史蒂夫·青木和超世代音乐节

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史蒂夫·青木和超世代音乐节之间的区别

史蒂夫·青木 vs. 超世代音乐节

史蒂芬·廣之·“史蒂夫”·青木（Steven Hiroyuki "Steve" Aoki，）是一名美国的电子音乐家。他曾与多位著名音乐人合作，他的录音室专辑《》在2013年第55届格莱美奖上获得“最佳电子/舞曲专辑”类提名。他拥有日本裔血统，其父是美籍日裔企业家青木广彰，也是位前職業摔角選手。 Steve Aoki於1996年成立屬於自己的公司Dim mak（常被译作“点脉”），公司旗下製造了很多音樂人。 Steve Aoki 也是位不折不扣的慈善家，曾獲選EDM慈善家第一名。 Steve Aoki一年平均演出超過200場演出，著名的演出是砸蛋糕、噴香檳、坐充气划艇等。 2016年，被《DJ Mag》獲選為世界百大DJ第七名。 2017年初，Steve Aoki与路易·湯姆林森合作《Just Hold On》襲擊各榜單第一名。 2017年11月，與韓團BTS防彈少年團合作《MIC Drop》. 超世代音乐节是每年三月在佛罗里达州的迈阿密所举办的户外电子音乐节。这个节日是由罗素·法比奇（Russell Faibisch）和亚历克斯·奥斯（Alex Omes）于1999年所创办的，名称来源于1997年的赶时髦的专辑《Ultra》。 超世代音乐节在的举行。在1999年到2006年期间只举办一天，然后在2007年到2010年变成了两天的周末盛宴。自2011年起，超世代音乐节在三月中的某个星期五到星期天举行，共三天时间。2012年，创下了出席了15.5万人次的纪录。2013年，超世代音乐节在两个周末举行以欢迎33万人的到来。2014年，其又回到了1周时间，并在5分钟之内售光了所有的预售票。而在最近的2016年、共有16万5000人参加了此次盛宴。 截止2016年、超世代音乐节共有七个横跨风景如画的湾滨公园的舞台、包括主舞台（Mainstage）、直播台（the Live stage）、巨型建筑（the MegaStructure）、环球台（the Worldwide stage）、超世代音乐节电台（the UMF Radio stage）、抵抗台（the Resistance stage）和沙漠绿洲（the Oasis stage）。虽然名字相同、但超世代音乐节与超世代唱片（Ultra Records）——一家电子音乐厂牌、并没有直接的关联。但是，这两个主体在2012年8月确实宣布了“全球联盟”、这将使他们能够在营销和交叉推广方面进行合作。其他的超世代音乐节在不同的地方举办、如西班牙的伊维萨岛、韩国首尔、日本东京、克罗地亚的赫瓦尔岛和斯普利特、新加坡市以及巴西的里约热内卢。第十九届超级音乐节将在2017年3月24日至26日举行（EST）。.

佛罗里达州

佛羅里达州（State of Florida）是美国最南端的一个州（夏威夷除外），亦属于墨西哥湾沿岸地区，是美国人口第四多的州，为著名的避寒圣地。中文俗称为佛州，佛罗里达。州府位于塔拉赫西，最大的城市为杰克森维尔，最大的都会区为迈阿密都会区。佛羅里达吸引了不少名人和运动员来这里度假，以高尔夫球、网球、、赛车著称。.

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迈阿密

迈阿密（Miami）位于美国佛罗里达州东南角比斯坎湾、佛罗里达大沼泽地和大西洋之间，是该州仅次于杰克逊维尔的第二大城市，也是迈阿密-戴德县最大的城市和县治所在。迈阿密还是迈阿密都会区中最大的城市，这个都市圈由迈阿密-戴德县、布劳沃德县和棕榈滩县组成，人口超过559万人，是美国东南部最大的都市圈，也是全美第四大都市圈。 迈阿密是国际性的大都市，在金融、商业、媒体、娱乐、艺术和国际贸易等方面拥有重要的地位，是许多公司、银行和电视台的总部所在。迈阿密还被认为是文化的大熔炉，受庞大的拉丁美洲族群和加勒比海岛国居民的影响很大（当地居民多使用西班牙语和海地克里奥尔语），与北美洲、南美洲、中美洲以及加勒比海地区在文化和语言上关系密切，因此有时还被称为“美洲的首都”。 2008年，迈阿密因其良好的空气质量、大量的植物被覆盖、清洁的饮用水、干净的街道和全市范围的垃圾回收计划而被《福布斯》评为“美国最干净的城市”。2009年，迈阿密还被瑞士联合银行评为美国最富裕城市和全球第五富裕城市。 邁阿密擁有美國第三高的天際線，全市超過300棟。是國際銀行在美國集中度最高的地方，不少全國性或國際性的公司亦在這裡設有辦公室。邁阿密港在過去20年都被公認為「世界郵輪之都」。.

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電子舞曲

電子舞曲，英文多稱為EDM（Electronic Dance Music），是一種主要與舞蹈相關的娛樂活動中播放所製作的電子音樂，但很多也是當作流行樂出品或將流行曲當做素材，與流行電音有著密不可分的關係。此類型的音樂大多是為了讓DJ（disc jockeys，中文又稱唱片騎師）於連續播放的「DJ set」中使用而創作，在DJ set中，DJ會使用混音等技巧讓不同歌曲或唱片之間能夠滑順的銜接起來。 由於電腦可以很輕易的統合各種音樂風格，使得電子舞曲是一個廣義的名詞，一般來說用來描述各種以迪斯可、浩室、鐵克諾（techno）和嘻哈為骨幹製作的混合性音樂類型。電子音樂是在1980年代從各地的夜店誕生並開始流行，其後經歷了1980年代後期的倉庫派對場景，以及之後的銳舞和迷幻浩室（acid house）風潮。到了1990年代中期，電子舞曲已經大量的出現在當代文化中，其在社會中的角色也開始在各種歷史、文化和社會科學的研究文獻中被分析探討。電子舞曲是利用各種如合成器、擊鼓機和音序器等電子樂器所創造，並刻意強調這些樂器的獨特聲音效果，有些電子樂器也會模仿傳統共鳴樂器的聲音。電子舞曲有時也包括以舞曲風格為創作基礎，但並非是完全為了使用於舞蹈中所製作的音樂。.

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