之一,还拥有世界知名的各种专业与文化领域的机构。整個大洛杉磯地區在电影、电视、音乐等文化娛樂產業的蓬勃發展,构成了洛杉矶的国际声誉和全球地位的基础。截至2014年,洛杉磯的達8605億美元,排名世界第三。.

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放克

放克(Funk)是一種美國的音樂類型,起源於1960年代中期至晚期,非洲裔美國人音樂家將靈魂樂、靈魂爵士樂和節奏藍調融合成一種有節奏的、適合跳舞的音樂新形式。放克「不再強調旋律與和聲,而強調電貝斯與鼓的強烈節奏律動」。放克歌曲通常建立在單一和弦上由的衍伸性成為,而且歌手和樂手們互相融入呼應。不同於節奏藍調和靈魂樂圍繞在和弦進行(chord progression)。放克采用的和弦扩展形式与咆勃爵士樂一样,例如,将小三和弦扩展为七和弦、十一和弦,或在属七和弦上转位到九和弦。 如同其他受非洲音乐影响的音乐,放克通常具有一种借助电吉他、电贝斯、电子琴以及爵士鼓作伴奏而成的复杂的舞动感。放克音樂家们有时还会加入由萨克斯风、小号和长号演奏的“管乐部分”,以便加强乐曲的节奏“冲击感”。放克音乐形成于1960年代,詹姆士·布朗创作了一个典型的强调第一拍的节奏群,即在任何时候开始打拍子都强调第一个重拍,无论是放克的低音线条、爵士鼓点还是吉他的切分音节等。后来,其它乐队也逐渐采用了詹姆士·布朗创作的节奏和演唱风格,放克音乐也更加兴盛。到了1970年,Sly & the Family Stone的一曲《Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)》和1971年的《Family Affair》登上音乐榜首位。尽管放克音乐的历史主要由男性书写,但放克从不缺少才华横溢的知名女性音乐人,如Chaka Khan, Labelle, Brides of Funkenstein, Klymaxx, Mother's Finest,和Betty Davis等。 放克风格的音樂家也会演奏迪斯科和灵歌,而放克音乐的小样也被广泛地使用在嘻哈音乐、浩室音乐和敲打贝斯中。放克的衍生流派包括放克摇滚(如Red Hot Chili Peppers)、布吉摇摆(boogie,又称为电子放克,是电子音乐的一种,是电子音乐与放克的结合版)、放克金属(如Living Colour)、G-funk(匪帮说唱与放克的结合)、廷巴(一种放克古巴流行舞曲)和放克即兴爵士(如Phish)等。许多音乐类型,如说唱、家庭音乐和鼓打贝斯等,都有放克元素。同时,Go-go风格作为放克音乐的子类别的一种,受到了放克音乐較大的影响。.

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嘻哈音樂和西海岸嘻哈之间的比较

嘻哈音樂有89个关系,而西海岸嘻哈有33个。由于它们的共同之处15,杰卡德指数为12.30% = 15 / (89 + 33)。

参考

本文介绍嘻哈音樂和西海岸嘻哈之间的关系。要访问该信息提取每篇文章,请访问:

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