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57 关系: Allmusic，合成器，天命真女，女神卡卡，姬蒂·佩芮，安立奎·伊格萊西亞斯，寶拉·阿巴杜，布蘭妮·斯皮爾斯，亞莉安娜·格蘭德，人聲，後街男孩，嘻哈，唐娜·桑默，凯莉·米洛，凱蒂·佩芮，出神音樂，克莉絲汀·阿奎萊拉，珍妮·杰克逊，珍妮弗·洛佩兹，珍娜·傑克森，碧昂絲，爵士鼓，瑞奇·馬丁，电吉他，电子鼓，节奏布鲁斯，音樂影片，韓國流行音樂，鍵盤樂器，青少年流行音樂，饒舌，超級男孩，麥可·傑克森，麥當娜，辣妹合唱團，迪斯科，迈克尔·杰克逊，舞曲，赫芬顿邮报，赛琳娜·戈麦斯，铁克诺音乐，蕾哈娜，電子音樂，電子舞曲，電貝斯，Lady Gaga，格洛丽亚·埃斯特凡，極速-民謠，歐陸節拍，歐陸舞曲，...，流行-民謠，流行音乐，流行電音，新杰克摇摆，新浪潮音樂，日本流行音樂，拉丁语。 扩展索引 (7 更多) »
Allmusic
AllMusic（原名All Music Guide）是一個關於音樂的元數據資料庫，歸屬於All Media Guide（AMG）。AMG在1991年由流行文化維護者與數學家兼哲學博士Vladimir Bogdanov創立，目的是成為音樂消費者的導覽，創立隔年便發行了第一本參考書籍。AMG比全球資訊網更早出現，因此最初以Gopher站的形式出現。.
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合成器
聲音合成器（通常簡稱為“ 合成 ”或“ 合成器 ”）是一種電子樂器（Electronic musical instrument），其產生聲音通過電信號儀表放大器，并通过揚聲器或耳機表达出来。合成器既可以模仿自然存在的聲音（樂器，如鋼琴、電子琴、長笛、人聲、自然的聲音如海浪等），也可以生成新的電子音色（Timbres）。它們通常以音樂鍵盤（Musical keyboard）控制。無內置控制器的合成通常被稱為聲音模塊，並通過控制MIDI或CV/門（CV/Gate）使用，这个部分常常是由一個MIDI鍵盤或其他控制器所控制。 合成器可利用Oscillator（振盪器）、Filter（濾波器）、效果器等來自由改造聲音的音色，來模擬各種聲音；還有ARP（琶音器）來選擇音色想要得到的節奏與音高。 合成器有三種發聲方式：.
天命真女
天命真女 （英文：Destiny's Child）是美國的節奏藍調女子組合。起初是一隊二重唱組合，後來發展成四重唱組合，最後演變成三重唱組合。天命真女的唱片及單曲創下了五千萬的銷售記錄。2005年6月12日，天命真女宣佈在西班牙巴塞隆納舉行演唱會之後，宣布解散，反而追求各自的音樂、戲劇、電視和電影事業。.
女神卡卡
#重定向 Lady Gaga.
姬蒂·佩芮
#重定向 凱蒂·佩芮.
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安立奎·伊格萊西亞斯
安立奎·米格爾·伊格萊西亞斯·普雷斯勒（Enrique Miguel Iglesias Preysler，），西班牙流行音乐唱作人。他在拉丁樂壇取得成功，在美國和拉丁美洲都十分受歡迎。 安立奎在全球内的專輯銷量超過6千萬張，其中有2張在告示牌熱門100排行榜上獲得第一名和第三名；另外，他是告示牌熱門拉丁歌曲榜裡最多冠軍歌曲的歌手，一共有26首西班牙文冠軍歌曲（共175週），其中2014年的《Bailando》佔據拉丁歌曲榜首41週。排名第2位則是路易斯馬吉爾（Luis Miguel）的16首。2015年8月，《Bailando》在Youtube上的點閱率突破10億，成為首位擁有10億點閱率影片的拉丁歌手。.
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寶拉·阿巴杜
宝拉·阿巴杜（Paula Julie Abdul，） 是一名美国创作歌手、编舞、舞者、演员和电视通告艺人。 寶拉·阿巴杜的事業是從洛杉磯湖人隊中最受歡迎的啦啦隊員起始，後來進而為啦啦隊編舞。寶拉·阿巴杜的演藝生涯最輝煌時期是在1980年代晚期至1990年代初期，1990年代中期事業開始走下坡，而後轉型成為電視通告藝人，憑藉著電視真人秀節目《美國偶像》東山再起。她在該真人秀中擔任了八年的評委工作。隨後她參與到哥倫比亞廣播公司的真人秀節目《天生舞者》（Live Ｔo Dance），該節目在2011年1月首播，目前已停播。目前寶拉·阿巴杜與她在《美國偶像》中另一位評委西蒙·高維爾一起合作了另一檔真人秀節目，美國版《X音素》。.
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布蘭妮·斯皮爾斯
布蘭妮·珍·斯皮爾斯（Britney Jean Spears，），美國歌手、舞者與演員。她出生在密西西比州麥庫姆，於路易斯安那州的肯特伍德市長大，在童年時期就曾經加盟當時的熱門電視節目《米老鼠俱樂部》，於1997年與Jive唱片簽約。斯皮爾斯的前2張錄音室專輯《爱的初告白》与《爱的再告白》獲得了全球性成功，使她成為有史以來銷量最高的青少年藝人，並催生了美國冠軍單曲《愛的初告白》。因其早期甜心形象，她在中文地區常被媒体们昵称做“小甜甜布兰妮”。同時，她亦有“流行公主”、“流行女王”等稱號。 隨著第3張錄音室專輯《布兰妮》和第4張錄音室專輯《流行禁区》的發行，斯皮爾斯的形象變得更為成熟與性感。她亦涉足影視事業，成為2002年電影《布蘭妮要怎樣》的主角。然而，在發行精選專輯《妮裳神話-精選+新曲》以及混音專輯《妮裳舞部曲-混音精选+新曲》後，斯皮爾斯的個人生活因婚姻等原因陷入膠著，事業也被迫在巔峰期暫停。她於2007年發行了其第5張錄音室專輯《暈炫風暴》，但專輯幾乎沒有得到任何宣傳。同時，斯皮爾斯的行為舉止進一步惡化，被送往醫院進行治療，被迫再度由監護人監管。隨後在製作人的幫助下，斯皮爾斯重回錄音室，於2008年發行了其第6張錄音室專輯《妮裳馬戲團》，並因此重回榜單冠軍。專輯的首波主打單曲《愛情玩咖》則成為了斯皮爾斯久違的美國冠軍單曲。 在《妮裳馬戲團》發行之後，斯皮爾斯推出了精選專輯《妮裳十年-冠軍全紀錄》，專輯的新曲《三人行不行》空降美國冠軍。2011年，第7張個人專輯《蛇蠍美人》發行，專輯的首波主打單曲《極限情挑》空降美國冠軍，成為斯皮爾斯職業生涯第4支冠軍單曲。同年，隨著斯皮爾斯與蕾哈娜合作單的《禁忌遊戲》混音版本奪冠，斯皮爾斯獲得了第5支冠軍單曲。在斯皮爾斯第8張錄音室專輯《勁舞布蘭妮》和第9張錄音室專輯《榮耀強襲》推出期間，斯皮爾斯在拉斯維加斯進行布蘭妮：破碎的我駐唱。 斯皮爾斯的音樂事業獲得了不少獎項的肯定，她取得了1座葛萊美獎、包括1座終生成就奬在內的6座MTV音樂錄像帶大獎、包括“千禧大獎”在內的7座告示牌音樂奖以及好萊塢星光大道上的一顆星。《告示牌》將斯皮爾斯評為美國上2000年代銷量第八高的女藝人。也將斯皮爾斯評為美國有史以來數位銷量第四高的女藝人。2012年，《福布斯》根據斯皮爾斯5,800百萬美元的收入，繼2002年後再度把斯皮爾斯評為年度收入最高唱片業女藝人。.
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亞莉安娜·格蘭德
#重定向 爱莉安娜·格兰德.
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人聲
人聲是通過人類呼吸器官振動產生的聲音。關鍵器官為聲帶的此種人類行為，通過空氣介質傳播，並能被人類聽覺器官而感知。除此，人聲亦與其他聲音相同，也是一種波動現象。 複雜的人聲可構成語言、歌曲，並表達複雜的情緒與符號。.
後街男孩
新好男孩 （Backstreet Boys，缩写：BSB）是一支美國流行音樂團體，1993年于美国佛罗里达州奥兰多市成立，其成员分别为：尼克·卡特（Nick Carter）、豪兒·多罗夫（Howie Dorough）、布萊恩·萊特爾（Brian Littrell）、A·J·迈克林（A.J. McLean）和凯文·理查德森（Kevin Richardson），成立之初五位成員都不過十幾歲。至今为止他们已经在美国销售了3800万张唱片，全球销量超過1亿3000万张，是自1990年代中期以來最受欢迎的男子團體，2012年被選入好萊塢星光大道，以紀念他們對音樂業的貢獻。.
嘻哈
嘻哈（Hip-hop），是1970年代源自紐約市南布朗克斯與哈林區的非洲裔及拉丁裔青年之間的一種邊緣性次文化，繼而发展壮大成為新興藝術型態，并席捲全球。嘻哈包含饒舌、DJ、地板霹靂舞及塗鴉四大要素。另外，亦衍生出節奏口技、嘻哈時裝、嘻哈俗語等次文化。.
唐娜·桑默
拉丹娜·安卓莉安·蓋恩斯（LaDonna Adrian Gaines，），藝名唐娜·桑默（Donna Summer），生於美國麻薩諸塞州波士頓，著名流行樂歌手，曾五度獲得《葛萊美獎》，有「迪斯可女皇」(The Queen of Disco)之稱。.
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凯莉·米洛
凯莉·安·米洛，OBE（Kylie Ann Minogue，，）是一位澳洲歌手、作曲家、演员。1987年凯莉凭借在電視劇「家有芳鄰」中飾演「Charlene」成名。80年代後期，開始涉足樂壇。据澳洲華納音樂统计，凯莉已经在全球售出超过8000萬张唱片。 在與音乐制作人比特·華特曼以及他的製作夥伴合作後，凯莉在全球获得了一系列奖项。在90年代初，凯莉人氣的下滑导致了1992年与S.A.W的分道扬镳。她开始转型为独立曲作家、歌手。转型受到了广泛关注，但新专辑却无法引起听众兴趣，创造了从艺以来最低的销售量。2000年，憑藉單曲〈Spinning Around〉，凯莉重返流行乐坛，並以挑逗性的音樂錄影帶和斥資昂贵的演唱会而再度广为人知。2005年凯莉被诊断罹患乳腺癌，2006年末康复后凯莉重返乐坛并发行了她的第十张录音室专辑《X》。随后在全球展开了她的KylieX 2008全球巡迴演唱會。2009年，凯莉宣布首次在北美举办For You, For Me巡演。 2008年11月27日，《Kylie X 2008》舉行亞洲巡迴-香港演唱會。而12月4日 凱莉米洛訪台《Kylie X 2008》舉行亞洲巡迴-台北演唱會。2011年7月1日再度訪問香港並舉行演唱會（Kylie Minogue Aphrodite Live 2011,Hong Kong ），4日再度訪問台灣，並於3日舉行台北演唱會（Kylie Minogue Aphrodite Live 2011,Taipei ）。 凯莉已成为成名时间最长、最成功的歌手之一。在事业初期受到一些评论家的误解后，凯莉凭取得的成就获得了應有的认可；在所有舉辦澳大利亞巡迴演唱會的女歌手中，她保持了最高票务销售记录。“澳大利亚唱片工业协会”（ARIA）单曲榜中，她有10首冠军单曲。凯莉在澳大利亚、欧洲、亚洲以及拉丁美洲取得了巨大成功。2008年5月獲得法國的藝術及文學勳章；同年7月，由于她对音乐事业的贡献而被授予大英帝國官佐級徽章。.
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凱蒂·佩芮
凯瑟琳·伊丽莎白·哈德森（Katheryn Elizabeth Hudson，）是一位美國歌手、詞曲作家和演員，以其藝名凱蒂·佩芮（Katy Perry）聞名。小時候在教堂唱歌後，身為青少年的她在福音音樂領域追尋職業生涯。 2001年，派瑞与红山唱片签约，并发布其首张录音棚专辑《凯蒂·哈德逊》，但专辑在商业上不成功。次年红山唱片倒闭，她搬到洛杉矶冒险闯入世俗音乐领域，并开始与制作人、卢克博士和马克斯·马丁合作。被和哥伦比亚唱片抛弃后，2007年4月派瑞与国会唱片签署。2008年派瑞凭借其流行摇滚风格的第二张专辑《花漾派对》的单曲《忽冷忽热》和引发争议的同性恋主题单曲《亲了一个拉拉》一炮而红。她的第三张专辑《花漾年华》闯入迪斯科领域，派生出美国公告牌百强单曲榜榜首单曲《加州女孩》、《烟火》、《外星品种》和《惡搞週末》，此外还有第三名单曲《离开的人是你》。这张专辑成为首张由女艺人创作的产生五首百强单曲榜冠军单曲专辑，在总数上也是继迈克尔·杰克逊《飆》后的第二张五冠单曲专辑。2012年3月，她发行再版专辑《花漾年华：甜心全记录》，派生出单曲《做自己》和《绝对清醒》。其第四张专辑《棱镜》2013年发布，受到流行乐和舞曲影响。她成为首位在Vevo上有多部录影带播放量达到10亿的女艺人，其中歌曲《聽我吼》、《黑马》的录影带均获得超过10亿的点击量。而在《烟火》和《聽我吼》等歌曲中，她强调了自强和自尊的主题。派瑞以古怪和本着搞笑的个人衣着风格而知名，她的时装结合了鲜艳的颜色和食物主题。她的演唱会设有精心设计的舞台和服装。 派瑞获得过众多奖项，包括四个吉尼斯世界纪录，并在2011年到2015年被《福布斯》杂志列入“音乐界最赚钱的女性”榜单。纵观她的职业生涯，她在全球卖出了4000万张专辑和1.25億首单曲，是史上作品销量最多的音乐人之一。派瑞还为众多产品代言，并发布香水、、和。而在影视作品方面，她在2012年7月发布自传纪录片《凯蒂佩芮：做自己》，并帮2012年的《藍色小精靈》和其在2013年的续集里的角色配音。.
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出神音樂
出神音樂（英語：Trance music）是1990年代於德國興起的一種電子舞曲的類型。英文Trance一詞即為恍惚、出神之意，亦有音譯名稱「傳思」或「勸世」等。一般而言出神音樂是BPM介於120至150，藉由重複短旋律與樂句，明顯地營造出張力的音樂形式。出神音樂是獨立的類別，但豐富地結合了其他音樂類別所帶給它的影響，諸如鐵克諾、浩室、流行、、古典、、氛圍等等，甚至是電影配樂Webber, Stephen (2008).
克莉絲汀·阿奎萊拉
克莉絲汀·瑪莉亞·阿奎萊拉（Christina Maria Aguilera；），世界著名美國流行女歌手、作曲人、作詞人、女演員、舞蹈員及慈善家。是一位坐拥六座葛萊美獎和八首冠軍單曲的超級巨星。 克莉絲汀在主唱迪士尼卡通電影《花木蘭》的主題曲〈〉後和唱片公司RCA Records簽約，憑藉首張同名專輯的渾厚嗓音和亮麗外表走紅。專輯在美國售出超過1000萬張並以新人之姿獲得三首冠軍單曲包括"瓶中精靈"、""、""。因能歌善舞及創作才華，首張專輯便贏得葛萊美獎最佳新人頭銜。克莉絲汀憑個人首支單曲"Genie In A Bottle"便火速走紅且早期形象清純甜美，華語地區傳媒因而暱稱克莉絲汀為瓶中精靈。 2001年主唱電影《紅磨坊》主題曲""，全球賣出超過500萬張，為該年度最大賣單曲，也使她在2002年贏得一項葛萊美獎。2002年推出第二張錄音室專輯《裸》，全球售出超過1000萬張。專輯中發行了多首大熱單曲包括"" (featuring Redman)、"Beautiful"、""、"" (featuring Lil' Kim)、及該年度NBA主題曲""。克莉絲汀憑單曲"Beautiful"贏得葛萊美獎年度最佳流行女歌手及提名葛萊美獎年度最佳歌曲、葛萊美獎年度最佳専輯。 克莉絲汀的第三張英文專輯《天生歌姬》在2006年8月15日推出，推出首周在美國、英國、日本、加拿大、台灣、德國、澳洲等15個國家/地区取得第一位。專輯的主打單曲""再次贏得葛萊美獎年度最佳流行女歌手及提名葛萊美獎年度最佳専輯。2007年再憑單曲"甜心寶貝"提名葛萊美獎年度最佳流行女歌手。2010年第四張錄音室專輯《Bionic》發行，首波主打單曲為"Not Myself Tonight"。同年，首次主演的電影歌舞劇《》上映，電影和原聲帶在世界各地都取得榜首位置，是近年歌舞類電影之冠，電影原聲帶在全球售出超過100萬張，票房亦已超越1億美元。 2011年克莉絲汀以高達1.3億美元獲邀成為電視選秀節目《The Voice》的巨星評判和導師。同年推出和樂隊Maroon5合唱的冠軍單曲"傑格舞步"成為年度第2大賣的歌曲，截至2014年該單曲在全球下載超過1500萬次，成為全球最佳銷量數碼單曲第5位，也使她在2012年獲得一項葛萊美獎提名。2013年和樂隊合唱的"Say something"剛推出便取得多國流行榜榜首，唱腔上的改變使她在2014年再次贏得一項葛萊美獎。 克莉絲汀被喻為本世代最佳的聲音，音域達4個8度，其富有個人特色的作品和多變的表演風格使她成為人們崇拜的Pop Icon和Pop Princess；在其歌唱生涯中，克莉絲汀共獲得6座葛萊美獎及以唯一一位美國女歌手的身份獲得1座拉丁葛萊美獎，並在荷里活星光大道擁有一顆屬於自己的星。截至2011年4月，已於全球售出超過5千萬張唱片。2009年，《滾石》100位史上最偉大的歌手名單中克莉絲汀位列58，是榜單中唯一低於30歲的偉大歌手。告示牌列克莉絲汀為千禧年代其中一位最暢銷和取得重大成功的藝人。2013年，時代週刊把克莉絲汀列入世界上100位最具影響力的人物榜單。除了音樂事業外，克莉絲汀也績極參與各種社會議題如人權、言論自由、同性戀等並成為聯合國大使協助世界糧食計畫署"World Food Programme"的籌款工作。.
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珍妮·杰克逊
珍妮·达米塔·乔·杰克逊（Janet Damita Jo Jackson，），是美国著名唱片歌手与女演员。以发行一系列前卫音乐风格、社会广泛争议题材以及强烈性暗示的唱片，以及出色的现场舞台表演效果而闻名于世。 除了歌唱事业之外她也跨足电视以及电影表演领域，这也使得她在25年以来一直都是流行文化中的指标性人物。根据《福布斯》杂志的统计，她是演艺圈中最富有的女性之一，个人资产达到1.5亿美元。她是演艺圈传奇家族杰克逊家族中最小的孩子（排行第九），并与她的兄长-zh-hans:迈克尔·杰克逊;zh-hk:米高·積遜;zh-tw:麥可·傑克遜;-一起成为20世纪80年代至今以来，流行音乐界的重要符号之一。1976年，她在描写自己家族的电视真人影辑《》(The Jacksons)中出道，随后又在70年代末至80年代初出演了多部电视剧，包括：《美好时光》(Good Times)以及《名扬四海》(Fame)。 在1982年，她与签约，开始了自己的歌唱事业。而她的第三张录音室专辑《控制》(1986)则令她开始成为流行偶像。她与著名音乐制作人合作，开创性的将节奏布鲁斯、放克、迪斯科、饶舌以及工业噪音音乐融合到流行音乐之中，成为当时音乐界的时尚先驱。随后，他们又将这种创新通过唱片、舞美效果、音乐录影带、广播以及新兴的MTV电视台发扬光大，而珍妮亲自撰写的富含现实意义的歌词，也是她音乐作品的特色之一。 进入90年代，珍妮已成为了各大唱片公司追逐签约炙手可热的巨星。1991年，她与维京唱片签下了一张具体金额保密但保守估计高达数千万美元的唱片合约。这使她成为当时音乐史上最高签约费的歌手。在维京唱片旗下发行的首张专辑《珍娜》(1993)取得了爆炸性的成功，完美的塑造了她性感符号的形象并延续至今。同年，珍妮主演了自己的第一部电影《》(Poetic Justice)。90年代末，《公告牌》杂志评选她为十年来最成功的女歌手第二位（仅次于玛丽亚·凯莉）。而她创作的一系列金曲《Nasty》、《節奏國度》、《愛就是這樣》、 《再度重逢》和《都給你》都成为乐坛经典之一。 珍妮·杰克逊凭借全世界累积唱片销量过亿的成绩，使她成为流行音乐史上销量最高的艺人之一。美国唱片业协会（RIAA）也以26白金的认证评的成绩，评定她为美国销量最高的艺人榜女歌手的十一位。2008年，《公告牌》杂志发布了 公告牌百强单曲榜50年成绩总结，珍妮位列第七位。在2010年该杂志25年来50位最佳节奏布鲁斯/嘻哈音乐人的评选中，珍妮位列第五位。 作为世界上获奖最多的音乐人之一，她长青的表演状态、先锋的音乐理念、杰出的销量成绩和巨大的社会影响力，重新塑造和定义了20世纪80年代至今以来的流行音乐，也成为了许多音乐家的创作灵感。 曾與R&B男歌手约翰尼·吉尔交往。.
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珍妮弗·洛佩兹
珍妮弗·琳恩·洛佩兹（Jennifer Lynn Lopez，--，波多黎各人，在美國本土發展的女演员、歌手。.
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珍娜·傑克森
#重定向 珍妮·杰克逊.
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碧昂絲
碧昂絲·吉賽兒·諾利斯（-，，，），通稱為碧昂絲，是美國格林美獎得獎R&B歌手、作詞人、唱片製作、金球獎提名女演員、舞蹈家、時裝設計師。 碧昂絲過去是三重唱R&B女子團體天命真女的主音及隊長，當團體沉寂之時，她在2003年推出了首張個人專輯《危險愛情 (Dangerously in Love)》，為當年最成功的專輯之一，成為英美排行榜之冠，其中歌曲〈瘋狂愛戀 (Crazy in Love)〉和〈寶貝男孩 Baby Boy〉成績亦十分驚人，為碧昂絲贏得五項葛萊美獎。團體於2005年解散之後，碧昂絲在2006年發行第二張專輯《B'Day》，專輯包括許多暢銷曲，如《似曾相識》("Déjà Vu")、《絕無僅有》(Irreplaceable)和《愛情騙子》("Beautiful Liar")。她的第三張專輯《雙面碧昂絲》("I Am… Sasha Fierce")在2008年推出，包含暢銷曲《Single Ladies (Put a Ring on It)》，此專輯為她贏得了六座格林美獎，打破格林美獎以來同一屆裡贏得最多獎項的女歌手。.
爵士鼓
爵士鼓（Drum kit, Drum set），是一套各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器集結為一體由單人利用踏板、鼓棒或鼓刷來演奏。主要用在搖滾樂和爵士樂中，抑揚頓挫的立體鼓點配上鼓手投入演出的神情，演奏起來十分神氣。因從外觀上看去就像一排架子上掛著很多鼓，又名架子鼓。.
瑞奇·馬丁
恩里克·马汀·莫拉莱斯（Enrique Martín Morales，），艺名瑞奇·馬汀（Ricky Martin）， 生于美属波多黎各自治邦，波多黎各裔國際傳奇流行音乐巨星，拉丁美洲音乐风潮的标志性人物之一，由於其獨一無二的舞步中常伴隨著臀部的熱力搖擺，故有「電動馬達」之稱，亦有流行音樂「拉丁天王」之稱，同時也是演員、作家和慈善家。1984年，年僅12歲的馬丁加入波多黎各知名的男孩偶像團體梅努多（Menudo）而出道。在梅努多5年後，馬丁在1990年代發行了數張西班牙語專輯，1991年開始個人的歌唱活動並取得事業成功，1994年在美國的一部肥皂劇中飾演一位波多黎各歌手。 1998年他演唱世界杯足球赛主题曲《生命之杯》（The Cup of Life／La copa de la vida）走紅全球， 《生命之杯》是繼《Maria》後瑞奇第二首在美國發行的歌曲，雖然當時他尚未成為巨星，這首歌甫發行即快速地在Billboard拉丁榜上竄升，上榜第三週即從亞軍席位更上一級，取代了原來的冠軍，即流行天后席琳‧狄翁所演唱的鐵達尼號主題曲「My Heart Will Go On」，在夏天登上歐洲榜冠軍，並在1999年於第41屆格萊美獎上表演了這首歌，被認為是開啟拉丁流行樂打進美國流行市場的領導者，也得到當屆葛萊美獎。之後他推出了Livin' la Vida Loca（瘋狂人生）使他獲得在全球的巨大成功，引爆了全球拉丁熱潮，也為往後的西班牙語系歌手鋪了通往英語系國家的一條路。這首歌發行後總共銷售超過8百萬份，成為史上最暢銷單曲之一。他的第一張英語專輯(名為Ricky Martin)售出超過2200萬張，為史上最暢銷的唱片之一,其他個人錄音室專輯包含 Me Amarás (1993), A Medio Vivir (1995), Vuelve (1998), Sound Loaded (2000), Almas del Silencio (2003),Life (2005), 和 Música + Alma + Sexo (2011).
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电吉他
电吉他，是一种拨弦乐器。不同于原声吉他（），电吉他的发声不依赖于共鸣箱，而是运用了电磁学原理。电吉他的琴身上装有拾音器，拾音器中有線圈和磁体（用于磁化金属琴弦）。当电吉他的琴弦振动时，磁化琴弦的磁场随琴弦震动切割拾音器中的线圈发生电磁感应，从而使线圈中产生电信号。这些电信号会经过放大，并且通过吉他音箱转换成声音信号发声。 由于电吉他不是原声乐器而是通过电信号发声的，所以一些电子仪器被制造出来通过各类改变电信号的方法（例如滤波、放大等）来改变电吉他的声音。这些设备被称做效果器。 人们普遍认为，最早的现代电吉他是由乔治·布尚（George Beauchamp）于1932年发明制作的一把夏威夷钢棒吉他。后经过众多人的努力，发展成今天的样子。 为了美感或者是实用性的需要，电吉他有各式各样的琴型。.
电子鼓
電子鼓是使用聲音取樣的技術来发出鼓声的电子乐器。通常由电子合成器和打击界面两个部分组成，在外观上通常会接近于正式的爵士鼓，也可为了缩小体积而通过减小鼓面来设计成特殊的造型。在音色上可以模拟各种原声鼓，也可以使用特殊的音色。 电子鼓是传统鼓组的替代品，以现在的科技，电子鼓已经能做到声音真实、手感真实的程度，节省空间、可调节音量、音色众多。 现在比较常见的是YAMAHA的DTX系列电鼓、Roland的V-Drums系列电鼓，S@L及COOBOX等。.
节奏布鲁斯
节奏布鲁斯（Rhythm and Blues，簡稱：R&B或RnB，中國譯作「--」，香港、臺灣及新馬譯作「--」），是一种美国非裔艺术家首先采用，并融合了爵士乐、福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语是由美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。 節奏藍調最初在1947年的美国被告示牌雜誌的Jerry Wexler创造为一个音乐的市场营销术语，取代了种族音乐（英語：Race Music，又譯黑人音樂；最初来源于黑人社群，但是被战后的社会认为是会令人很不愉快的词语）而告示牌在1949年將其分類為哈林暢銷排行榜。这个词最初被用于定义包含了12小節布鲁斯格式和一种带有节拍背景的電藍調融合爵士乐的摇滚乐，后来这种音乐转变成了一种摇滚乐的基本元素。 在1995年《Rock & Roll: An Unruly History》書中Robert Palmer把节奏布鲁斯定义为那些約定俗成、用来意指任何一种美国黑人创造的音乐。在他1981年出版的《Deep Blues》中，Palmer用「R&B」作为跳跃布鲁斯的缩写。 Lawrence Cohn是《Nothing But the Blues》的作者，写到节奏布鲁斯是一个宣传人员为了产业便利所发明的，除了古典音乐和宗教音乐，节奏布鲁斯包括了所有的黑人音乐，除了那是一首福音歌曲並且其銷售足以打入流行榜。 在1960年代，节奏布鲁斯被用于总括靈魂樂和放克音樂的术语。而现在R&B的缩写差不多一直被用于代替全寫「节奏布鲁斯」，而主流則用它來表示由迪斯可逐步變得不那麼流行而发展出来的Contemporary R&B──一種现代灵魂乐和受放克音樂影响的流行音樂。.
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音樂影片
#重定向 音樂錄影帶.
韓國流行音樂
韓國流行音樂（케이팝；通稱K-POP）是指韓國的流行音樂、或源自韓國的流行音樂類型，包括有舞曲、現代节奏蓝调、流行電音、嘻哈音樂。 韓國流行音樂興起于1990年代，2000年代起始随韩流一起风靡亚洲和世界，並與日本流行音樂、華語流行音樂並列為在亞洲具有指標性的流行音樂類別。韩国流行音乐的三大制作公司是SM娛樂、YG娛樂、JYP娛樂。許多韓國歌手也會創作他國語言的歌曲、並在該國家出道。.
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鍵盤樂器
鍵盤樂器是有排列如鋼琴鍵盤的琴鍵之樂器總稱。這些樂器上每個琴鍵都有固定的音高，因此皆可以用以演奏任何符合其音域範圍內的樂曲。琴鍵下常有共鳴管或其他可供共鳴之裝置。演奏家在使用键盘乐器时不是直接打击乐器的弦来产生震荡，而是使用琴键，通过乐器内的机械机构或电子元件来产生音响。 一般琴键是黑色和白色的，排列在键盘上。少数例外有手摇风琴、手风琴等，在这些琴上也有按钮。 鍵盤樂器的一个缺点在于音乐家无法直接控制发音器，而且大多数鍵盤樂器的音高是固定的，演奏家无法更改，因此对演奏有一定限制。有些乐器使用特殊构造、结构使得演奏家可以在一定程度上更改乐器的发音性能。 鍵盤樂器的优点在于大多数鍵盤樂器可以同时多声部演奏、能演奏多个音的和弦，且音域相对比较宽阔。.
青少年流行音樂
青少年流行音樂是流行樂的一個子類別，主要面向10歲到19歲市場（即青春期前期和青春期青少年）。Lamb, Bill.
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饒舌
饒舌（Rapping）是一種帶有節奏與押韻的歌唱技巧。在美國1970年代興起的嘻哈文化中，说唱是主要元素之一，也叫作emceeing（司衆），最早是美國黑人在社區街頭表達政治和社會思想的途徑之一，其起源與口語詩有關，並且大量運用俗語、俚語等民間口語。作為表演藝術，它注重詞（content）、腔（flow）、吐（delivery）。作為音樂風格，以吐词为词、R&B及其他音樂取樣為曲的嘻哈樂在幾十年裏發展成了美國流行樂的一種主要風格，也影響到了包括亞洲在內的世界流行樂，許多流行歌曲都會加入说唱元素。.
超級男孩
超級男孩（N Sync，經常以★NSYNC的形式表現）是一個已解散的美國流行男子演唱團體，來自佛罗里达州奥兰多。超級男孩由藍斯·貝斯（Lance Bass）、傑西·契西（JC Chasez）、喬伊·費敦（Joey Fatone）、克里斯·克派屈克（Chris Kirkpatrick）、賈斯汀·提姆布萊克組成。在解散後僅有賈斯汀和傑西發行過個人專輯，尤其賈斯汀更成为风靡全球的超级巨星，坐拥10座格莱美奖。.
麥可·傑克森
#重定向 迈克尔·杰克逊.
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麥當娜
丹娜（Madonna Louise Ciccone，），出生於美國密歇根州貝城，是美國著名女歌手、演員和企業家。她跳脫主流流行音樂歌詞內容和音樂錄影帶視覺成像的傳統框架，公然挑戰世俗禁忌議題，在全球獲得極高的知名度，她憑藉著一支支膾炙人口的經典MV引爆話題，是利用影音影像手法達到宣傳自我最徹底的藝人。瑪丹娜不斷重塑她的音樂形象，完全主宰自己在演藝事業上的成就，她那高調行事作風以及不輕易妥協的強悍個性，引發極端正反兩面的評價，看不慣她行事作風的人，可能對她大肆抨擊和無情批評。但相反的，她也被一群廣大的支持者簇擁著，她被歌迷和媒體封為「流行女皇」。瑪丹娜的形象總是受到非議，但她的音樂創作水準卻是不容質疑，音樂評論家們對她的作品總論褒多於貶，她也成為當代西洋流行樂壇上最具影響力的傳奇人物。 瑪丹娜成長於美國密歇根州，在搬往紐約追夢她的現代舞事業之前，她曾就讀於密歇根大學的。在經歷音樂組合早餐俱樂部和艾美之後，1982年她與Sire唱片（一個附屬於華納兄弟唱片公司的廠牌）簽約，並於翌年發行首張同名專輯。之後她亦發行了一系列商業性成功的專輯，諸如《宛如处女》、《忠實者》、《宛如祈禱者》、《音樂聖堂》以及《娜式糖》等等，其中也包括獲得葛萊美獎肯定的《光芒萬丈》與《娜語錄》。瑪丹娜不只是一個歌手，她參與了大多數作品的創作和製作工作，當然也創作出不少膾炙人口的經典佳作，包括同時拿下英美兩地冠軍的《爸爸別說教》、《她是誰》、《宛如祈禱者》、《風尚》和《音樂聖堂》等招牌歌曲。此外，由她所主唱的電影主題曲《為你瘋狂》、《跟上旋律》、《以生見證》和《這裡曾是我的遊樂場》等歌曲，在排行榜上也獲得相當優異的成績。 瑪丹娜的電影角色亦幫助她獲得更多知名度；她曾憑藉電影《貝隆夫人》獲得金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角，但她的大多數其它電影卻被評論家詬病。她涉足的其它行業包括時裝設計，童書撰寫和電影製作。瑪丹娜被譽為有頭腦的女商人，特別是在1992年她與時代華納合資創辦娛樂事業公司（包括與）之後。2007年她與Live Nation簽約了一紙史無前例的價值1.2億美元的。 瑪丹娜在全球擁有超過3億的唱片銷量，被《金氏世界紀錄大全》認証為史上唱片銷量最高的女歌手。美國唱片業協會表示她是20世紀唱片銷量最高的搖滾女歌手和美國史上唱片銷量最高歌手排名的女歌手第二位，擁有6.45千萬的認證唱片銷量。根據《告示牌》，瑪丹娜是，票房總收入超過10億美元。她在《告示牌》評選的「」中位居第二位，僅次於-zh-cn:披头士乐队; zh-tw:披頭四樂團; zh-hk:披頭四樂隊;-，是史上最成功的獨唱藝人。瑪丹娜是的五位創始成員之一，並在擁有參選資格的第一年就入主美國摇滚名人堂。.
辣妹合唱團
辣妹合唱團（Spice Girls）是1990年代中期崛起的英国女子音樂組合，雖然該團從出道至解散僅五年時間，她們卻成為了一個象徵流行文化的時代印記。辣妹合唱團在1996年以單曲《Wannabe》在英國出道，最初成員有五位，艾瑪（Emma Bunton）、潔芮（Geri Horner）、媚兒碧（Mel B）、媚兒喜（Mel C）和維多利亞（Victoria），但潔芮於1998年退出辣妹合唱團，之後該團就一直維持四位成員，直至2001年10月宣布正式解散。 辣妹合唱團共發行了三張錄音室專輯，一張精選輯，創下全球逾5500萬張銷售佳績，五年內締造9首全英冠軍單曲。連續三年稱霸英國耶誕節單曲排行冠軍，平了披头士的紀錄。在2010年的全英音樂獎（BRIT Awards）中，辣妹合唱團獲得了30年來最佳英國單曲獎（The BRITs Hits 30 - Wannabe / Who Do You Think You Are），解散之後的辣妹成員們將繼續從事與演藝圈相關的工作。.
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迪斯科
没有描述。
迈克尔·杰克逊
迈克尔·约瑟夫·杰克逊（Michael Joseph Jackson，）是一位美国的歌手、流行歌曲作家、唱片制作人、舞蹈家及演员，常被尊称为“流行乐之王”（King of Pop）。杰克逊对音乐、舞蹈和时尚的贡献，以及备受关注的个人生活，使他成为全球流行文化的代表人物超过四十年。 迈克尔是杰克逊家族的第八个孩子，他与四位兄弟杰基、蒂托、杰梅因及马龙一同组建了杰克逊五人组，并于1964年初次登上职业音乐舞台，后在1971年开始单飞。20世纪80年代初期，杰克逊成为流行音乐的主导人物。他歌曲的音乐影片，包括《避开》、《比利·珍》以及《颤栗》，将媒体转化为一种艺术形式和宣传工具，也对打破种族障碍有着巨大的贡献。这些音乐影片的流行促使当时创立不久的电视频道“全球音乐电视台”名扬天下。20世纪90年代，杰克逊录制了包括《黑或白》和《》在内的多部音乐影片，这些作品标志着他持续不断的创新能力，这一阶段的大量巡演让他在国外同样名利双收。由于杰克逊的成名及其舞台和影片的表演，一些由他所命名的如“”和“月球漫步”之类的舞蹈技术得到了普及。他独特的声音和风格影响了很多嘻哈音乐、后期迪斯科、现代节奏布鲁斯、流行音乐及摇滚音乐的艺术家。 杰克逊于1982年所发行的专辑《颤栗》是迄今为止全球销量最高的专辑。其它的专辑，包括《墙外》（1979年）、《飚》（1987年）、《危险之旅》（1991年）以及《他的历史》（1995年）也跻身全球销量最高的专辑行列。杰克逊是为数不多的已两次入选摇滚名人堂的艺术家之一，也有被選入作曲者名人堂，並且是唯一一位进入舞蹈名人堂的流行艺人。他的其它成就包括了多项吉尼斯世界纪录；13个格莱美奖以及“格莱美传奇奖”和“”；26个全美音乐奖，为所有艺人之最，其中包括“世纪艺术家”和“20世纪80年代艺术家”；在他单飞生涯中，他拥有13个美国冠军单曲，在公告牌百强单曲榜中超过其他任何一位男歌手；以及超过4亿的全球销量记录。杰克逊赢得了数百个奖项，使他成为流行音乐历史上获奖最多的艺人。杰克逊遗作专辑《超脫》中的单曲《》于2014年5月21日登上了公告牌百强单曲榜的第九位，杰克逊由此成为史上首位在五个不同的十年中，均有单曲登上此榜单前十位的艺术家。杰克逊不断地在世界各地出席人道主义活动，2000年的吉尼斯世界纪录大全裡认证他资助过39个慈善机构，超过其他任何一位艺术家。 杰克逊的个人生活方面，包括他的外貌变化、个人关系以及个人行为引起了许多争议。90年代中期，他受到性侵害儿童案件的指控，最终以大约2500万美元的金额庭外和解，没有正式起诉。2005年，他受到七项性侵犯儿童以及其他两项指控，最终法院裁定其所有罪名均不成立。傑克森死後七天，當年控告其性侵的男童出面聲明，此事件皆為男童父親覬覦傑克森金錢的陰謀，並正式向傑克森道歉。2009年6月25日，正为复出演唱会《就是这样》做准备的杰克逊因急性丙泊酚和苯二氮平类药物中毒导致心脏骤停，并因抢救无效与世长辞。洛杉矶法医裁定这是一宗凶杀案，他的私人医生康拉德·默里被判过失致死。杰克逊的逝世引发了全球性的悲痛，他的公众悼念仪式在世界各地进行了转播。.
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舞曲
舞曲（Dance music），是一種音樂，用於跳舞時的伴奏，它可能是一首歌曲或其中一部份，或是為了加強節奏感而重新編曲。.
赫芬顿邮报
《赫芬頓郵報》（The Huffington Post）是一個美國的多語言網路傳媒。該傳媒由阿里安娜·赫芬頓、、安德魯·布萊巴特及創辦，並以新聞報導及其評論平台之形式開始運作於2005年5月9日。其立場被認為偏向左派社會自由主義。 自從被美國線上於2011年2月收購之後，阿里安娜·赫芬頓成為赫芬頓郵報傳媒集團之主席及總編輯； 同年，赫芬頓郵報之網站流量一度超越《紐約時報》網站。 2012年，赫芬頓郵報成為第一個獲得普立策獎的商業性網路傳媒。 2016年8月11日，阿里安娜·赫芬頓因過度疲勞等緣由宣布辭職並表示將另創事業。.
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赛琳娜·戈麦斯
赛琳娜·玛丽·戈麦斯（Selena Marie Gomez，; ；），是一名美国女演员与歌手。席琳娜曾参演儿童电视剧《巴尼与朋友》。在参演迪士尼頻道电视剧《少年魔法師》主角后，赛琳娜迅速走红。由于电视剧的成功，赛琳娜在后来几年参演了许多电影、电视剧，并开始和他人合作演唱歌曲。同年，席琳娜与签约，并在次年组建了乐队魔法少女席琳娜。2012年，乐队在发布了3张录音室专辑后宣布暂时解散。 赛琳娜希望将工作重心放在电影上。她出演了电影《》和《》的主角。为使自己个人形象更加成熟，她亦客串了电影《》，并在2013年发布了樂團解散後首张个人专辑《星跳》。专辑空降美国《公告牌》二百强专辑榜冠军，其单曲《敢愛就來》在美國亦成功打入榜單前10。在專輯發佈之後，席林娜開啟了，但亞洲場次因健康因素取消。 2014年，席琳娜簽約WME與布里斯坦公司，並與Interscope唱片簽下了一份新的唱片合同。在即將離開之際，席琳娜發佈了一張精選專輯《》。2015年10月，席琳娜發佈了第2張個人錄音室專輯《甦醒》。專輯的3張單曲，《》、《》與《》都在美國主流四十強榜單奪冠。2016年，戈麦茲開啟了，但之後再次因健康因素取消部分歐洲場次。 在娛樂圈外，席琳娜亦有許多副業。2010年，她通過發佈了個人服裝系列。2013年，她發佈了個人香水。席琳娜也參與了許多慈善活動，她在17歲時就成了联合国儿童基金会大使。截至今日，戈麦茲在全球已獲得超過700萬專輯銷量和2200萬單曲銷量。截至2017年3月，她是世界上擁有最多Instagram關注者的用戶（共1億2900萬人追蹤）。席琳娜獲得了許多獎項，包括九項金氏世界紀錄、一項獎、一項MTV音樂錄影帶大獎、一項全美音樂獎、兩項人民选择奖、兩項、十五項青少年选择奖 、十項兒童票選獎 （紀錄保持人）。.
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铁克诺音乐
鐵克諾音樂（Techno music），又譯「高科技舞曲」，在1988年，「鐵克諾」一詞首度被用作標示音樂類型，而如今舞池上各種鐵克諾曲風五花八門，族繁不及備載，然而底特律鐵克諾（Detroit techno）仍被視為所有分支曲風的基底。 鐵克諾的成形始於兩種音樂的融合：來自白人的歐陸電音子音樂，例如Kraftwerk，以及放克（funk）、electro、芝加哥浩室（Chicago house）與電聲爵士等美國黑人音樂；除此之外，與美國晚期資本主義社會相關，充滿未來感的科幻主題也對鐵可諾影響深遠，尤其是艾文·托佛勒 （Alvin Toffler）的著作《第三波》（The Third Wave）。鐵克諾製作人始祖胡安·阿特金斯（Juan Atkins）曾說過，他之所以用「鐵克諾」來形容自己所創造的音樂風格，就是受到托佛勒發明的詞彙「鐵克諾叛客」（"techno rebels"）啟發所致；基於以上獨特影響元素，人們會將鐵克諾納入一種稱黑人未來派主義（afrofuturism）的美學概念。對德里克·梅（Derrick May）等製作人來說，將靈魂從肉身移轉至機械，是他們的中心思想，一種科技靈魂的表現；從這角度切入，「鐵克諾舞曲擊潰了狄奧多·阿多諾（Theodor Adorno）所認為機械化對現代意識造成的疏離效果」。.
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蕾哈娜
羅賓·蕾哈娜·芬蒂（Robyn Rihanna Fenty，，）是一名巴巴多斯的歌手与作詞家。她出生于聖邁克爾區，并在布里奇敦长大。2003年，蕾哈娜在唱片制作人埃文·罗杰斯的指导下录制了一些样本唱片，初涉乐坛。最终，她与Def Jam唱片行政總裁Jay Z签下合同，正式开启个人职业生涯。在发行錄音室專輯《太陽之歌》與《娜妹天下》時，蕾哈娜創造了《百聽不厭》與《求救訊號》等熱門歌曲，並因此小有名氣。2007年，蕾哈娜發行了她的第3張錄音室專輯《娜妹好坏》，重塑了自己的音樂風格和公眾形象。專輯的首張單曲《小雨傘》成為了她個人職業生涯全球化的一大突破，不僅取得了較大的商業成功，還獲得了第50届格莱美奖最佳饒舌/演唱對唱獎。這之後，蕾哈娜又發行了四張錄音室專輯，並創造了數首熱門單曲。 至今，蕾哈娜的全球唱片銷量已超過2億，是唱片銷量最多的艺人之一。在《加把劲》發行之後，蕾哈娜已正式超越麥可·傑克森，成為《告示牌》史上擁有第4多冠軍單曲的藝人。蕾哈娜在其職業生涯已獲得多項獎項，包括8個葛萊美獎、12個全美音樂獎、12個《告示牌》音樂獎和2個全英音樂獎。而由於她時尚造型多變，她亦在2014年收穫了美國時尚設計協會終身時尚成就獎。2012年，《福布斯》將蕾哈娜列為該年第4有權勢的名人，《時代》也將其評為該年百大影響力人物之一。.
電子音樂
電子音樂，亦簡稱電音，是使用電子樂器以及電子音樂技術來製作的音樂；而創作或表演這類音樂的音樂家則稱為電子音樂家。一般而言，使用電子機械技術與使用電子技術製作的聲音是可以區別的。"The stuff of electronic music is electrically produced or modified sounds.
電子舞曲
電子舞曲，英文多稱為EDM（Electronic Dance Music），是一種主要與舞蹈相關的娛樂活動中播放所製作的電子音樂，但很多也是當作流行樂出品或將流行曲當做素材，與流行電音有著密不可分的關係。此類型的音樂大多是為了讓DJ（disc jockeys，中文又稱唱片騎師）於連續播放的「DJ set」中使用而創作，在DJ set中，DJ會使用混音等技巧讓不同歌曲或唱片之間能夠滑順的銜接起來。 由於電腦可以很輕易的統合各種音樂風格，使得電子舞曲是一個廣義的名詞，一般來說用來描述各種以迪斯可、浩室、鐵克諾（techno）和嘻哈為骨幹製作的混合性音樂類型。電子音樂是在1980年代從各地的夜店誕生並開始流行，其後經歷了1980年代後期的倉庫派對場景，以及之後的銳舞和迷幻浩室（acid house）風潮。到了1990年代中期，電子舞曲已經大量的出現在當代文化中，其在社會中的角色也開始在各種歷史、文化和社會科學的研究文獻中被分析探討。電子舞曲是利用各種如合成器、擊鼓機和音序器等電子樂器所創造，並刻意強調這些樂器的獨特聲音效果，有些電子樂器也會模仿傳統共鳴樂器的聲音。電子舞曲有時也包括以舞曲風格為創作基礎，但並非是完全為了使用於舞蹈中所製作的音樂。.
電貝斯
電貝斯（electric bass），簡称貝斯，現代搖滾樂團組合的主要樂器。一般樂隊中除了電貝斯手以外，還有一位吉他手、一位鍵盤手、一位鼓手、及一位主音歌手。電貝斯是從低音提琴演變出來的，空弦由粗至細為E、A、D、G。 而且在樂隊中，電貝斯在節奏上扮演一個重要的角色。電貝斯的彈奏主要是撥弦、slapping和使用撥片。形狀上和構造上都和電吉他相似，但是本體大一點、頸部更長，還有更寬闊的音域。四弦電貝斯最低音的弦比吉他最低音的弦低完全八度。 自1950年始，電貝斯在流行曲中很大程度上取代了低音提琴，適用於很多不同的風格，包括搖滾樂、重金屬音樂、藍調、爵士樂中的低音部。也可在爵士樂、fusion、拉丁音樂、funk和一些搖滾樂風格的歌曲中進行獨奏。 因應現在樂團的需要，電貝斯已經不僅只有基本的4弦，也有5弦和6弦之別，而5弦的電貝斯，從第一弦到第五弦（由細到粗）的空弦音分別為：G、D、A、E、B，也有的空弦音分別為：C、G、D、A、E，依各大廠商自訂；至於6弦的電貝斯，從第一弦到第六弦的空弦音分別為：C、G、D、A、E、B；因為現在搖滾樂的發達，多弦的電貝斯也因應需求而一一誕生。.
Lady Gaga
--（Stefani Joanne Angelina Germanotta，），較廣為人知的藝名為-（别名为--、--），是一名義大利裔美國著名歌手、音樂創作人、演員、企業家及時尚設計師。於紐約市出生與成長，Gaga曾經在聖心修道院進修高中並且曾在紐約大學藝術學院就讀，後決定離開學校，將生活重心轉移到音樂事業。Gaga的演藝事業最早開始於在曼哈頓下東城的酒吧表演，並且在2007年底前與Streamline唱片公司簽下一紙合約。在Gaga於唱片公司作為一名作詞者的同時，其歌唱表現吸引了阿肯的關注；事後阿肯將其簽下自己的唱片公司Kon Live Distribution。。 以藝名Lady Gaga正式出道後發行的首張專輯「The Fame」(2008) 商業與樂評上的成功令Lady Gaga一舉成名，在全世界多個國家的專輯排行榜登頂，也囊括了兩首國際冠軍單曲：「Just Dance」與Gaga至今銷量最高的單曲「Poker Face」。在世界巡迴演唱會「」持續一段時間後，Gaga發行了包含8首單曲的EP「The Fame Monster」(2009)，收錄了包括「Bad Romance」，「Telephone」以及「Alejandro」在內的熱門單曲。「The Fame Monster」EP的成功促使Lady Gaga於後不久開始新一輪，長達18個月的巡迴演唱會「」，成為其中一個有史以來總票房收入最高的巡迴演唱會。在2011發售的專輯Born This Way在全世界絕大多數主要唱片市場的專輯排行榜奪得冠軍，也催生了更多的國際冠軍單曲，包括同名單曲「Born This Way」，「Judas」，以及「The Edge of Glory」等。2013年11月11日，Gaga發行了其第三張個人專輯「ARTPOP」，首波單曲「Applause」以及後續的「Do What U Want」都相應成為了Gaga的代表作品。2014年中，Lady Gaga的事業重心短暫地由流行音樂轉移爵士樂，在年底與爵士歌手東尼·班奈特合作發行專輯「Cheek to Cheek」。其後在經歷一系列影劇界的肯定，包括連續於2015年以及2016年奧斯卡獎現場表演，以及參演知名影集「美國恐怖故事：旅館」之後，Gaga在2016年9月9日發行了久違的個人單曲「Perfect Illusion」，並且在10月21日發行了其最新的個人專輯「Joanne」；該專輯成為Lady Gaga在2010年代的第四張美國冠軍專輯，成為了2010年代第一位達到這個指標性成就的女性。2017年2月5日，Gaga受邀在2017年美國國家足球聯盟超級盃中場秀表演，以一億五千萬人次的收視成為了全世界有史以來所有平台總和觀看人次最高的現場音樂表演。 廣泛受到包括大衛·鮑伊，布鲁斯·斯普林斯廷，麥可·傑克森，瑪丹娜以及皇后樂隊在內藝人的影響，Lady Gaga以其在流行音樂產業中華麗且特立獨行的形象知名，並且貫徹在自己日常的穿著，表演與音樂錄像帶中。截至2014年六月為止，Lady Gaga的世界專輯銷量已經粗估達到2700萬張，單曲銷量也在全世界範圍達到1億2500萬張，其中部分單曲更是其中幾首世界上有史以來銷量最高的單曲。 Lady Gaga獲得的獎項與成就包括6座格莱美奖，以及13座MTV音樂錄像帶大獎。Lady Gaga曾經連續兩年成為Billboard雜誌的「年度藝人」，在VH1的榜單上被列為音樂產業中第四偉大的女人，長期被富比士雜誌排上排行榜，也被時代雜誌列為全世界最具影響力的人之一。 音樂事業以外，Lady Gaga也積極投身於人權公益活動，创立以及作為LGBT群體活動者之一。.
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格洛丽亚·埃斯特凡
格洛丽亚·埃斯特凡（Gloria Estefan，）是一位著名歌手，出生於古巴，最初是樂隊邁阿密之音（Miami sound machine）的主音歌手，把拉丁音樂打進美國市場。在美國音樂歷史上，可謂功不可沒。 她曾經贏得七座葛萊美獎，是拉丁音樂至今為止最成功的跨界歌手。.
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極速-民謠
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歐陸節拍
欧洲节拍（Eurobeat）是一种音乐类型，在20世纪70年代晚期或80年代早期从意大利迪士可舞曲（Italo Disco）发展出来。虽然源自欧洲，欧洲节拍传到日本后因为合成音乐及活泼的风格而大受欢迎，日本也成了欧洲节拍的主要市场Avex Trax, 。 在早期，欧洲节拍的速度大约在120BPM左右。20世纪90年代，一种混合欧洲节拍与Happy Hardcore的风格——超级欧洲节拍（Super Eurobeat）——出现，这种超级欧洲节拍成为日本各地啪啦啪啦舞（日语：パラパラ，英语：Para Para）的舞厅的主流，速度也增加到150BPM或更高，也称为Hyper Techno。2002年左右，这种风格又融合Trance形成了Cyber Trance。.
歐陸舞曲
歐陸舞曲（英文：Eurodance），是在1992年至1996年間流行於歐洲、大洋洲及南美洲的舞曲。雖然有許多歐陸舞曲在北美洲造成轟動，一般而言，歐陸舞曲在北美洲比較不流行。在1996年以後仍然出現許多受歡迎的歐陸舞曲。 歐陸舞曲的特色有：女聲（female vocal）或男聲（male vocal）、簡單的歌詞、若有饒舌部份多為男聲、重且快速的節拍（約100到175BPM）、合成器的即興重複段落等。歌唱部份常伴有無實際意義的歌詞，如艾菲爾65（Eiffel 65）的歌曲“Blue (Da Ba Dee)”裡的一段歌詞“Da Ba Dee Da Ba Die”。Blue (Da Ba Dee)是1999年的歐陸舞曲，這說明了1996年之後仍有受歡迎的歐陸舞曲推出。 Eurodance名稱的來源是因為流行的地區主要在歐洲且主要由意大利、德國、瑞典及荷蘭製作。在最受歡迎的團體之外，還存在數百個製作歐洲舞曲的計畫。.
流行-民謠
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流行音乐
流行音樂（Popular Music或POP music），亦稱流行歌曲、現代流行音樂，是指一段时期内廣泛被大眾所接受和喜歡的音樂。現代流行音乐又可作商业化运作，有時稱作商業音樂。和流行音乐形成对比的音乐形式是古典音樂和民間音樂。目前因為利益壟斷的關係，導致於外界難以一窺堂奧。.
流行電音
流行電音，即流行電子音樂（Synthpop），是電子音樂與流行音樂的結合，其製作以電子合成器、電腦音樂製作軟件等作主導。流行電音最早出現於1970年代末的新浪潮運動中，其歷經40年至今仍在不斷發展。.
新杰克摇摆
新傑克搖擺（New Jack Swing）簡稱：NJS，又稱新貴搖擺，是一种R&B和嘻哈融合的曲风，从80年代晚期流行至90年代早期。这种曲风融合了嘻哈风格的鼓机荡拍（swing beats）伴奏和当代R&B的唱腔，在嘻哈黄金年代非常流行。 1987年，著名R&B艺人Keith Sweat发行了个人首张专辑《Make It Last Forever》，其中的主打歌曲《I Want Her》震动了全美歌坛，在这之前，还没有过R&B风格唱法同嘻哈风格节奏的融合，这张专辑迅速取得了双白金销量，"I Want Her"也迅速成为白金热门单曲，这宣告了节奏布鲁斯界以Marvin Gaye为代表的缓慢抒情Soul时代的结束，一个崭新的New Jack Swing时代已经到来，Keith Sweat的制作人Teddy Riley被称作“New Jack Swing之父”。之后Teddy Riley趁热打铁，成立四人New Jack Swing组合Guy，这是真正意义上的革命。1988年之后，New Jack Swing风格的男女团体就像一夜之间冒出来的一样，数量之多令人咂舌，其中以前New Edition成员Bobby Brown和Tony! Toni! Toné!组合最为成功，后来大红大紫的Boyz II Men、R. Kelly等艺人也都是靠New Jack Swing起家的。1991年，电影《New Jack City》上映，东西海岸饶舌界也进入了全盛时期，黑人音乐正式统治了美国歌坛。.
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新浪潮音樂
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日本流行音樂
日本流行音樂在廣義上，可包括昭和初期受當時西方流行音樂影響而出現的歌謠曲，甚至是起源於明治時代的演歌；狹義上則指1980年代末期誕生的「J-pop」概念（或稱JPOP）。「J-pop」名稱起源於1988年開播的日本音樂電台J-WAVE，是當時為定義日本出產的流行音樂而創造出來的和製英語用詞，來自英語「Japanese pop」的縮寫；其後在日本被廣泛地用來指受西方影響的現代音樂流派，主要包括大眾流行、R&B、靈魂樂、搖滾樂、舞曲、嘻哈、流行電音等。 截至2011年，日本擁有世界最大的實體音樂市場，年產值達到約31億美元（僅計算單曲、專輯與音樂錄影帶銷量），佔世界市場之30%，為世界第一大實體音樂市場，其次為美國（18%）、德國（11%）、英國（8%）和法國（7%），而包括數位販售在內的唱片市場年產總值也達到41億美元，佔世界市場之25%，排名第二。世界前五大音樂市場依序為美國（26%）、日本（25%）、德國（9%）、英國（9%）和法國（6%）。憑藉日本發展成熟的文化產業，現今的J-pop與韓國流行音樂、華語流行音樂並列為在亞洲具有指標性的流行音樂類別，是構成當今日本流行文化的重要元素，亦是推動其發展的原動力之一。.
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拉丁语
拉丁语（lingua latīna，）,羅馬帝國的奧古斯都皇帝時期使用的書面語稱為「古典拉丁語」，屬於印欧语系意大利語族。是最早在拉提姆地区（今意大利的拉齐奥区）和罗马帝国使用。虽然现在拉丁语通常被认为是一种死语言，但仍有少数基督宗教神职人员及学者可以流利使用拉丁语。罗马天主教传统上用拉丁语作为正式會議的语言和礼拜仪式用的语言。此外，许多西方国家的大学仍然提供有关拉丁语的课程。 在英语和其他西方语言创造新词的过程中，拉丁语一直得以使用。拉丁语及其后代罗曼诸语是意大利语族中仅存的一支。通过对早期意大利遗留文献的研究，可以证实其他意大利语族分支的存在，之后这些分支在罗马共和国时期逐步被拉丁语同化。拉丁语的亲属语言包括法利斯克语、奥斯坎语和翁布里亚语。但是，威尼托语可能是一个例外。在罗马时代，作为威尼斯居民的语言，威尼托语得以和拉丁语并列使用。 拉丁语是一种高度屈折的语言。它有三种不同的性，名词有七格，动词有四种词性变化、六种时态、六种人称、三种语气、三种语态、两种体、两个数。七格当中有一格是方位格，通常只和方位名词一起使用。呼格与主格高度相似，因此拉丁语一般只有五个不同的格。不同的作者在行文中可能使用五到七种格。形容词与副词类似，按照格、性、数曲折变化。虽然拉丁语中有指示代词指代远近，它却没有冠词。后来拉丁语通过不同的方式简化词尾的曲折变化，形成了罗曼语族。 拉丁语與希腊语同為影響歐美學術與宗教最深的语言。在中世纪，拉丁语是当时欧洲不同国家交流的媒介语，也是研究科学、哲学和神學所必须的语言。直到近代，通晓拉丁语曾是研究任何人文学科教育的前提条件；直到20世纪，拉丁语的研究才逐渐衰落，重点转移到对當代语言的研究。.
