之间前衛搖滾和憂鬱藍調合唱團相似
前衛搖滾和憂鬱藍調合唱團有(在联盟百科)8共同点: 吉他,爵士鼓,节奏布鲁斯,鍵盤樂器,迷幻搖滾,英格兰,電貝斯,概念專輯。
吉他
--,屬於弹拨乐器。通常有六條弦,形状与提琴相似。吉他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌、佛朗明哥中,常被視為主要樂器。而在古典音樂的領域裡,結他常以独奏或二重奏的型式演出;在室内乐和管弦乐中,吉他亦扮演著相當程度的陪襯角色。.
前衛搖滾和吉他 · 吉他和憂鬱藍調合唱團 ·
爵士鼓
爵士鼓(Drum kit, Drum set),是一套各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器集結為一體由單人利用踏板、鼓棒或鼓刷來演奏。主要用在搖滾樂和爵士樂中,抑揚頓挫的立體鼓點配上鼓手投入演出的神情,演奏起來十分神氣。因從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓,又名架子鼓。.
前衛搖滾和爵士鼓 · 憂鬱藍調合唱團和爵士鼓 ·
节奏布鲁斯
节奏布鲁斯(Rhythm and Blues,簡稱:R&B或RnB,中國譯作「--」,香港、臺灣及新馬譯作「--」),是一种美国非裔艺术家首先采用,并融合了爵士乐、福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语是由美国告示牌(Billboard)于1940年代末所提出。 節奏藍調最初在1947年的美国被告示牌雜誌的Jerry Wexler创造为一个音乐的市场营销术语,取代了种族音乐(英語:Race Music,又譯黑人音樂;最初来源于黑人社群,但是被战后的社会认为是会令人很不愉快的词语)而告示牌在1949年將其分類為哈林暢銷排行榜。这个词最初被用于定义包含了12小節布鲁斯格式和一种带有节拍背景的電藍調融合爵士乐的摇滚乐,后来这种音乐转变成了一种摇滚乐的基本元素。 在1995年《Rock & Roll: An Unruly History》書中Robert Palmer把节奏布鲁斯定义为那些約定俗成、用来意指任何一种美国黑人创造的音乐。在他1981年出版的《Deep Blues》中,Palmer用「R&B」作为跳跃布鲁斯的缩写。 Lawrence Cohn是《Nothing But the Blues》的作者,写到节奏布鲁斯是一个宣传人员为了产业便利所发明的,除了古典音乐和宗教音乐,节奏布鲁斯包括了所有的黑人音乐,除了那是一首福音歌曲並且其銷售足以打入流行榜。 在1960年代,节奏布鲁斯被用于总括靈魂樂和放克音樂的术语。而现在R&B的缩写差不多一直被用于代替全寫「节奏布鲁斯」,而主流則用它來表示由迪斯可逐步變得不那麼流行而发展出来的Contemporary R&B──一種现代灵魂乐和受放克音樂影响的流行音樂。.
鍵盤樂器
鍵盤樂器是有排列如鋼琴鍵盤的琴鍵之樂器總稱。這些樂器上每個琴鍵都有固定的音高,因此皆可以用以演奏任何符合其音域範圍內的樂曲。琴鍵下常有共鳴管或其他可供共鳴之裝置。演奏家在使用键盘乐器时不是直接打击乐器的弦来产生震荡,而是使用琴键,通过乐器内的机械机构或电子元件来产生音响。 一般琴键是黑色和白色的,排列在键盘上。少数例外有手摇风琴、手风琴等,在这些琴上也有按钮。 鍵盤樂器的一个缺点在于音乐家无法直接控制发音器,而且大多数鍵盤樂器的音高是固定的,演奏家无法更改,因此对演奏有一定限制。有些乐器使用特殊构造、结构使得演奏家可以在一定程度上更改乐器的发音性能。 鍵盤樂器的优点在于大多数鍵盤樂器可以同时多声部演奏、能演奏多个音的和弦,且音域相对比较宽阔。.
迷幻搖滾
迷幻搖滾(Psychedelic rock)是一種搖滾樂流派,其源自迷幻文化及使用迷幻藥而產生的思維驟變。迷幻搖滾湧現於1960年代的英美,與車庫搖滾及民謠搖滾樂團屬同一時期。迷幻搖滾介於早期以藍調為基礎的搖滾音樂,至前衛搖滾、藝術搖滾、實驗搖滾、硬搖滾,甚至重金屬間的過渡時期。迷幻搖滾同時並融入了非西方的音樂元素,如印度音樂的拉加(ragas)與西塔爾琴(sitars)。.
英格兰
英格蘭(England),又稱作英倫、英國,是大不列顛及北愛爾蘭聯合王國的一個構成國,位於大不列顛島的東南方,蘇格蘭以南,威尔士以東,是英国面積最大,人口最多,經濟最發達的一個部分。虽然就传统上一般可以认为其政治地位相当于一个国家,但以国际通行标准上其仍然是一级行政区。 在歷史上,英格蘭與蘇格蘭之間是以哈德良长城為界。英格蘭這個名字源自「盎格魯人」(Angles),其原名「Engla-lond」意为「盎格魯人之地」,他們繼凱爾特人之後來到這個地方,属日耳曼民族。.
前衛搖滾和英格兰 · 憂鬱藍調合唱團和英格兰 ·
電貝斯
電貝斯(electric bass),簡称貝斯,現代搖滾樂團組合的主要樂器。一般樂隊中除了電貝斯手以外,還有一位吉他手、一位鍵盤手、一位鼓手、及一位主音歌手。電貝斯是從低音提琴演變出來的,空弦由粗至細為E、A、D、G。 而且在樂隊中,電貝斯在節奏上扮演一個重要的角色。電貝斯的彈奏主要是撥弦、slapping和使用撥片。形狀上和構造上都和電吉他相似,但是本體大一點、頸部更長,還有更寬闊的音域。四弦電貝斯最低音的弦比吉他最低音的弦低完全八度。 自1950年始,電貝斯在流行曲中很大程度上取代了低音提琴,適用於很多不同的風格,包括搖滾樂、重金屬音樂、藍調、爵士樂中的低音部。也可在爵士樂、fusion、拉丁音樂、funk和一些搖滾樂風格的歌曲中進行獨奏。 因應現在樂團的需要,電貝斯已經不僅只有基本的4弦,也有5弦和6弦之別,而5弦的電貝斯,從第一弦到第五弦(由細到粗)的空弦音分別為:G、D、A、E、B,也有的空弦音分別為:C、G、D、A、E,依各大廠商自訂;至於6弦的電貝斯,從第一弦到第六弦的空弦音分別為:C、G、D、A、E、B;因為現在搖滾樂的發達,多弦的電貝斯也因應需求而一一誕生。.
前衛搖滾和電貝斯 · 憂鬱藍調合唱團和電貝斯 ·
概念專輯
概念專輯(Concept Album)指的是專輯中的樂曲全部圍繞相同主題的音樂專輯。 通常情況下,流行音樂的專輯都是由歌手的樂曲及翻唱樂曲等彼此之間無關係的單獨樂曲構成。而概念專輯的定義則如上文所述,但如何才算是「圍繞相同主題」有模糊地帶,所以概念專輯本身的定義並不嚴謹。一般多認為,世界第一張概念專輯是披頭四的胡椒軍曹寂寞芳心俱樂部樂團(1967年發表)。但如果采用較廣泛定義的話,世界上第一張概念專輯是1930年代後半期Lee Wiley所發行的一張唱片。 * Category:專輯種類.
上面的列表回答下列问题
- 什么前衛搖滾和憂鬱藍調合唱團的共同点。
- 什么是前衛搖滾和憂鬱藍調合唱團之间的相似性
前衛搖滾和憂鬱藍調合唱團之间的比较
前衛搖滾有55个关系,而憂鬱藍調合唱團有18个。由于它们的共同之处8,杰卡德指数为10.96% = 8 / (55 + 18)。
参考
本文介绍前衛搖滾和憂鬱藍調合唱團之间的关系。要访问该信息提取每篇文章,请访问: