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10 关系: 卡通，報紙，电影，电视剧，电视机，相片，颜色，視覺藝術，黑白电视，杂志。
卡通
卡通為英语cartoon的音譯。現代電視節目的卡通與動畫性質相同，皆是以視覺殘留的原理，繪製數張有著相似內容的圖片，連貫播放而成的動畫。除此之外，單純的紙上圖畫亦可稱為卡通。.
報紙
報紙，或稱报章、新聞紙，是一種以重量較輕，價值較低的紙張印刷而成，閱讀後即可任意處置的出版品。報紙上通常刊載不同主題的新聞、消息、評論、專欄等，並且常附帶有商業廣告。這些不同的主題包括政治事件、犯罪、體育、意見、天氣、星座運勢等等，報紙通常也包括卡通或其他娛樂，如數獨、填字遊戲。報紙的收入來源是來自讀者訂閱或購買，以及廣告的收入。 在2007年時，世界上有6,580種日報，每天銷售將近四億份。不過在2008金融危機時，由於經濟的不景氣加上網路媒體的快速發展，造成銷售及廣告的巨幅下滑，因此許多報紙停刊或縮小規模。但也有許多報社將報紙的內容放在網站中，即為電子報。 報紙是传播媒体的一種。绝大多数國家的人民都可以自由創辦報刊，屬於言論自由中的一部份，但也有例外：像中華民國在戒嚴時期曾有报禁，停止新報紙登記，一直到1988年才解除报禁。.
电影
電影是一種表演藝術、視覺藝術及聽覺藝術，利用膠卷、錄影帶或數位媒體將影像和聲音捕捉起來，再加上後期的編輯工作而成。電影中看起來連續的畫面，是由一幀幀單獨的照片構成的，至於關於電影中運動的感知，是因為人們因為視覺上的飛現象（Phi phenomenon），使得對一連串靜態圖片卻會造成移動的錯覺。傳統對電影中運動感知的理解是因為視覺暫留，使得圖像離開後，仍能在眼睛保留「視像」約十分之一秒。因此大腦感覺到圖像是「運動」的。但在1916年出版的德國心理學家（Hugo Münsterberg）的《電影：一次心理學研究》中第三章《深度感和運動感》中，雨果·明斯特伯格證明了外觀運動絕不是影像滯留（即視覺暫留）的結果，而是（但不僅僅是）對運動的連續階段的感知。 電影製作本身是藝術也是。電影可以由電影攝影機拍攝真實影像再製作而成，也可以利用傳統的動畫技巧繪製圖畫再拍攝圖畫而成，甚至可以利用電腦成像及计算机动画製作電影，也可以在電影中利用上述所有的技術及其他視覺效果。電影技術發展初期有各種不同的放映速度，但現時電影都多以每秒二十四格圖像作放映標準。 路易斯·普林斯于1888年10月14日，使用改进版的单镜头摄影机（即MkII）拍摄了电影《朗德海花园场景》。他在利兹的汉斯莱特区的惠特利工厂以及惠特利位于朗德海的家--奥克伍德农庄展出了他这第一部电影。 电影成为第七艺术的来由是意大利诗人和电影先驱者（Ricciotto Canudo），他在于1911年发表的一篇《第六艺术的誕生》（Birth of the 6th art），將電影放在建築、雕塑、繪畫、音樂、詩之後，他後來又加入了早在電影之前就有的舞蹈，因此电影就成為第七藝術。也有一些說法是將早在電影問世前就有的戲劇放在电影之前，以此方法來算，電影就成為第八藝術。 如今，許多電影仍然用能把影像記錄到膠捲上的攝影機來拍攝。膠卷經過沖洗之後，再用放映機來運行膠卷。放映機可以發出光線，透過膠卷，這樣影像就在銀幕上顯示出了。自從有聲電影發明以來，大多數的電影都是有聲電影。最近許多電影都用數碼攝像機來拍攝，放映的時候，可以用數位放映機，也可以把數位影像轉置到傳統的膠片上。这种方法可避免膠片長時間存放的失真。.
电视剧
電視劇（又稱為劇集、電視戲劇節目、電視戲劇或影集）是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單元劇和連續劇，利用電視技術製作並通過電視網放映。電視發明後不斷普及，最後改變大家對藝術欣賞的方式。.
电视机
电视机（英语：Television）简称电视，属家用电器。而这个词语有不同的内涵和外延。如指将动态的影像和声音转换为电子訊号，并通过不同渠道传输电子訊号，再将電子訊还原为影像和声音的技术，亦是电视訊号传送和接受的技术；和可以接收并还原电子訊号为动态影像和声音的装置，通称电视机；电视亦没有单一发明者。而是由不同国家科学家研究的共同结果。早在十九世纪时，人们就开始研究将影像转变成电子訊号的方法。电视亦是一种社会文化现象与商业活动，特指人群与人之间使用电视作为传播載體进行資訊交流、訊息传播的一种过程，诸如电视节目的制作、电视訊号的传输、电视訊号的接收和观众对于电视节目内容的评判和反馈等的各个方面。.
相片
片，又稱照片，是從攝影得出來的影像，始自1826年。 通常由感光紙張收集光子而產生出來，相片成相的原理是透過光的化學作用在感光的底片、紙張、玻璃或金屬等輻射敏感材料上產生出靜止影像。絕大部份的相片多是由相機拍攝所得，其種類有正像或負像。 第一張照片由法國發明者約瑟夫·尼塞福爾·涅普斯於1826年所創。 1841年，英國人威廉·亨利·福克斯·塔爾博特（1800-1877）發表了卡羅式照相法，由此產生了可被多次複製的底片，奠定了現代攝影負轉正的攝影工藝流程。在中國，攝影於清朝經由西方傳教士傳入攝影技術的。民國初年，許多以此為業的商家才開始興起。 日本最古老的相片是1854年拍攝的田中光儀像，攝影技術則於1905年正式被引進日本。台灣於日治時期引進照相技術，故沿用日本譯名稱寫真。而在大街小巷以此為業的店家，稱為寫真館。不過1950年代後，中華民國遷台以後一律改稱攝影、寫真與照相館，直至1980年代，日本娛樂事業開放，寫真一詞才又興盛。 1990年代，原本以底片與相機的攝影技術逐漸被數位電子科技所取代。 對於後胶片時代出生的人，相片是螢幕上一些彩色的像數或是個人社交版面上的一件裝飾。.
颜色
色或色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定，還包含心理等許多因素，比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。.
視覺藝術
視覺藝術（Visual Arts），簡稱視藝，是一種藝術形式，是指本質上是以視覺目的為創作重點的作品，例如素描、繪畫、攝影、版畫、燈光和電影。而牽涉到三維立體空間物件的作品，例如雕塑、建築及陶艺則稱為造型藝術（plastic arts），但有時也視為是視覺藝術的一部份。許多其他的藝術形式也會包含視覺藝術的成份，因此在定義上並不是非常嚴格。許多的藝術形式（像表演藝術、概念藝術及）包括視覺藝術的概念在內，但也包括其他的藝術概念。許多应用艺术也列在視覺藝術中，例如工業設計、平面設計、服裝設計、室內設計及裝飾藝術等形式。 現今「視覺藝術」一詞的含义包括了绘画、雕塑、建筑、工艺美术、摄影，和各种与艺术有关的设计。在十九世紀下半葉工藝美術運動（Arts and Crafts movement）於英國等地興起之前，「視覺藝術家」僅指從事繪畫和雕塑創作的藝術家，而不包括從事手工藝（handicraft）的工藝美術藝術家。 在西方藝術中認為繪畫的藝術價值是視覺藝術中最高的，在東方藝術中也有類似的情形。在兩種文化中繪畫都是極高度依靠畫家的想像力，而且畫家最不需參與日常的勞動。在中國畫中評價最高的是「文人畫」，理論上是不太參與勞作的文人所畫。西方的藝術分類也有類似的情形。.
黑白电视
黑白电视，是一种只能显示黑白两色的电视。在电视发展的早期，包括电视节目的录制和电视机的接收显示，都只能体现黑白两种颜色。随着科技的发展，1950年代逐渐出现了彩色电视。 黑白電視其實並非只有黑白二色，它處理的是灰階信號。黑白視訊有Y（Luma，Luminance）視訊，也就是灰階值。到了彩色電視規格的制定，是以YUV/YIQ的格式來處理彩色電視圖像，把UV視作表示彩度的C（Chrominance或Chroma）；如果忽略C訊號，那麼剩下的Y（Luma）訊號就跟之前的黑白電視訊號相同，這樣一來便解決彩色電視機與黑白電視機的相容問題。.
杂志
誌是一種定期發行的连续出版物，介于书籍和报纸之间，其中包含各種文章內容。大多數的雜誌的收入來源都是廣告和讀者的購買。 此外期刊杂志都具有一个固定的名称，并且用卷、期或者年、月顺序编号出版。.
