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A小調

A小調是一個於A音開始的音樂的小調，組成的音有A、B、C、D、E、F、G及A（自然小调）。A小調是一個沒有升號和降號的調。 它的關係調是C大調，平行調是A大調。匡茨認為A小調，还有C小调，對比起其他小調更加適合表達悲傷的感覺（Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen）。.

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A咖一族

《A咖一族》（The A Team）是英国创作型歌手紅髮艾德的一首歌曲，收录于专辑《無限延伸》中。歌曲于2011年6月12日在英国作为专辑的首张单曲开放數位下載。《A咖一族》是一首民俗抒情歌曲。歌曲的歌词谈论了一名对霹雳可卡因上瘾的失足女性。歌曲的创作灵感来源于歌手在一家無家可歸者收容所听取的一些故事。他在一次為無家可歸者舉辦的活動表演中最後一分鐘寫了這首歌。歌曲的副歌部分也被用在歌手与米奇尔·潘合作的曲目《Little Lady》中，歌曲收录于迷你專輯《》。 歌曲获得了乐评的好评。乐评称赞了歌曲的歌词、制作与希兰在歌曲中的声音表现。歌曲在澳大利亞、德國、愛爾蘭、以色列、日本、盧森堡、新西蘭、挪威、荷蘭和英國等地进入了榜单前十名。其以57,607份销量空降英國單曲排行榜第3名。2012年年末，歌曲被送往美国电台播放，成为一支，最终在《告示牌》百强单曲榜取得第16名，成为希兰在该榜单上榜的第一首歌曲。12月5日，歌曲获得的葛萊美獎提名，是希兰收获的第一个格莱美奖提名。在，歌曲获得了“最佳英国单曲奖”提名。.

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AC/DC

AC/DC（意為交流電/直流電）是澳洲搖滾樂團，1973年由和安格斯·楊兄弟兩人在雪梨組成。音樂風格主要被歸類為硬式搖滾和藍調搖滾，在1970年代至1980年代期間，他們被美國權威音樂雜誌《滾石》和其他不同的媒體歸類為重金屬音樂，也是將硬式搖滾和重金屬音樂結合起來的宗師《》哈潑柯林斯(2004)ISBN 978-0380811274。但樂團成員從來不認為自己是重金屬樂團，始終只以簡單的「搖滾」自居。目前樂團陣容為主奏吉他手安格斯·楊、節奏吉他手、鼓手和主唱艾索·羅斯（他同時也是槍與玫瑰主唱）。正式的貝斯手仍處於空缺狀態，樂團中的創始元老也只剩安格斯·楊一人。截至2016年，樂團已發行16張錄音室專輯、4張現場專輯、1張迷你專輯、2張原聲帶、10張影像作品、3套典藏盒組，47張單曲和58支音樂錄影帶。 AC/DC組建後立即經歷了劇烈的陣容變化，時間長達一年多，直到1975年發行第一張錄音室專輯《》後才穩定下來。1977年貝斯手被替換成後，發行第五張專輯《》。在發行經典的第六張專輯《》不到半年，主唱在1980年2月19日突然死亡，官方死因是酒精中毒。樂團遭逢巨變後考慮解散，但受到邦·史考特父母的鼓勵，最終決定尋找新主唱、繼續前進。前成員獲選為新主唱，隨後發行第七張專輯《回歸黑暗》，全黑的專輯封面是向邦·史考特致哀，而這張作品也使樂團升上全新的高度，成為他們的暢銷作品之一。 第八張專輯《》讓樂團首次奪下美國告示牌二百強專輯榜冠軍。鼓手於1983年被開除，由取代，1989年西門·萊特離開AC/DC加入羅尼·詹姆斯·迪歐的。在1990年代初發行第十二張專輯《》後，樂團的人氣又開始上升。鼓手克里斯·斯雷德在1994年自願離開，菲爾·路德則受邀回歸，並於1995年繼續與樂團推出第十三張專輯《》。2000年發行的第十四張專輯《》受到許多評論家的好評。2008年的第十五張專輯《》是該年度銷量排名第二高的專輯，也是繼《向搖滾致敬》之後，另一張在全世界數十個國家中排名第一的強勢專輯。1994年後，樂團陣容保持了二十年的穩定狀態。2014年起，由於馬爾科姆·楊罹患失智症退休、菲爾·路德官司纏身、布萊恩·強森聽覺受損嚴重而陸續離開樂團。槍與玫瑰成員艾索·羅斯於2016年加入剩餘的巡演，並成為樂團的正式主唱。之後貝斯手也在巡演結束時宣布退休。 AC/DC已經在全球銷售了超過2億張唱片，包括美國國內的7970萬張銷售認證，成為美國史上銷售量最高的音樂家第10名、全球音樂史上最暢銷的音樂家第11名，以及世界上第二大商業成功的重金屬樂團（僅次於齊柏林飛船）。第七張專輯《回歸黑暗》因為銷量達到5000萬張（包括美國國內的2200萬張），成為全球最暢銷專輯第二名（僅次於麥可·傑克森的《顫慄》），也是全球史上銷量最高的樂團作品。美國電視頻道VH1將AC/DC列為「百大優秀硬搖滾樂團」第4名（僅次於齊柏林飛船、黑色安息日與吉米·罕醉克斯體驗樂團）。美國音樂頻道MTV將AC/DC評為「有史以來最偉大的金屬樂團」第7名。2003年進入搖滾名人堂。2004年《滾石》雜誌將他們列為「有史以來最偉大的一百個音樂家」第72名。知名唱片製作人也在《滾石》雜誌上的一篇文章中評價AC/DC是「有史以來最偉大的搖滾樂團」。2010年，VH1再度將他們列為「有史以來最偉大的一百個音樂家」第23名。.

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Aerials (歌曲)

Aerials是是亞美尼亞裔美國重金屬樂隊墮落體制的EP，收錄於2002年該樂隊的第二張專輯Toxicity。此歌曲令樂隊在2003年獲得樂隊有史以來第2個格萊美獎的提名。同時，在美國的及都獲得了第1名的位置。 此歌曲包含了隱藏歌曲，這隱藏歌曲名為 Arto，把本來長3:54的歌曲，加長成6:11的歌曲。這隱藏歌曲與亞美尼亞裔音樂家合作，這隱藏歌曲實際上是改編自一首傳統的亞美尼亞教堂讚美詩： "Der Voghormia" (意為"求主憐憫")。 在現場表演時，主音 塞爾吉·坦吉安將會以結他伴奏。.

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All the Man That I Need

《All the Man That I Need》是美國女歌手惠妮·休斯頓在1990年12月份發行的單曲，這首單曲出自她第三張錄音室專輯《親愛的今夜屬於你》（I'm Your Baby Tonight），它在美國告示牌流行單曲榜（Billboard Hot 100）、節奏藍調單曲榜（Hot R&B/Hip-Hop Songs）和成人抒情歌曲榜（Adult Contemporary）三個榜皆獲得冠軍，成為惠妮·休斯頓第9首全美冠軍單曲。.

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加州淘金夢 (專輯)

《加州淘金夢》（Californication）是美國獨立搖滾樂團嗆辣紅椒的第七張錄音室專輯，於1999年6月8日由華納兄弟唱片公司發行。專輯由瑞克·魯賓操刀製作，標誌著約翰·伏許安繼先前《母奶》及《血糖性魅》合作後，正式取代前吉他手戴夫·納瓦羅而入團。自嗆辣紅椒與伏許安的再度攜手後，樂團曲風徹底轉變、截然迥異於納瓦羅時期的風格。專輯題材結合了各種常見於嗆辣紅椒先前樂風的性暗示，然而就主題而言，《加州淘金夢》較以往的意象更為多變；慾望、死亡，對自殺、毒品、全球化及旅行的省思，都可以在專輯內嗅到相關探討氣味。 《加州淘金夢》收錄了多首嗆辣紅椒的熱門歌曲，包括〈Otherside〉、〈Californication〉與獲得葛萊美獎肯定的〈Scar Tissue〉等。專輯的巔峰時期曾站上美國告示牌200第三名，同時也是嗆辣紅椒迄今最獲商業性成功的專輯，坐擁全球超過1500萬專輯銷售量，與上張專輯《One Hot Minute》（1995）的慘澹成績呈現強烈對比。《加州淘金夢》象徵著嗆辣紅椒曲風丕變的轉捩點；《滾石》的格雷格·泰特對此註解道：「高度濃縮了所有嗆辣紅椒以往的精華，《加州淘金夢》絕對使人心境頓悟。.

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加勒比海皇后

加勒比海皇后 CARIBBEAN QUEEN英語情歌歌曲及MV；1980年代著名英國黑人歌手Billy Ocean(千里達與托巴哥籍)演唱，出自1985年《Suddenly》專輯，曲風是藍調(節奏藍調)，為此歌奪得美國流行音樂排行榜POP冠軍，及葛莱美奖年度最佳藍調歌曲；薩克斯風吹奏令人激賞。.

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劳伦·希尔

劳伦·诺艾尔·希尔（） 是一名美国歌手、创作人、说唱歌手、音乐制作人和女演员，1975年5月26日出生。她是难民营乐队的一员，她的个人专辑《劳伦希尔的错误教育（）》备受好评，获得了无数奖项并打破了多个销售记录。 希尔成长于新泽西南奥兰治的一个音乐家庭，自幼便受家庭影响开始了歌唱。早年，她跟随哥哥格拉哈姆·希尔，先后出演了电视肥皂剧《地球照转（As the World Turns）》以及1993年的电影《修女也疯狂2》，使她成为了一名小有名气的女演员。高中时期，想要成立乐队的找到了希尔，不久后，希尔的好友怀克里夫·金也加入了这支乐队。他们把这支乐队的名字改为难民营乐队（Fugees），并先后推出了专辑《（Blunted on Reality）》（1994年）及格莱美奖获奖专辑《（The Score ）》（1996年）。后者在美国的销量达到了6,000,000张，受黑人音乐和加勒比音乐的影响，希尔因她的说唱和演唱，尤其是她翻唱的单曲“（Killing Me Softly）”而声名鹊起。 希尔与金的分手最终导致了乐队在1997年解散，此后她转向个人事业的发展。 专辑《劳伦希尔的错误教育（）》（1998年）是希尔的唯一一张个人专辑。该专辑好评如潮，以新灵魂乐风格展现的独特嗓音表现了生命和人际关系的各个方面，这张专辑以8,000,000张的销量迅速登顶美国公告牌二百强专辑榜。 其中包含头号单曲“Doo Wop（That Thing）”、单曲“Ex Factor”（后来成为她在英国的最热单曲）、以及“Everything Is Everything”。 在第41届格莱美奖中，她获得了五个奖项，包括年度专辑和最佳新人奖。 在此期间，她也赢得了无数其他奖项，并成为众多杂志的封面人物。 不久之后，希尔抱着对音乐产业的失望，忍受着成名后超负荷的压力，淡出了公众的视野。她的最后一张完整的录制专辑是《MTV不插电No.2.0（MTV Unplugged No.

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劉晨芝

劉晨芝（Adrienne Lau，），原名劉雅泳，美國新晉華裔女歌手，在香港出生，後隨家人移民美國。劉晨芝擅長唱快歌，擁有32D豐滿身材及性感打扮，在美國樂壇有「亞洲版Beyonce」之美譽，是歷來首位打入美國Billboard流行榜頭20位的華人女歌手，亦是美國「格林美音樂獎」常客。.

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基音樂團

Keane（中文譯名為基音樂團）是一支來自英國東南部東薩塞克斯郡Battle的搖滾樂樂團。現時的成員有鋼琴手、作曲人和編曲人Tim Rice-Oxley，主音和風琴手Tom Chaplin，還有鼓手Richard Hughes。而前成員有吉它手Dominic Scott，已於2001年離隊。Jesse Quin則於2011年2月3日正式成為新成員。他們最出名是用鋼琴作為主要的樂器，而不是其他搖滾樂隊所使用的吉他。不過，他們也有使用合成器和效果器(effects pedal)，令他們的音域十分廣闊，而不只是傳統的鋼琴聲。 主音Tom Chaplin唱歌時，經常使用假音(falsetto)，被視為樂隊風格的重要部份。Strangers DVD 他們頭兩張的錄音專輯：憧憬和深海之音，在英國發售時銷量都排名第一，而在世界各都有非常好的銷量，尤其是在歐洲。Keane的經理人是Adam Tudhope，他也是一個在自己成立的電影公司White House Pictures的製片人，他對英國的電影業也有一些貢獻，作品包括有真的戀愛了(Love Actually)。 他和Rice-Oxley在讀書時代已經是朋友。.

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埃爾·金 (歌手)

唐納·埃爾·施耐德（Elle King；）是一名美國的音樂家、女歌手、流行歌曲作家、女演員，又名艾麗·金。於2012年，發佈個人EP，2015年發佈個人專輯《關於愛》。.

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埃爾維斯·皮禮士利

埃尔维斯·亞伦·普雷斯利（his surname (PREZ-lee), Presley himself used the pronunciation, (PRES-lee), as did his family and those who worked with him.

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埃里克·克莱普顿

艾瑞克·帕特里克·克莱普顿（Eric Patrick Clapton，），英國音樂家、歌手及詞曲作家。他曾經獲得過18座葛莱美獎，是20世纪最成功的音樂家之一，目前唯一獲得三個摇滚名人堂成就的藝人，一次為個人獨唱，另外二次在雛鳥樂隊和奶油樂隊 。他是有史以来最偉大的吉他手之一，《滾石杂志》评选的史上一百大吉他手在2003年評選列為史上的第4名 ，2011年滾石雜誌一百大吉他手評選列為史上的第2名，滾石雜誌發表的百大摇滚艺术家里面排名53位。《吉普森吉他》的“所有時間的50名吉他手”排名第4。他在2009年時代雜誌的“十佳電吉他演奏員”中名列第5。全英音樂獎1987年傑出貢獻獎，2004年被英國皇室授予白金漢宮CBE勳章，2017年法國授予藝術與文學勳章。1998年創立安提瓜島十字路口中心，慈善機構用來安置酒精中毒和吸毒者的治療。 雖然克莱普顿的曲風多變，但是他的大部分作品还是基于藍調根源的風格。他是一个音乐的改革者，他的主要贡献，包括對於藍調的堅持而離開漸漸趨向流行樂的雛鳥樂隊，他是藍調摇滚的先驅，在離開雛鳥樂團後，加入以英國藍調音樂為主的期间，以及後來以藍調為基調的迷幻摇滚在奶油樂隊時期，再到盲目信仰乐團。他成功地從三角洲藍調先驅羅伯·強生代表作歌曲十字路口藍調在奶油樂隊時期發行專輯，到後來收錄在專輯《我和羅伯·強生先生》。音乐风格後來也多種嘗試變化從藍調到藍調搖滾再到流行摇滚。 代表作歌曲有〈〉和〈〉，專輯有《》和《》及雷鬼樂代表作在1974年專輯《》，得到重大的成功，銷售量有黃金認證，其中重新詮釋雷鬼樂之父巴布·馬利的我射殺警長也得到告示牌熱門單曲第一，幫助雷鬼音樂進入到大眾市場， 克萊普頓詮釋此曲在2003年被入選葛萊美名人堂。.

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半顆心

《半顆心》（Half of My Heart）是美国歌手約翰·梅爾和泰勒·斯威夫特合作演唱的一首歌曲，作为梅尔第3张录音室专辑《》的第3张单曲发行。梅尔在2009年3月时曾发推表示希望与斯威夫特录制这首歌曲。2011年，梅尔因此歌曲获得了葛萊美獎提名。歌曲的音樂錄影帶於2010年6月1日首播，斯威夫特沒有客串這部音樂錄影帶。.

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华语音乐传媒大奖

华语音乐传媒大奖（）由《南方都市报》暨钭江明、游威、蒋明等媒体人、乐评人于2000年10月创办，联合广东电台、MTV、香港商业电台、香港电台、香港作曲家作词家协会、中华音乐人交流协会、台湾音乐文化国际交流协会、台湾音乐环境推动者联盟、广东音乐家协会、广东流行音乐协会、广东电视台、澳亚卫视、深圳卫视、DBC数码电台、《南方周末》、《城市画报》、《南都周刊》、《风尚周报》、《音乐时空》、《当代歌坛》、《新京报》、《云南信息报》、《长江商报》、新浪、腾讯、搜狐、网易、TOM、21CN、迅雷、优酷、奇艺、QQ音乐、虾米音乐、酷我音乐、一听音乐、我友音乐、天涯音评会、3C中文音乐评论、斥测乐坛、聆听杂志等百家媒体及行业机构，广邀两岸四地知名音乐人、乐评人、媒体人和业界人士参与选出的一个专业性大奖。.

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卡彭特乐队

木匠兄妹樂團（Carpenters）是美国歌星理查·卡本特和凱倫‧卡本特兄妹二人组成的演唱组合，1970年代和1980年代初期风靡一时。在华语地区他们演唱的《Yesterday Once More》（昨日重現）、《Top of the World》（世界之颠）、《Please Mr.

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卡爾·帕金斯

卡爾·帕金斯（Carl Perkins，1932年4月9日 - 1998年1月19日）是一位美國鄉村搖滾音樂人。從1954年開始，在田納西州孟菲斯市的太陽唱片錄音室灌錄唱片，他最著名的歌曲是《藍色麂皮鞋》。.

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卡莉·蕾·杰普森

卡莉·蕾·杰普森（Carly Rae Jepsen，），加拿大歌手兼词曲作家。2007年，杰普森参加《》第五季并获季军。2008年，她发行了首张专辑《》。2011年，单曲《Call Me Maybe》作为杰普森首张迷你专辑《》的主打歌发行，《好奇心》与第二张专辑《吻》于2012年发行。2012年《Call Me Maybe》在18个国家的音乐榜达到榜首，成为当年最畅销的单曲。杰普森的第三张专辑《真性情》于2015年发行并受到普遍好评，专辑深受20世纪80年代歌曲的影响，主打单曲《》亦有优异表现。 杰普森获得了包括朱诺奖、公告牌音乐奖与在内的多个奖项与提名。截至2015年3月，杰普森在全球唱片销量超过2000万。.

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卡莉·蕾·杰普森获奖与提名列表

加拿大歌手卡莉·蕾·杰普森共获得包括全美音乐奖、公告牌音乐奖、朱诺奖与青少年选择奖在内的多项奖项与提名。 2008年，杰普森的出道专辑《拔河》发行，专辑的主打单曲在2010年获得加拿大电台音乐奖的年度歌曲。她的第二张专辑《吻》（2012）获得2013年朱诺奖的两项奖项，并获评年度专辑。主打单曲《Call Me Maybe》获格莱美奖的两项提名，并获得包括公告牌音乐奖、与MTV欧洲音乐大奖在内的等多个荣誉。杰普森与猫头鹰之城的合作歌曲《美好时光》获的两个奖项。.

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卡麗·安德伍

--·瑪麗·--（Carrie Underwood，），是7座--得獎美國鄉村音樂歌手，卡麗是電視真人秀歌唱比賽《美國偶像》第四季的冠軍。之後更是成為了一位多白金唱片銷量歌手以及鄉村樂至高殿堂Grand Ole Opry會員，也是鄉村音樂學院獎(ACM)和鄉村音樂協會獎(CMA)的“年度最佳女歌手”，還是ACM的至高大獎“年度藝人”獲得者。 首張專輯《Some Hearts》在美國得到七白金唱片認證，被Nielsen SoundScan認證為銷售最快的首發鄉村音樂專輯，同時也是鄉村樂歷史上最高銷量的女歌手處子專輯。其中產生了三首美國鄉村音樂榜上的冠軍單曲：《Jesus, Take the Wheel》, 《Wasted》和《Before He Cheats》，後者也是她迄今銷量最高的單曲之一。 次輯《Carnival Ride》於2007年10月23日發行，至今銷量已逾300萬張，在鄉村榜上產生了五首冠軍單曲：《So Small》,《All-American Girl》(卡麗形容是自己的小自傳), 《Last Name》, 《Just a Dream》 以及《I Told You So》。 2009年11月3日，卡麗發行了她的第三張專輯《Play On》，發行以來銷量已破白金。專輯中的首支單曲《Cowboy Casanova》之前自9月14日起已在鄉村音樂電台播送。這支單曲的榜單登頂意味著卡麗超越了菲絲·希爾和瑪蒂娜·麥克布萊德成為新世紀以來擁有top 10鄉村單曲最多的女藝人。2009年11月，卡麗以1100萬的專輯銷量成為了“美國偶像”播出以來擁有美國國內唱片最高銷量的美偶藝人，超過了前輩--的600萬，, USAToday.com, 25 November 2009.

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卡洛爾·金

卡洛爾·金（Carole King ，）是美國歌手及作曲人 。她和丈夫格里·戈芬（Gerry Goffin）在60年代寫了20多首熱門歌曲，她的專輯《掛毯》（Tapestry）於1971年高据美國音樂專輯榜榜首15個星期，並留在專輯榜超過6年。 1959年，她17歲的時候與格里·戈芬寫了她第一首流行榜No.1作品《Will You Still Love Me Tomorrow》。 她跟格里·戈芬贏得了4個格萊美獎和入選了歌曲名人堂（Songwriters Hall of Fame）和搖滾名人堂（Rock and Roll Hall of Fame）。她擁有女歌手音樂專輯和流行榜No.1上榜時間最長的記錄。.

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卡洛斯·山塔那

卡洛斯·阿尔韦托·山塔那·巴拉甘（Carlos Augusto Alves Santana，），通稱卡洛斯·山塔那，是一個美國的拉丁搖滾吉他手，發跡於1960年代；生於墨西哥，14歲時舉家遷往美國加州舊金山，開始接觸搖滾，年僅15歲正式組團闖蕩樂壇，1970年代開始帶動拉丁搖滾與世界音樂的風潮。 山塔那在滾石雜誌評選史上百大吉他手中，滾石雜誌一百大吉他手2003年列為第15名，2011列為第20名，同時名列「史上百大傑出藝人」行列，是樂壇公認當代偉大的搖滾吉他英雄之一。他的演奏曲風變化多端，橫跨拉丁、搖滾、藍調、靈魂、爵士、流行等音樂類型，1999年專輯「超自然力量」得到九座葛萊美獎，讓他生涯達到巔峰。.

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卢奇亚诺·帕瓦罗蒂

卢奇亚诺·帕瓦罗蒂〈Luciano Pavarotti，〉，義大利男高音歌唱家，也是20世紀後半葉的世界三大男高音之一，別號「高音C之王」。.

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卢克博士

卢卡什·塞巴斯汀·戈特瓦尔德（Lukasz Sebastian Gottwald；），以艺名卢克博士（Dr.）知名，是一名美國词曲创作者和唱片制作人。他的音樂職業生涯始於1997年作為《週六夜現場》的主吉他手。之後，他開始為邦喬飛與等藝人製作一些混音唱片。2004年，戈特瓦尔德在與瑞典唱片製作人马克斯·马丁為凱莉·克萊森製作單曲《》後一舉成名。 在這之後，戈特瓦尔德又參與創作和製作了粉红佳人的《》、艾薇兒·拉維尼的《女朋友》和凱蒂·佩芮的《親了一個拉拉》等熱門單曲。隨後，戈特瓦尔德離開了《週六夜現場》。在離開節目後，戈特瓦尔德又為克萊森創造了《》，並與泰欧·克鲁斯、B.o.B、布蘭妮·斯皮爾斯、妮琪·米娜、蕾哈娜、T.I.、佛罗·里达、麥莉·希拉、洁西·J、裘西·J、尼歐、夏奇拉和皮普保罗等歌手合作。他也以簽下藝人凱莎和知名。 戈特瓦尔德的作品獲得了許多音樂獎項。音樂雜誌《告示牌》將他列為2000年代表現最出色的製作人之一。美国作曲家、作家和发行商协会從2009年到2011年連續三年將他評為“年度製作人和詞曲作者”。在第53屆葛萊美獎，他收穫了葛萊美獎“”的提名，戈特瓦尔德參與製作的專輯《花漾年華》獲得了“”的提名。 2014年10月，凱莎指控戈特瓦尔德對其進行性侵犯與虐待，截至2016年9月，案件仍在紐約進行審理。.

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印第安纳大学

印第安納大學（Indiana University）是美國最早期的綜合研究型大學之一。建于1820年，身為美國大學協會（Association of American Universities）六十間領先研究型大學中的早期成員，印第安納大學是美國老牌名校之一。依據美國卡內基高等教育基金會（Carnegie Classification of Institutions of Higher Education）的大學分類，印第安納大學屬於「研究型大學-非常高學術活動（RU/VH: Research Universities/Very High Research Activity）」。 印第安那大學位於美國中西部印第安納州，旗舰級校區布魯明頓（Bloomington）校區成立於1820年，是印第安納大學系統中最早成立的學校。印第安納大學系統現有8個校區，除布魯明頓的主校區以外，還有其他7個不同的分校，分散在印第安納的大小不同城市之中，其中包括醫學院本部所在的印第安納大學與普渡大學印第安納波里斯聯合校區。.

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危險愛情

危險愛情(Dangerously in Love)是一張碧昂絲在2003年6月22日所推出的第一張個人專輯，由哥倫比亞唱片發行，於2002年到2003年3月在不同的錄音室錄製，一共贏得五項葛萊美獎，銷售量更高達1200多萬張。.

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古斯塔沃·桑塔歐拉拉

古斯塔沃·桑塔歐拉拉（西班牙语：Gustavo Santaolalla，），生於阿根廷艾爾帕洛瑪，是二度獲奧斯卡金像獎、金球獎、英國電影和電視藝術學院獎、葛萊美獎及拉丁格萊美獎的阿根廷音樂家、電影配樂家與製作人。代表作有《断背山》和《火線交錯》等。.

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可樂加曼陀珠噴發現象

可樂加曼陀珠噴發現象是碳酸飲料與曼陀珠糖果交互作用之下所產生的反應，造成飲料噴出容器。 曼陀珠表面無數的小孔會產生催化作用，釋放汽水中的二氧化碳氣體，造成大量泡沫的快速噴發。雖然任何碳酸飲料皆可產生類似反應，但這種現象是因為健怡可樂而聞名，且健怡可樂似乎能產生最佳效果。.

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史奇雷克斯

桑尼·約翰·摩爾（Sonny John Moore，藝名史奇雷克斯，Skrillex，）是一位美國DJ，出生於加州洛杉磯，曾在2004年加入搖滾團體擔任主唱、鍵盤手及吉他手並參與錄製樂團的兩張專輯製作，但在2007年離開樂團。摩爾在2009年發行他的首張個人迷你專輯《Gypsyhook EP》，並準備製作專輯《Bells》，但他之後停止製作這張專輯並以 Skrillex 藝名開始表演。 摩爾在2010年發表迷你專輯《My Name Is Skrillex》開放在Myspace上免費下載後，馬上在同年及隔年發行《Scary Monsters and Nice Sprites》和《More Monsters and Sprites》兩張迷你專輯使他聲名大噪，並在第54屆葛萊美獎被提名為最佳新人及贏得最佳舞曲錄音、最佳電子/舞曲專輯和最佳非古典混音錄製三個獎項。.

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史丹利·特治

史丹利·特治（Stanley Tucci， For example, and Rovi's give November 11, while, Rovi's, and the book by Angela Baldassare (Guernica Editions, 1999, p. 104) give January 11, 1960.

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史汀

戈登·马修·托马斯·萨姆纳（Gordon Matthew Thomas Sumner，），CBE，即史汀（Sting），是一名英国音樂家，歌手，歌曲作者和演員。來自英國-zh-hans:纽卡斯尔;zh-hk:紐卡素;zh-sg:纽卡斯尔;zh-tw:紐卡索;-。他是新浪潮搖滾樂團警察合唱團（The Police）主要的詞曲作者，主唱和貝斯手，1978年發行首張專輯《Outlandos d'Amour》， 1979年以專輯《Regatta de Blanc》登上英國專輯榜冠軍寶座；1980年《Zenyatta Mondatta》專輯再度登上英國專輯榜冠軍，1980年以首張專輯同名主題曲《Regatta de Blanc》拿到首座美國格莱美奖。 1984年史汀離開警察合唱團單飛樂壇，1985年的處女作《The Dream Of Blue Turtles》專輯問鼎流行專輯榜6週冠軍。爵士樂、古典樂、放克節奏、雷鬼搖滾樂、靈魂樂、鄉村流行、福音、新世紀音樂、世界音樂民族風等，都融合在史汀多面向的樂章裡。史汀多次為電影創作主唱電影主題曲，偶爾加入電影客串演出。音樂與電影之外的史汀，近年來常為拯救雨林，和國際特赦組織等為環保生態與人權維護而奔走。.

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叛客魔咒樂團

叛客魔咒樂團（Underoath）是一個來自佛羅里達州坦帕的美國基督教金屬蕊樂團，由Dallas Taylor和Luke Morton在1997年11月30日成立 於佛羅里達州奧卡拉，接著其他來自坦帕的成員陸續加入。他們目前與Solid State唱片簽約，它是Tooth and Nail唱片的子公司，該樂團則是公司旗下最受歡迎的組合。 由於多位陣容的改變，目前樂團中沒有一個創始成員。創團主唱Dallas Taylor還未離團時，樂團創作了專輯《Act of Depression》、《Cries of the Past》、《The Changing of Times》。在他離開後，Spencer Chamberlain成為後來的主唱，樂團發行《They're Only Chasing Safety》與《穿梭陰陽界》（Define the Great Line），使他們在1997年來，就分別獲得具有公信的金唱片獎與告示牌200中的基督教專輯榜的最高排名。這兩張專輯使樂團打入主流市場，獲得商業成功。 分別在2007年與2010年，叛克魔咒樂團都獲得了葛萊梅獎提名。接著，在2008年五月27日發行一張現場CD/DVD組合《Survive, Kaleidoscope》，第四張專輯《碎裂聲響》（Lost in the Sound of Separation）在二月底到五月初錄製，之後在九月2日發行， 獲得告示牌200第八名。他們最近一張專輯《Ø》在2010年十一月9日發行，這是他們第一張－少了最後一位創團成員－鼓手兼歌手的Aaron Gillespie，他在該年初就離團了。 Ultimate Guitar.

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吳彤 (演奏家)

吳彤，中國北京人，笙演奏家、歌手，满族，5歲起跟隨父親學習笙和嗩呐。1983年考入中央音樂學院附屬小學，1994年於中央音樂學院民樂系畢業。1991年組建輪迴樂隊，曾出版4張專輯。2000年加入馬友友的絲路樂團，演出國家遍及美國、德國、法國、中國、韓國等。 馬友友等絲路之旅演奏團中的團員，絲路巡迴音樂會中以笙及巴乌為主要演奏樂器。曾為「輪迴」的主音歌手。曾參與製作的《馬友友與友人的音樂禮讚/歡樂頌》（Yo-Yo Ma & Friends: Songs of Joy & Peace）獲得了52屆的葛萊美獎「最佳古典跨界專輯」（Best Classical Crossover Album）獎項。 創作歌曲《奇跡》於2003年登中國公益歌曲排行榜榜首。2006年簽約於香港大國文化。2007年、2008年任中央電視台民族器樂電視大賽評委。於2008年為電影《東邪西毒終極版》重新配樂。應舊金山歌劇院的邀請，參加歌劇《接骨師之女》的演出。2010年擔任中央電視台青年歌手電視大賽流行組評委。.

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向西行

向西行（Go West）是迪斯科乐团村民1970年代的一首单曲。这首歌曲于1993年被宠物店男孩翻唱并大获成功。 该歌曲的内涵随着时代而变化，20世纪70年代为宣传同性恋运动，90年代则是欢迎共产主义东方集团的青年来到西方资本主义国家，而如今则成为了一首富有激情的世界杯用曲。.

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堕落体制

没有描述。

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塔塔杨

塔塔杨（อมิตา มารี ยัง，暱稱：ทาทา ยัง，Amita Marie Young，暱稱：Tata，），‘塔塔’是名，‘杨’是姓。 生于泰国曼谷，父亲是美国人，母亲是泰国人，自十五岁塔塔出现在乐坛上以来一直受泰国年轻一代的欢迎与追捧，现在是泰国娛樂圈超白金唱片出产最多的女艺人.

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塔里溫

塔里溫(柏柏尔塔馬舍克語：ⵜⵏⵔⵓⵏ tinariwén；眾數：ⵜⵉⵏⵉⵔⵉ ténéré，意思就是“沙漠”)是一支來自北非馬里北部撒哈拉沙漠地區的圖瓦雷克柏柏爾族搖滾樂隊，於1979年成立於當時位於利比亞境內的難民營，1990年代馬里內戰停火後返回家鄉。他們在2011年8月30日發行的第五張唱片《Tassili》獲得2012年的第54屆格林美獎最佳世界音樂專輯獎http://www.grammy.com/nominees?year.

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墙外 (迈克尔·杰克逊专辑)

《Off the Wall》（译作疯狂或墙外）是美國歌手麥可·傑克森成年后發行第一張英語專輯。麥可加盟新力音樂娛樂子公司：艾培克唱片﹝Epic Records﹞之後，首張錄音室專輯。 發表於1979年8月10日。製作人為：昆西·瓊斯﹝Quincy Jones﹞。錄製的日期從1978年12月4日開始，到1979年6月3日結束。錄製地點是位於加州洛杉磯的「Allen Zentz Recording」、「Westlake Recording Studios」和「Cherokee Studios」。.

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壞天氣

《壞天氣》(Bad Day)為加拿大流行歌手丹尼爾·帕德所創作的單曲，收錄在丹尼爾首張同名專輯《丹尼爾》，推出後成為加拿大單曲榜冠軍。在歐洲，靠著可口可樂廣告收錄的關係，頗為傳唱，在英國躍居英國單曲榜亞軍。而後在美國推出後，攻佔告示牌流行榜榜首，成為同年告示牌流行榜冠軍。 《壞天氣》一曲獲得RIAA白金認證，並且在線上付費下載超過200萬次。2005年8月2日到9日，在iTunes Store提供免費下載。丹尼爾藉由本曲獲得2007年葛萊美獎最佳流行男歌手提名。告示牌選出《壞天氣》為2006年流行音樂榜最棒的音樂。.

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声音花园乐队

聲音花園 （Soundgarden）是一支美國的搖滾樂團，於1984年在華盛頓州的西雅圖組建，最初的陣容是主音兼鼓手克里斯·康奈爾、吉他手金·泰伊爾（Kim Thayil）、貝斯手山本宏（Hiro Yamamoto）。後來，正式鼓手馬特·卡梅倫（Matt Cameron）在1986年加入，山本宏則在1989年退出了樂隊，其位置被本·謝潑德（Ben Shepherd）在1990年取代，形成樂隊的經典陣容。 聲音花園是早期的油漬搖滾樂隊之一，曾加入獨立唱片公司Sub Pop。1988年，聲音花園成為首個與大型唱片公司簽訂合同的油漬搖滾樂隊，但樂隊沒有即時得到商業成功。直至1990年代早期與涅槃樂隊（Nirvana）、珍珠果醬（Pearl Jam）和愛麗絲囚徒（Alice in Chains）等共同推廣油漬搖滾，才獲得了國際聲譽。樂隊在1994年發行的專輯《Superunknown》取得重大商業成功及極佳評價，名列公告牌二百強專輯榜的榜首，《Black Hole Sun》和《Spoonman》更同時成為格林美獎的獲獎歌曲。 然而，在1997年，樂隊發行第五張專輯後的一年，卻以「創作理念不合」這樣的傳統理由宣布解散，直至2010年，主音康奈爾才帶來聲音花園重組的消息。除後樂隊在及後兩年間參加了數個大型音樂節與電視節目演出，並在2012年推出十六年以來首支單曲《Live To Rise》和全新專輯《King Animal》。截至2008年為止，聲音花園在美國的專輯銷量已經達到八百萬張，在全球達到二千萬張。.

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多克·沃森

阿尔泰·莱恩·“多克”·沃森（Arthel Lane "Doc" Watson；）是来自美国的吉他手、词曲作者和歌手，演奏风格包括蓝草、民谣、乡村、蓝调以及福音音乐。 沃森一生共获得过7项格莱美奖，还获得了格莱美终生成就奖。沃森的拨片演奏技巧（flatpicking）以及在美国传统音乐上的造诣都是备受推崇的。 他和儿子——吉他手莫尔·沃森（Merle Watson）一起演奏了15年，直到1985年莫尔在家里的农场上意外去世。.

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多莉·艾莫絲

多莉·艾莫絲（Tori Amos，），出生於北卡羅萊納州，本名麥拉·艾蓮·艾莫絲（Myra Ellen Amos），是位八度提名葛萊美獎的美國歌手、鋼琴家和詞曲創作人。.

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夏奇拉

夏奇拉（Shakira，，），全名夏奇拉·伊蕯貝爾·美巴拉克·里波爾（Shakira Isabel Mebarak Ripoll，），是出生於哥倫比亞的流行音樂歌手，擅長創作和演唱拉丁風格歌曲，在全球各地擁有極高知名度。她是史上獲獎最多的拉丁女歌手，曾獲得3次格萊美獎、13次拉丁格莱美獎（為獲得最多格莱美獎 (連同拉丁) 的拉丁女歌手）、7座告示牌音樂獎、39座拉丁告示牌音樂獎、2座MTV歐洲音樂大獎、4座MTV音樂錄影帶大獎及1個金球獎提名，在荷里活星光大道上留下屬於自己的一顆星星 (2011年起，2004年官方曾提議為夏奇拉設立一夥星星但被她本人拒絕)，並曾於2012年入圍摇滚名人堂的後選名單。她於2001年在拉丁美洲進軍歐美主流市場前已售出超過1000萬張專輯，而直至2018年，她在美國的專輯及單曲銷售已合共超過3350萬張 (超過1185萬張唱片及2166萬單曲銷量)，使她成為美國最高銷量拉丁女歌手，除於美國外，她亦是法國、德國、英國、阿根廷及巴西最高銷量歌手之一，印度、土耳其、埃及、西班牙及墨西哥最高銷量國際女歌手，更是哥倫比亞史上最高銷量歌手，六次 (1998年、2003年、2005年、2006年、2010年及2014年) 奪得世界音樂獎全球最高銷量拉丁女歌手、2006年更一併奪得全球最高銷量歌手獎，千禧年頭十年的全球最佳二十首銷量單曲中，夏奇拉一人便擁有四首，為所有歌手之最。夏奇拉在全球的單曲及專輯總銷售量於2012年合共超過1.25億張 (專輯銷量7000萬張) ，為拉丁裔 / 南美洲最高銷量歌手、全球最高銷量歌手之一。 夏奇拉起初以演唱西班牙语歌曲為主，後來為與英語樂壇接軌，也演唱了許多英語歌曲。她絕大部分的歌曲均由自己作曲填詞。1995年，夏奇拉憑借第3張專輯《赤足》("Pies descalzos") 聲名鵲起，在哥倫比亞及巴西兩國創下歷史性的銷量。1998年，她憑專輯《小偷在哪里？》("¿Dónde están los ladrones?")熱賣超過1000萬張，一舉奠定其拉丁樂壇天后地位。2001年推出的《愛情洗禮》("Laundry Service")令她在英語歌曲市場旗開得勝，於全世界熱賣超過2000萬張，並為全球史上其中一張最佳銷量專輯。其後所推出的專輯《媚惑約定 首部曲》（"Fijación oral Vol.

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夢劇院 (美國)

夢劇場（Dream Theater）是美國的前衛金屬樂團，也是當今重金屬音樂界裡最具影響力、最具代表性及開創性的前衛金屬樂團。1985年由、和在波士頓伯克利音樂學院組成名為至尊王權（Majesty）的前身樂團。三人後來休學，全心發展樂團，最終形成了夢劇場。儘管隨後出現了陣容變化，但三位創始成員與和一直保持至2010年，直到麥克·波諾離開樂團。2010年10月，樂團開始挑選繼任鼓手的試音活動，於2011年成為新的正式鼓手。 樂團以其熟練的樂器演奏技術而廣為人知，也贏得許多音樂雜誌和其他媒體的榮譽排名。吉他手約翰·帕特西參與過巡迴演奏會六次，超過其他受邀的樂手。2009年，英國音樂作家在書中將約翰·帕特西評為「百大金屬吉他手」第2名。他還獲得《》雜誌評選為「史上最佳十大速彈吉他手」之一。喬丹·羅德斯獲得許多媒體榮譽，例如英國「」網站評論他是「史上最佳鍵盤手」。離開的創始鼓手麥克·波諾贏得美國《》雜誌26種不同的榮譽，並且以37歲之齡成為史上第二年輕進入的音樂人。他的繼任者麥克·曼基尼也在「」極限比賽中創下五次世界紀錄。2010年8至9月間，約翰·邁恩獲得英國「音樂雷達」網站票選為「史上最佳貝斯手」。夢劇場於2010年獲選進入。 夢劇場最暢銷的專輯是1992年的《》，獲得美國唱片業協會金唱片認證，並在告示牌二百強專輯榜登上第61名Billboard Chart history for Dream Theater can be seen at.

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夢遊仙境 (瑪麗亞·凱莉專輯)

《夢遊仙境》（Daydream）是美國女歌手瑪麗亞·凱莉的第5張個人錄音室專輯，1995年10月3日由美國哥倫比亞唱片公司全球發行。《夢遊仙境》獲得告示牌專輯榜6週冠軍，成為瑪麗亞·凱莉第3張全美冠軍專輯，該專輯銷售量在美逾千萬張已認證為鑽石唱片。《夢遊仙境》誕生3首全美冠軍單曲〈夢幻〉、〈甜蜜一日〉和〈永遠的寶貝〉，使瑪麗亞·凱莉全美冠軍曲累積至11首，瑪麗亞·凱莉也因這張專輯榮獲葛萊美獎六項提名，這張專輯也讓瑪麗亞·凱莉締造了多項美國樂壇的新紀錄，並在全球熱賣2500萬張，更穩穩奠定了她樂壇天后的地位。.

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夢醒時分 (惠妮·休斯頓歌曲)

《夢醒時分》（Exhale (Shoop Shoop)）是美國黑人女歌手惠妮·休斯頓在1995年11月份發行的單曲，這是由她領銜主演的電影《等待夢醒時分》（Waiting to Exhale）的片中主題曲，片中諸多插曲都是由樂壇當紅的實力派女歌手所詮釋。〈夢醒時分〉在告示牌單曲榜及節奏藍調單曲榜雙雙摘冠，成為惠妮·休斯頓第11首全美冠軍單曲，單曲在全美銷售數字為白金單曲。.

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大卫·芬奇

大卫·芬奇（David Andrew Leo Fincher，），美国著名音樂錄影帶及电影导演。在导演电影处女作《異形3》（Alien 3）前，他只是幫“史密斯飛船”乐團和麦当娜拍攝MV以及一些广告的导演。尽管处女作很不成功，但是其后的两部電影《七宗罪》和《搏击俱乐部》因为深刻反映了当代社会道德沦丧等社会问题而广受好评。.

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大卫·莱特曼

大卫·邁克爾·莱特曼（David Michael Letterman，），生於美國印第安纳州印第安纳波利斯，是一位美国脱口秀主持人、喜剧演员、电视节目制作人。莱特曼的充满讽刺意味的荒诞主义喜剧受到了喜剧演员如强尼·卡森等的强烈影响。.

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大卫·沃尔特·福斯特

大衛·佛斯特（David Walter Foster，）出生于加拿大，不列顛哥倫比亞省維多利亞市，是一名才華洋溢的鋼琴家、歌手、詞曲作者、編曲家以及知名的音樂製作人。大衛·佛斯特本身也是葛萊美獎、艾美獎、金球獎、朱諾獎的得主，另得過三次奧斯卡獎提名，他創造出許多膾炙人口的超級金曲，和他合作的藝人大多是業界的翹楚，每一位都是家喻戶曉的超級巨星。.

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大人小孩雙拍檔

大人小孩雙拍檔（Boyz II Men）是組來自美國費城、曾贏得葛萊美獎的演唱團體。在1988年成立之初，成員包括納森·莫里斯、尚恩·史塔克曼、溫亞·莫里斯、麥可·麥凱瑞和馬克·尼爾森。馬克·尼爾森在發行第一張專輯時單飛。之後，其他人以四人組合逐漸獲得大眾注目。大人小孩雙拍檔早期的曲風以New jack swing為主,後其則以Urban及Slow Jam。 大人小孩雙拍檔是史上最成功的節奏藍調男子演唱團體，總銷售量達六千萬張。在告示牌單曲榜上就擁有3首超過10週冠軍的單曲，1992年的〈End Of The Road〉13週、1994年的〈I'll Make Love To You〉14週， 而與瑪麗亞·凱莉合唱的〈One Sweet Day〉則以16週成為告示牌史上冠軍週數最長的單曲。 大人小孩雙拍檔在1990年至2000年是摩城唱片旗下歌手，之後轉至母公司環球唱片。在2000年發行《最佳拍檔》（Nathan Michael Shawn Wanya）後，大人小孩雙拍檔轉至。2003年，麥可·麥凱瑞由於脊椎側彎造成慢性背傷，宣布離隊。2009年，納森·莫里斯、尚恩·史塔克曼、溫亞·莫里斯繼續以三人組的方式巡迴和錄製專輯。1995年，他們拿下三座葛萊美獎。《告示牌》將大人小孩雙拍檔列為1990年代最成功的團體，並在總體藝人中名列第四位。.

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大隻佬樂團

大隻佬樂團（Mastodon）是來自美國喬治亞州亞特蘭大的重金屬樂團。成員有貝斯手、吉他手、吉他手、鼓手。.

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大衛·庫塔 (DJ)

埃爾·「大卫」·詹姆斯·库塔（Pierre "David" James Guetta，），出生於巴黎，是法國一位浩室唱片騎師及音樂製作人。 庫塔在1980年至1990年代原於夜店擔任DJ，2001年創立Gum Productions唱片公司並於隔年發行首張專輯《再愛多一點》，之後又分別於2004年與2007年發行《轟狂趴踢》與《獨領風騷》兩張專輯，其中還收錄了庫塔的暢銷單曲《Delirious》。庫塔在2009年發行的專輯《舞動真愛》為他打入了主流市場，收錄的三首歌《真愛奇襲》、《Gettin' Over You》和《Sexy Bitch》更是皆登上英國單曲排行榜的第一名。2011年的專輯《舞動全世界》更是收錄了如《Where Them Girls At》、《Little Bad Girl》、《Without You》、《Titanium》及《Turn Me On》等多首熱門單曲。 庫塔是目前世界上最著名、最受推崇的DJ之一，曾数次获格莱美奖。據統計，庫塔已經銷售超過6百萬張專輯與1千5百萬支單曲。英國DJ雜誌於2011年將他列為百大DJ排行榜的首位。.

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大衛·庫克 (歌手)

大衛·庫克（英文：David Cook，），是一位美國歌手。在美國時間2008年5月21日，他成為了第七季的《美國偶像》勝出者。稍後庫克會和唱片公司 RCA Records 簽約。在參加美國偶像之前，他在塔爾薩的一間酒吧裡擔任酒保。.

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大衛·阿諾德

大衛·阿諾德（David Arnold，）是英格蘭電影配樂家，著名作品包括五部詹姆士·龐德電影、1994年電影《星際奇兵》、1996年電影《ID4星際終結者》、1998年電影《酷斯拉》，以及電視劇《小不列顛》與《新世紀福爾摩斯》。.

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大西洋帝國

是一部美國歷史時代犯罪電視劇，由泰倫斯·溫特創作，在付費有線電視網HBO製播。背景設定在禁酒時期的紐澤西州大西洋城，由史蒂夫·布西密飾演主角努基·湯普森。黃金時段艾美獎獲獎編劇及製作人泰倫斯·溫特以《Boardwalk Empire: The Birth, High Times, and Corruption of Atlantic City》一書作為創作靈感，其作者尼爾森·強森在書中描寫了歷史知名罪犯人物伊努·L·強森的故事。 影集的首集是由馬田·史高西斯執導，該集製作費達1,800萬美元。HBO在2009年9月1日訂下了《海濱帝國》額外的11集。影集在2010年9月19日首播，並且播放了五季，於2014年10月26日播放完畢。 《海濱帝國》受到評論界的廣泛讚賞，特別是針對其視覺風格、歷史人物設定，以及主角布希米的演技表現。本劇總計獲得57項黃金時段艾美獎提名，包括兩次入圍最佳戲劇類影集，共贏取了其中20項獎。此外，本劇在2011年獲頒金球獎最佳戲劇類影集，並分別在2011年和2012年贏得兩次美國演員工會獎戲劇影集類最佳整體演出。.

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天后再临-解放咪咪

《天后再臨-解放咪咪》（The Emancipation of Mimi）是美國創作歌手瑪麗亞·凱莉的第十張錄音室專輯，於2005年4月12日透過小島唱片發行。《天后再臨-解放咪咪》被樂評家認為是凱莉的回歸專輯，並成為她於2000年代在美國最暢銷的專輯。凱莉於2004年與大量詞曲作家跟製作人合作以製作專輯，包括杰梅因·杜普里、史努比狗狗、、耐利、法瑞尔·威廉姆斯以及詹姆斯·「大詹」·萊特，其中不少人亦於專輯歌曲獻聲。 凱莉選擇在專輯名稱中使用她的私人暱稱「咪咪」，以展現中她更親密的一面，並帶有把她從個人與商業挫折中解放出來的意思。雖然專輯有著與她以往作品相似的聲樂製作，並傾向製作出她的標誌性抒情曲，然而亦包含以舞曲為製作方向以及快板節奏的歌曲，以保持專輯歡愉的主題。樂評家指出主題中的獨立與不克制，稱專輯為「派對」唱片。以她以往作品的節奏藍調與流行搖滾的音樂風格相比，《天后再臨-解放咪咪》充分展現中更廣闊的風格，探索了與節奏藍調相關的曲風，包括1970年代復興的福音音樂與靈魂樂。 專輯發行首週空降美國《公告牌》二百强專輯榜冠軍位置，並刷新凱莉當時作品的最高首週銷量。專輯亦打進加拿大、丹麥、法國與日本專輯榜的前五位。《天后再臨-解放咪咪》成為美國2005年最暢銷專輯，並以1,000萬張的銷量成為該年全球第二高銷量的專輯。 《》打進多國排行榜前20位，成為她多年來排行最高的單曲。《我要我們在一起》則獲得極大商業成功，包括高據美國排行榜14週冠軍位置，其後成為《告示牌》的年代歌曲。歌曲亦打進澳洲單曲榜冠軍、紐西蘭單曲榜亞軍，以及歐洲多國單曲榜前5位。為了宣傳專輯，凱莉於「第48屆格林美獎」、「」、「」以及「2005年全美音樂獎」進行演出。凱莉亦於2006年展開她第6次巡迴演唱會「」。.

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天生贏家 (歌手)

天生贏家（Chamillionaire，念法：Ka-MIL-yin-air，），原名哈基姆·塞里基（Hakeem Seriki，），是一名來自德州休士頓的一名美國饒舌歌手，同時也是 Chamillitary Entertainment 的CEO。 「Chamillionaire」一字是由「變色龍」（chameleon）與「百萬富翁」（millionaire）所組成的混合字。他表示他的目標是要證明南方也是能出產優秀的作詞者。天生贏家原本是 The Color Changin' Click 的創始人及成員之一。 2007年，他以在美國奪下兩週冠軍的單曲《Ridin'》贏得葛萊美獎「最佳饒舌樂團/組合」。.

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天生歌姬

《天生歌姬》（Back to Basics）是流行音樂歌手暨作曲家克莉絲汀·阿奎萊拉的第三張英文錄音室專輯。《天生歌姬》在美國和加拿大發行於2006年8月15日，日本在2006年8月9日發行，澳洲則在8月12日發行。而歐洲則在不同的日子發行，最早於2006年8月9日開始，最遲在2006年8月22日發行。。專輯的歌曲在推出前兩星期已在網路上流傳。克莉絲汀說這張雙CD是「返回二、三十年代風潮、和四十年代的爵士樂、藍調和舒服的靈魂樂，但和現代交合。」《天生歌姬》迄今美國銷量已達170萬；全球銷量已經達450萬張（全球出口已超過550萬）。《天生歌姬》被提名葛萊美獎最佳流行專輯，而首支單曲《非你莫屬》使克莉絲汀成功贏取葛萊美獎最佳流行女歌手。至今已發行的單曲包括：《非你莫屬》、《傷害》和《甜心寶貝》。.

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天煞-地球反擊戰

《ID4星際終結者》（Independence Day）是一部於1996年上映的美國科幻動作電影，羅蘭·艾默瑞奇身兼導演及聯合編劇，演員包含威爾·史密斯、比爾·普曼、傑夫·高布倫、、、瑪格麗特·柯林、蘭迪·奎德、、詹姆斯·瑞布霍恩和等人。 《ID4星際終結者》於全球進帳逾8.174億美元，成為1996年最賣座的電影。截至2016年6月，該片位居全球歷史票房總榜上的第55位（未考慮通貨膨脹）。《ID4星際終結者》在第69屆奧斯卡金像獎上榮獲最佳視覺效果獎，並奪下的提名。續集《ID4星際重生》於2016年6月24日在美國上映。.

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天橋驕子第一季

一季，天橋驕子被提名艾美獎最佳實況影集。戲劇化的大結局使本節目得到沒預料到的成功，且成為Bravo繼粉紅救兵後又一受歡迎的真人秀節目。 第一季勝出者是來自賓夕法尼亞州的杰·麥卡魯（Jay McCarroll），成功勝過其他十一名設計師後，杰得到十萬美元的本金、Banana Republic的學徒計劃去創立自己的品牌（然而由于比赛主办公司要求从杰·麥卡魯今后的销售中得到10％的提成，此项亦为合同中的条款，Jay拒绝了全部奖金以及Banana Repulic的合作计划），還有在美國版ELLE雜誌的跨頁專欄展示自己的設計。第一季的勝出模特兒是茱莉亞（Julia Beynon）。.

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天橋驕子第六季

決戰時裝伸展台 第六季是一個有關時裝設計的實境競賽節目，於2009年8月20日首播。本季開始，決戰時裝伸展台會在美國Lifetime頻道首播（之前五季皆在Bravo頻道）。 除了時裝周以外，所有的電視製作及拍攝工作另外本季的節目都在2008年9月至10月間完成。時裝周的拍攝工作也在2009年2月22日完成。本季的比賽地點移師到洛杉磯的 Fashion Institute of Design and Merchandising設計學院，是第一次在帕森設計學院以外的學校拍攝。 本季的主持人依然為超級名模海蒂·克隆(Heidi Klum)，設計師邁可·寇斯 (Michael Kors)及美麗佳人雜誌(Marie Claire)時尚專欄總監妮娜·賈西亞(Nina Garcia)為常座評審，提姆‧岡恩(Tim Gunn)為設計師的指導(Mentor)。 本季有16位設計師爭取冠軍的頭銜，冠軍可獲得美麗佳人(Marie Claire)雜誌內頁特別專訪、十萬美元的創業金，及Evian礦泉水提供的食宿、機票、交通全免的法國巴黎兩人遊豪華之旅 。而冠軍模特兒可獲得在美麗佳人雜誌曝光的機會及由 L’Oreal提供的美金$25,000的奬金。 除了決戰時裝伸展台的一小時的節目外，每集結束後還有半小時的節目名為Models of the Runway作為搭配，本節目是由伸展台節目中模特兒的立場角度來看比賽的過程。 在第六季全季節目正式首播前當天，Lifetime 頻道有2小時決戰時裝伸展台"All Star Challenge"特別節目。本節目，之前幾季的8位參賽者，包括第2季的丹尼爾‧沃索維克(Daniel Vosovic)及桑提諾(Santino Rice)、第3季的傑佛瑞(Jeffery Sebelia)、鄔莉(Uli Herzner)和麥克 (Mychael Knight)、第4季的克里斯(Chris March)和小甜豆(Sweet P)、以及第5季的卡托(Korto Momolu)，會有時裝設計的特別考驗。優勝的設計師可獲得美金＄100,000的奬金。 台灣的Discovery Channel旅遊生活頻道在2009年11月18日起開始播放本季的節目。.

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太陽 (陳綺貞專輯)

《太陽》是台灣創作歌手陳綺貞於2009年1月22日發行的第五張音樂專輯。與上一張專輯《華麗的冒險》發行間隔三年，同時也象徵「花的三部曲」中的「重生」。本專輯由金曲獎得主鍾成虎操刀製作，採樂手同步錄製，並力邀了葛萊美獎得主柏尼·古朗曼（Bernie Grundman）進行母帶後期處理 。 《太陽》中所有的曲目皆是在陳綺貞家中錄製完成。特別的是，錄音時麥克風的位置以架設在自己的衣櫥中進行。「動物受傷時，總會跑回自己的巢穴，舔舐傷口、修復自己，」她說。，製作人鍾成虎並讚美：「用這樣的方式錄製，保有了作品原本的質感和情緒。結果令人非常滿意。.

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太陽帝國 (電影)

《太阳帝国》（Empire of the Sun）是一部1987年的美国成年礼战争片，根据J·G·巴拉德的同名半自传体小说改编，斯蒂芬·斯皮尔伯格执导，主要演员包括克里斯汀·貝爾、約翰·馬克維奇、米兰达·理查森和奈杰尔·哈弗斯。电影的故事背景是第二次世界大战期间的上海市，一个名叫杰米·“吉姆”·格雷厄姆（Jamie "Jim" Graham）的小男孩和生活富足的家人一起生活在这里，但随着战争的发展，他成了一名战俘并被关进大日本帝国在当地建立的一个集中营。 在斯皮尔伯格加入前，哈洛德·貝克和大卫·里恩都曾是本片的导演人选。斯皮尔伯格由于对里恩的作品和二战主题有特别的兴趣而产生了导演本片的兴趣。他认为这是他有关“失落的纯真”最为深刻的作品。影片获得了影评人较为正面的评价，但起初在商业上并不成功，在美国上映的收入为2223万8696美元，不过最终通过在其他国家上映获得了不少进帐，收益超过了拍摄成本。.

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央金拉姆 (甘肅)

央金拉姆（Yangjin Lamu）心灵音乐家、企業家、慈善家、修行者、修行导师，创作心灵音乐，是第一位獲得葛萊美獎的中國籍歌手。.

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失去了才了解 (珍娜·傑克森單曲)

《失去了才了解》（Got 'til It's Gone）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森在1997年9月發行的單曲，這首單曲在英國單曲榜獲得第6名。〈失去了才了解〉為珍娜·傑克森奪得第40屆葛萊美獎「最佳短篇音樂錄影帶獎」（Best Short Form Music Video），這是她第四度獲得葛萊美獎。.

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奥黛丽·赫本

奥黛丽·凱瑟琳·赫本-路斯頓（Audrey Kathleen Hepburn-Ruston，--，），出生於比利時布魯塞爾，是英國與美國好萊塢知名女演員。 奧黛麗·赫本出演幾部電影後，被法國小說家科萊特看中而讓她擔任，在1951年百老匯舞台劇《》擔任女主角。1953年以《羅馬假期》榮獲第26屆奧斯卡最佳女主角獎、第11屆金球獎最佳戲劇類電影女主角及第8屆英國電影學院獎最佳女主角。同年因音樂劇《》獲得第8屆。 1994年因專輯《》獲得葛萊美獎。 奧黛麗·赫本活躍於1950和1960年代的美國影壇，最具代表的作品有《羅馬假期》、《第凡内早餐》和《窈窕淑女》等等。 奧黛麗·赫本晚年淡出影壇投身公益，1988年開始擔任在1988年至1992年期間在非洲，南美洲和亞洲的一些最貧窮社區工作。她於1992年12月獲得總統自由勳章。1993年1月20日奧黛麗·赫本因闌尾癌在瑞士家中病逝，享壽63歲。 1999年，奧黛麗·赫本被美國電影學會選為百年來最偉大的女演員第3名。.

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奥齐·奥斯本

奥茲·奥斯本（Ozzy Osbourne，），是一位英國的摇滚／重金屬歌手、詞曲作家、電視演員。他以擔任重金属始祖之一的黑色安息日樂團主唱而成名，該樂團開創了黑暗沉重的聲音，對重金属音樂的影響非常深遠Alan Perna「The History of Hard Rock: The 70's」《》2001年3月號。奧茲的成就和長青的音樂生涯使他獲得“重金属音樂教父”的非正式頭銜。 奧茲於1979年退出黑色安息日，展開成功的單飛生涯，發行11張錄音室專輯，前7張都在美國獲頒白金唱片認證。他也多次和黑色安息日重聚。他多年來以黑色安息日成員與個人生涯中，唱片總銷量已經超過1億張。在2000年代早期，奥斯本在MTV的真人實境秀節目與家人出演，成為電視明星。 奧茲在音樂上的貢獻，獲得多個獎項與榮譽，如葛萊美獎「最佳金屬樂演奏獎」、新音樂快遞音樂獎「年度英雄獎」、終身會員、搖滾名人堂終身會員、「史上百大經典重金屬主唱」、VH1頻道「搖滾榮耀」、「當代傳奇獎」、《告示牌》雜誌「傳奇演出獎」、「文學成就獎」等等。2007、2011與2012年，擔任評審委員。.

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奥斯卡最佳原创歌曲奖

奥斯卡金像奖最佳原创歌曲奖（Academy Award for Best Original Song）是美国电影艺术与科学学会（AMPAS）颁发给致力于电影界的电影人的奖项之一。此奖颁发给特别为电影创作的最佳原创歌曲的曲作者。一般歌曲的表演者不参与评奖，除非此表演者参与了音乐或歌词的创作。 此奖项设立于1934年的第7届奥斯卡金像奖。是由金像奖身为词曲作家和作曲家的成员提名，并由金像奖全体成员最终选出获得者的。.

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奧瑪拉·波圖敦多

thumb 奧瑪拉 ·波圖敦多·比拉斯 （Omara Portuondo Peláez，）西班牙裔古巴人，出生於夏灣拿，古巴歌唱家及舞蹈家。樂團Cuarteto d'Aida的創團成員之一，亦是團中唯一女主音。.

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奧莉維亞·紐頓-約翰

奥莉维亚·纽顿-约翰，OBE，AO（Olivia Newton-John，），出生於英格蘭劍橋，澳洲流行音樂及鄉村音樂歌手，榮獲過4項格莱美奖。另外又獲得《告示牌》五首冠軍單曲和十五首十大單曲，以及兩張告示牌200大專輯榜冠軍。她的11首單曲（包括兩張白金）和她的14張專輯（包括兩張白金和四張雙白金）已經獲得RIAA認證的金獎。她在全球銷售了大約1億張唱片，使她成為有史以來最暢銷的藝人之一。其中1981年的專輯 《Physical》同名歌曲“”，更取得告示牌百大單曲榜連續10週冠軍。.

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女子十二樂坊

女子十二樂坊是中國一個以流行音樂形式來演奏中式音樂的樂團。女子十二樂坊由著名經紀人王曉京於2001年6月18日創立，成為北京世紀星碟文化傳播有限公司旗下藝人組合。成軍初時有十多人，2003年起穩定人數至13人，鼎盛時期活躍於中國與日本樂壇，也在東南亞與歐美地區獲得熱烈迴響。2006年張爽退出樂坊。2008年殷焱、詹麗君及馬菁菁先後退出樂坊，由王琳（原"小女子十二樂坊"團員）接任殷焱的位置，馬亞晶（原"半打玫瑰"團員）接任馬菁菁的位置，該時期二胡為4人。2009年初詹麗君、馬菁菁與張爽3位前團員自組樂團"Alive2"，並發行專輯《Alive2-Again》專輯，而周健楠、張琨、雷瀅、孫源、孫婷、蔣瑾、楊松梅、王琳及馬亞晶也於當時退出樂坊並與原"半打玫瑰"成員蔣彥（琵琶）及趙曉姝（竹笛）另組V12樂團，但成立半年未成功即解散，後於12月改組成立ViVA Girls雅樂團，其以音樂劇《人間四季》成功打響名號並發行多張專輯與EP，蔣瑾與馬亞晶目前仍在該樂團，王琳則回到女子十二樂坊。2010年6月前團員周健楠、張琨、雷瀅、孫源、孫婷及楊松梅自組民樂團“麗樂團”，並發行EP《麗春》，孫源近年已回到樂坊擔任竹笛演奏；女子十二樂坊現仍有在中國大陸國內各地演出。 由於女子十二樂坊的表演形式有別於傳統民樂演奏方式，給予觀眾新鮮感，極盡視聽之娛。經紀人更定位女子十二樂坊的音樂為「視覺音樂」。所有團員皆來自於中國各地音樂大專院校，但是在日本出道成名，甚至日本出品的電玩遊戲也採用了這團體的演奏作品。.

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女孩只想玩樂

《女孩只想玩樂》（Girls Just Want to Have Fun）是美國女歌手辛蒂·羅波在1983年9月份發行的單曲，這是羅伯特·哈薩克（Robert Hazard）在1979年所完成的作品，在當時僅錄製DEMO帶但因故未上市發行。辛蒂·羅波的〈女孩只想玩樂〉不單在美國告示牌單曲榜獲得第2名，舞曲榜獲得冠軍，它更獲得翌年葛萊美獎（Grammy Award）的兩項提名，這首單曲在全美地區銷售突破2百萬張。〈女孩只想玩樂〉替辛蒂·羅波打開了幸運的星途，一夕之間她成為美國樂壇上最受矚目的新人，而這首歌曲也成為她個人最受歡迎的代表作之一，〈女孩只想玩樂〉同時也成為1980年代初期提倡女權主義最具時代意義的經典歌曲之一。.

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女神卡卡的得獎與提名列表

女神卡卡（英文：Lady Gaga）是一位美國歌手，其第一張由Interscope Records於2008年8月發行的大碟《The Fame》中有多首大熱歌曲，包括《Just Dance》，該曲於2009年獲格林美獎提名最佳舞曲錄製（Best Dance Recording）。而下一首單曲《Poker Face》更是幾乎進佔全球單曲榜的冠軍位置，因此該曲於2010年獲格林美獎提名年度歌曲（Song of the Year）及年度唱片（Record of the Year），並獲得格林美獎最佳舞曲錄製（Best Dance Recording）的獎項。 除了女神卡卡的大熱歌曲外，《The Fame》本身亦獲得多項提名及獎項，包括獲格林美獎提名年度專輯（Album of the Year）及最佳電子/舞曲專輯﹝Best Electronic/Dance Album﹞。 至於女神卡卡本人，亦因為在音樂錄像的演出而獲得了多項提名及獎項。目前為止，女神卡卡總計歷來獲得200項提名，當中92項提名獲獎。.

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她非比尋常

《她非比尋常》（She's So Unusual）是美國女歌手辛蒂·羅波個人首張錄音室專輯，1983年10月份發行。《她非比尋常》在美國告示牌專輯榜獲得第4名，全美銷售數字逾六白金，辛蒂·羅波因此一炮而紅，成為美國樂壇最受矚目的女藝人。《她非比尋常》在告示牌締造了四首TOP 5單曲，成為首位擁有此紀錄女藝人，專輯本身除了在商業市場引起廣大迴響外，更為辛蒂·羅波摘下翌年葛萊美獎最佳新人獎（Best New Artist）。《她非比尋常》除了1983年的最初版本，2000年時首次再版發行，在2014年發行30週年慶典紀念版本《She's So Unusual: A 30th Anniversary Celebration》。.

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她與他

她與他(英語: She and Him) 是美國獨立雙人組合，由達莎妮以及M.Ward組成。其中達莎妮是主音、鋼琴手、彈奏烏克麗麗，M.Ward 則是結他手、監製。他們的第一張專輯於2008年3月18日正式發售，名為《Volume One》，最新的專輯《Volume Three》於2013年5月7日發售。現在她與他外出演出時會固定與某些樂手合作。.

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奈特·道格

奈特·道格（Nate Dogg，），本名纳撒尼尔·德韦恩·黑尔（Nathaniel Dwayne Hale），美国知名音乐人、饒舌歌手。.

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妮可·舒辛格

妮可·舒辛格（Nicole Elikolani Prescovia Scherzinger；）又名妮可·奇亞，美國歌手及舞蹈員。是美國流行女子組合小野貓的主唱和舞蹈員。她的首張個人專輯於2010年發行。.

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妮琪·米娜

奧妮卡·譚雅·米娜（Onika Tanya Maraj，），藝名妮琪·米娜（Nicki Minaj），美國饒舌歌手及唱作歌手，生於千里達西班牙港。妮琪·米娜自2010年以來，以其外觀上的鮮明特色與出席各大場所都擺出誇張的表情，成功在大眾眼中留下獨特的第一印象，也定義了自己的個人風格。妮琪·米娜將自己定義為多重人格，而這些人格中以兩位最具有代表性人物，一種是以青春甜美的夢幻風格所構建出的「Barbie」，而另一種則是用色更加大膽辛辣，歌曲也更加具特色的「Roman Zolanski」。妮琪·米娜曾形容過，「Roman Zolanski」是「她靈魂裡一位瘋狂的同性戀男孩」。其中於2010年推出個人的第一張專輯《Pink Friday》在2011年全美音樂獎得到「最受歡迎饒舌/Hip-Hop專輯大碟獎」。以及以單曲《Super Bass》得到2011年MTV音樂錄影帶大獎「最佳嘻哈錄影帶獎」、2011年全美音樂獎「最受歡迎饒舌/Hip-Hop歌手獎」等殊榮，也曾在公告牌百強單曲榜得到第3名的佳績。.

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妮琪·米娜獲得獎項與提名列表

本條目為美國饒舌歌手妮琪·米娜的獲得獎項與提名列表。.

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妮莉·費塔朵

妮莉·金·費塔朵（Nelly Kim Furtado，）是一位葡萄牙女歌手、歌曲創作者、演員。 妮莉·費塔朵以她2000年發行的《哇!妮莉》（Whoa, Nelly!）一舉成名，其中收錄了她獲葛萊美獎的單曲《I'm like a Bird》。2003年發行了《故事書》（Folklore）這張市場反應不佳的專輯之後，她以2006年發行的《解放》（Loose）和專輯中的熱門單曲，包括《愛趴》（Promiscuous）、《少男殺手》（Maneater）、《好好說》（Say It Right）與《好景不常》（All Good Things (Come to an End)），而再度受到矚目。時至今日，她已在全球銷售了1500萬張專輯（截至2007年4月）。妮莉在2012年9月推出新專輯，The Spirit Indestructible。 妮莉·費塔朵以大膽嘗試不同的樂器、音效、曲風、語言还有唱腔聞名，因為她受到了多樣的音樂口味與對不同文化的興趣影響。.

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妮裳馬戲團 (專輯)

《妮裳馬戲團》（Circus）為美國歌手布蘭妮·斯皮爾斯的第六張錄音室專輯，於2008年11月28日透過Jive唱片公司發行。在斯皮爾斯「偏向黑暗與城市風格」的第五張錄音室專輯《暈炫風暴》發行後，她希望下一張專輯「稍為陽光一點」。斯皮爾斯於2008年夏天開始錄製專輯，在此之前她因私生活問題而被臨時。專輯的執行製作人為與特蕾莎·拉巴伯拉·懷特斯，並起用了包括曾與斯皮爾斯長期合作的製作人馬克斯·馬丁與。 《妮裳馬戲團》於發行前後獲普遍好評，包括讚揚專輯的製作，但對歌詞的評價則產生分歧。專輯發行首週以505,000張的銷量空降美國《告示牌》二百強專輯榜榜首，成為斯皮爾斯第五張冠軍專輯。 專輯一共發行了四首單曲，包括兩首獲得國際性成功的單曲。專輯的主打單曲《愛情玩咖》最高登上美國《告示牌》百強單曲榜冠軍位置，其中從首週第96位躍升至次週的第1位打破了當時躍升名次最多的紀錄。歌曲亦成為斯皮爾斯繼《愛的初告白》後在當地最暢銷的歌曲，並於第52屆葛萊美獎上獲得「」葛萊美獎提名。專輯的第二首單曲《-zh-tw:妮裳馬戲團;zh-cn:马戏场;zh-hk:妮裳馬戲團-》與第三首單曲《如果你找到Amy》分別最高登上美國單曲榜第3位與第19位。《妮裳馬戲團》藉此成為斯皮爾斯自出道專輯《愛的初告白》以來第二張獲得兩首前10位以及三首前20位單曲的專輯，也成為她首張獲得兩首前5位單曲的專輯，並產生了5首打進《告示牌》百強單曲榜的歌曲。.

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妃絲特

妃絲特（Feist，），全名萊絲莉·妃絲特，美國裔加拿大創作歌手、獨立搖滾樂團崩世光景的團員。 她在1999年展開單飛生涯，發行首張專輯《Monarch (Lay Your Jewelled Head Down)》，但未獲得注目。然而，她接續推出兩張錄音室專輯：2004年《讓她飛》與2007年《喚醒記憶》，皆廣受好評，亦取得亮眼的銷售成績，合計賣出超過250萬份。《喚醒記憶》獲得四項葛萊美獎提名，包括最佳新人獎項。她在2008年朱諾獎拿下五項大獎，包括最佳作曲、最佳歌手、最佳流行音樂專輯、最佳專輯和最佳單曲，是當年度的最大贏家。她的第四張錄音室專輯《金屬元素》已於2011年9月30日發行。.

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如果失去自我

《如果失去自我》（If I Lose Myself）是美国摇滚乐队共和世代的一首歌曲，收录于他们的第3张录音室专辑《原始天性》中。歌曲由瑞恩·泰德、、和班尼·布兰科創作，於2013年1月8日作為專輯的首張官方單曲發行。 歌曲的混音版收穫了葛萊美獎非古典類混音製作提名。商業上，歌曲在《告示牌》百强单曲榜最高排第74名。歌曲的音樂錄影帶由迈克尔·马勒導演，於2013年1月24日发布。錄影帶展示了一群人觀看共和世代秘密演出的經歷。.

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如果没有你 (艾莉西亚·凯斯歌曲)

《如果没有你》（If I Ain't Got You）是收录于美国节奏蓝调、灵魂乐歌手艾莉西亚·凯斯第二张专辑琴韵心声中的一首歌。艾丽西亚参与了歌曲创作，录制，制作整个过程。歌曲于2004年2月作为专辑第二首打榜单曲发行，这首歌成功登上告示牌节奏蓝调榜冠军并连续六周蝉联，在热门单曲榜上也取得第四名的不俗成绩。这首歌曲为艾丽西亚赢得了2005年格莱美两项重量级奖项的提名（年度最佳歌曲，年度最佳节奏蓝调女声演绎），艾丽西亚成功抱回年度最佳节奏蓝调女声演绎金唱机。 这首歌曲的大热衍生出与亚瑟小子合作的混音版本，坎耶·韦斯特制作的电台混音版，以及与Arturo Sandoval合作的西班牙语版本，收录在不同国家的附加版唱片中，以迎合歌迷的需要。 这首歌的音乐录影带由Diane Martel，在冬天在纽约拍摄，MV中嘻哈歌手Method Man扮演了艾丽西亚男友一角。讲述了一个年轻女孩感情失落在音乐上找到慰藉的故事。 单曲的封面艾丽西亚的致敬了1924年画家Man Ray作品Le Violon d'Ingres.

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威尔森·菲利浦

威爾森·菲利浦女子三重唱（Wilson Phillips）是一個來自美國加州洛杉磯的白人女子三人重唱組合，該團僅成軍四年即宣告解散（1989年至1992年）。威爾森·菲利浦女子三重唱以優美清新合聲見長，三位團員平均年齡僅21歲，該團在1990年代初紅極一時，曾推出多首膾炙人口的經典情歌，堅強的演唱實力更讓她們榮獲葛萊美獎最佳新人獎等多項提名。該團雖然在1992年宣布解散，但日後三名團員仍是會以原團名再共同推出新專輯。.

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威爾·史密斯

小威拉德·卡羅爾·「威爾」·史密斯（，）是一名美國男演員、監製、嘻哈歌手。他在電影、電視方面曾提名兩座奧斯卡金像獎和五項金球獎提名。而音樂方面也拿下四座葛萊美獎。出演較著名的作品有《絕地戰警》（1995年）、《ID4星際終結者》（1996年）、《MIB星際戰警》（1997年）、《威爾史密斯之叱吒風雲》（2001年）、《機械公敵》（2004年）、《當幸福來敲門》（2006年）、《我是傳奇》（2007年）、《震盪效應》（2015年）和《自殺突擊隊》（2016年）。其中《威爾史密斯之叱吒風雲》和《當幸福來敲門》曾讓他獲得奧斯卡最佳男主角的提名。 威爾·史密斯被《富比士》評為全球最吸金的影星。截至2014年，在他的二十四部電影中他主演了十七個角色，全球累計超過31億美元的票房收入。。.

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威爾森·菲利浦 (專輯)

《威爾森·菲利浦同名專輯》（Wilson Phillips）是美國白人女子三重唱威爾森·菲利浦首張錄音室專輯，於1990年5月份由SBK唱片公司發行。《威爾森·菲利浦》在全美創造500萬張的銷售成績，蟬連專輯榜10週亞軍，除了產生三首全美冠軍單曲，威爾森·菲利浦更憑藉著此專輯獲得第33屆葛萊美獎（Grammy Awards）四項提名，躍身成為美國樂壇當紅的女子團體。.

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威肯

阿貝爾·馬可尼恩·特斯法耶（Abel Makkonen Tesfaye，አቤል ተስፋዬ, ，1990年2月16日－）， 較廣為人知的藝名為威肯（The Weeknd），是一位加拿大歌手，詞曲作家和唱片製作人。在2010年末，特斯法耶上傳一些歌曲至YouTube並署名「威肯」。他在2011年發布三支內有九首歌的混音帶：《》、《》、《》，這些混音帶廣受好評。翌年，他發布了合輯《》，它是由混合不同元素的三十首翻唱曲目以及三個額外的歌曲所組成。此專輯是由及共同推出。 2013年，他推出他的首張錄音室專輯《》，主打歌為〈〉及〈〉。他的第二張錄音室專輯《Beauty Behind the Madness》，成為他第一張登上告示牌200大專輯榜第一名的專輯。其中單曲〈〉登上了告示牌百強單曲榜前五名，〈〉、〈〉則登上了告示牌百強單曲榜第一名。上述單曲都同時在「告示牌熱門節奏藍調歌曲榜」前三名，使得他成為史上第一位囊括「告示牌熱門藍調歌曲榜」前三名的歌手。.

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娜塔丽·麦恩斯

娜塔麗·路易斯·麥恩斯·派斯達爾（Natalie Louise Maines Pasdar ），1974年10月14日生於德州勒波克，是位美國的歌手、詞曲創作人，擔任另類鄉村樂團狄克西女子合唱團的主唱。 1995年離開柏克理音樂學院後，狄克西女子合唱團便招募娜塔麗以取代蘿拉·林奇（Laura Lynch）成為該團的主唱。在娜塔麗的加入後，狄克西女子合唱團於1998年到2007年之間得了十項CMA音樂獎（Country Music Association Awards，美國鄉村音樂獎）和十三項葛萊美獎。 2003年，在美國出兵伊拉克的前夕，娜塔麗在狄克西於「名揚四海（Top of the World Tour）」的倫敦演唱會上批評「狄克西『對於和美國總統布什同樣來自德州感到羞恥』」。娜塔麗的言論招來嚴厲的反對聲浪，她們很快的失去了大量的支持者，鄉村音樂電台的抵制、恐嚇信，對狄克西女子合唱團帶來的巨大的衝擊。 2006年麥恩斯和狄克西女子合唱團發表了一張「復出」專輯－「有志竟成（Taking the Long Way）」。這張專輯隨後獲得五項葛萊美獎，包括年度最佳專輯。 Category:1974年出生 Category:在世人物 Category:葛莱美奖获得者 Category:美國女歌手 Category:美國鄉村音樂歌手 Category:美国音乐家 Category:伯克利音樂學院校友.

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娜妹好壞

《娜妹好壞》（Good Girl Gone Bad）是巴巴多斯女歌手蕾哈娜的第三张录音室专辑，分为LEP版及Reloaded版，于2007年5月30日发行，发行后即空降告示牌二百強專輯榜第二名，首周即卖出162,000份。专辑共收录7支单曲。首波主打单曲《小雨伞》（Umbrella）由蕾哈娜和Jay-Z合唱，曾夺下告示牌百强单曲榜冠军长达7周，使蕾哈娜获得了格莱美最佳饒舌/演唱對唱。第5波主打单曲《谢幕》（Take A Bow）也夺下告示牌百强单曲榜冠军1周。.

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娜語錄

《娜‧語‧錄》（Confessions on a Dance Floor）是美国创作型歌手麦当娜的第10张录音室专辑。2005年11月11日由华纳兄弟唱片公司发行，這也是自1992年以來瑪丹娜首次再度由舊東家發行新作。这张专辑和她上一張专辑《夢醒美國》（American Life）的曲風迥異，是一張商業性極高的作品。《娜‧語‧錄》空降告示牌專輯榜冠軍，是瑪丹娜第3張空降榜首專輯，第6張美國冠軍專輯，它更榮獲第49屆葛萊美獎的最佳電子/舞曲專輯獎（Best Electronic / Dance Album），專輯在美銷售數字逾百萬張。.

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宠物店男孩

寵物店男孩（Pet Shop Boys）是英國流行、電子音樂男子二人组，主唱尼爾·鄧南，键盘手基斯·羅，在亞洲他們最廣為人知的歌曲為2006年德國世足賽大會被翻唱成代表作之一《》的《Go West》（出自「」專輯）。他們除了為自己的專輯作詞作曲外，也常替其它藝人操刀作曲。 此團的專輯銷售量已經在全世界超過1億張，能讓他們的演藝事業如此長壽的主因，在於他們善於創作旋律優美、富有趣味的流行／電子音樂。自1986年起，他們在英國已經擁有39首前三十名單曲，與22首前十名單曲，還包括4首冠軍曲：West End Girls、It's a Sin、Always on My Mind、Heart。 他們在80年代中期曾經成功打入美國市場，並且有一支冠軍單曲West End Girls。他們最後一首前四十名單曲Domino Dancing，在1988年的美國流行榜則達到第18名的成績。自那時起，他們在美國便一直獲得特定族群與夜店的支持，也是美國Billboard舞曲榜上，繼麥當娜、當娜森瑪、珍納·積遜之後，第四位擁有8首冠軍曲的藝人。 在2006年12月，他們的單曲I'm with Stupid榮獲葛萊美獎最佳舞曲錄音的提名；專輯Fundamental則獲得最佳電子音樂／舞曲專輯的提名。.

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安可拉斯維加斯

安可拉斯維加斯（Encore Las Vegas，又譯萬利拉斯維加斯）是一間位於位於內華達州拉斯維加斯賭城大道上的一間高級度假村、賭場和飯店。度假村與其姊妹飯店永利拉斯維加斯相連；兩間設施皆屬由賭場開發商史提芬·永利的永利度假村所持有。 安可曾獲得美國汽車協會的五顆鑽石評價。飯店中的塔樓套房（The Towers Suites）和水療設施（The Spa）並在2013年獲得富比士的五星評價。安可和永利拉斯維加斯合計起來是世界上獲得最多富比士五星評價的賭場度假村。.

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安妮塔·貝克

安妮塔·貝克（英語：Anita Baker，，出生於俄亥俄州托雷多），為美國知名節奏藍調／靈魂／爵士創作女歌手。自1983年以個人歌手身份出道起，安妮塔以渾厚圓潤的嗓音及優雅洗鍊的浪漫風格樹立起個人招牌，至今共獲得8座葛萊美獎肯定，歷年發行專輯亦創下4張白金唱片、2張金唱片的銷售佳績。.

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安娜-苏菲·穆特

安娜-苏菲·穆特（Anne-Sophie Mutter，），著名德国女小提琴演奏家。.

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安帝兒

安帝兒，在業內以為人熟知，是一位有臺英韓三國血統的亞裔創作歌手，詞曲作家，以及小提琴家。他最初透過在音樂共享網站SoundCloud發佈歌曲，開始了其音樂生涯。.

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安德烈斯·塞戈维亚

安德烈斯·塞戈維亞（Andrés Segovia，1893年2月21日 - 1987年6月2日）是一位古典吉他演奏家，出生於西班牙。塞戈维亚被廣泛地認為是二十世紀初、中其中一位最重要的古典吉他家。他音樂偏好並非佛朗明哥音樂，而是十九世紀末至二十世紀初的西班牙浪漫音樂和民族音樂。不少這類風格的音樂特為他而寫，並成為了他的核心曲目，例如有费德里科·莫雷諾·托雷巴 （Federico Moreno Torroba，1891-1982）的吉他作品。.

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安德森

安德森，或譯安達臣、安德松（Anderson、Andersson、Andersen或Andrésen）可指：.

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安谷

安谷·席普塔·莎絲米（Anggun Cipta Sasmi，，出生於印尼雅加達，是一位國際知名的女歌手，也是一位詞曲創作人。 安谷是法國最成功的亞裔歌手，在法國、美國、巴西、比利時、義大利、新加坡、印尼、馬來西亞、芬蘭、瑞士、西班牙、俄羅斯、德國、加拿大、荷蘭、希臘、菲律賓、汶萊、日本等40多個國家也有著高知名度。.

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安東尼奧·卡洛斯·裘賓

安東尼奧·卡洛斯·巴西里羅·迪·阿爾梅達·裘賓（Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim，），生於里約熱內盧，逝於紐約，亦稱湯姆·裘賓，是曾獲葛萊美獎的巴西詞曲創作人、作曲家、編曲家、歌手、鋼琴家與吉他手。有著創作巴薩諾瓦曲風背後的強大原動力，裘賓因譜曲伊帕內瑪姑娘以及許多爵士樂與流行音樂而廣為人知，被公認是二十世紀最具影響力的作曲家之一，他的曲子至今仍被許多巴西與國際間的歌手與演奏家演出。.

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寶拉·阿巴杜

宝拉·阿巴杜（Paula Julie Abdul，） 是一名美国创作歌手、编舞、舞者、演员和电视通告艺人。 寶拉·阿巴杜的事業是從洛杉磯湖人隊中最受歡迎的啦啦隊員起始，後來進而為啦啦隊編舞。寶拉·阿巴杜的演藝生涯最輝煌時期是在1980年代晚期至1990年代初期，1990年代中期事業開始走下坡，而後轉型成為電視通告藝人，憑藉著電視真人秀節目《美國偶像》東山再起。她在該真人秀中擔任了八年的評委工作。隨後她參與到哥倫比亞廣播公司的真人秀節目《天生舞者》（Live Ｔo Dance），該節目在2011年1月首播，目前已停播。目前寶拉·阿巴杜與她在《美國偶像》中另一位評委西蒙·高維爾一起合作了另一檔真人秀節目，美國版《X音素》。.

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寶拉·雪兒

寶拉·雪兒 或譯 薛·博兰（Paula Scher；）美國资深平面設計師、藝術家、設計教育家，國際平面設計聯盟（AGI）會員，Pentagram（五星設計聯盟）第一位女性執行長。Scher, Paula." (n.d.): Oxford University Press: Oxford Art Online.

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富田勳

富田勳*（）是日本的著名作曲家和電子合成器（synthesizer）演奏者，東京府（即今日的東京都杉並區）出身。.

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密雪兒·布蘭奇

密雪兒·薛琪·布蘭奇-蘭道（Michelle Jacquet Branch-Landau，）是一位美國歌手、歌曲創作者與吉他手。出道於2000年，並在2001年與2003年分別發行了《盒裝心靈》及《流浪者之歌》兩張白金專輯。在這段期間，她與知名吉他手山塔那（Santana）合作發行了一首曾奪得葛來美獎的單曲《The Game of Love》。2004年，她與潔西卡·哈柏成立樂團「女子救援組（The Wreckers）」。 2007年女子救援組二人各自追求自己的事業，密雪兒後來一直有參與電視劇的演出和個人演唱會，一直沒有想出新專輯，後來將2008年和2009年之間在各個錄音室的歌曲集合收錄，2010年7月發行她與華納兄弟納許維爾分公司合作的第一張EP專輯和iTunes網路下載《Everything Comes and Goes》。 再次於2017年4月7日發行了她的第三張個人專輯《Hopeless Romantic》。.

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小美人鱼

《小美人魚》（The Little Mermaid）是於1989年由華特迪士尼所製作的第28部經典動畫電影長片，是由丹麥作家漢斯·克里斯蒂安·安徒生於1836年發表的童話作品《美人魚》所改編。此部動畫的初稿始於1988年9月23日，並由華特迪士尼影業於1989年11月17日首次公佈。它在美國的票房收入超過八千四百萬美元，在國際上的票房收入亦突破九千九百萬美元。 《小美人魚》這部迪士尼動畫長片的成功，給予了迪士尼在八零年代初期長篇動畫所遭受一連串的失敗與批評之後有了休養生息的機會。《小美人魚》同時亦標誌著一個新的時代，被稱為迪士尼文藝復興的開端。 香港則於1991年1月24日上映，並於1998年2月26日第二度推出上映。 本片DVD已經分別由 年代 、中錄德加拉 、 博偉在中國大陸、臺灣發行，均已經絕版。雙碟的白金典藏版DVD於2006年發行。電影原聲帶由滾石唱片在兩岸發行後，EMI、艾迴分別在中國大陸、臺灣再度發行。.

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小韋恩

小杜威·麥可·卡特（Dwayne Michael Carter, Jr.，），以其藝名--（Lil Wayne）而出名，是一個美國饒舌歌手。于9岁加入Cash Money唱片公司，成为了其最年轻的成员。同年与B.G.组成说唱二人组The B.G.'z。在1997年，韦恩加入Hot Boy's组合。组合中其他成员包括Juvenie、B.G.和Turk。同年Hot Boy's发行首张专辑《Get It How U Live!》。1999年发行的专辑《Guerrilla Warfare》使韦恩大获成功。同年韦恩发行了首张个人专辑《Tha Block Is Hot》，在全美销量过百万，获得铂金认证。同一年被《The Source》雜誌讚譽為最佳新人歌手。其后面于2000年发行的《Lights Out》和2002年发行的《500 Degreez》未获得首张专辑取得的成功（仅获得金唱片认证），韦恩在2004年发行的《Tha Carter》时期知名度大增，并催生热门单曲《Go D.J.》。韦恩在同年与Destiny's Child合唱的单曲《Soldier》成为前十热单。《Tha Carter》的续篇《Tha Carter III》于2005年发行。在2006~2007年间，韦恩发行了数张mixtape并献唱支收热门说唱和R&B单曲。其职业生涯最成功的专辑《Tha Carter III》于2008年发行，全美首周销量高达100万。其中收录冠军单曲《Lollipop》并获得格莱美最佳说唱专辑的奖项。韦恩首张摇滚专辑《Rebirth》于2010年发行，获得金唱片认证。2010年5月，韦恩因被判非法拥有武器而在纽约开始为期8个月的狱中生活。2010年，韦恩的第八张录音室专辑《I Am Not A Human Being》于服刑期间发行。2011年《Tha Carter IV》发行，全美首周销量高达96.4万，其中收录热门单曲《6 Foot 7 Foot》、《How to Love》。在2012年9月27日，韦恩超越猫王成为登上Billboard Hot 100榜单次数最多的男艺人（共109首单曲登榜）。.

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小野貓

小野貓（The Pussycat Dolls；簡稱PCD），頒獎禮得獎主及格林美獎提名女子組合。來自美國洛杉磯的六人流行女子組合，由舞蹈動作設計羅賓·安汀於1995年成立，在2004年推出第一支單曲，2005年推出首張專輯《PCD》後火速走紅，並有六百萬以上的銷量。 第二張專輯《Doll Domination》於2008年9月23日推出。.

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專輯封面

專輯封面是在市場上發售的錄音產品或專輯的正--包裝，通常可以是指10英寸及12英寸每分鐘轉動78次的唱片、12英寸的密紋唱片及每分鐘轉動45次的唱片所用的印刷紙版封面（相連的唱片套或盒裝），或者CD包裝的正面嵌板，亦越發流行用作專輯及曲目數碼下載附帶的圖片。 對於所有類型的實物唱片，專輯封面還是保護套的一個部分。.

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崔·颂

特里梅因·阿尔登·纳文逊（Tremaine Aldon Neverson，），以其艺名崔·颂（Trey Songz）知名，是美国创作型歌手、唱片制作人、演员。他的首张专辑《I Gotta Make It》面世于2005年，两年后，第二张专辑发售。第三、四张专辑则发行于2009年和2010年。.

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工具乐队

工具乐队（Tool），美国摇滚乐队，1990年成立于 加利福尼亚州洛杉矶。 主要成员有：丹尼·凯里、贾斯汀·钱斯勒、梅纳德·詹姆斯·基南、亚当·琼斯。從1995年起， 贾斯汀·钱斯勒便取代貝斯手保羅·達莫爾。至今，工具樂團已獲得三次葛萊美獎，在全世界都有巡迴表演。所發行的專輯，在各國也都是評價前幾名之內。 他們最早的一張專輯，是發行於1993年的純重金屬專輯《海底逆流》。然而，在之後的專輯里，他們的曲風逐漸偏向另類金屬、藝術金屬以及前衛金屬的風格。這些風格在爾後的兩張專輯《Ænima》（1996）和《Lateralus》（2001）中展現無疑。.

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左右做人难

《左--右做人难》（英语：Malcolm in the Middle），又译《马尔柯--姆的一家》、《马尔柯--姆身在其中》，是美国福克斯广播公司的一部情景喜剧，由林伍德·布默原创，曾七次获得艾美奖、一次获得葛莱美奖、7次获得金球奖提名。剧集在2000年1月9日开始播映，至2006年5月14日第7季播映完毕历时6年半。 剧集的主人公是馬金（Malcolm，弗朗基·穆尼斯饰），他在四兄弟中排行第三（第五季志明出生后共有五兄弟），父母分别是夏爾（Hal，布萊恩·科蘭斯頓饰）和露絲（Lois，简·卡奇马雷克饰）。家中长子范斯（Francis，克里斯托弗·马斯特森饰）离家在军校就学，列斯（Reese，贾斯廷·贝菲尔德饰）、馬金和杜爾（Dewey，埃里克·佩尔·沙利文饰）留在家中，馬金在家里的三兄弟中排行中间，剧集也因以得名（Malcolm in the Middle直译为马尔科姆在中间）。剧集前期集中描述作为天才青少年的馬金如何面对古怪的生活，后期则逐渐更深入地探讨剧中其他人物。.

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巴比·貝爾

巴比·貝爾（Bobby Bare，本名Robert Joseph Bare，）生於俄亥俄州勞倫斯縣，是美國的鄉村音樂創作歌手。1963年以"底特律" (Detroit City) 贏得葛萊美獎年度最佳歌曲。 Category:美國男歌手 Category:美國鄉村音樂歌手 Category:葛萊美獎獲得者.

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巴比·达林

巴比·达林（Bobby Darin，），原名瓦爾登·羅伯特·卡斯奥托，是一位美國歌手，詞曲作者和演員。他演出各類型風格的音樂，包括流行、搖滾，民謠和乡村音乐。.

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上帝羔羊樂團

上帝羔羊（Lamb of God，有時寫作LoG），原名焚燒祭師（Burn the Priest），是美國的重金屬樂團，1994年成立於維吉尼亞州里奇蒙。樂團目前成員為主唱、兩位吉他手馬克·莫頓及、貝斯手和鼓手，他們被公認是美式金屬新浪潮的主要樂團之一，也是2010年代後最重要的金屬樂團之一。 自成立以來，樂團已發行了8張錄音室專輯、1張現場專輯、1張迷你專輯、1張精選輯、3張影像作品與2部紀錄片。樂團在美國的唱片總銷量將近200萬張，其中包括美國唱片業協會認證的兩張白金唱片和四張金唱片。樂團也獲得五次葛萊美獎提名，曾獲得「最佳年度專輯獎」、「最佳國際樂團獎」和「最佳現場樂團獎」。他們經常是各大重型音樂節的頭條樂團，包括瓦肯音樂祭、、、、、、和等。.

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与我同在

《天生一對》（You Belong with Me）是美國創作型歌手泰勒·斯威夫特的一首歌曲，收錄於其第2張錄音室專輯《放手去爱》中。歌曲由斯威夫特和創作，由協同斯威夫特製作。2009年4月18日，歌曲由大機器唱片作為專輯的第3支單曲發行。斯威夫特根據其一個男性朋友與女友的電話交談發想出了歌曲的靈感，之後她將歌曲擴充成了一個小故事。歌曲包含鄉村和流行的風格，其歌詞描述了一段遥不可及的戀情。 《天生一對》獲得了主流樂評的好評，使斯威夫特贏得了2010年兒童票選獎“最喜愛歌曲”，並得到了3項葛萊美獎提名。商業上，歌曲在澳大利亚、加拿大、紐西蘭和美國進入了前10名。在美國《告示牌》百强单曲榜，歌曲最高排第2名，成為當時斯威夫特在該榜單排位最高的歌曲。截至2014年11月，歌曲在美國的銷量已超過450萬。 歌曲的音樂錄影帶由執導。在這部影片中，斯威夫特分飾兩角，同時扮演主人公和反派，美國演員盧卡斯·提爾則擔任影片男主角。錄影帶展示了女主角與有女朋友的男主角成功在一起的故事，並贏得了2009年MTV音乐錄影带大奖；但斯威夫特在領獎發表獲獎感言時卻發生了肯伊·威斯特搶話筒事件，引發了爭議。斯威夫特多次現場表演了歌曲，包括她從無懼的愛巡迴演唱會之後的所有巡演。美國搖滾歌手翻唱了《天生一對》，並發行了數位單曲。「怪人奧爾」揚科維奇亦發行了歌曲的。.

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丁詩瑀

Birdy 丁詩瑀，菲律賓籍歌手，出身於音樂世家，父親曾是專業歌手，妹妹也是一位在菲律賓略有名氣的歌手。（英文內有一個詞彙 Songbird，意思就是很會唱的女歌手。） 五年前 Birdy 到台灣時結識了現任丈夫，成為過埠新娘，開始學習中文，並且於2013年參與『超級偶像』擔任PK歌手後引起華語流行音樂圈譁然，2014年尾開始參與《Super Star 我要當歌手》歌唱比賽，追逐成為歌手的夢想。2015年更是跨足到中國,參加《最美和聲》歌唱比賽並入選楊坤老師戰對, 以一首「不要告別」與楊坤老師合唱驚艷對岸,對岸媒體也以“菲律賓歌姬Birdy”美譽稱讚Birdy的舞台魅力,也讓Birdy在對岸開啟了知名度,微博粉絲因此瞬間突破10萬人。 辨識度高、聲音具有高度延展性的，極富音樂性的Birdy，總能輕鬆地抓住歌曲的感覺，呈現出令人激賞的現場演唱魅力，擅長演唱爵士流行的曲風，對於音樂和歌唱有著極大的熱忱。 熱衷於舞蹈的Birdy,從小在菲律賓就一直學習各種舞蹈,也將「美國葛萊美獎得主 - 碧昂絲」當作她的舞蹈老師,不時的自我訓練以及提升,不管民族或流行舞蹈都難不倒他。.

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不要懷疑

不要懷疑樂團（No Doubt）是1986年成立於加州安納海姆的美國搖滾樂團。1992年，他們發行了以斯卡流行式曲風為基礎的首張同名專輯《不要懷疑》，但未掀起風潮。1995年的鑽石認證專輯《悲慘王國》（Tragic Kingdom）讓不要懷疑樂團一舉成名，並成功引領了1990年代斯卡音樂復興。專輯的第三首單曲《Don't Speak》創下了連續十六週獨霸告示牌熱門100點播排行榜冠軍的紀錄。.

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席琳·狄翁

席琳·玛丽·克劳德特·迪翁，，，（Céline Marie Claudette Dion，， ，）是加拿大藉法語和英語流行音乐女歌手，有流行天后、成人抒情女王（Queen of Adult Contemporary）、拉斯維加斯女王（Queen of Las Vegas）之稱。席琳獲得过1988年欧洲歌唱大赛冠军、5次葛莱美奖、12次世界音乐奖、7次美国音乐奖、8次美国告示牌、20次朱諾獎及43次菲利克斯奖等音樂獎項。席琳在全球的專輯銷量已经超過了兩億張，當中創下連續兩張專輯售出超過三千萬張的紀錄，被眾多媒體譽為全球最暢銷的女歌手。 席琳於1980年步入法語樂壇，1981年發行第一首個人法語單曲《這只是一個夢》（Ce n'était qu'un rêve），來自席琳媽媽的親筆之作。1990年開始踏入英語樂壇，發行個人第一張英語專輯《水乳交融》（Unison）；1995年發行法語顛峰之作《他們》（D'eux），成為了法國及全球史上最高銷量的法語專輯；1996年緊接著推出英語顛峰之作《戀上你》（Falling Into You），斬獲了葛萊美獎的四項通類大獎之一中的年度專輯（Album of the Year）；1997年為電影《鐵達尼號》演唱主題曲《我心永恆》，亦斬獲了葛萊美獎的4項通類大獎之一中的“年度制作”'（Record of the Year），迎來英語事業中的第二個顛峰；1999年末，席琳丈夫Rene被驗出咽喉癌，不得不在音樂事業顛峰時期隱退，發行了其90年代最後一張及個人第一張英語精選專輯《天長地久》（All the Way..

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丹尼尔·拉德克利夫

丹尼尔·雅各布·雷德克里夫（Daniel Jacob Radcliffe，）是一名英國男演員，因在哈利波特系列電影中飾演哈利·波特而廣為人知。他在10歲時出演BBC One的電視電影《》（1999年），正式出道。2001年，雷德克里夫出演了他的電影處女作《》。11歲時，他獲選在首部哈利波特電影《哈利波特：神秘的魔法石》（2001年）中飾演哈利·波特，一路演到最後一部電影《哈利波特：死神的聖物Ⅱ》（2011年），時間長達10年。 2007年，雷德克里夫的演藝事業開始向舞台劇拓展。他出演了《戀馬狂》在倫敦及紐約的演出及百老匯音樂劇《》。雷德克里夫近期的電影作品包含恐怖片《》（2012年）、獨立電影《愛殺達令》（2013年）、科幻片《怪物》（2015年）、喜劇片《屍控奇幻旅程》（2016年）、犯罪片《出神入化2》（2016年）及驚悚片《》（2016年）。 他亦幫助了許多慈善機構，如及預防LGBTQ青少年自殺的機構。2011年，雷德克里夫獲特雷弗項目頒發英雄獎。.

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丹尼·葉夫曼

丹尼·葉夫曼（Danny Elfman，），全名丹尼爾·羅伯特·葉夫曼，美國音樂家、作曲家、電影配樂家。早年以玩樂團起家，曾組Oingo Boingo樂團，直到1995年解散。他和摯友、導演提姆·波頓是長年合作夥伴，電影配樂作品包括《巧克力冒險工廠》、《魔境夢遊》、《瞞天大佈局》等。葉夫曼多次獲得奧斯卡金像獎提名；1989年，他以提姆·波頓的《蝙蝠俠》奪下葛萊美獎，後再以《慾望師奶》電視劇系列獲艾美獎肯定。另外，葉夫曼也製作《辛普森家庭》的主題曲，以及為《聖誕夜驚魂》中的骷髏傑克、《地獄新娘》的Bonejangles一角獻聲配音。葉夫曼也曾為香港迪士尼樂園的迷離大宅配樂。.

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希拉里·哈恩

希拉里·哈恩（Hilary Hahn，），美國女小提琴家，曾奪得葛萊美獎。.

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布兰妮 (专辑)

《布兰妮》（英語：Britney）是美国女歌手布兰妮·斯皮尔斯的第3张录音室专辑，由Jive Records发行于2001年11月5日。此张专辑是布兰妮的转型作品，不同于布兰妮前2专《爱的初告白》（...Baby One More Time）和《愛的再告白》（Oops!...

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布莱恩·亚当斯

布莱恩·蓋伊·亚当斯（Bryan Guy Adams，）是一位來自加拿大創作型摇滚樂手和摄影师，1980年發行第一張個人專輯，正式進入西洋樂壇，1980年代至千禧年這段期間是他的演藝事業最輝煌時期。布萊恩·亞當斯除了曾經三次入圍奧斯卡之外，本身也是葛萊美獎、MTV音樂錄影帶大獎、全美音樂獎以及加拿大朱諾音樂獎得主，其代表作品有〈Heaven〉、〈(Everything I Do) I Do It for You〉、〈Please Forgive Me〉以及〈Have You Ever Really Loved a Woman?〉等。布萊恩·亞當斯在成名之後，不忘投身公益、參與慈善事業，2014年更發行30週年雙碟版紀念專輯。.

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布鲁诺·马尔斯

彼得·基恩·海爾南德斯（Peter Gene Hernandez，），以其藝名火星人布魯諾（Bruno Mars）出名，是美國的創作型歌手、乐器演奏家、音樂製作人和舞者。火星人成長於夏威夷火奴魯魯的一个音樂世家中。他自幼就開始創作音樂，并在家乡的多家音樂場所表演。高中毕业后，他搬到洛杉磯追随自己的音乐梦想。在与摩城唱片解约后，火星人于2009年与大西洋唱片签约。 2009年，火星人参与创建了制作团队。团队為巴比瑞制作了《》，为崔維·麥考伊制作了《》。火星人也献声这两首歌曲的叠句，其作為獨唱藝人的才華开始得到重視。2010年，火星人發布了自己的首張录音室專輯《情歌正傳》。专辑的单曲，《完美情人》和《愛的殊死戰》在《告示牌》百強單曲榜取得了冠軍，《》則最高取得了第4名的排位。第2張錄音室專輯《火星點唱機》在《告示牌》二百強專輯榜奪冠。其首張單曲《深陷天堂》和第2張單曲《》均在百強單曲榜奪冠。2014年，火星人獻聲馬克·朗森歌曲《放克名流》。歌曲在多國奪冠。2016年，他發行了第3張錄音室專輯《24K魔幻》，其同名單曲於同年10月7日發行。2017年，专辑的第二张单曲《就愛這一味》在百強單曲榜夺冠。 迄今為止，火星人的全球專輯銷量已超過900萬，單曲銷量已超過1.15億。他是有史以來取得銷量最高的藝人之一。自2010年出道以來，他已纍計取得了7支百强单曲榜冠軍，在男藝人中僅次於埃爾維斯·皮禮士利。火星人獲得了，包括五項葛萊美獎。他是《時代》2011年全球百大影響力人物之一。他在2013年《福布斯》排行榜上排行第30名。火星人以其舞臺表演和演唱技巧知名。他的樂團The Hooligans為他的演唱作伴奏和和聲。.

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布鲁斯·斯普林斯廷

布鲁斯·史普林斯汀（Bruce Springsteen，），暱稱 "The Boss"，美國搖滾歌手、歌曲創作者與吉他手。史普林斯汀經常與E街樂團共同創作與巡迴演出，此外也以個人的身份或是與其它樂手聯袂演出。一方面明顯地受到貓王、伍迪·格思里、皮特·西格、埃迪·科克伦與鲍勃·迪倫的影響，而另一方面也受到60年代以來的搖滾樂與Rap&blues的薰陶，史普林斯汀的音樂也被稱作“heartland rock”，帶著流行的風味，詩人般的歌詞，與美國愛國主義情結，尤其是以他的家鄉新澤西為主軸來環繞。他對於表達一般中下階層民眾的生活，不僅是發自內心的誠懇，更有著悅耳動聽的旋律以及辛辣直截的批判，讓他得到了20項葛萊美獎、2項金球獎、1座奧斯卡金像獎，1999年入選搖滾名人堂，入選歌曲作者名人堂，2004年滾石雜誌將他排名為有史以來最偉大的藝術家第23名，2009年獲得甘迺迪中心榮譽獎，2016年獲頒總統自由勳章。 他最著名的錄音室專輯以及恰如其份地說明了他透過歌曲企圖講述出一般民眾即使陷入在日常生活的困境時，心中仍舊可以高貴地面對，並解決它。 他創作的歌詞時常是有關於經濟拮据的人們如何生存。他也日漸被激進政治支持者所認同。斯普林斯廷對於各是各樣的救濟活動皆不辭餘力，正像在911事件發生後，隨即發行專輯《The Rising》作為回應。 史普林斯汀嘗試著創作出兼有商業取向的搖滾樂以及帶有諷世意味的鄉村音樂的作品。他的名聲遠播以及受人歡迎有一個很大的原因:馬拉松式的演唱會--動輒超過四個小時，以無窮的活力貫串全場，無論是激情的情歌或者是讓歌迷瘋狂的名曲.

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布蘭妮·斯皮爾斯

布蘭妮·珍·斯皮爾斯（Britney Jean Spears，），美國歌手、舞者與演員。她出生在密西西比州麥庫姆，於路易斯安那州的肯特伍德市長大，在童年時期就曾經加盟當時的熱門電視節目《米老鼠俱樂部》，於1997年與Jive唱片簽約。斯皮爾斯的前2張錄音室專輯《爱的初告白》与《爱的再告白》獲得了全球性成功，使她成為有史以來銷量最高的青少年藝人，並催生了美國冠軍單曲《愛的初告白》。因其早期甜心形象，她在中文地區常被媒体们昵称做“小甜甜布兰妮”。同時，她亦有“流行公主”、“流行女王”等稱號。 隨著第3張錄音室專輯《布兰妮》和第4張錄音室專輯《流行禁区》的發行，斯皮爾斯的形象變得更為成熟與性感。她亦涉足影視事業，成為2002年電影《布蘭妮要怎樣》的主角。然而，在發行精選專輯《妮裳神話-精選+新曲》以及混音專輯《妮裳舞部曲-混音精选+新曲》後，斯皮爾斯的個人生活因婚姻等原因陷入膠著，事業也被迫在巔峰期暫停。她於2007年發行了其第5張錄音室專輯《暈炫風暴》，但專輯幾乎沒有得到任何宣傳。同時，斯皮爾斯的行為舉止進一步惡化，被送往醫院進行治療，被迫再度由監護人監管。隨後在製作人的幫助下，斯皮爾斯重回錄音室，於2008年發行了其第6張錄音室專輯《妮裳馬戲團》，並因此重回榜單冠軍。專輯的首波主打單曲《愛情玩咖》則成為了斯皮爾斯久違的美國冠軍單曲。 在《妮裳馬戲團》發行之後，斯皮爾斯推出了精選專輯《妮裳十年-冠軍全紀錄》，專輯的新曲《三人行不行》空降美國冠軍。2011年，第7張個人專輯《蛇蠍美人》發行，專輯的首波主打單曲《極限情挑》空降美國冠軍，成為斯皮爾斯職業生涯第4支冠軍單曲。同年，隨著斯皮爾斯與蕾哈娜合作單的《禁忌遊戲》混音版本奪冠，斯皮爾斯獲得了第5支冠軍單曲。在斯皮爾斯第8張錄音室專輯《勁舞布蘭妮》和第9張錄音室專輯《榮耀強襲》推出期間，斯皮爾斯在拉斯維加斯進行布蘭妮：破碎的我駐唱。 斯皮爾斯的音樂事業獲得了不少獎項的肯定，她取得了1座葛萊美獎、包括1座終生成就奬在內的6座MTV音樂錄像帶大獎、包括“千禧大獎”在內的7座告示牌音樂奖以及好萊塢星光大道上的一顆星。《告示牌》將斯皮爾斯評為美國上2000年代銷量第八高的女藝人。也將斯皮爾斯評為美國有史以來數位銷量第四高的女藝人。2012年，《福布斯》根據斯皮爾斯5,800百萬美元的收入，繼2002年後再度把斯皮爾斯評為年度收入最高唱片業女藝人。.

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布拉德·帕斯利

布萊德·派斯里（Brad Douglas Paisley，）出生於美國西維吉尼亞州的格蘭代爾（Glendale），是一名美國乡村音乐男歌手，也是葛萊美獎得主。布萊德·派斯里在1999年發行第一張個人專輯《Who Needs Pictures》，他的音樂風格糅合了鄉村音樂和南方搖滾，曾連續十首單曲獲得美國告示牌鄉村榜冠軍，招牌歌曲有" Mud On The Tires "、" We Danced " 、" He Didn't Have To Be "和" Water "等，布萊德·派斯里目前仍活躍於美國樂壇。.

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世紀大崩解

《世紀大崩解》（21st Century Breakdown）是美國流行龐克樂隊年輕歲月的第八張錄音專輯，於2009年5月15日全球發行。該張專輯推出后受到全球樂迷的熱捧，并得到好評如潮，亦獲得了2010年-zh-hans:格莱美奖;zh-hant:葛萊美獎;zh-cn:格莱美奖;zh-tw:葛萊美獎;zh-hk:格林美獎;zh-mo:格林美獎;-的“最佳搖滾專輯獎”。.

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帕蒂·史密斯

派蒂·史密斯（Patti Smith，），美国创作歌手和诗人。 1975年，她的首张专辑《Horses》受到刚兴起的龐克运动的影响。她将垮掉派诗歌表演和车库乐队摇滚结合在一起，因此被誉为“龐克摇滚桂冠诗人”（Punk's Poet Laureate） 和“龐克教母”（Godmother of Punk） 。她将19世纪法国作诗法介绍给美国十几岁的年轻人，同时她中性的公众形象和非女性的语言风格挑战着迪斯科时代。 史密斯最广为传播的歌曲是她与布鲁斯·斯普林斯廷一起创作的《Because the Night》（因为这夜），该歌曲在“Billboard Hot 100”排名第十三。2004年，《滚石杂志》颁布的百位摇滚重要人物名单中，将史密斯列为第47位。2007年，她被列入摇滚名人堂。她还获得两项葛莱美奖提名。 。2010年11月17日，她的回憶錄《只是孩子》（Just Kids）获得美國國家圖書獎。.

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帕拉摩爾樂團

帕拉莫爾（Paramore）是一個美國搖滾樂隊，2004年在美國田納西州的富蘭克林發跡，由Hayley Williams（主唱）、Jeremy Davis（低音吉他）和Taylor York (主結他/節奏吉他/鼓手)搆成。該樂隊首張唱片是2005年發行的《All We Know Is Falling》，他們第二張唱片《Riot!》在2007年發行，成為美國的白金唱片和英國的金唱片。第三張專輯《Brand New Eyes》於2009年9月29日發行。第四張專輯《Paramore》於2013年4月5日發行。2015年，憑藉著 Ain't It Fun 一曲獲得第57屆葛萊美獎「最佳搖滾歌曲」，這是創團以來第一座葛萊美獎。.

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三浦大知

三浦大知（みうら だいち、）為日本藝人。沖繩人。身高175cm。AB型。已婚。.

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一次又一次 (辛蒂·羅波歌曲)

《一次又一次》（Time After Time）是美國女歌手辛蒂·羅波在1984年1月份發行的單曲，這首歌曲在美國告示牌單曲榜及當代成人抒情榜雙雙摘冠，成為辛蒂·羅波首支全美冠軍單曲。〈一次又一次〉不只排行成績亮眼，美國地區的單曲銷售也超過100萬張，歌曲本身更被提名第27屆葛萊美獎「最佳年度單曲」（Song of the Year），但最後敗給了蒂娜·透娜（Tina Turner）。.

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乐队合唱团

樂隊合唱團（The Band）是1968年由（貝斯、歌手）、（鍵盤、薩克斯風）、（鍵盤、歌手）、羅比·羅伯森（吉他、歌手）和（爵士鼓、歌手）在安大略省多倫多組成的樂團。樂隊合唱團的成員們在1958年至1963年之間各自加入山區鄉村搖滾歌手所主導的伴奏樂團。 成員們在1964年退出雄鷹樂隊後，他們暫時以萊文與雄鷹樂隊（Levon and the Hawks）和加拿大大佬（Canadian Squires）的名義演出和發表一些單曲。隔年巴布·狄倫為了1965年美國巡演和而雇用了他們。隨著巡演結束之後，樂隊與迪倫一起搬到，在那裡他們製作了非正式的錄音，即1967年的《》，成為了他們的1968年首張專輯《》的基礎。因為他們一直是各種門將的「樂隊」，海爾姆便以此定下了這個名字。樂隊於1968年以The Band的名義演出並繼續發行十張錄音室專輯。狄倫在其職業生涯中繼續與樂隊合作，其中包括。 樂隊合唱團的原始陣容在1976年以精心製作的現場舞台表演和眾多著名嘉賓客串為特色的音樂會結束了其巡演事業，這場演出由導演馬丁·史柯西斯拍成1978年的紀錄片電影《》。樂隊合唱團在沒有吉他手羅伯森（已單飛）的情況下於1983年重啟巡演，曼努埃爾在1986年的演出完畢後死於自殺，其餘的三名成員持續演出與錄製新專輯並找來其他樂手暫代羅伯森和曼努埃爾的位子，而最後的陣容包括（鋼琴）、（爵士鼓）和（吉他）。在樂團解散後，丹科於1999年死於心臟衰竭。1998年，海爾姆被診斷為頭頸癌，幾年來無法唱歌，但他的聲音最終還是回復了。海爾姆繼續表演並發行了幾張成功的專輯，直到他在2012年去世。 樂隊合唱團分別於1989年和1994年引入和搖滾名人堂。2004年，滾石雜誌在他們的中排名第50位。同年，單曲〈〉也在滾石雜誌五百大歌曲中排名41。 2008年，他們獲得了格萊美終身成就獎。樂隊合唱團於2014年入選。.

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九寸釘樂團

九寸釘（簡稱NIИ ）是美國的工業金屬樂隊，由Trent Reznor在1988年成立於美國俄亥俄州克里夫蘭市。作為它的主要製作人、歌手、作曲家和演奏家， Reznor是九寸釘唯一且保持全權負責樂團方向的正式成員。九寸釘的音樂橫跨多種流派。通常在錄製完一張新專輯後，Reznor會徵招一組樂隊與他進行現場表演。該樂隊的陣容往往會隨著現場的情境而重新編排歌曲。在舞台上，九寸釘經常採用如燈光秀等的視覺元素搭配表演。 在樂團成立的早期，九寸釘受到地下音樂聽眾熱情地愛戴。Reznor在90年代所製作的幾張極具影響力的作品使樂團的名聲獲得廣泛地普及：許多九寸釘的歌曲成為廣播熱門歌曲、兩張九寸釘的專輯贏得了格萊美獎，並且締造了全球超過3千萬張的唱片銷量，其中有1千1百萬張的專輯銷量是在美國達成的。Trent Reznor在1997年成了時代雜誌的年度最有影響力人物名單上的一員，且被Spin雜誌形容為「音樂界重要的藝術家(the most vital artist in music)」。2004年，滾石雜誌在其史上最偉大的100位音樂家名單上將九寸釘列為第94名。 1990年九寸釘推出专辑《Petty Hate Machine》，其热门歌曲《Head Like a Hole》使得整個團隊呈現爆紅的特性。1991年，九寸釘参加 Lollapalooza巡演。1992年簽下 Pop Will Eat Itself、Prick 和 Marilyn Manson等人，並推出 EP《Broken》專輯。1994年又推出《The Downward Spiral》專輯。因此成為《花花女郎》杂志「十大摇滚性感明星」。1995年，九寸釘推出了混音专辑《Further Down The Spiral》。2008年的兩張專輯《Ghosts I–IV》和《The Slip》均在實體專輯發行前先以數位格式獨立發行。其中《The Slip》數位版本的取得為完全免費，《Ghosts I–IV》則是在販售的同時能夠合法地在創作共用的許可下以檔案分享的方式取得。樂團最新的專輯《Hesitation MarksReznor》已於2013年8月30日上市。.

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年少輕狂 (殺手樂團歌曲)

When You Were Young（年少輕狂）是來自拉斯維加斯的殺手樂團（The Killrers）所演唱的歌曲，收錄在2006年10月發行的《山姆小鎮》（Sam's Town）專輯中。本歌曲是該專輯中第一首推出的單曲。這首歌目前是樂團最成功的單曲，在美國熱門100（U.S. Hot 100）排行榜上排名第14（僅有2004年的單曲「Mr. Brightside」在該榜單上以第10名超越這個成績），同時也是他們唯一一首登上美國當代搖滾榜（Modern Rock Tracks）第一名的單曲。同時這也是他們英國和澳大利亞排行成績最好的單曲，分別登上第2名與第10名。 這首歌曲代表殺手樂團的音樂開始走向「美式風格」，尤其是特別受到布魯斯·史普林斯汀的影響James Montgomery（2006） MTV.com。本單曲獲得2007年葛萊美獎「最佳搖滾歌曲」提名，此外由安索尼·曼德勒（Anthony Mandler）執導的音樂錄影帶獲得「最佳短片音樂錄影帶」提名，美聯社，2006年9月7日。於2006年9月9日查證。這首單曲在網路音樂商店 iTunes Store 的2006年銷售排行榜上排名第69。.

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年輕歲月

年輕歲月（-），又稱--、龐克教父，美國著名龐克樂團。1986年創立，是90年代後期美國龐克音樂時期的重要樂隊之一，他們的成員深受70年代龐克音樂時期經典樂團影響，流暢旋律讓他們的音樂更為流行，自然成爲90年代以後最受歡迎的樂團之一。其专辑《美国白痴》曾獲得第47屆葛萊美最佳搖滾專輯獎。著名歌曲包括《21 Guns》、《Wake Me Up When September Ends》、《Homecoming》、《American Idiot》、《Jesus Of Suburbia》、《St Jimmy》、《Holiday》、《Boulevard of Broken Dreams》等。 他們的成就影響了一些後起之秀，如：眨眼182、魔數41。根據美国唱片业协会（RIAA）的資料，年輕歲月的全球唱片銷售量超過7500萬張，單單在美國就創下超過2100萬的佳績。在2015年，樂團獲得另一流行龐克樂團打倒男孩提名，於2015年加入搖滾名人堂。.

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乔·科克尔

喬·科克爾，OBE（John Robert "Joe" Cocker，），英國著名搖滾樂及爵士樂歌手。.

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乔治·马丁

乔治·亨利·马丁爵士，CBE（Sir George Henry Martin，）是一位英国唱片制作人、编曲人、作曲人、指挥、音訊工程師及乐手。他广泛参与了披头士乐队每张原版专辑的方方面面，因此有时被称为“”尽管菲尔·斯佩克特是专辑《Let It Be》的制作人，马丁监管了专辑的录音期。。马丁被认为是史上最伟大的唱片制作人之一，在英国拥有30首冠军歌曲，在美国拥有23首。 马丁受到了多个音乐风格的影响，包括科尔·波特和的风格。1947年至1950年，他在市政廳音樂及戲劇學院学习钢琴和双簧管。毕业后，他到BBC的古典音乐部门工作，随后于1950年加入百代唱片。1950年代早期，马丁与彼得·塞勒斯和等人合作，制作喜剧和。 在长达近六十年的职业生涯中，马丁活跃在音乐、电影、电视和现场表演等领域。他也在数个媒体公司担任高级行政人员，参与了多个慈善活动。1996年，为表彰他对音乐产业和流行文化的贡献，马丁获授爵士勋位。.

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乔治·迈克尔

乔治·迈克尔（George Michael，），本名喬治斯·基里亞科斯·帕納約托（Georgios Kyriacos Panayiotou，Γεώργιος Κυριάκος Παναγιώτου），是英国籍希腊裔創作歌手，擅長靈魂樂、搖滾樂、爵士樂、節奏藍調、舞曲，甚至福音等多種不同曲風，是1980年代和1990年代主流音樂家，本身亦是葛萊美獎、全美音樂獎、全英音樂獎和MTV音樂錄影帶大獎等多項大獎得主。 1980年代初，與安德魯·瑞吉里（Andrew Ridgeley）以威猛樂隊（Wham!）出道，隨即紅遍英國與美國，1985年4月訪華，乃是首次有西方流行音樂樂隊、歌手於中國改革開放初期伴隨大批西方傳媒記者到訪中國。歷經大紅大紫的該團於1986年解散。1988年單飛的乔治·迈克尔以專輯《信念》（Faith）創下演藝生涯高峰，成為歐美最受歡迎的男歌手之一，其名曲包括〈離去之前叫醒我〉（Wake Me Up Before You Go Go）、〈去年耶誕〉（Last Christmas）、〈無心的呢喃〉（Careless Whisper）等，唱片銷售量超過1億張。 2016年的耶誕節當日去世，享年53岁。英國女王伊莉莎白二世、索尼音樂娛樂和環球唱片等紛紛表示哀悼，並讚揚他是「西歐最高天賦的音樂人之一」、「世界級歌手」。.

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乔治·斯特雷特

喬治·史崔特（英语：George Strait，），美国乡村音乐歌手，1981年正式出道，現今仍活躍於美國樂壇。喬治·史崔特有“乡村音乐之王”之称，他2009年在美國鄉村樂壇締造44首鄉村冠軍單曲紀錄，目前仍無人超越。另外喬治·史崔特連續30年每年在鄉村榜上都有TOP 10單曲誕生，此項紀錄已正式被列入金氏世界紀錄。喬治·史崔特在告示牌排行榜公告的最伟大乡村艺术家（Greatest Of All Time Country Artists）榜上排名位居第一名。.

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亚瑟小子

亚瑟小子原名亚瑟·雷蒙德四世（Usher Raymond IV，）是美国的R&B流行歌手和演员，於1990年代後期成名，並發表第二張專輯My Way，這是他第一張獲得告示牌熱門100單曲榜的專輯。时至今日，他的专辑在全球已经销售了近65,000,000张，并且得到8项葛萊美獎 。亚瑟小子同时也是克里夫兰骑士队的股东之一，也有自己的唱片公司，US唱片公司。.

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亞特·葛芬柯

亞特·葛芬柯（英语：Art Garfunkel，）原名亞瑟·艾拉·葛芬柯（英语：Arthur Ira Garfunkel），是贏得葛萊美獎的美國歌手，及曾獲得金球獎提名的演員。最為大眾所熟悉是他與保羅·賽門的合作夥伴關係，也就是著名民謠搖滾組合賽門與葛芬柯。.

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亞雷漢德羅·桑斯

亞雷漢德羅·桑斯 (Alejandro Sanz, 原名Alejandro Sánchez Pizarro, 生於1968年12月18日), 西班牙歌手以及流行音樂作曲家。 桑斯到目前為止總共獲得十五座拉丁葛萊美獎以及三座葛萊美獎。他得過三次拉丁葛萊美年度唱片獎, 是目前獲該獎項最多次的歌手。 他總共發行了九張錄音室專輯以及六張DVD。 出生於馬德里, 桑斯從他父母那裡-zh-tw:佛朗明哥;zh-hk:佛蘭明歌;zh-cn:弗拉明戈;zh-hant:佛蘭明歌;zh-hans:弗拉門戈;zh-mo:佛蘭明歌;-音樂的影響, 桑斯七歲就開始彈吉他。 他在十六歲時發行了他第一張唱片Los Chulos Son Pa' Cuidarlos但銷行慘淡, 他是從第二張專輯Viviendo Deprisa開始有知名度。 他接下來兩張專輯Si Tú Me Miras以及3同樣也銷售不錯, 但是是他在1997年發行的專輯Más讓他成為全球知名的歌手。 他接下來在2000年發行的專輯El Alma al Aire在推出的第一周就有百萬張的銷售量。 在2002年桑斯成為第一位錄製MTV不插電專輯的西班牙歌手。他跟夏奇拉合唱的單曲La Tortura成為許多排行榜上第一名。 他在接著2003年的唱片No Es Lo Mismo以及2006年的唱片El Tren de los Momentos嘗試不同風格的音樂, 而他2009年的專輯Paraíso Express則回到他原來的曲風。他在2011年跟環球唱片簽約, 現正在錄製他第十張專輯。.

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亨利·方达

亨利·杰因斯·方达（Henry Jaynes Fonda，），美国著名电影、電視、舞台劇演员。珍·方達之父。亨利·方達被他的親友稱為「Hank」。 方达早年参加百老汇的舞台剧演出，1935年后开始从影。在其长达46年的演出生涯中，方达出演了一系列令人印象深刻的电影，勝任正派及反派的角色。他是奧斯卡最佳男主角獎、金球獎最佳男主角獎、奧斯卡終身成就獎、金球奬終身成就獎得主。1999年，他被美國電影學會评为百年來最伟大的男影星第6名。.

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今夜感覺我的愛

《今夜感覺我的愛》（Can You Feel the Love Tonight）為1994年迪士尼動畫《獅子王》的插入歌及片尾曲。.

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伊士曼管樂合奏團

伊士曼管樂合奏團（英文：Eastman Wind Ensemble）是著名的美國管樂團，它於1952年由芬奈爾（Frederick Fennell）在伊士曼音樂学院（Eastman School of Music）所創立。它在管樂團普及化獲得了很大的貢獻。.

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伊戈尔·费奥多罗维奇·斯特拉文斯基

没有描述。

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伊扎克·帕尔曼

伊扎克·帕尔曼（יצחק פרלמן，）生于雅法（今特拉维夫的一部分），以色列小提琴家和教师。他被认为是20世纪后期最出色的小提琴家之一，而且毫无疑问的是最出名之一。他在特拉维夫时，一次在收音机中听到有人拉小提琴，于是他决定学琴。1987年，他进入了以色列爱乐乐团，在华沙和布达佩斯，以及其他一些欧盟国家进行演出。1990年，他随以色列爱乐乐团到中国和印度两地开音乐会。.

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张咪

张咪（MI MI，《幸福》 2005年第21期，金月牙网站，2009年3月25日造访），原名张弥，生于黑龙江省伊春市，以一首《公关小姐》的主题歌和自传体电视剧《孤星》而功成名，涉足歌坛和模特行业。.

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強納斯兄弟

強納斯兄弟（Jonas Brothers），由大哥凱文·強納斯、二哥喬·強納斯以及弟弟尼克·強納斯所組成的美國男子音樂組合，曾獲格林美獎新進藝人提名。他們曾參與演出迪士尼頻道的《孟漢娜》，並在2006年、2007年、2008年及2009年分別發行了《年少輕狂》（It's About Time）、同名專輯《強納斯兄弟》（Jonas Brothers）、《堅持到底》（A Little Bit Longer）以及《批評指教，努力做到》（Lines, Vines and Trying Times）四張專輯，是美國當紅的青少年演唱團體。 2013年，強納斯兄弟原本預計於年底推出的錄音室專輯《V》，恐怕將成3人組合的絕響；除了工作重心不同，3人對於音樂的堅持也無法讓步，這讓他們決定結束合作關係，並對外宣布強納斯兄弟解散，只是這次的拆夥是否為永久性？尼克日前接受雜誌專訪時說：「我們不敢說是『永遠拆夥』…但肯定的是，我們結束了一個篇章。」不排除再合體的可能。.

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張藝興

张艺兴（Zhang Yixing，；），艺名：Lay（ ），出生于湖南省长沙市，兒時原名「張加帥」，中国大陆及韩国男歌手、演员。2012年以韩国男子組合EXO及中国分队EXO-M成员出道，隊內担任兩大主領舞之一、副領唱及樂器擔當，擅長鋼琴及結他，虚构特殊能力為「治愈」。2015年，正式成立張藝興工作室，成為SM娛樂中首位獲得在中國開放自主發展權的中國藝人。.

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弗蘭克·康羅伊

弗蘭克·康羅伊是美國一名著名作家，是少數單憑少量作品則名成利就的作家，弗蘭克一生只出版了五本小說，但其第一本小說停止時光已令他一炮而紅，獲提名美國國家圖書獎。弗蘭克畢業於哈佛大學，其後任教於愛荷華大學，更執掌被稱為文人搖籃的愛荷華寫作工作坊達十八年之久。弗蘭克除了是一名著名作家外，他亦是一名音樂人，他於1986年獲得了葛萊美獎。2005年，弗蘭克因大腸癌逝世。.

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弗雷德·阿斯泰爾

弗雷德·阿斯泰爾（Fred Astaire，），本名菲德利克·奧斯特利茲（Frederick Austerlitz），是一位美國電影演員、舞者、舞台劇演員、編舞家與歌手。他在舞台與大銀幕上的演出生涯長達76年，在這段期間他參與了三十一部歌舞劇的演出。亞斯坦最常與琴吉·羅傑斯一起合作，這兩人曾搭檔演出十部電影。 名編舞家喬治·巴蘭欽與名芭蕾舞者魯道夫·紐瑞耶夫將亞斯坦評為二十世紀最佳舞者，他通常也被認為是影史上最具影響力的舞蹈家。亞斯坦在美國電影學會的AFI百年百大明星裡排名第五。.

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弗朗兹·威尔瑟-莫斯特

弗朗兹·威尔瑟-莫斯特（德文：Franz Welser-Möst ，原名Franz Leopold Maria Möst，），生于林兹，是一位奥地利指挥家。 威尔瑟-莫斯特曾在Balduin Sulzer底下学作曲，还兼修小提琴，后来当上了指挥。他在1985年前一直指挥着奥地利青年乐团。 1986年他指挥伦敦爱乐乐团引起轰动，因而在1990到1996年继续与乐团合作。1995年到2002年他成为苏黎世歌剧院音乐指导。2002年他成为克里夫兰管弦乐团首席指挥，9个月之后，他的合约一下子延到2011-12年乐季。2005年9月1日他兼任苏黎世歌剧院音乐总监。他已在苏黎世指挥超过40场歌剧。弗朗兹将会繼2011年後，再次指挥2013年的维也纳新年音乐会。 威尔瑟-莫斯特2010秋出任維也納國立歌劇院藝術總監，並常到柏林德意志歌剧院和萨尔斯堡音乐节擔任客席指揮，還指挥过维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团、古斯塔夫·马勒青年乐团和巴伐利亚广播交响乐团等多個著名樂團。 2014年9月，威爾瑟-莫斯特宣布辭任維也納國立歌劇院藝術總監。.

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弗拉基米爾·薩莫伊洛維奇·霍羅威茨

弗拉基米爾·薩莫伊洛維奇·霍羅威茨，又譯霍羅維茨、霍洛維茨、霍洛威茨（Vladimir Samoylovich Horowitz；Владимир Самойлович Горовиц，拉丁化：Vladimir Samojlovič Gorovits；Володимир Самійлович Горовиць，拉丁化：Volodymyr Samiylovich Horovyts；），俄羅斯帝國－美國男鋼琴家，一生獲24個葛萊美獎。.

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你好，多莉！

Hello, Dolly!（你好，多莉!，又译俏红娘） 是一部百老汇著名两幕音乐剧，由杰瑞·赫尔曼(Jerry Herman)创作词曲，迈克尔·斯图尔特 (Michael Stewart)编写剧本。本剧改编自美国剧作家桑顿·怀尔德 (Thornton Wilder)在1938年创作的滑稽剧《扬科斯商人》 (The Merchant of Yonkers)，怀尔德在1955年修改了该剧并重命名为《红娘》(The Matchmaker)。 Hello, Dolly!于1964年在百老汇首映，出品人是大卫·梅里克 (David Merrick)。本剧获得了当年第18届托尼奖最佳音乐剧等10项大奖。Hello, Dolly!的原声带 (Hello, Dolly! An Original Cast Recording)在2002年被选入格莱美名人堂 (GRAMMY Hall Of Fame Award)。本剧已成为百老汇历史最悠久，上映次数最多的剧目之一，经历了百老汇三次重映并在国际舞台上取得了巨大成功。在1969年本剧被改编为电影，同名电影由芭芭拉·史翠珊主演，获得七项奥斯卡提名。.

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你鼓舞了我

《你鼓舞了我》（You Raise Me Up）是一首流行歌曲，由神秘园组合中的罗尔夫·勒夫兰作曲，作词。該首歌收錄於神秘园2002年的专辑《红月》中，由爱尔兰歌手演唱。最初，該曲题为《无声的故事》（Silent Story），是一首僅有旋律的器乐作品，其來自愛爾蘭的傳統音樂。勒夫兰在读了格雷厄姆的小说後請他為該曲撰寫歌詞。2001年10月，《你鼓舞了我》在挪威的電視節目《Norwegian TV-2》上首次演出。 2003年，大衛·沃爾特·福斯特與乔许·葛洛班合作翻唱《你鼓舞了我》，廣受好評，讓原先知名度不高的《你鼓舞了我》出名。葛洛班亦曾在一些場合演唱該曲，如美國航空航天局為哥倫比亞號太空梭遇難機組人員舉辦的紀念會、第38屆超級盃及歐普拉·溫芙蕾的50歲生日。於2005年翻唱該曲的組合西城男孩曾於2009年12月在诺贝尔和平奖音乐会上演唱該曲。西城男孩翻唱的版本登上各大排行榜。《你鼓舞了我》已被翻唱了超過125次，亦曾被改編成日本电视动画《羅密歐×茱麗葉》的片頭曲。.

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彩繪人生

彩繪人生（Mylo Xyloto）是英國另類搖滾樂隊酷玩樂隊的第五張專輯。於2011年10月24日全球發行。發行公司是EMI。專輯中的首張單曲“Every Teardrop Is a Waterfall”於2011年6月3日發行。第二張單曲“Paradise”於3個月後的9月發行。 這張專輯在17個國家登上專輯排行榜首位。在英國，彩繪人生是酷玩樂隊第五張一上市就登上首位的專輯，在上市後第一個禮拜銷量達208,000 張，並且其合法下載量也達到了83,000次。彩繪人生也是酷玩樂隊第三張一上市就登上美國''Billboard'' 200排行榜首位的專輯，在其上市的第一個禮拜銷量達到447,000 張。“Paradise”和“Every Teardrop Is a Waterfall”獲得了三項格萊美獎提名。.

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佩蒂·拉貝爾

派翠西亞·路易絲·霍爾特–愛德華滋（，），藝名佩蒂·拉貝爾（），美國歌手、詞曲作家、演員、企業家。佩蒂於1960年代作為佩蒂拉貝爾與藍色佳人合唱團的主唱開始她的事業。1970年代合唱團名稱改為拉貝爾合唱團，之後她發行了代表作〈Lady Marmalade〉，之後合唱團成為首位登上《滾石》雜誌封面的非裔美國合唱團。1976年合唱團解散之後，從她的首張專輯和專輯中的歌曲〈You Are My Friend〉開始，佩蒂開始她成功的獨唱事業。因為單曲〈If Only You Knew〉、〈New Attitude〉與〈Stir It Up〉的成功，佩蒂於1984年成為一名主流獨唱明星。 1986年，佩蒂發行了冠軍專輯《Winner in You》與冠軍對唱單曲〈On My Own〉，該單曲與歌手邁克爾·麥當勞合唱。佩蒂最終因1991年專輯《Burnin'》於1992年葛萊美獎獲得最佳節奏藍調女歌手獎，之後因現場專輯《Live! One Night Only》獲得第二座葛萊美獎。她的1990年代專輯《Burnin'》、《Gems》與《Flame》幫助繼續她在這十年在年輕節奏藍調觀眾之間的知名度。在2000年代發行了兩張個人專輯之後，她重組了她的拉貝爾合唱團並發行專輯《Back to Now》，之後開始巡演宣傳。佩蒂在電影《A Soldier's Story》與電視節目《A Different World》與《American Horror Story: Freak Show》中的角色幫助她獲得更多成功。1992年，佩蒂出演她自己的電視情景喜劇《Out All Night》。十年後，佩蒂在TV One電視台主持她自己的時尚電視節目「Living It Up with Patti LaBelle」。2015年，佩蒂參加舞蹈比賽「Dancing with the Stars」。 為期超過五十年的事業，她在全球擁有超過五億的唱片銷量。佩蒂已經入主葛萊美名人堂、好萊塢星光大道、阿波羅劇院名人堂、創作人名人堂。2005年，世界音樂獎為她頒發傳奇獎，承認她在音樂行業的資歷。擁有女高音的歌喉，佩蒂名列《滾石》雜誌的「史上百大最偉大歌手」之一。佩蒂常被稱為「靈魂樂教母」。.

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佩里·科莫

耶里诺·朗奴·“佩里”·科莫（Pierino Ronald "Perry" Como，），人称“C先生”（Mr.

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彼德·施格勒

約翰·彼德·施格勒（Johann Peter Schickele，）是當代美國作曲家、音樂教育家及詼諧文學作家。他除了用原名發表原創的音樂作品外，亦以藝名P.D.Q.巴赫發表一系列惡搞式的古典音樂作品。以此化名而所創作的同類型的作品已經超過一百多首。.

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彼得·霍藍斯

彼得·霍藍斯（Peter Hollens，）為美國歌手兼作曲者、製作人與企業家。霍藍斯專注於阿卡貝拉，早在1999年就與李奧·達施華（Leo da Silva）於奧勒岡大學創立阿卡貝拉樂團On The Rocks，也是奧勒岡州第一個正式的阿卡貝拉學院樂團。他定期於他的YouTube頻道中釋出新的音樂影片。.

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佛利伍麥克

佛利伍麥克（Fleetwood Mac）是一個老牌搖滾樂團，1967年成立於倫敦。樂團成軍至今經歷多次團員變動，多次更換主唱與吉他手，但也因此不斷融入新的創作元素，在不同階段呈現出各有特色的音樂風格。 該團曾經歷過兩個顛峰時期，一是在60年代末期，在創團吉他手彼得·格林帶領下，該團成為英國頗受歡迎的藍調樂團；另一次是在1975年至80年代，由Christine McVie（鍵盤手）、Lindsey Buckingham（吉他手）及史蒂薇·妮克絲三人擔綱主唱，多元的音樂風格大受市場歡迎，讓Fleetwood Mac成為搖滾天團之一。 Fleetwood Mac的團名是以創團鼓手Mick Fleetwood及貝斯手John McVie的姓氏組成，他們也是歷任團員中僅有的兩位從創團至今未曾離開過的成員。這兩人與早期成員Peter Green、Jeremy Spencer、Danny Kirwan，及70年代加入的Christine McVie、Lindsey Buckingham及Stevie Nicks，被認為是對Fleetwood Mac的成就貢獻最大的成員。.

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侏羅紀公園系列

《侏羅紀公園》系列（英文：Jurassic Park Franchise）為一套美國跨媒體製作系列，故事內容圍繞以複製恐龍作賣點的主題樂園。麥可·克萊頓是此系列的創始者，環球影業在他的小說尚未正式出版時就已經買下其版權。由-zh:史提芬·史匹堡;zh-cn:斯蒂芬·斯皮尔伯格;zh-hk:史提芬·史匹堡;zh-tw:史蒂芬·史匹柏;-於1993年執導的電影獲得了極大的成功，為後來的三部電影續集以及諸如電子遊戲、漫畫書等周遭產品殿下了基礎。不考慮通脹因素，《侏羅紀公園》系列的累積票房收入於各電影系列中位列第十一。多部作品亦獲提名競逐包括奧斯卡金像獎在內的多個電影獎項。.

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德克斯·本特利

弗蘭德里克·德克斯·本特利（Frederick Dierks Bentley，）是美國的一位鄉村音樂歌手。他迄今為止已經發行了九張個人專輯，並且多次獲得格萊美獎提名。.

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德国战车

雷姆斯汀（Rammstein）是一個在1994年成立的德國樂團，由Till Lindemann（主唱）、Richard Z. Kruspe（主奏吉他）、Paul H. Landers（节奏吉他）、Oliver "Ollie" Riedel（貝斯）、Christoph "Doom" Schneider（鼓手）、Christian "Flake" Lorenz（鍵盤）六人組成。他們的音樂風格包含了重金屬/工業金屬和電子音樂的元素，在德國當地，該團體亦被視為NDH(新德意志酷派搖滾浪潮)的一員。他們的歌曲絕大部分都以德文演唱，專輯並且在全球已銷售超過千萬。雷姆斯汀在德國是家喻戶曉的第一天團。 雷姆斯汀名字来源于1988年在德国Ramstein镇上发生的空难，多加的一个"m"使名字的涵意变为撞城车。.

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後街男孩

新好男孩 （Backstreet Boys，缩写：BSB）是一支美國流行音樂團體，1993年于美国佛罗里达州奥兰多市成立，其成员分别为：尼克·卡特（Nick Carter）、豪兒·多罗夫（Howie Dorough）、布萊恩·萊特爾（Brian Littrell）、A·J·迈克林（A.J. McLean）和凯文·理查德森（Kevin Richardson），成立之初五位成員都不過十幾歲。至今为止他们已经在美国销售了3800万张唱片，全球销量超過1亿3000万张，是自1990年代中期以來最受欢迎的男子團體，2012年被選入好萊塢星光大道，以紀念他們對音樂業的貢獻。.

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保羅·凡戴克

保羅·凡戴克（Paul van Dyk，本名马蒂亚斯·保羅（Matthias Paul）， ）是一位曾獲葛來美獎的電子舞曲DJ、音樂家和唱片製作人。保羅·凡戴克的《Reflections》專輯在2004年時獲得了葛來美獎最佳舞曲/電子音樂專輯獎項提名，他是率先榮獲該新增獎項提名的藝人之一。在2005和2006年，保羅·凡戴克被選為世界最佳DJ，僅有少數DJ曾獲得此一殊榮。 自1998年起，保羅·凡戴克始終保持着世界前十大DJ的地位。《Mixmag》雜誌在2005年將他選為最佳DJ。截至2007年，保羅凡戴克的專輯在全世界銷售超過450萬張。 保羅在1990年代初期以Trance音樂製作人出身，之後憑著一首以Humate的〈Love Stimulation〉為基礎的混音歌曲打開知名度，並由音樂廠牌MFS在1993年與他的代表單曲《For an Angel》發行。近年來，保羅凡戴克不再以Trance形容自己的音樂作品，而以範圍較廣的電子舞曲為主。.

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信念 (喬治麥可專輯)

《信念》（Faith）是英國男歌手喬治·麥可（George Michael）首張個人錄音室專輯，1987年10月30日由哥倫比亞唱片公司全球發行。《信念》在英美兩地的專輯榜雙雙摘冠，產生六首告示牌TOP 5單曲，其中包含四首全美冠軍單曲，截至1996年為止，該專輯在美國地區銷售已經突破1,000萬張。《信念》在美國市場獲得廣大的迴響，它和同名單曲〈信念〉分別榮膺1988年告示牌年終排行榜的「最佳年度專輯」與「最佳年度單曲」兩項大獎。《信念》除了獲得商業性的成功外，它也獲得許多音樂大獎的肯定，其中包括第31屆葛萊美獎（Grammy Award）的「最佳年度專輯獎」（Album Of The Year）。索尼唱片公司在2011年時特別推出2CD + DVD豪華精裝版的《信念》以供全球歌迷們收藏。.

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在彩虹中

《彩虹裡》（In Rainbows）是英國另類搖滾樂隊電台司令的第七張錄音室專輯，2007年10月10日在其官方網站上發行，供人以任何價格購買下載其數位版本。2008年1月1日，專輯在北美洲發行。《彩虹裡》是電台司令與EMI的合約結束後發行的首張專輯。 《彩虹裡》由马克·斯滕特和奈傑爾·古德里奇监制。电台司令从2005年初开始，前后花了超过2年录制该专辑。2006年，乐队曾在专辑制作期间在欧洲和北美洲参与巡回演出。《彩虹裡》的歌曲比电台司令其他专辑更具个人色彩；乐队主唱汤姆·约克形容其中大部分都是他個人的「引誘的歌曲」。 樂隊在專輯中廣泛運用了不同的樂器和音樂風格；除了電子音樂和弦樂外，还使用了鋼琴、鋼片琴和馬特諾電子琴。 專輯發行後在英國專輯排行榜和告示牌二百強專輯榜都登上排名第一。直至2008年10月，合計唱片和數字形式的發行版，全球已經售出超過300萬張專輯。該專輯獲得廣泛好評，並獲數份出版物評為2007年的最佳專輯；2009年，專輯贏得2個葛萊美獎，分別為最佳另類音樂專輯和最佳特殊限定版包裝。.

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化學兄弟

化學兄弟/The Chemical Brothers是英國重量級電子音樂團體,成員是由Tom Rowlands與Ed Simons組成,成軍當初兩人是一起在倫敦修歷史課而認識的同學,一開始他們最擅長將把知名樂團的經典曲子重新"Remix/混音",曾翻混過90年代的迷幻樂團Primal Scream、英國搖滾樂團Mainc Street Preachers以及Big Beat搖滾先鋒Voodoo People的歌。並和綠洲合唱團(Oasis)之間保持著非常好的關係,也多次在專輯中有密切的合作。.

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北極潑猴

北極潑猴（Arctic Monkeys）是組來自英國雪菲爾的另類搖滾樂團。樂團成立於2002年，團員有主唱兼吉他手 Alex Turner、吉他手 Jamie Cook、貝斯手 Nick O'Malley 與鼓手 Matt Helders。 北極潑猴以第二張單曲《I Bet You Look Good on the Dancefloor》登上英國單曲榜冠軍，成功贏得眾人注目。 首張專輯《就是屌》在2006年1月發行，刷新英國音樂史上銷售量最高的首張專輯紀錄，專輯目前依然是英國銷售量最高的樂團首張專輯，超越綠洲合唱團的《絕對可能》所保持的紀錄。《就是屌》贏得了2006年水星音樂獎 與2007年全英音樂獎「最佳英國專輯」，另也獲得葛萊美獎「最佳另類音樂專輯」提名，但最後敗給奈爾斯·巴克利（Gnarls Barkley）的《何方神聖》（St.

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匆促樂團

匆促樂團（Rush） 是加拿大的前衛搖滾團體，主要成員為主唱兼貝斯手的蓋迪·李，吉他手艾力克斯·萊夫森以及鼓手兼填詞人尼爾·佩爾特，在1974年發行首張專輯。匆促樂團於1968年成軍，當時的鼓手是。而佩爾特則於1974年的夏天接替鼓手的工作。 匆促樂團獲頒過許多次的朱諾獎（如同加拿大的葛萊美獎）另外，萊夫森、李與佩爾特都曾獲頒加拿大勳章，樂團於1994年被引入加拿大音樂名人堂，2009年獲得SOCAN的國際成就獎，2013年被引入搖滾名人堂 。.

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初恋 (宇多田光专辑)

《初戀》（）是日本歌手宇多田光所發行的第七張日語原創專輯，於2018年6月27日透過索尼唱片發行。.

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利兹大学

位于英國英格蘭的列斯，為西約克郡的主要教學及研究型大學。是世界百強名校，英國前十老牌名校，英國常春藤聯盟羅素大學集團創始成員，英國著名的六所“紅磚大學”之一，世界大學聯盟成員，白玫瑰大學聯盟成員，N8大學聯盟成員，英國12所精英大學之一。該大學的主體部分皆建於19世紀下半葉，當時的目的是為了達成對當地科學和技術發展的教育要求。 里茲大學為英國傳統紅磚大學。自1904年英王愛德華七世正式授予列斯大學大學的名號以來，目前全時間在校學生超過34000位，其中研究生約6000位。擁有6名諾貝爾獎得主、2名外國總統和托爾金、亨利·摩爾、張國榮、佳子公主等眾多著名校友。里茲大學在教學、科研與就業等方面享有崇高的國際聲譽。在2019年QS世界大學排名中居世界第93位；在2018年QS畢業生就業競爭力排名中居世界第70位；在2019年衛報英國大學排名中居英國第10位 ；在2014年英國官方每七年發布壹次的REF大學排名中居英國第10位；學生滿意度排名穩居英國前5位；在2017年被TIMES評為英國“年度最佳大學”；在2017年被英國政府評為TEF金獎大學。 里茲大學商學院是同時獲得AACSB、EQUIS、AMBA三大國際認證的世界一流商學院，培養出了匯豐集團董事長、聯合利華主席、德勤會計師事務所主席、勞斯萊斯首席財務官等眾多商界精英。會計與金融、國際商務專業排名英國第1位，行銷專業排名英國第3位，管理學專業排名英國第8位、世界第36位，商科綜合實力居英國第4位。 里茲大學傳媒學院的傳媒專業排名英國第3位、世界第39位，領英調查表明傳媒類綜合實力居英國第1位。 里茲大學為國際化的大學，最知名為其商學相關領域。海外學生占學生總人數10%，來自115個國家，列斯大學在多個國家及地區設有正式的海外代表進行海外招生及國際學術交流與合作。 里茲大學與同樣位於約克地區的約克大學、雪菲爾大學共同組成「白玫瑰大學聯盟」，共同合作在高科技領域的研發工作。.

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利昂娜·刘易斯

利昂娜·刘易斯（-，）是英國女歌手。英國歌手選秀節目X Factor第三季冠軍。 里歐娜第一張單曲《A Moment Like This》，於2006年12月發行。創造了在30分鐘內被下載超過五万次的世界紀錄。里歐娜第二張單曲《蔓延的爱》，於2007年成為英國最佳銷量單曲，並高據於國內超過30個單曲排行榜，另外在2008年3月22日於法國及2008年4月5日於美國成為單曲第一名。里歐娜第一張專輯《心靈深處》於2007年11月在歐洲發行，且在英國及愛爾蘭成為最快銷量專輯。在2008年4月於北美洲發行，成為美國公告牌二百强专辑榜第一名。這令路易斯成為第一位英國歌手憑第一張專輯登上歌曲榜第一位。里歐娜的專輯於三大洲以及九個國家成為第一，令她成為最成功的電視選秀節目的選手。 2009年，她為電影阿凡達唱主題曲《我看见你》。2012年她發行第三張專輯《Glassheart》登上英國專輯榜季軍。在2013年底，她發行了一張聖誕專輯《Christmas,With Love》，這張專輯的首單《One More Sleep》在英國單曲榜中取得了第三名的位置，成為她第八首進入單曲榜首五位的單曲，超越Olivia Newton-John(7首)，成為取得最多單曲進入單曲榜首五位的女歌手。 在她八年的事業當中,她售出了全球二千萬的唱片銷量。里歐娜擁有兩個MOBO Awards、一個MTV Europe Music Award、一個MTV Video Music Award和兩個世界音樂獎。另外，她總共有七次全英音樂獎提名、三次葛萊美獎提名。在她音樂事業的另一方面，她是一個慈善家和World Animal Protection的動物權益倡導者，還有她是一名素食者。.

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刺蝟上樹樂團

刺蝟上樹樂團（Porcupine Tree）是一支由 Steven Wilson 成立，來自英國赫特福德郡赫默爾亨普斯特德，曾獲葛萊美獎提名的前衛搖滾樂團。他們的音樂結合了搖滾、迷幻和重金屬。 在90年代，樂團曲風主要以迷幻搖滾為主，然而他們還融入了電子音樂，從 Trance 到 krautrock 及氛圍音樂，原因是由於 Steven Wilson 和 Richard Barbieri 對於70年代初期由橘夢樂園、Neu! 和 Can 等樂團為代表的 Kosmische Musik 的熱愛 ，近年曲風則較為接近金屬樂。 為了現場表演，樂團使用了銀幕去展示每首歌不同的影像。這項視覺元素第一次出現是在《In Absentia》巡迴演唱會上，此時樂團開始與丹麥攝影師和電影導演 Lasse Hoile 合作，他的工作是為樂團創作出一個獨特的形象。 儘管他們在歐洲和美國分別與 Roadrunner Records 和 Atlantic Records 簽約，樂團依然擁有專屬的唱片廠牌 Transmission，用來發行一些獨立作品和專輯的特別限定版。樂團在 Burning Shed 有官方線上商店，現在官方網路批發則為 Peaceville Records 和 Kscope（同屬於 Snapper Music）。.

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切特·阿特金斯

切特·阿特金斯（Chet Atkins）全名 切斯特·伯頓·切特·阿特金斯（Chester Burton "Chet" Atkins）（1924年6月20日－2001年6月30日）是一位有影響力的美國音樂家，歌曲作者，吉他手和唱片製作人，偶爾當歌手，被稱為吉他先生和鄉村樂紳士，讚譽為納什維爾之聲，推廣擴大了鄉村音樂在成人流行音樂歌迷的吸引力。在2011年滾石雜誌列為滾石雜誌一百大吉他手第21名 ，總共獲得14項葛萊美獎和葛萊美終身成就獎，還獲得9個鄉村音樂協會頒發的年度樂器演奏家獎，入駐鄉村音樂名人堂和博物館，和音樂家名人堂和博物館，及2002年搖滾名人堂。.

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切斯特·阿瑟·伯内特

切斯特·阿瑟·伯内特（英语：Chester Arthur Burnett，），又称作嚎狼（Howlin' Wolf），是一名来自密西西比州的非裔美国芝加哥藍調歌手、吉他手和口琴手。他拥有着受欢迎的嗓音和张弛的肢体动作，是最知名的芝加哥布鲁斯音乐人之一。 音乐家、乐评人Cub Koda说过：“没人能比得上Howlin' Wolf那样靠着对观众持续嚎叫而震撼全场的能力。” 制作人Sam Phillips回忆到，“当我听到Howlin' Wolf的演唱时，我说：‘这就是我要的。这就是人类不死的灵魂。’”。 他的一些歌，包括《Smokestack Lightnin'》，《Back Door Man》，《Killing Floor》和《Spoonful》已经成为了藍調和蓝调摇滚的标准曲目。在2004年，滚石杂志将Howlin' Wolf位列《史上最伟大的一百个艺人》（100 Greatest Artists of All Time）中的第51位。.

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喬·沙翠亞尼

Joseph “Satch” Satriani，1956年7月15日生於紐約Westbury，美國多樂器演奏家，以搖滾吉他聞名，曾被提名葛萊美獎，在早期的時候，他擔任一位吉他教師，有一些之前的學生已經以各自的獨特吉他技巧而成名。Satriani是一個音樂家的幕後推手，擔任千變萬化的G3吉他巡迴創立者，也與其他音樂家暫時表演。 1988年，被滾石樂隊的米克·賈格爾在第二次個人巡迴時聘為主吉他手。1994年，擔任深紫的主吉他手。他與演奏各式各樣音樂類型的吉他手演奏，包含史提芬·范、約翰·帕特西 、Eric Johnson、Larry LaLonde、Yngwie Malmsteen、Brian May、Patrick Rondat、Andy Timmons、Paul Gilbert、Adrian Legg及Robert Fripp在G3表演。 演奏最主要受到藍調搖滾吉他指標人物的影響，例如吉米·罕醉克斯、Jimmy Page及Jeff Beck，不過他有他自己易辯的演奏風格。自從1988年，他已經開始使用他的代言吉他，Ibanez JS系列在商店頗為暢銷。還代言Peavey JSX簽名音箱系列以及Vox的Satchurator破音踏板，目前他是超級樂團（Super Band）Chickenfoot的主吉他手。 Category:美國音樂家.

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喬絲·史東

喬絲·史東（英文：Joss Stone，本名：賈思琳·夏娃·史東克，），是英國當代靈魂樂歌手、創作歌手、演員。 喬絲至今在全球已經銷售一千一百萬張唱片，這使喬絲成為2000年代最暢銷的英國歌手和最暢銷的靈魂樂歌手之一。喬絲的前三張專輯在美國已售出兩百七十萬張，而喬絲的前兩張專輯在英國已售出兩百萬張。喬絲至今已獲得兩座全英音樂獎和一座格萊美獎。喬絲以600萬英鎊成為2006年星期日泰晤士報富豪榜最年輕的英國女年度富裕人物， 在2012年喬絲的財產估計1000萬英鎊，此她成為英國30歲以下最富裕的年輕歌手第五名。 喬絲在華人地區最為人知曉的單曲是香奈兒香水廣告歌曲《L-O-V-E》。.

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喬瑟夫·漢恩

喬瑟夫·漢恩（Joseph "Joe" Hahn，1977年3月15日-），艺名：Mr.

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喬許·葛洛班

喬許·溫斯洛·葛洛班（英語：Joshua Winslow Groban，）是一個曾被提名葛萊美獎的美國創作歌手，憑藉他成熟，感情豐富和男中音聲線而廣為人知。雖然他的願望是繼續從事歌劇，但近來仍然專注於唱歌及唱片灌錄。 葛洛班目前居住在洛杉磯。.

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喬治·班森

喬治·班森（英語：George Benson，），是一位美國音樂人及唱作人，曾十次獲得格林美獎。他於二十一歲開始了他的職業樂手生涯，成為一名爵士樂結他手。 六十年代，班森與Jack McDuff等樂手合作演奏騷靈爵士樂。之後，他的個人發展專注於爵士樂，流行音樂，及節奏藍調的演唱。他發布於1976年的專輯《Breezin'》，包括在告示牌二百強專輯榜內，被認證有三白金的銷量。八十年代，他的音樂會都是座無虛設，並且還有大批追隨者。喬治·班森於荷里活星光大道，獲得星形獎章，以紀念他對娛樂業的貢獻。.

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喷火战机乐队

噴火戰機樂團（Foo Fighters）是一支來自美國華盛頓州西雅圖的搖滾樂團，由超脫樂團（Nirvana）前鼓手戴夫·格羅爾於1994年創建。 噴火戰機樂團，七張專輯均獲得葛萊美獎提名最佳搖滾專輯，當中得到了四次葛萊美獎最佳搖滾專輯的肯定。.

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喜多郎

喜多郎（きたろう、），日本的新世紀音樂音樂家及作曲家，原名高橋正則（Masanori Takahashi），愛知縣豐橋市生，愛知縣豐橋商業高等學校畢業。 喜多郎這個藝名是他的朋友根據一套日本動畫《鬼太郎》中「鬼太郎（日文讀音和喜多郎一樣）」這個角色給他的綽號。他和來自香港的樂隊Beyond負責演繹《長城》的前奏時很賞識主音歌手及節奏吉他手黃家駒成為好朋友，在黃家駒去世後每次來港都會去到家駒墓前拜祭。.

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喜歡你說謊的樣子

《喜歡你說謊的樣子》（Love the Way You Lie）是美國嘻哈歌手阿姆的一首歌曲，由巴貝多歌手蕾哈娜伴唱，出自阿姆第7张錄音室专辑《好得很》。歌手兼詞曲作家史蓋拉·葛蕾在當時感覺自己與音樂產業有著互相虐待的戀愛關係，因此與製作人共同創作以及錄製歌曲的樣帶。阿姆創作主歌並選擇蕾哈娜演唱副歌，因爲他們以前都有一場困難的關係，因此促成了這場合作。歌曲在密西根州芬代爾和愛爾蘭都柏林進行錄製。《喜歡你說謊的樣子》是一首中速的嘻哈情歌，且融合了蕾哈娜演唱的流行副歌，背景音樂使用了吉他、鋼琴和小提琴。歌詞描述了兩個戀人雖然處於愛恨交加的危險關係，卻拒絕分手。 《喜歡你說謊的樣子》於2010年8月由新視鏡唱片作爲專輯《好得很》的第二支單曲正式發行。主流樂評稱讚歌曲的旋律，但對於其激烈或精確等的主題層面就給出褒貶不一的評價。阿姆為推廣單曲而在、2010年MTV音樂錄影帶大獎和一些音樂節中演出。歌曲的音樂錄影帶由指導，多米尼克·莫納漢和梅根·福克斯在當中飾演一對暴力戀人，而阿姆和蕾哈娜則站在一座起火的房子前面。影片因爲當中家庭暴力的一幕而獲得褒貶不一的評價。記者認為這首歌曲和其隨行的音樂錄影帶應是受到影響於阿姆和蕾哈娜與他們各自的前戀人金柏莉·史考特和克里斯小子之間的關係。 樂評人將《喜歡你說謊的樣子》列為阿姆音樂生涯中以及2010年最棒的歌曲。這首歌曲贏得許多獎項並獲得5項葛萊美獎提名。《喜歡你說謊的樣子》是阿姆最佳銷量的單曲，並在一些單曲榜取得榜首，其中包括美國的《告示牌》百强單曲榜中維持榜首七周。單曲在美國銷售6百萬銷量，并且是2010年英國最多銷量的歌曲。許多歌手例如雪兒·洛薇和派瑞樂團均翻唱此曲。蕾哈娜曾談過家庭暴力的主題，她認為這種話題許多人都沒有深刻見解，就是因爲這樣而使這首歌曲更能產生預期效果。她之後錄製《喜歡你說謊的樣子 (二部曲)》，大部分是以她的角度來演唱。.

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嗆辣紅椒

嗆辣紅椒合唱團（Red Hot Chili Peppers，縮寫為RHCP）是1983年成立於加州洛杉磯的美國另類搖滾樂團，現由主唱安東尼·基頓(Anthony Kiedis)、吉他手喬許·克林哈佛(Josh Klinghoffer)、貝斯手「跳蚤」麥可·巴札里(Michael "Flea" Balzary)及鼓手查德·史密斯(Chad Smith)組成。樂團音樂風格多變，主要由傳統放克融合另類搖滾、龐克搖滾、迷幻搖滾等元素。 現任團員除了基頓和跳蚤是創團元老外，吉他手和鼓手原本分別由希勒·斯洛伐克(Hillel Slovak)與傑克·艾榮斯(Jack Irons)擔任。斯洛伐克於1988年死於服用過量海洛因，艾榮斯因而決意離團。前死甘迺迪家族合唱團鼓手佩里哥洛短暫的頂替了艾榮斯的空缺，隨後便由史密斯任鼓手一職。同時，吉他手由琴藝高超的伏許安接替。嗆辣紅椒便以此陣容發行了第四張與第五張專輯：《母奶》(Mother's Milk)與《血糖性魅》(Blood Sugar Sex Magik)。 《血糖性魅》专辑大获成功，销量达到一千两百万张。但是伏許安却不适应乐队的一夜成名并且在1992年突然地离开了乐队。余下的三位成员后来招募了Jane's Addiction乐队的Dave Navarro并且录制了他们后来的唱片，1995年的One Hot Minute。这张唱片后来失败了，外界评论并没有前作那么理想并且销量不及《血糖性魅》的一半。不久之后Navarro因为创作上的分歧被解雇。 在离开乐队的日子里，伏許安染上了非常严重的毒瘾并一度面临死亡。而后在1998年成功戒除并且在跳蚤的邀请下重返乐队。重新组合的四个乐队成员回到录音室并且录制了1999年在全球大卖一千五百万张的Californication专辑，这也是乐队至此有过的最辉煌的成功。时隔三年，By the Way 专辑延续了他们的成功。在2006年，乐队发行了双CD专辑Stadium Arcadium。这张专辑被滚石杂志评为2006年度唱片第二名，并且最终获得2007年葛莱美年度最佳唱片的提名。 2009年吉他手約翰·伏許安宣布離隊，Josh Klinghoffer加入樂團成為新的吉他手，並與其他成員錄製今年的全新錄音室專輯。.

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呐喊/童年

《呐喊童年》（Scream/Childhood）是迈克尔·杰克逊第九张录音室专辑《他的历史》的主打单曲。A面歌《呐喊》是迈克尔·杰克逊与他最小的妹妹珍妮·杰克逊合唱；而B面歌《童年》则是由迈克尔·杰克逊独唱。该单曲于1995年5月31日正式发行。 《呐喊》这首歌主要被引申为对各大媒体针对“”事件中侵略性报道的报复。《呐喊》这首歌由、迈克尔·杰克逊、珍妮·杰克逊写作和制作而成；迈克尔在其中演奏了多种乐器，融合了节奏布鲁斯、流行、、嘻哈、放克、新杰克摇摆等诸多音乐元素。这首歌于1994年10月在纽约市的和1994年12月在的奇炫飞行录音室（Flyte Tyme Studios）分别录制完成。尽管史诗唱片试图保密，但是这首歌早在发行之日前就被泄露给广播电台。 《呐喊》这首歌得到了乐评界的一致好评，相较于迈克尔·杰克逊的其他歌曲，这首歌获得的赞誉要更胜一筹。而这首歌对应的音乐录影带迄今仍然是迈克尔·杰克逊最受好评的音乐录影带作品之一，这支音乐录影带为迈克尔赢得了三座MTV音乐录影带大奖的奖杯和格莱美。同时，由于该支音乐录影带的制作成本高达700万美元，因此被吉尼斯世界纪录认证为“史上最昂贵的音乐录影带”；但是音乐录影带导演马克·罗曼尼克（Mark Romanek）驳斥了这一说法，他表示还有另外两支音乐录影带的制作成本要比《呐喊》高出数百万美元。 《呐喊》中的经典画面也被当代的一些作品所复制，例如：TLC的《》（1999年发行）、丽儿·玛玛的《》（2008年发行）、的《》（1999年发行）、梦的《》（2009年发行），以及席亚拉搭配妮琪·米娜的《》（2013年发行）等最为具有特色。 《童年》是由迈克尔·杰克逊自己创作和制作的自传性质歌曲，歌曲的主题围绕他艰难的童年经历。这首歌曲后来成为《》的主题曲，延续了迈克尔与“”系列的合作关系。这首歌陆续被迈克尔的几张精选辑所收录，在乐评界获得了毁誉参半的评价。而这首歌的音乐录影带由于与其所关联的电影毫无关系，因此备受批评。 《呐喊童年》成为美国告示牌百强单曲榜成立37年来首支空降第五的单曲。而在其他国家的榜单，《呐喊童年》位居意大利、新西兰和西班牙榜单的冠军；在澳大利亚、比利时、法国、荷兰、挪威、瑞士和英国等国家位居前五。迈克尔·杰克逊在1996年－1997年历史世界巡回演唱会上表演了《呐喊》。而在迈克尔·杰克逊于2009年辞世之后，珍妮·杰克逊在2011年的上表演了《呐喊》，并以此向迈克尔致敬；后来在珍妮的2015年－2016年和2017年上也表演了《呐喊》这首歌。.

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呸

--是臺灣歌手蔡依林的第十三張錄音室專輯，由華納音樂於2014年11月15日發行。該專輯跳脫以往，音樂飽滿複雜且主題包羅萬象；專輯中的歌曲《-zh-cn:呸; zh-hant:Play 我呸; zh-sg:Play 我呸-》與《第三人稱》於Hit FM年度百首單曲排行榜分別位居第1名與第8名；該專輯於臺灣擁有超過8.5萬張的銷量，使蔡依林登上臺灣年度唱片銷量排行榜第3名，亦使其九度登上臺灣年度唱片銷量排行榜女歌手冠軍；該專輯被加拿大《CMB》雜誌評選為年度最佳國際專輯；蔡依林憑藉該專輯被《彭博商業周刊》讚譽為「華人大舞曲家」，稱其使國際知道華人舞曲的世界水準；翌年5月憑藉專輯《--》入圍第26屆臺灣金曲獎最佳國語專輯獎與最佳演唱錄音專輯獎，專輯中的歌曲《--》入圍最佳年度歌曲獎，專輯中的歌曲《--》與《不一樣又怎樣》MV入圍最佳音樂錄影帶獎，最終憑藉專輯《--》獲得最佳國語專輯獎與最佳演唱錄音專輯獎；翌年9月憑藉專輯《--》入圍第22屆MTV歐洲音樂大獎最佳臺灣歌手；翌年12月出席Mnet亞洲音樂大獎，蔡依林憑藉專輯《--》獲得最佳亞洲藝人獎；後年5月憑藉專輯中的歌曲《I'm Not Yours》MV入圍第27屆臺灣金曲獎最佳音樂錄影帶獎。該專輯於2015年2月6日發行改版「國際豪華版」。.

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傑利小子

傑利小子是台灣的漫畫家，本名胡覺隆，出生於台北，代表作為《變變俱樂部》、《黑白俱樂部》。 23歲時（1986年）以短篇〈換班．週三午后〉刊載於時報文化《歡樂漫畫半月刊》而正式出道。24歲時（1987年）開始使用筆名「傑利小子」（K!D JERRY）創作，並以短篇〈黑白俱樂部〉以及〈街頭龍鳳榜〉於時報文化《歡樂漫畫半月刊》開始連載。 25歲時（1988年）擔任華尚文化《周末漫畫週報》美術主編；同年以四格漫畫〈馬路雙雄〉於《時報周刊》開始連載，並以〈仲夏夜之約〉刊載於《漢堡漫畫》月刊。26歲時（1989年）以〈變變俱樂部〉於時報文化《星期漫畫》週刊開始連載，本作以校園故事為背景的戀愛喜劇，作品中可以見到當時台北市的流行事物及生活。 27歲時（1990年）與麥仁杰、任正華、蕭言中等人參加美國聖地牙哥國際漫畫展並拜訪法國漫畫大師墨比斯，同年以四格漫畫於滾石文化《MAD抓狂雜誌》開始連載。 28歲時（1991年）以四格漫畫〈戀愛占卜123〉於《時報周刊》開始連載；同年與美國黑馬漫畫簽約，預定創作漫畫《REX》，但後來並未出版。 30歲時（1993年）以〈周華健之陽光遊子〉收錄於魔岩唱片出版《華健祈禱書》，並擔任第30屆金馬獎漫畫界代表。同年以〈漫畫家看流行 - 漫畫人物單元〉於《ELLE流行誌》開始連載，另外以〈雜念宣言〉於東立出版社《龍少年》月刊開始連載。 31歲時（1994年）應邀參加美國聖地牙哥國際漫畫展並拜訪美國漫畫家弗兰克·米勒。同年以〈國際設計服裝大師 - 漫畫人物單元〉於《ELLE流行誌》開始連載。33歲時（1996年）以〈非常分手〉於時報《High漫畫月刊》開始連載；同年受邀參加香港漫畫節。 34歲時（1997年）應邀參展法國安古蘭國際漫畫節，並再訪法國漫畫家墨比斯。同年以〈星座女人漫畫單元〉於《VOGUE時尚誌》開始連載。並以〈MOEBIUS的宇宙〉專題訪談刊載於《影響雜誌》。 36歲時（1999年）擔任協和國際多媒體《花花公子》國際中文版特約插畫家，並以〈Cafe Bossanova〉於《COMIX DNA》開始連載。另外以〈國際設計服裝大師 - 漫畫人物單元〉於《ELLE流行誌》西班牙版開始連載。40歲時（2003年）以〈黑白俱樂部2〉於台北市漫畫從業人員職業工會《GO漫畫創意誌》開始連載。.

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傑瑞·李·劉易斯

傑瑞·李·劉易斯（英語：Jerry Lee Lewis）生於1935年9月29日，是一位美國唱作人，音樂人，鋼琴手，他被聽衆所注意往往是來自他「殺手」的暱稱，並通常被視為「搖滾樂第一個偉大的野人」。.

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傑曼·傑克森

傑曼·拉賈尼·傑克森（Jermaine La Jaune Jackson，），美国摇滚音乐歌手，葛萊美獎得主。出生於印第安那州的蓋瑞市，幼年受母親影響加入耶和華見證人教會。流行樂之王麥可·傑克遜的三哥，在傑克森家族排行第四。早年與他的四個兄弟同組傑克森五人組樂團，與其弟弟麥可·傑克遜同時擔當傑克森五人組的主唱，在1972年發行首張個人同名專輯，即取得不錯的銷量，隨即淡出樂隊。在1973年同摩城唱片創始人貝瑞·高迪的女兒黑澤爾高迪結婚，他們育有三個孩子。1975年傑克森五人組因合約問題轉到艾佩可唱片旗下，而他則退出樂隊選擇留在摩城唱片，由其弟弟蘭迪代替了他的位置。 1970年代的熱門歌曲有"Daddy's Home"，"That's How Love Goes"，"Let's Get Serious"，"Come Into My Life"，"Feel The Fire"。他在1980年因發行的Let's Get Serious專輯而獲得葛萊美獎最佳節奏布魯斯男歌手獎。 1984年他轉投新力音樂子公司Arista唱片旗下，發行專輯Dynamite，其中與弟弟麥可·傑克遜合作的歌曲"Tell Me I'm Not Dreamin' (Too Good To Be True)"打進了舞曲榜單第一名，同年還與麥可·傑克遜在Rockwell的單曲Somebody's Watching Me中合唱。1984年他回歸到已經更名為The Jacksons的兄弟組合中，參與製作了Victory專輯，並參加了Victory Tour（勝利之旅）全國巡演。隨後在1986年發行的Precious Moments專輯和1989年的發行的Don't Take It Personal專輯也非常成功。他於1989年到巴林旅行後加入伊斯蘭教，此後經常去伊斯蘭國家參加活動與接受採訪。 Arista時期的熱門歌曲有"Tell Me I'm Not Dreamin' (Too Good To Be True)"，"Escape From The Planet Of The Ant Men"，"Take Good Care Of My Heart"，"When The Rain Begins To Fall"，"Lonely Won't Leave Me Alone"，"Precious Moments"，"I Think It's Love"，"Our Love Story"，"Don't Take It Personal"，"Two Ships (In The Night)"，"Rise To The Occashion"。 1991年在預發行單曲Word To The Badd!!的電臺版本中，他批評麥可·傑克遜的專輯Bad，後來兩兄弟為此還進行過爭論，麥可要求他撤銷這首單曲的發行，傑曼拒絕了，但這首歌在最終發行的You Said專輯中更改了歌詞，把矛頭指向了他的前妻黑澤爾高迪（兩者已離婚），這張專輯是新成立的唱片公司LaFace所發行的第二張專輯，但除了主打歌曲"You Said, You Said" 和"We're Making Woopee" 外均無產生任何打榜歌曲，專輯非常失敗。他隨即有意再尋找新的唱片公司合作，但其實這是他發行的最後一張專輯。 在1990年代他主要協助麥克陪同他一起到世界各地巡演，自己的事業則處於停滯狀態。他也參與慈善事業，與麥克一起幫助世界各地的兒童。2000年代他參加各種娛樂與採訪活動，以支持他的家人。2007年他參與了英國電視真人秀：大兄弟的錄制，在節目中他談及他的個人生活。在節目中他談及他想要麥克成為伊斯蘭教徒。 2009年6月麥可·傑克森去世，在其追思會上，他演唱了查理·卓別林的歌曲微笑（Smile）以送給他死去的弟弟，該歌曲曾收錄於麥可·傑克森的專輯中。.

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哈利·葛瑞森-威廉斯

哈利·葛瑞森-威廉斯（Harry Gregson-Williams）是一名英國作曲家。同時也是電影配樂以及指揮家。曾因《納尼亞傳奇：獅子·女巫·魔衣櫥》（2005年）被提名金球獎與葛萊美獎。.

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哈利·斯泰爾斯

哈里·爱德华·斯泰尔斯（Harry Edward Styles，），英国歌手、词曲作家和演员，男子组合单向组合的成员之一。哈里成长于柴郡霍姆斯查珀尔，在那里他曾作为一名歌手与他的乐队White Eskimo一同表演。2010年，哈里作为独唱艺人参加了英国音乐选秀节目《X音素》，他和其他四位参赛者组成了单向组合。从此，单向组合发行了五张专辑，进行了四次全球巡回演出，并赢得了多项奖项。2016年，单向组合宣布休团并在暂停组合活动。 2016年6月，哈里作为独唱艺人与哥伦比亚唱片签订了一份唱片合约。他的首支个人单曲《》发行于2017年4月，歌曲在英国达到了歌曲榜的第一位，在美国达到了第四位，歌曲的音乐录影带使他获得了一项全英音乐奖。他的发行于2017年5月12日，登顶了英国和美国的专辑榜并获得了大多数的积极评价。此外，哈里还首次亮相于影视荧幕，参演了克里斯托弗·诺兰执导的战争电影《敦刻尔克》。 亦有時尚專欄指出哈里選擇衣服的品味極好，而2018年Gucci更為他特別設計巡迴演唱會服飾。.

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哇！妮莉

《哇!妮莉》（英語：Whoa, Nelly!）是加拿大女歌手妮莉·費塔朵的第一張錄音室專輯，於2000年10月24日透過發行。 專輯獲得樂評家整體正面的評價，包括稱讚專輯創新地融合了各類曲風與音效，以及費塔朵的嗓音。專輯其後獲提名為格林美獎最佳流行演唱專輯。 《哇!妮莉》至今發行了四首商業單曲，包括打進美國告示牌百強單曲榜前10位的《》與《》。專輯最高於美國告示牌200大專輯榜登上第24位，並獲美國唱片業協會認證為雙白金唱片。截至2009年，專輯已經於全球售出超過700萬張。.

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唐娜·桑默

拉丹娜·安卓莉安·蓋恩斯（LaDonna Adrian Gaines，），藝名唐娜·桑默（Donna Summer），生於美國麻薩諸塞州波士頓，著名流行樂歌手，曾五度獲得《葛萊美獎》，有「迪斯可女皇」(The Queen of Disco)之稱。.

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冰·哥羅士比

平·克勞斯貝（Bing Crosby，原名Harry Lillis Crosby；）是美國流行歌手、演員，曾獲得奧斯卡金像獎最佳男主角。他在23歲入行以後一直投入演藝工作，直至在74歲逝世為止。他在1934年至1954年間在演藝界紅透半邊天，唱片銷量和他主演的電影的戲院票房收益在當時幾乎無人能及。有論者認為他是史上最受歡迎、擁有最優秀人聲的歌手之一。他在1962年獲頒格林美獎終身成就獎（首屆得獎者）。 克勞斯貝在第二次世界大戰戰後的唱片工業屢有貢獻。他於1947年在Ampex公司投資了$50000美元，後來它發展成世界首家商業「开放式录音带」公司。 克勞斯貝與他的好友鮑勃·霍普一樣，都以二次大戰時期積極的在前線勞軍而聞名。他們都是共和黨支持者。在当时，克勞斯貝是娱乐圈内最富有的人之一。他曾经和别人合写过一本自传，然而在他儿子所写的回忆录中，克勞斯貝是一位严厉不近人情的父亲，这和他在大众面前平易近人的形象相差较远。.

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凡夫俗子 (歌手)

朗尼·拉希德·林恩（Lonnie Rashid Lynn，），藝名凡夫俗子（Common），是一名美國嘻哈男歌手和演員。他於1992年推出首張專輯《Can I Borrow a Dollar?》，並憑著1994年專輯《Resurrection》在地下嘻哈界獲得巨大的成功。後來於90年代末開始與Soulquarians合作，並開始在主流界漸露頭角，2000年在主流唱片公司MCA發行的Like Water for Chocolate更為他帶來極大好評與初嘗商業成功。2011年，凡夫俗子創立了自己的唱片廠牌Think Common Entertainment，在此之前，他曾與Artium、格芬和GOOD Music合作。 他的第一座葛萊美獎是在2003年和艾莉卡·芭朵合作的《Love of My Life》一曲而贏得該獎的最佳節奏藍調歌曲。2005年5月的專輯《Be》又在第48屆葛萊美獎頒獎典禮上被提名最佳饒舌專輯。凡夫俗子的第二座葛萊美獎是憑2007年7月的專輯《Finding Forever》中的「Southside」一曲子而獲得最佳饒舌組合，該作是他與肯伊·威斯特共同合作完成。他首張精選專輯《Thisisme Then: The Best of Common》於2007年11月27日發行。 他與約翰·傳奇為2014年的歷史劇情電影《逐夢大道》所創作的歌曲《Glory》贏得2015年金球獎最佳原創歌曲和奧斯卡最佳原創歌曲獎，該電影敘述1960年代的民權運動的故事，他本身也有飾演一角。 除了作曲和唱歌外，他亦有參演電影，如《五路追殺令》（2006年）、《美國黑幫》（2007年）、《正義悍將》（2008年）、《刺客聯盟》（2008年）、《魔鬼終結者：未來救贖》（2009年）、《約會喔麥尬》（2010年）、《愛在此時》（2010年）、《快樂腳2》（2011年）和《101次新年快樂》（2011年）。凡夫俗子在2010年的記錄片《為HIP-HOP正名》中擔任旁白。他還主演了AMC的西部電視劇《地獄之輪》（2011年-2014年）。.

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凡妮莎·卡爾頓

凡妮莎·李·卡爾頓（Vanessa Lee Carlton，），生於美國宾夕法尼亚州，美國鋼琴音樂女歌手。2002年夏天，她以Billboard前五名與葛來美獎提名的單曲A Thousand Miles在美國各地迅速走紅，首張專輯《不平凡》（Be Not Nobody）大賣，获白金唱片认证。 随后的第二張專輯《不同凡響》（Harmonium）与第三張專輯《英雄與小偷》（Heroes & Thieves）均未能取得首张专辑的成功。 第四张专辑《逃跑的小白兔》（Rabbits on the Run）由凡妮莎·卡爾頓独立制作，随后签约唱片公司发行。2012年12月，凡妮莎发行了一张圣诞节主题EP（Hear the Bells）。第五张录音室专辑Liberman将于2015年10月发行。.

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凡賽斯遇刺案：美國犯罪故事

《凡賽斯遇刺案：美國犯罪故事》（The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story）為FX詩選劇《美國犯罪故事》（American Crime Story）的第二季。本季於2018年1月12日在FOX+搶先上線第1集，並安排於1月17日進行電視首播，全季共9集。 故事聚焦知名設計師吉安尼·凡賽斯的死亡事件，更改編自所著作之《庸俗品味：安德魯·庫納南、吉安尼·凡賽斯與美國歷史最大的失敗者》（Vulgar Favors: Andrew Cunanan, Gianni Versace, and the Largest Failed Manhunt in U.S. History）一書。.

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凯莉·罗兰

凱莉·羅蘭（Kelly Rowland，本名Kelendria Trene Rowland，），生於美國亞特蘭大，是英美知名黑人歌手、曲作家、電視主持人。羅蘭曾是於1990年代成立的演唱團體天命真女的主要成員，並因此而出名，她跟隨天命真女在全球創下6000萬張唱片銷售的驚人紀錄，天命真女至今仍是史上最暢銷女子團體。2002年，仍為天命真女成員的羅蘭與歌手Nelly合作，合作單曲《Dilemma》，作為Nelly專輯《Nellyville》中的第二首單曲，這首單曲寫下美國單曲榜10週冠軍的傲人紀錄，是當年最成功的單曲之一，並奪下隔年葛萊美獎最佳饒舌/演唱合作(Best Rap/Sung Collaboration)。2003年10月，凱莉發行了個人的首張專輯《Simply Deep》，混合了搖滾、R&B風格。《Simply Deep》在英澳地區取得廣大的成功，除了登上英國專輯排行榜冠軍、澳洲專輯榜第5名，也拿下英國(BPI)白金唱片、澳洲(ARIA)黃金唱片、美國(RIAA)黃金唱片等認證殊榮，全球銷量超過250萬張。 在天命真女解散後兩年(2007年)，凱莉發行了個人第二張專輯《Ms.

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凯蒂·派瑞奖项及提名列表

美国歌手凱蒂·佩芮共获得了85项奖项并有298项提名。她接受了五项全美音乐奖，16项ASCAP流行音乐奖，5项告示牌音樂獎，4项金氏世界紀錄大全，5项MTV音樂錄影帶大獎，14项全美民選獎，1项朱诺奖，1项全英音樂獎，2项，3项和6项青少年票选奖。她还被提名了2项，13项葛萊美獎，2项和4项。 派瑞的第二张专辑《花漾派对》发布于2008年并在2009年获得年度国际专辑。两首单曲《亲了一个拉拉》和《忽冷忽热》在2009年和2010年提名葛萊美獎最佳流行女歌手，前者的音乐录影带获得五项MTV音樂錄影帶大獎提名和MTV日本音樂錄影帶大獎最佳流行音樂錄影帶獎。她获得了一些最佳新人的提名，包括一项Los Premios MTV Latinoamérica 2008和2008年的MTV歐洲音樂大獎最佳新人，并赢得了2009年全英音乐奖最佳国际女歌手。在她的第三张专辑《花漾年华》，成为首位女艺人在同一专辑里拥有五首告示牌百強單曲榜冠军单曲，分别是《加州女孩》，《花漾年华》，《烟火》，《外星品种》和《恶搞週末》。正因如此，她获得了2011年全美音樂特别成就奖和2013版的金氏世界紀錄大全条目。这张专辑被提名了六项葛萊美獎，包括年度最佳專輯獎，其中《烟火》提名了年度制作，并赢得朱诺奖年度國際專輯獎。 派瑞在2011年MTV音樂錄影帶大獎以10項提名成為獲得提名最多的藝人，她凭借《烟火》获得年度音樂錄影帶大獎，并凭借《外星品种》获得最佳合作和最佳特效。她成为第一位艺人在单曲典礼上有四首单曲被提名。她的单曲《绝对清醒》来自她的第三张专辑《花漾年华》的再版专辑《花漾年华：甜心全记录》，其被提名为格莱美奖最佳流行獨唱表演。在2012年，《告示牌》杂志评价她为「年度女性」来称赞她在音乐届的贡献。派瑞在2013年发布了第四张专辑《超炫光》，其发表了两张加拿大冠军单曲《听我吼》和《黑马》，前者在第56屆葛萊美獎被提名为年度歌曲和最佳流行独唱表演。在第57屆葛萊美獎，专辑被提名为葛萊美獎最佳流行演唱專輯，《黑马》也被提名最佳流行組合/團體表演。《黑马》更赢得全美音乐奖年度單曲。派瑞在國際唱片業協會被评为2013年全球最佳女性歌手。派瑞在《富比士》2011年至2015年入选「全球收入最高的女藝人」榜单，每一年都位于头十位。.

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凯斯·艾尔本

凯斯·艾尔本（Keith Lionel Urban，），是一个在新西兰出生的澳大利亚乡村歌手，曾获葛萊美獎及澳大利亚唱片工业协会音乐奖（ARIA Music Awards）。艾尔本早年搬到了澳大利亚，并开始了他的音乐生涯。在1991年，艾尔本发布了首张自命名的专辑，并在1992年搬至美国之前，他的四首单曲上了澳大利亚的畅销榜单。在艾尔本创建The Ranch之前，他找了份会议吉他手的工作。在Capitol唱片公司录制了一张专辑，他的一首单曲还上了《告示牌》杂志的乡村音乐销量榜。 还是与Capitol签约，在1999年他在美国发行了他的首张同名专辑《Keith Urban》，此张专辑获得了白金资格证明。其中的一首单曲《But For The Grace Of God》也使他第一次成为了全美第一。他 艾尔本是个复合型乐器手，能演奏吉他、电吉他，还有六弦班卓、贝司吉他、曼陀林、钢琴、布祖基琴和papoose。的最大突破来自他的头号单曲《Somebody Like You》，出自他的第二张Capitol专辑《Golden Road》(2002)。这张专辑使Urban获得了第一个葛莱美奖，并使他获得了他生涯中的第三个《告示牌》榜首名次。2004年的《Be Here》，又制造了另外三个Number One，并且是他销量最高的专辑，并获得了4× Multi-Platinum的资格证明。《Love, Pain & the whole crazy thing》(2006)中的《Stupid Boy》再次使艾尔本获得了葛莱美奖。在随后的2008年艾尔本又放出了他的精选辑《Greatest Hits: 18 Kids》。 到此为止，艾尔本已经发布了7张专辑（其中一张仅在英国发布），还有一张The Ranch时期的专辑。超过15首单曲上了美国乡村音乐榜单，其中有7首排名第一。.

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凱特·溫斯蕾

凱特·伊麗莎白·溫斯蕾，CBE，（Kate Elizabeth Winslet，）是一位知名英國女演員與歌手。較為人熟知的作品是在《夢幻天堂》（1994）中的茱麗葉·休姆、《理性與感性》（1995）中的瑪麗安·達斯伍及《鐵達尼號》（1997）中的蘿絲、《長路將盡》、《王牌冤家》的克蕾婷、《身為人母》的莎菈·皮爾斯、《為愛朗讀》的汉娜·舒密士與《真愛旅程》中的愛波。 她曾獲得演員工會獎與英國電影學院獎，並在第66屆金球獎中以《真愛旅程》獲最佳戲劇類電影女主角獎，並同時以《為愛朗讀》獲最佳電影女配角獎，在第73屆金球獎中以電影《史帝夫賈伯斯》第二次榮獲最佳電影女配角獎。凱特·溫斯蕾也曾獲得葛萊美獎與艾美獎，並7次入圍奧斯卡獎，最終以《為愛朗讀》獲得第81屆奧斯卡金像獎最佳女主角獎。她於22歲時第2次入圍奧斯卡獎，成為史上最年輕就獲得2次入圍的演員。《紐約雜誌》稱讚凱特·溫斯蕾是「她的时代中最傑出的英語电影演員」。.

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凱莎

凱莎·羅斯·塞伯特（Kesha Rose Sebert，），藝名凱莎（Kesha），2014年之前使用舊藝名惡女凱莎 （Ke$ha，），被大陆网友称作“钱婆”或“从良凯莎”，是美国女歌手兼作曲家。2005年她已踏入業界，負責作詞作曲，背景合唱，並在一些MV中出演過。2009年初，与Flo Rida在冠军单曲"Right Round"合作，知名度慢慢打開。2009年8月，她的出道单曲——《跑趴滴答》（Tik Tok）发行，本曲獲得極大成功，在美國單曲榜連續九週冠軍，创下女歌手單曲周下载史上最高记录（61萬），且在全球十一國單曲榜奪冠。她的首张专辑——《派對動物》（Animal）在2010年初发行，在首周奪冠。 凱莎家裡經濟狀況一直不好，離家開始工作的四年裡只靠著唱合聲和當服務生打零工，更是窮得要命。她早期使用的藝名「Ke$ha」中包含了貨幣符號，有部分原因就是在說她需要「錢」。 於2013年，惡女凱莎和知名饒舌歌手嘻哈鬥牛㹴合作推出"Timber"，頗受好評。8個月內，YouTube上的Timber MV已經有超過7億的點閱率，現已突破10億。.

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凱蒂·彤絲朵

凱特·維多莉亞·“凱蒂”·彤絲朵（Kate Victoria "KT" Tunstall，），是一位蘇格蘭的創作歌手。她以在英國BBC電視台的音樂節目「裘斯·荷蘭的晚間秀」（Later...

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凱拉·費爾

凱拉·費爾（Kayla Ferrel，），美國模特兒，來自伊利诺伊州，《全美超級模特兒新秀大賽》第十五季的第四名。在比賽中，凱拉坦承喜歡女性，並矢志成為首位同性戀者冠軍。在第十一集，凱拉因她的模特兒身型比例及輪廓問題而被淘汰。.

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出租车司机 (1976年电影)

是1976年由馬丁·史柯西斯執導，保羅·許瑞德編劇的美國電影，由勞勃·狄尼洛和茱蒂·福斯特主演。此片備受電影愛好者尊崇，以其優秀的演出和直析的寫實主義風格而受到讚揚，被認作是馬丁·史柯西斯的經典作品，亦為美國電影史中最具爭議性的影片之一。本片兩位主角勞勃·狄尼洛與茱蒂·福斯特也因片中精彩的演出而走紅；後者於本片上映時更僅有十三歲的稚齡。本片同時也是知名作曲家伯納德·赫爾曼（因參予希區考克電影之配樂而享譽聲名，特別是《驚魂記》一片）生前完成的最後一部電影配樂。本片並題獻予伯納德·赫爾曼，以紀念其貢獻。.

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全美音樂獎

全美音樂獎（American Music Awards）是美國主要的音樂獎之一（其他知名音樂獎包括葛萊美獎、公告牌音乐奖和搖滾名人堂入選典禮）。.

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共和世代

共和世代（OneRepublic）是一支美国摇滚乐队， 於2003年在美國科羅拉多州科羅拉多泉成立。2007年由提姆巴蘭混音製作的首張單曲——《道歉》（Apologize），在告示牌排行榜Top 5停留了五周，並晉升至亞軍的位置。在2007年底發行了首張專輯——《勇敢夢》，在美國也已賣出金唱片的成績，2016在環球音樂旗下Interscope廠牌發行最新專輯《Oh My My》。.

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光芒萬丈

《光芒萬丈》（Ray of Light）是美國歌手瑪丹娜第7張錄音室專輯，由Maverick Records於1998年3月3日發行。專輯在告示牌專輯榜成績第2名，但在英、德、西班牙和澳洲等多國都獲得冠軍，在美銷售數字為4白金。瑪丹娜以這張專輯拿下第46屆葛萊美獎四項大獎，以及囊括該年度MTV音樂錄影帶大獎六項大獎，這張專輯除了是瑪丹娜獲獎最多的個人專輯，也是奠定她在電子樂界無人能撼動其地位的重要代表作。.

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光芒萬丈 (歌曲)

《光芒萬丈》（Ray of Light）是美国女歌手瑪丹娜的歌曲，收录于1998年發行《光芒萬丈》（Ray of Light）同名專輯當中。〈光芒萬丈〉在美國告示牌單曲榜最高名次為第5名，在英國單曲榜上為第2名。.

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克莉絲汀·阿奎萊拉

克莉絲汀·瑪莉亞·阿奎萊拉（Christina Maria Aguilera；），世界著名美國流行女歌手、作曲人、作詞人、女演員、舞蹈員及慈善家。是一位坐拥六座葛萊美獎和八首冠軍單曲的超級巨星。 克莉絲汀在主唱迪士尼卡通電影《花木蘭》的主題曲〈〉後和唱片公司RCA Records簽約，憑藉首張同名專輯的渾厚嗓音和亮麗外表走紅。專輯在美國售出超過1000萬張並以新人之姿獲得三首冠軍單曲包括"瓶中精靈"、""、""。因能歌善舞及創作才華，首張專輯便贏得葛萊美獎最佳新人頭銜。克莉絲汀憑個人首支單曲"Genie In A Bottle"便火速走紅且早期形象清純甜美，華語地區傳媒因而暱稱克莉絲汀為瓶中精靈。 2001年主唱電影《紅磨坊》主題曲""，全球賣出超過500萬張，為該年度最大賣單曲，也使她在2002年贏得一項葛萊美獎。2002年推出第二張錄音室專輯《裸》，全球售出超過1000萬張。專輯中發行了多首大熱單曲包括"" (featuring Redman)、"Beautiful"、""、"" (featuring Lil' Kim)、及該年度NBA主題曲""。克莉絲汀憑單曲"Beautiful"贏得葛萊美獎年度最佳流行女歌手及提名葛萊美獎年度最佳歌曲、葛萊美獎年度最佳専輯。 克莉絲汀的第三張英文專輯《天生歌姬》在2006年8月15日推出，推出首周在美國、英國、日本、加拿大、台灣、德國、澳洲等15個國家/地区取得第一位。專輯的主打單曲""再次贏得葛萊美獎年度最佳流行女歌手及提名葛萊美獎年度最佳専輯。2007年再憑單曲"甜心寶貝"提名葛萊美獎年度最佳流行女歌手。2010年第四張錄音室專輯《Bionic》發行，首波主打單曲為"Not Myself Tonight"。同年，首次主演的電影歌舞劇《》上映，電影和原聲帶在世界各地都取得榜首位置，是近年歌舞類電影之冠，電影原聲帶在全球售出超過100萬張，票房亦已超越1億美元。 2011年克莉絲汀以高達1.3億美元獲邀成為電視選秀節目《The Voice》的巨星評判和導師。同年推出和樂隊Maroon5合唱的冠軍單曲"傑格舞步"成為年度第2大賣的歌曲，截至2014年該單曲在全球下載超過1500萬次，成為全球最佳銷量數碼單曲第5位，也使她在2012年獲得一項葛萊美獎提名。2013年和樂隊合唱的"Say something"剛推出便取得多國流行榜榜首，唱腔上的改變使她在2014年再次贏得一項葛萊美獎。 克莉絲汀被喻為本世代最佳的聲音，音域達4個8度，其富有個人特色的作品和多變的表演風格使她成為人們崇拜的Pop Icon和Pop Princess；在其歌唱生涯中，克莉絲汀共獲得6座葛萊美獎及以唯一一位美國女歌手的身份獲得1座拉丁葛萊美獎，並在荷里活星光大道擁有一顆屬於自己的星。截至2011年4月，已於全球售出超過5千萬張唱片。2009年，《滾石》100位史上最偉大的歌手名單中克莉絲汀位列58，是榜單中唯一低於30歲的偉大歌手。告示牌列克莉絲汀為千禧年代其中一位最暢銷和取得重大成功的藝人。2013年，時代週刊把克莉絲汀列入世界上100位最具影響力的人物榜單。除了音樂事業外，克莉絲汀也績極參與各種社會議題如人權、言論自由、同性戀等並成為聯合國大使協助世界糧食計畫署"World Food Programme"的籌款工作。.

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克莉絲汀·阿奎萊拉 (專輯)

《克莉絲汀·阿奎萊拉》（Christina Aguilera）是美國流行歌手克莉絲汀·阿奎萊拉的首張同名專輯。《克莉絲汀·阿奎萊拉》在1999年8月24日在美國發行，歌曲包括有克莉絲汀第一支成功的單曲《瓶中精靈》（Genie in a Bottle），以及有其他數支的單曲如《少女情懷》（What a Girl Wants）、《芳心歸處》（I Turn to You）和《來到我身邊》〈Come on Over Baby (All I Want Is You)〉。以及有克莉絲汀為迪士尼電影《花木蘭》主唱的主題曲《心湖倒影》（Reflection）。這張專輯令克莉絲汀得到了三項格林美獎的提名，包括兩項最佳流行女歌手（2000年《瓶中精靈》；敗給Sarah McLachlan的《I Will Remember You》以及2001年《What a Girl Wants》；敗給梅茜葛蕾的《I Try》），還有提名2000年的最佳新人，她成功勝出其他候選歌手如布蘭妮等。.

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克里斯·布朗

克里斯·布朗，全名克里斯托弗·莫里斯·布朗（Christopher Maurice "Chris" Brown，）是美国歌手、演员。2005年末，年仅16岁的他发布了首张同名专辑《Chris Brown》。该专辑中收录了打榜单曲“Run It!”，该曲曾登上公告牌百强单曲榜头名，这使得他成为继1995年之后，首位出道单曲即登上排行榜头名的男性歌手。.

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克里斯·馬汀

克里斯托弗·安東尼·約翰·“克里斯”·馬汀（Christopher Anthony John "Chris" Martin，）出生于英格蘭德文郡，是酷玩樂團（Coldplay）的主唱、吉他手與鋼琴手。他的音域介於中音和高音之間，並且經常使用假聲（falsetto）。他在英格蘭多塞特郡的 Sherborne School 接受教育，那是一所知名的男子私立學校。之後他在倫敦大學學院（UCL）取得希臘文與拉丁文雙主修研究的一級榮譽學位。.

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剪刀手爱德华

是一部1990年由提姆·波頓执导、约翰尼·德普主演的奇幻爱情电影。电影讲述一个名为爱德华的半成品人造人，他的双手被剪刀所取代。他住在一个與世隔絕的古堡中，当被带到文明社会后，与一个女孩子恋爱的爱情故事。参演电影的演员还有有薇诺娜·瑞德、黛安娜·维斯特、安东尼·迈克尔·哈尔、、艾伦·阿金以及。 波顿早在他小时居住在郊区伯班克的时候就设想出《剪刀手爱德华》这个故事。在《陰間大法師》（Beetlejuice）制作前期，即被波顿雇用撰写爱德华剪刀手的剧本，并由二十世紀福斯制作和发行，取代以前的华纳兄弟公司。《剪刀手爱德华》在波顿导演的《蝙蝠侠》之后发行，并因此大获成功，确立他在好莱坞的地位。在约翰尼·德普出演该角色之前，汤姆·克鲁斯、汤姆·汉克斯、小勞勃·道尼、威廉·赫特也曾经是剪刀手这个角色的人选，另外剪刀手的发明家是专门给文森特·普赖斯所写的角色。 电影主要拍摄在佛罗里达的坦帕湾地区（Tampa Bay Area），并给当地带来600万的经济收入。爱德华的“剪刀手”是由斯坦·温斯顿设计并制作。电影同时也是作曲家丹尼·葉夫曼第四次和导演波顿合作创作电影原声音乐。电影《剪刀手爱德华》收到不错的评价，并在票房上十分成功。电影获得在奥斯卡、英国电影和电视艺术学院、土星奖等多项提名。伯顿和艾夫曼都认为这部电影对其个人来说是自己最喜爱的作品。.

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動物方城市

是一部美國華特迪士尼動畫工作室製作、並由華特迪士尼影業所發行的3D電腦動畫動作喜劇冒險電影，也是第55部迪士尼經典動畫長片。該片由拜倫·霍華德、里奇·摩尔和傑瑞·布希聯合執導，主要的配音員包括了吉妮佛·古德溫、詹森·貝特曼、伊卓瑞斯·艾巴、珍妮·斯蕾特、內特·托倫斯、、、、J·K·西蒙斯、奥克塔维亚·斯宾塞、阿蘭·圖代克和夏奇拉等人。電影故事的主要背景設定在一個只有人類以外的哺乳動物所居住的大城市中，其劇情則敘述了主角兔子女警茱蒂和一隻街頭行騙高手狐狸尼克合作解開一樁肉食動物的失蹤案，並揭發其背後的陰謀。 曾執導《雷霆戰狗》及《魔髮奇緣》等片的霍華德最初於2011年向迪士尼的首席創意官兼執行製作人約翰·拉薩特提出了這部電影的想法，他和摩爾、布希等人一起創作了電影的故事，而劇本則是由布希和菲爾·強斯頓（Phil Johnston）兩人共同編寫；曾為多部皮克斯動畫電影譜曲的麥可·吉亞奇諾則在本片中首次為迪士尼的動畫長片擔任配樂。在電影約五年的製作過程中，其角色和故事都經過了反覆的修改；為了讓電影中動物的毛髮能夠更顯逼真，迪士尼動畫工作室的電腦工程師也設計了新的軟體供動畫師使用。 《動物方城市》最初於2016年2月13日在比利時的布魯塞爾動畫電影節上舉行首映，並於同年3月4日在北美等地區以2D、3D、RealD 3D、IMAX 3D等形式正式上映。電影上映後獲得的好評如潮，許多影評都稱讚其出色的配音團隊、劇本、幽默和動畫效果；此外，該片順應時勢地將偏見及刻板印象等主題融入劇情也成為其廣受好評的原因之一。該片上映之後，在許多國家和地區都創下了當地的票房紀錄，其總票房收入更於2016年6月5日突破了10億美元，同時也是有史以來票房收入排名第30名的電影。《動物方城市》亦獲得了不少榮譽，包括金球獎、评论家选择奖、安妮獎以及奧斯卡最佳動畫片獎等。.

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動感101

动感101，全称为上海人民广播电台流行音乐频率，原名上海东方广播电台音乐频率，是隶属于上海广播电视台的一个以播送华语流行音乐为主的广播频率，是中国大陆第一家纯流行音乐电台。频率为调频101.7兆赫。播出语言以普通话为主，加以少量上海话为辅。电台在东方明珠电视塔发射，有效覆盖长江三角洲地区。由该电台主办的东方风云榜，是中国大陆成立最早的流行音乐排行榜节目。.

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因為我有你

《因為我有你》（英語原名：I See the Light）是為了2010年迪士尼經典動畫長片《魔髮奇緣》而製作的英語愛情主題曲，由亞倫·孟肯作曲、作詞。本曲為男女對唱曲，由擔任片中男女主角——樂佩公主與尤金·「費林雷德」·費茲柏特（Eugene "Flynn Rider" Fitzherbert）配音的美國演員曼蒂·摩爾、柴克·萊威兩人演唱。曲風是緩拍的民謠，融入了民族音樂、音樂劇、流行音樂的元素。歌詞內容描述兩人在相遇之後的心境、感情變化，而歌詞中的「see the light」除了表示看到燈海美景之外，也象徵兩人因找到彼此而生的頓悟和明白。在正片中，本曲在樂佩與尤金兩人划船欣賞天燈施放儀式的時候開始演唱。而本片在英國上映時，則另有一個由歌手山农·桑德斯(Shannon Saunders)所演唱的流行版本，於片尾字幕時播放。 隨著《魔髮奇緣》於2011年引進台灣、香港及後來中國大陸中央電視台的播出，「I See the Light」一曲分別被錄製為--版的《--》和--版的《--》，並同樣在動畫中作為配樂播出。女聲（樂佩）國語由陳秀珠、粵語由林可嘉、大陸央視版由李瀟瀟演唱；男聲（尤金）國語由古皓、粵語由何志文、大陸央視版由陳喆演唱。而在《魔髮奇緣》原典——《長髮姑娘》的起源地德國，本曲的德語版歌名為《Endlich sehe ich das Licht》（我終於看見光明）。.

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B'z電視出演紀錄列表

B'z電視出演紀錄列表是B'z出演過的電視節目彙整條目。 本頁面除了作為B'z的出演以外，亦包含成員松本孝弘與稻葉浩志的個人活動出演。但由於部分年代久遠已不可考，因此並非記述了所有出演。.

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Bad (迈克尔·杰克逊专辑)

《Bad》是美國歌手麥可·傑克森第三張英語專輯。 目前Bad之销量超過4500萬，在英國獲13白金認證，在美國則有8白金銷量认证。由於繼《Thriller》和這張《Bad》專輯的成功，廣大的Michael迷群和業界人士便在這時開始稱呼Michael為「流行音樂之王」。.

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BIGBANG獲獎及提名列表

《BIGBANG獲獎及提名列表》主要列舉韓國男子音樂組合BIGBANG出道至今於頒獎典禮、音樂節目的獲獎與提名。BIGBANG做為以出道10年的團體成功取得了韓國及國際大型頒獎典禮多項大獎及榮耀，特別的是，於2011年在《MTV歐洲音樂大獎》成功奪下「最佳世界藝人」，使他們成為歷史上第一個獲得《MTV歐洲音樂大獎》此項大獎的亞洲組合，並於2012年上半年登上美國格萊美官方網頁，成為首個被格萊美介紹的韓國歌手。 令BIGBANG逐漸打開知名度的歌曲是在2007年發表的作品〈謊言〉，不僅取得韓國首個地面放送音樂節目一位，更連續榮登7週所有韓國音樂排行榜冠軍，成為《》8月份及9月份人氣歌曲獎以及第9屆《Mnet亞洲音樂大獎》年度最佳歌曲獎得主，其知名度與實力被國際譽為「K-POP流行音樂之王」、「韓國國民男團」等稱號的男子組合。.

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BLACKPINK獲獎及提名列表

《BLACKPINK獲獎及提名列表》主要列舉韓國女子音樂組合BLACKPINK出道至今於頒獎典禮、音樂節目的獲獎與提名。.

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Chop Suey! (歌曲)

"Chop Suey!" 是美國搖滾樂隊墮落體制的第二張專輯Toxicity的第一張EP，於2001年8月正式發行。此首贏得了樂隊的第一個格萊美獎提名，因此往往被視為樂隊的招牌歌曲。.

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皮克斯动画工作室

克斯動畫工作室（Pixar Animation Studios ，--），簡稱皮克斯（英语：PIXAR），是一家位於加州愛莫利維爾市的计算机动画制片厂 。該公司也制作電腦三維软件，如用于影视效果制作并符合自家制定的RenderMan规范的三维渲染软件包——PRMan。皮克斯的前身是盧卡斯影业于1979年成立的的電腦動畫部 。1986年，苹果公司联合創始人史提夫·乔布斯收購了卢卡斯的電腦動畫部，成立了皮克斯动画工作室。2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购，成为华特迪士尼公司的一部分，乔布斯亦因此成为迪士尼的最大個人股东。 截至2018年，皮克斯共发布了20部动画长片，第一部是1995年的《玩具总动员》，最近的一部是2018年的《超人总动员2》。皮克斯的20部作品都获得了好评与商业上的成功，除了《赛车总动员2》，这部电影虽然获得了商业上的成功，但得到的好评比皮克斯的其他作品大幅减少。这些作品都获得了CinemaScore至少“A-”的评价，表示得到了观众的积极接受。该公司也制作一些。截至2017年12月，该公司的所有作品在全世界累计获得了115亿美元的票房，平均每部电影获得6.08亿美元。皮克斯电影都曾进入電影票房收入前五十名，其中《海底总动员》与《玩具总动员3》一直保持在前五十名，《玩具总动员3》在全球获得了十亿美元票房。 皮克斯至2018年已获得15次奥斯卡奖、9次金球奖、11次格莱美奖以及。自2001年奥斯卡最佳动画片奖设立以来，皮克斯电影有九部获奖，分别是《海底总动员》、《超人总动员》、《料理鼠王》、《机器人总动员》、《飞屋环游记》、《玩具总动员3》、《勇敢传说》、《头脑特工队》、《可可夜總會》；还有两部《怪兽电力公司》与《汽車總動員》获得提名。《飞屋环游记》与《玩具总动员3》提名奥斯卡最佳影片奖。 2009年9月6日，皮克斯成员约翰·拉塞特、布拉德·伯德、皮特·多克特、安德鲁·斯坦顿、李·安克里奇在威尼斯电影节上获得榮譽金獅獎，由乔治·卢卡斯颁奖。.

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皇后學院

纽约市立大学皇后学院，又譯紐約市皇后大學，位于美國紐約州紐約市皇后區，為紐約市立大學最主要的四年制高等學院之一。.

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皇家音乐学院 (多伦多)

皇家音乐学院（The Royal Conservatory of Music）位于加拿大安大略省多伦多市，是加拿大最大且历史最悠久的音乐学校。爱德華·费歇尔（Edward Fisher）于1886年创建了这所学校，并命名为多伦多音乐学院。1947年，英國国王乔治六世授予音乐学院皇家特许状。.

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石岡瑛子

石岡瑛子（1938年7月12日 - 2012年1月21日）是日本劇裝設計師　NYtimes:Published: January 26, 2012。2012年1月27日閲覧。.

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石黑一雄

石黑一雄爵士，OBE，FRSA，FRSL（，，）是英國的小說家和劇作家。他出生於日本長崎縣長崎市，1960年五歲時隨父母移居英國，1983年正式入籍英國。勳二等旭日重光章表彰。 石黑一雄是当今英语世界最著名的作家之一，四次入圍布克奖，并在1989年凭藉作品《长日将尽》获得此奖。他在2005年出版的长篇小说《别让我走》被《时代周刊》评选为“2005年度十佳小说”和“1923年至2005年间百部优秀英语小说”。他最新一部长篇小说《被埋葬的記憶》出版于2015年。 2008年，《泰晤士報》將石黑一雄列為“自1945年以來最偉大的50位英國作家”第32名。 2017年，石黑一雄獲得諾貝爾文學獎，授獎詞稱他“在我們與世界融為一體的幻覺下，他在情感力量巨大的小說中，為我們揭示了一道深淵。”第二年的英女王生日，他則被封為爵士。.

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玩過頭

《玩過頭》（A Rush of Blood to the Head）是英國另類搖滾樂團酷玩樂團的第二張錄音室專輯，於2002年8月26日发行。這張專輯上市後隨即登上英國專輯排行榜首位。英國唱片業協會對這張專輯進行了白金認證，在英國銷量超過270萬張，全世界銷量更超過1500萬張。專輯還獲得了2003年格萊美獎最佳另類搖滾專輯獎。.

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玫瑰之吻

《玫瑰之吻》（英语：Kiss from a Rose）是一首来自于席尔第二张同名专辑的歌曲。歌曲最初于1994年作为单曲被发布，后于1995年被重新发布，并被收录进电影《永远的蝙蝠侠》的原声带内。歌曲的重新发布帮助其在美国和澳大利亚的音乐排行榜上拿下冠军。在1996年的格莱美奖上，这首歌曲赢得了年度制作、年度歌曲以及最佳流行男歌手奖项。.

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王子 (音樂家)

普林斯·罗杰·尼尔森（Prince Rogers Nelson，），藝名王子（Prince），生於美國明尼蘇達州明尼阿波利斯，是一位音乐家、、創作歌手、作曲家、音樂製作人、演員。曾使用多個藝名，從1993年6月7日到2000年5月13日 間使用一不發音的符號「（愛的符号）來稱呼自己，之後隨著合約到期，又改回「王子」。兼任過美國華納兄弟唱片公司副總裁，為1980年代美國流行樂代表人物之一。 他的音樂橫跨多種風格，被普遍認為是一位音樂天才與藝術家，其中包括了放克、流行、搖滾、節奏藍調、靈魂樂及嘻哈音樂；開創並定義了“”。他還因用化名創作過成百上千首未發表的歌曲而出名。由於是位完美主義者，並對自己的音樂嚴加保護，王子也被視為難以合作的對象，他也是少數抗拒YouTube的藝人，所以很難在YouTube找到他的完整作品。 王子也是早期將英文單字簡寫的藝人，並置入流行音樂當中，如：4 (for)、U (you)等。 他一人包办了多数歌曲的写作、作曲和制作，并在专辑中演奏了多数的乐器。他也为其他艺人创作歌曲，其中的一些作品也多次在排行榜上夺过冠軍。 他的專輯在全球銷售超過一億張，是史上最暢銷的音樂藝術家之一。.

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王羽佳

王羽佳（Yuja Wang，），中國鋼琴家。.

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玛丽亚·凯莉乐坛记录

玛丽亚·凯莉自1990年出道至今创造了众多乐坛记录，本页将总结她在唱片销量、音乐榜单和音乐奖项上的乐坛记录，其中唱片销量部分的认证记录所根据的是国际唱片业协会于2007年公布的世界各国唱片销量认证标准。.

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玛丽特·拉森

莉特·拉森（Marit Larsen，全名Marit Elisabeth Larsen，1983年7月1日－），挪威創作歌手。 瑪莉特·拉森在青少年時期便已經以M2M團體獲得了國際名聲。團體解散后，瑪莉特於2006年發佈了自己的第一張個人專輯《Under the Surface》。2008年10月，瑪莉特第二張個人專輯《The Chase》於挪威發行。第三張個人專輯《Spark》於2011年11月18日在挪威、丹麥、瑞典、芬蘭发行，而德國、奧地利、瑞士則在2011年12月16日發行。2014年10月20日第四張個人專輯《When The Morning Comes》發行。.

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火柴盒二十

火柴盒二十（Matchbox 20，簡稱MB20），是成軍於美国佛羅里達州奧蘭多的一個搖滾樂團。 自從發行了《志同道合》（Yourself or Someone Like You），《瘋狂季節》（Mad Season）及《超乎想像》（More Than You Think You Are），火柴盒二十的專輯銷量在全世界已超過四千四百萬張。在2007年10月2日，他們發行了最新專輯《超越自我新歌加精選》（Exile on Mainstream）。現今的樂團成員有羅伯·湯瑪斯（Rob Thomas），保羅·杜西堤（Paul Doucette），布萊恩·葉爾（Brian Yale）以及凱爾·庫克（Kyle Cook）。節奏吉他手亞當·基諾（Adam Gaynor）在錄完三張專輯之後，於2005年離開了這個團。羅伯·湯瑪斯是團裡主要的作詞者及主唱。個人專輯《脫穎而出》（…Something to Be）的發行，為他個人的單飛事業奠定了良好的基礎。.

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珍妮·杰克逊

珍妮·达米塔·乔·杰克逊（Janet Damita Jo Jackson，），是美国著名唱片歌手与女演员。以发行一系列前卫音乐风格、社会广泛争议题材以及强烈性暗示的唱片，以及出色的现场舞台表演效果而闻名于世。 除了歌唱事业之外她也跨足电视以及电影表演领域，这也使得她在25年以来一直都是流行文化中的指标性人物。根据《福布斯》杂志的统计，她是演艺圈中最富有的女性之一，个人资产达到1.5亿美元。她是演艺圈传奇家族杰克逊家族中最小的孩子（排行第九），并与她的兄长-zh-hans:迈克尔·杰克逊;zh-hk:米高·積遜;zh-tw:麥可·傑克遜;-一起成为20世纪80年代至今以来，流行音乐界的重要符号之一。1976年，她在描写自己家族的电视真人影辑《》(The Jacksons)中出道，随后又在70年代末至80年代初出演了多部电视剧，包括：《美好时光》(Good Times)以及《名扬四海》(Fame)。 在1982年，她与签约，开始了自己的歌唱事业。而她的第三张录音室专辑《控制》(1986)则令她开始成为流行偶像。她与著名音乐制作人合作，开创性的将节奏布鲁斯、放克、迪斯科、饶舌以及工业噪音音乐融合到流行音乐之中，成为当时音乐界的时尚先驱。随后，他们又将这种创新通过唱片、舞美效果、音乐录影带、广播以及新兴的MTV电视台发扬光大，而珍妮亲自撰写的富含现实意义的歌词，也是她音乐作品的特色之一。 进入90年代，珍妮已成为了各大唱片公司追逐签约炙手可热的巨星。1991年，她与维京唱片签下了一张具体金额保密但保守估计高达数千万美元的唱片合约。这使她成为当时音乐史上最高签约费的歌手。在维京唱片旗下发行的首张专辑《珍娜》(1993)取得了爆炸性的成功，完美的塑造了她性感符号的形象并延续至今。同年，珍妮主演了自己的第一部电影《》(Poetic Justice)。90年代末，《公告牌》杂志评选她为十年来最成功的女歌手第二位（仅次于玛丽亚·凯莉）。而她创作的一系列金曲《Nasty》、《節奏國度》、《愛就是這樣》、 《再度重逢》和《都給你》都成为乐坛经典之一。 珍妮·杰克逊凭借全世界累积唱片销量过亿的成绩，使她成为流行音乐史上销量最高的艺人之一。美国唱片业协会（RIAA）也以26白金的认证评的成绩，评定她为美国销量最高的艺人榜女歌手的十一位。2008年，《公告牌》杂志发布了 公告牌百强单曲榜50年成绩总结，珍妮位列第七位。在2010年该杂志25年来50位最佳节奏布鲁斯/嘻哈音乐人的评选中，珍妮位列第五位。 作为世界上获奖最多的音乐人之一，她长青的表演状态、先锋的音乐理念、杰出的销量成绩和巨大的社会影响力，重新塑造和定义了20世纪80年代至今以来的流行音乐，也成为了许多音乐家的创作灵感。 曾與R&B男歌手约翰尼·吉尔交往。.

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珍妮弗·洛佩兹

珍妮弗·琳恩·洛佩兹（Jennifer Lynn Lopez，--，波多黎各人，在美國本土發展的女演员、歌手。.

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珍妮斯·艾恩

珍妮斯·艾恩（英語：Janis Ian， (PDF)）是一位獲得格林美獎的美國創作歌手, 能奏多樣樂器的音樂人, 專欄作家及科幻小說作家。1960年至1970年，她的音樂事業非常成功，直至二十一世紀仍有出版唱片。.

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珍愛 (珍娜·傑克森專輯)

《珍愛》（英語：All for You）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森第七張個人錄音室專輯，2001年4月24日由美國維京唱片公司全球發行。《珍愛》為珍娜·傑克森第五張全美冠軍專輯，專輯銷售量在美締造雙白金的成績，其中收錄兩首全美冠軍單曲〈無關緊要〉和〈都給你〉，將珍娜·傑克森全美冠軍單曲累積至第10首，《珍愛》在英國專輯榜獲得亞軍名次。另外，和專輯同名單曲〈都給你〉更榮獲第44屆葛萊美獎「最佳舞曲錄音」（Best Dance Recording）獎項。.

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班尼·班納西

班尼·班納西（Benny Benassi，本名馬爾科·班納西，Marco Benassi，），是一位曾獲葛來美獎的義大利DJ及浩室音樂製作人，2009年被DJ Magazine選為世界排名第26名DJ。在2002年夏天發表單曲《Satisfaction》成名。班尼·班納西亦與堂兄艾爾·班納西（Alle Benassi）成立舞曲團體「Benassi Bros.」。.

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琥碧·戈柏

--（Whoopi Goldberg，）是一位美國演員、作家、创作歌手、脱口秀主持人，亦是美國娛樂界史上寫下「演藝圈大滿貫」的十一位藝人之一，即奧斯卡金像獎（電影獎）、艾美獎（電視獎）、東尼獎（舞臺劇獎）、葛萊美獎（音樂獎）得主。.

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琳达·罗什塔

琳達·瑪麗亞·羅什塔（Linda Maria Ronstadt，），又譯琳達·朗絲黛，是一位美國歌手和唱作人，在1970年代取得了巨大的成功，在長達四十多年的音樂生涯中跨越鄉村、民謠、搖滾、流行、拉丁音樂、爵士音樂等風格。她已於2011年宣佈退休，在2012年末被診斷出患有帕金森氏症。羅什塔獲得過11座葛萊美獎、3座全美音樂獎、1座艾美獎和1座美國拉丁裔媒體藝術獎，並於2014年入選搖滾名人堂。.

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琴韵心声

《琴韵心声》（The Diary of Alicia Keys）是美国节奏蓝调歌手、钢琴家兼创作者——艾莉西亚·凯斯的第二张录音室专辑，于2003年12月2日由J唱片公司发行。这张专辑为凯斯赢得了2005年度格莱美最佳节奏蓝调专辑奖，并且获得了最佳年度专辑的提名。 这张专辑包含了《陌生人》、《如果没有你》、《秘密日记》和《爱的宿命》等多首流行单曲。这张专辑一经推出便已61万8千张的销量荣登告示牌专辑榜冠军。至今这张专辑销量在美国已经突破了四百万，全球销量更是高达八百万。专辑发行的四首单曲都进入了告示牌单曲榜前20位。其中的前三首都进入了前十名。琴韵心声获得了业界的一致好评。.

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琼尼·米歇尔

罗伯塔·琼·“琼妮”·米歇尔（Roberta Joan "Joni" Mitchell，舊姓安德森〔Anderson〕；），是一个加拿大音乐家，作词者，画家。 米歇尔的歌唱生涯始于故乡，加拿大的西部小城萨斯喀彻温省萨斯卡通市。六零年代中期，琼妮辗转多伦多、美国等地，在夜总会唱歌、街头卖艺。随后，她与1960年代中期在纽约市的民间音乐的萌芽有了联系。米歇尔在1960年代末有了名气，并被认为是南加利福尼亚民间摇滚中重要的一部分。整个1970年代，她都致力于探索和合并流行音乐与爵士乐。米歇尔创作了很多作品，同时受到评论家与音乐界同行的好评，富有影响力的allmusic这样陈述，“当一切都尘埃落定后，琼尼·米歇尔可能会成为20世纪晚期最重要，最有影响力的女性歌唱家”。 米歇尔同时也是一个有成就的视觉艺术家。她通过摄影和绘画，创作了她每一张专辑的图像，在2000年多伦多《环球邮报》的一次采访中，她将自己描述为“在某种情况下中途出轨的画家”。作为一个坦率的对音乐工业界的批评者，在过去几年米歇尔停止了录制唱片，主要从事她的视觉艺术，直到2007年发行了新专辑Shine，九年来她第一张含有新歌的专辑。.

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球風火

球風火合唱團（Earth, Wind & Fire）坊間或譯大地風火，是由Maurice White帶領的美國男子音樂樂團，1969年於芝加哥伊利諾伊州成立。曾獲6次格林美獎及20次提名。他們擁有超過50張金唱片及白金唱片。至今，他們唱片的全球銷量超過9000萬張。邁爾士·戴維斯（Miles Davis）曾評EW&F為「他的最愛」及「最佳」。昆西·瓊斯（Quincy Jones）也曾表示他從第一天開始便是EW&F的超級歌迷。EW&F成員之一的賴夫尊遜（Ralph Johnson）曾驕傲地說：「根據統計，在每1分38秒鐘內，全球就會有一家電台播放我們的歌曲。.

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理察·羅傑斯 (作曲家)

察·查理斯·羅傑斯 (Richard Charles Rodgers，)，是美國著名的流行音樂及音樂劇作曲家。他與作詞家奧斯卡·漢默斯坦二世一同合作一系列的音樂劇最為人所認識：包括《南太平洋》、《國王與我》、《音乐之声》、《奧克拉荷馬》等，不少都是大眾耳熟能詳的作品，時至今日，部份音樂劇仍在世界各地的劇場上不斷上演中。在漢默斯坦二世前，他又曾跟勞倫茲·哈特合作創作過另一批的音樂劇，但他們兩人合作的作品，相比之下名氣顯然不及與漢默斯坦二世的作品。 另外，羅傑斯亦創作大量電影及電視的配樂。他一生中獲得過各類獎項：包括艾美獎、格林美獎、奧斯卡獎、東尼獎、普立茲獎等，他既是首位完成演藝圈大滿貫（EGOT，即先後獲得前面4項殊榮）的音樂家，亦是能在現今美國最主要的音樂頒獎禮中皆曾獲取獎項的音樂人（能同樣獲得如此殊榮的，只有作曲家兼指揮馬文·哈姆利奇）。.

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碧昂絲

碧昂絲·吉賽兒·諾利斯（-，，，），通稱為碧昂絲，是美國格林美獎得獎R&B歌手、作詞人、唱片製作、金球獎提名女演員、舞蹈家、時裝設計師。 碧昂絲過去是三重唱R&B女子團體天命真女的主音及隊長，當團體沉寂之時，她在2003年推出了首張個人專輯《危險愛情 (Dangerously in Love)》，為當年最成功的專輯之一，成為英美排行榜之冠，其中歌曲〈瘋狂愛戀 (Crazy in Love)〉和〈寶貝男孩 Baby Boy〉成績亦十分驚人，為碧昂絲贏得五項葛萊美獎。團體於2005年解散之後，碧昂絲在2006年發行第二張專輯《B'Day》，專輯包括許多暢銷曲，如《似曾相識》("Déjà Vu")、《絕無僅有》(Irreplaceable)和《愛情騙子》("Beautiful Liar")。她的第三張專輯《雙面碧昂絲》("I Am… Sasha Fierce")在2008年推出，包含暢銷曲《Single Ladies (Put a Ring on It)》，此專輯為她贏得了六座格林美獎，打破格林美獎以來同一屆裡贏得最多獎項的女歌手。.

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礫石路上的車輪

礫石路上的車輪（Car Wheels on a Gravel Road）是歌手露辛達威廉斯（Lucinda Williams）於1998年所發行的個人第五張專輯。 威廉斯在這張專輯展現出其不遜於歌功的詞曲創作能力。一如過去，她在歌曲中捕捉住某地以及當地人們的神韻與故事。專輯由Mercury與寶麗金發行。專輯錄製於納許維爾以及加州的Canoga Park。威廉斯為專輯製作人之一，其他兩位製作人為Steve Earle與Emmylou Harris。 礫石路上的車輪贏得該年葛萊美獎的最佳鄉村音樂專輯，並且是威廉斯的首張金唱片。根據告示牌 (雜誌)在2008年2月的報報導，本專輯在美國共賣出81萬1千張。 同時，本專輯在The Village Voice與Pazz & Jop的票選中皆是當年第一名專輯。2003年，本專輯更被滾石 (雜誌)選為史上五百大專輯的304名。 原本的CD是以HDCD的形式發行。豪華加值版本則於2006年10月4日發行，新增三首歌曲"Down the Big Road Blues", "Out of Touch" 與"Still I Long For Your Kiss"，以及1998年為 WXPN-FM 現場演唱的13首歌曲。.

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祖魯族

鲁族 （amaZulu） 是非洲的一个民族，約1100萬人口，主要居住於南非的夸祖鲁-纳塔尔省。他們所使用的語言是祖鲁语，這語言是由班圖語演變而成（班圖是）內其中一個子群）。祖鲁王国是十九世紀南非的历史中的一個重要角色。种族隔离下，祖魯人被列為二等公民，並受到嚴重的歧視；現在的南非，祖魯是人口最多的種族，與其他南非人民享有相同的權利。.

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秘密日记

密日记（Diary）来自美国灵魂乐歌手艾莉西亚·凯斯第二张录音室专辑《琴韵心声》。由艾丽西亚与Kerry Brothers共同创作，美国组合Tony! Toni! Toné也为此歌献声，这首歌曲作为本张专辑三首打榜单曲发行。并获得了2005年格莱美音乐奖最佳节奏蓝调组合/合唱演绎的题目。 秘密日记还曾作一度与如果没有你作为双A单曲发行。这首歌曲的混音版本Hani Mix帮助秘密日记在2004年底登顶了告示牌舞曲榜冠军，也是艾丽西亚迄今以来唯一一首舞曲榜冠军单曲。这首歌同时也取得了告示牌热门单曲榜第8名，热门节奏蓝调/嘻哈排行榜亚军的好成绩。 这首歌的录影带，由Lamont "Liquid" Burrell, Rod Isaacs, Jeff Robinson, Brian Campbell共同执导，包含了2004年Verizon Ladies First巡演的一些现场片段，以及2005年艾丽西亚秘密日记巡演的片段Tony! Toni! Toné! 没有出现在MV版本中，取而代之的是Jermaine Paul.在这首歌歌词中艾丽西亚告诉了歌迷一个特别的电话号码489-4608，据艾丽西亚的发言人Lois Najarian，这是艾丽西亚原先住在纽约时的电话。歌迷们正确拨通区号后拨打这个电话可以语音留信给艾丽西亚。 分类:2003年歌曲 分类:2004年單曲 分类:艾莉西亚·凯斯歌曲.

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科學家 (歌曲)

《科學家》(The Scientist)是英國搖滾樂隊酷玩樂隊第二張專輯《玩過頭》(2002年)中的第二首英國單曲。 此歌曲由所有團員共同譜寫，為一首以鋼琴樂為主軸的謠曲，歌詞講述主角對於愛的期望，並且一直渴望(對深愛的人)獻上真摯的道歉。 作為《玩過頭》於英國的第二發單曲，《科學家》發布後在英國單曲排行榜上排名第十。 《科學家》在美國地區作為第三發單曲發行，在告示牌雜誌的現代搖滾排行榜中排名18，並於成人四十強單曲榜中位居34名。 評論家普遍對《科學家》持有高度評價，並且對此曲的鋼琴樂與假音讚譽有加。《科學家》發布後出現了多首重混版本，歌曲的某些部分或片段亦被廣泛取樣。此外，《科學家》MV因運用了倒敘拍攝手法而贏得了3個MTV音樂錄影帶大獎。酷玩樂隊於2003年推出的Live 2003演唱會專輯中收錄了此歌曲，且自2002年起，《科學家》一直是酷玩樂隊演唱會中的固定演出曲目。.

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科隆協奏團

科隆協奏團（Concerto Köln）是一個專門以歷史考究的演奏方式演出18及19世紀初期音樂的管弦樂團。.

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第25屆金曲獎

25屆金曲獎，亦稱「金曲25」，由文化部影視及流行音樂產業局與國立傳統藝術中心共同主辦，台北市政府文化局協辦，臺灣電視公司、超級電視台和台灣唱片出版事業基金會共同承辦。參賽作品限於2013年以臺灣地區為首次發行地區之鐳射唱片（CD）或是正式公開的戲曲表演。 本屆流行音樂類獎項評審團總召集人為倪重華。2014年5月20日公布入圍名單，6月28日公布得獎名單。頒獎典禮由台視主辦，亦打算創下全數頒獎者僅為一人之先例，希望將典禮重點回歸到得獎者身上。典禮主持人為庾澄慶，星光大道主持人為楊千霈及區耕祥（DJ Dennis），黃子佼則擔任《金曲之夜》電視特輯節目主持人。本屆金曲獎開始，「入圍影片」、「舞台」視覺上突破以往的傳統方式，讓金曲獎更加好看，更是讓設計師們發揮的平台。 傳統暨藝術音樂類獎項自本屆起移由國立傳統藝術中心專責辦理，原本的出版類17個獎項重新調整為出版類、戲曲表演類共13個獎項，總獎金也從原本的新臺幣215萬元提高到新臺幣250萬元，其中最佳年度演出獎獎金達新臺幣50萬元。葉綠娜、柯基良分別擔任出版類和戲曲表演類評審團總召集人。2014年6月30日公布入圍名單，8月9日於中山堂舉行頒獎典禮，由超視直播，曾寶儀、李小平擔任頒獎典禮主持。.

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第52屆葛萊美獎

52届-zh-hans:格莱美奖;zh-hk:格林美獎;zh-tw:葛萊美獎;-颁奖典礼在2010年1月31日于美国洛杉矶的斯台普斯中心举行。其中，碧昂絲·諾利斯以十項提名和在一晚裏奪下六項主要獎項最為人驚嘆，亦成為了女藝人在葛萊美獎的新紀錄。.

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第56届格莱美奖

56届格莱美奖于2014年1月26日在美国洛杉矶斯台普斯中心举办。颁奖典礼由哥倫比亞廣播公司现场直播。本届颁奖典礼为避免与二月举办的俄罗斯索契冬季奥林匹克运动会的收视竞争而将时间改至一月。本届格莱美奖提名资格有效期为2012年10月1日到2013年9月30日。最终提名于2013年12月6日在哥倫比亞廣播公司现场直播的提名演唱会上公布。Jay Z获得9项提名，是本届格莱美奖提名最多的艺人。贾斯汀·汀布莱克、肯卓克·拉玛、麦可莫与莱恩·路易斯，以及法瑞尔·威廉姆斯各获得7项提名紧随其后。其中法瑞尔·威廉姆斯同时获得和两大通类奖项提名。录音师获得5项提名，成为获得提名最多的非表演艺术家。麦可莫与莱恩·路易斯以及法瑞尔·威廉姆斯和傻朋克各获得4项大奖，成为当晚获奖最多的艺人。在麦可莫与莱恩·路易斯表演歌曲《Same Love》时，颁奖典礼现场迎来33对不同肤色、不同性取向的新人，这33对新人在拉蒂法女皇的现场主持下举行婚礼，成为本届颁奖典礼上最引人注目的时刻之一。 于格莱美颁奖前两天的1月24日颁发给卡洛尔·金，这项奖项作为“格莱美周”的一部分，与格莱美奖同样由颁发。 2013年6月4日，录音学院批准了由奖项提名委员会提出的下列奖项变化：在美国民间音乐领域增设“最佳美国民间音乐歌曲”奖项，颁发给优秀的美国民间音乐词曲作者，涵盖美国民间音乐的各种风格，包括、蓝草音乐、蓝调、民俗音乐以及地区性民间音乐；“最佳硬摇滚/金属乐表演”更名为“最佳金属乐表演”，作为一个独立的金属乐奖项颁发，而硬摇滚部分则合并入“最佳摇滚表演”奖项颁发；音乐录影带领域奖项扩大为音乐录影带/音乐电影领域，其下属两个奖项“最佳短篇音乐录影带”和“最佳长篇音乐录影带”将分别更名为“最佳音乐录影带”和“最佳音乐电影”。本届格莱美奖的奖项总数也因此变为82项。.

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第63屆黃金時段艾美獎

六十三屆黃金時段艾美獎（The 63rd Annual Primetime Emmy Awards），獎勵自2010年6月1日至2011年5月31日期間在美國播映的黃金時段最優秀的電視節目。頒獎典禮於2011年9月18日晚上在加利福尼亞州洛杉磯（Los Angeles, California）的諾基亞劇院（Nokia Theatre）舉行。本屆由霍士廣播公司（FOX Broadcasting Company）播映頒獎典禮，並由女演員珍·林奇（Jane Lynch）主持及馬克·伯內特（Mark Burnett）負責製作整個典禮。至於艾美獎的技術獎項（創意藝術獎，Creative Arts），則於9月10日頒發，由ReelzChannel負責播映。 本年度的頒獎典禮共有1,240萬觀眾收視，比往年下跌了8%。影評家對是次典禮的評價好壞參半，他們讚揚珍·林奇的傑出表現，但斥責整套節目的製作品質，尤其那些宣佈得獎者的司儀和樂團。.

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第66届奥斯卡金像奖

66届奥斯卡颁奖典礼是美国电影艺术与科学学院旨在奖励1993年最优秀电影的一场晚会，于太平洋时区1994年3月21日下午18点（北美东部时区晚上21点）在美国加利福尼亚州洛杉矶的多萝茜·钱德勒大厅举行，共计颁发了23座奥斯卡金像奖（也称学院奖）。本届颁奖典礼通过ABC在美国直播，由吉尔·凯茨担任制片人，杰夫·马格里斯执导。女演员乌比·戈德堡首次担任主持人。近一个月前的2月26日，蘿拉·鄧恩在比佛利山的比佛利希尔顿酒店主持颁发了奥斯卡科技成果奖。 《辛德勒的名单》赢得了包括最佳影片、导演在内的七项大奖，成为本届奥斯卡金像奖角逐中的最大赢家。其它获奖电影包括获奖三项的《侏罗纪公园》和《钢琴课》，获奖两项的《费城》和获奖一项的《纯真年代》、《四千金的情人》、《保卫我们的生活》（Defending Our Lives）、《亡命天涯》、《我是承诺》（I Am a Promise: The Children of Stanton Elementary School）、《窈窕奶爸》、《黑骑士》（Schwarzfahrer）和《》。本届颁奖典礼的电视转播一共吸引了超过4600万美国观众收看。.

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第78届奥斯卡金像奖

78届奥斯卡颁奖典礼是美国电影艺术与科学学院旨在奖励2005年最优秀电影的一场晚会，于太平洋时区2006年3月5日下午17点（北美东部时区晚上20点）开始在美国加利福尼亚州洛杉矶好莱坞的杜比剧院举行，共计颁发了24个类别的奥斯卡金像奖（也称学院奖）。颁奖典礼的举办时间比往年推迟了一星期，以免和2006年冬季奥林匹克运动会同台竞争。晚会通过美国广播公司在美国直播，由吉尔·凯茨担任制作人，路易斯·J·霍维茨执导。谈话节目主持乔恩·斯图尔特首度担任主持人。两星期前的2月18日，女演员瑞秋·麦克亚当斯在加利福尼亚州比佛利山的比佛利希尔顿酒店主持颁发了奥斯卡科技成果奖。 《撞车》赢得包括最佳影片在内的3项大奖，其它获奖作品包括同样胜出3项的《断背山》、《金刚》和《艺伎回忆录》，以及获奖1项的《卡波特》、《纳尼亚传奇：狮子·女巫·魔衣橱》、《不朽的园丁》、《川流熙攘》（Hustle and Flow）、《帝企鹅日记》、《月亮和孩子》（The Moon and the Son: An Imagined Conversation）、《诺曼·科温的黄金时代》（A Note of Triumph: The Golden Age of Norman Corwin）、《六发子弹的手枪》（Six Shooter）、《辛瑞那》、《黑帮暴徒》、《与歌同行》和《超级无敌掌门狗：人兔的诅咒》。晚会的电视直播平均吸引了近4200万美国观众收看。.

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第7號交響曲 (馬勒)

e小調第7號交響曲由古斯塔夫·馬勒所創作，於1904年至1906年完成。本首有時又冠以「夜之歌」(德語：Nachtmusik)的標題，然而馬勒卻不甚同意此譯名，亦從曾在他的文件中表示接受這個名稱。 《第7號交響曲》可以算是馬勒所有交響曲中演奏次數最少的一首。事實上，在1908年的首演時，不論是觀眾或演奏者，都對這首曲的反應並不理想，原因是全曲中的各樂章未能達到互相連貫的效果。近年隨者學者和指揮家對樂曲有較多的認識後，本曲的演奏次數才稍為有所增加。.

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節奏國度

〈節奏國度〉（英語：Rhythm Nation）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森（Janet Jackson）在1989年10月推出的單曲，這首單曲獲得告示牌單曲榜第2名以及舞曲榜三週冠軍的成績，同時也為珍娜·傑克森拿下一座葛萊美獎（Grammy Award）。.

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米卡 (歌手)

米卡·彭尼曼（Mica "Mika" Penniman，）是一個黎巴嫩出生，來自倫敦的唱作人，隸屬環球唱片旗下的卡薩布蘭卡唱片公司（Casablanca Records），他於2006年尾至2007年頭間開始走紅。有消息指他出生時的名稱是「--·胡爾伯克·彭尼曼（Michael Holbrook Penniman）」。.

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米哈伊爾·普雷特涅夫

米哈伊爾·普雷特涅夫（Михаи́л Васи́льевич Плетнёв ）生於俄國阿甘折，雙親均為音樂家，從小便展露不凡的音樂天分。13歲時進入莫斯科音樂學院，在名師弗利爾（Yakov Flier）與弗拉先科（Lev Vlasenko）門下學習。1978年，年僅21歲的普雷特涅夫在第六屆柴科夫斯基大賽中贏得金牌，讓之前已受蘇聯樂界矚目的他，進一步受到國際樂界的注意與肯定。 1990年，普雷特涅夫在許多俄羅斯音樂家的支持下，創立了俄羅斯國家管弦樂團，也是俄羅斯第一個不受政府管理的獨立樂團。在一流音樂家的加入，以及普雷特涅夫的領導下，RNO的演出很快便獲得眾多好評，並躋身世界頂尖樂團之列。 普雷特涅夫除了自己的鋼琴演奏事業外，經常指揮RNO或其它樂團，他本身也是位才華洋溢的作曲家。自2006年末起，他暫停鋼琴獨奏生涯，表示日後重心將放在指揮與作曲上。 2010年7月，他遭泰國芭堤雅警方指控涉嫌性侵一名14歲男童，後獲准保釋及離境，但要每12天向法庭報到。普雷特涅夫否認有不法行為，在與樂團的巡迴演出中亦依約回泰國報到。2010年12月，在沒有事證支持下，泰國法院正式結案，未對普雷特涅夫做出任何起訴。.

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米瑞安·馬卡貝

米瑞安·馬卡貝（Miriam Makeba，，又译米尔娅姆·马科巴），南非歌手，外號「非洲媽媽」，曾榮獲葛萊美獎，並投入反對南非種族隔離運動。.

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米高·W·史密夫

米高·W·史密夫 （Michael W. Smith；綽號：Smitty，）。出生於美國西維吉尼亞州，美國歌手、吉他手、流行歌曲作者和電子鍵盤彈奏手。他是美國的当代基督教音乐（Contemporary Christian music， CCM）樂壇過去這二十年以來名聲最響亮、最具有號召力的人之一。米高曾經奪得三個格林美獎（Grammy Awards）、一個美國音樂獎和三十六個聖鴿獎 （GMA Dove Award），還被Keyboard雜誌列為搖滾音樂界中最佳鍵盤手之一。在過去二十四年的音樂生涯中，米高的專輯銷量已經超過一千五百萬張。其中有二十九首歌曲為冠軍歌曲，十六張專輯為金專輯，五張專輯為白金專輯。美國音樂獎頒獎典禮台灣的唱片代理商曾經特別為他加上一個「成人抒情歌壇白馬王子」的封號。People雜誌曾經評選米高為全世界50位最俊美名人之一的創作歌手Brennan, Sandra.

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紐華克 (新澤西州)

紐華克（Newark, New Jersey）是美國新澤西州最大城市，位於新澤西州艾塞克斯郡（Essex County, NJ）。紐華克人口273,546人（2000年普查），平均人口密度約為4,400人/平方公里（11,400人/平方英里），是美國境內人口密度前幾位的城市。.

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約夏·貝爾

約夏·大衛·貝爾（2008年） 約夏·大衛·貝爾（Joshua David Bell，）是一位著名的美國小提琴家，曾獲得葛萊美獎。.

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約翰尼·B·古德

（参考译名）是一首1958年的摇滚（rock and roll）歌曲，最初由查克·贝里创作和表演。这首歌当时在黑人和白人听众群中都很流行，在《公告牌》的“”上最高达到第二位，在“公告牌百强单曲榜”上排名第八位。 该曲是贝里最著名的歌曲之一，被许多音乐人翻唱，并收获了一系列的荣誉和嘉奖。它也被认为是音乐史上辨识度最高的歌曲之一。.

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約翰·傳奇

約翰傳奇（John Legend，），原名約翰·史提芬斯（John Stephens）是位9次奪得格萊美獎的R&B唱作人和鋼琴家。首張專輯《Get Lifted》在2004年發行，獲得白金銷量的佳績。其專輯是與著名製作人和說唱歌手肯伊·威斯特和Snoop Dogg合作。正因為首張專輯的成功，他事業上得到更多機會與知名的歌手合作。 約翰傳奇最知名的作品当属于2013年推出的单曲All of Me，曾登上告示牌百强单曲榜第一位,并一度在多个国家排行榜上登顶。.

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約翰·麥倫坎普

約翰·J·麥倫坎普（John J Mellencamp，）或藝名強尼·考格爾（Johnny Cougar）、約翰·考格爾（John Cougar）和約翰·考格爾·麥倫坎普（John Cougar Mellencamp），是美國音樂家、創作歌手、畫家和演員。他以強調傳統樂器且吸引人的而聞名。麥倫坎普自1982年以直接的詞曲風格，創造了一連串的前十名單曲而成名，包括〈〉、〈〉、〈〉、〈〉、〈〉、〈〉、〈〉、〈〉和〈〉。他在美國累積了22首熱門歌曲。此外，他還擁有獨唱藝人在上創下最多歌曲達到第一的紀錄，一共七首。麥倫坎普被提名過十三次並得過一次葛萊美獎。麥倫坎普於2017年4月28日發布了他的最新專輯《》，獲得廣泛好評。 麥倫坎普也是的創始成員之一，該組織始於1985年在伊利諾州的尚佩恩所舉辦的一場音樂會，旨在提高人們對失去家庭農場的認識，並籌集資金以保持農民家庭的土地。農家援助義演在過去33年中一直是年度活動，截至2018年，該組織籌集了5000多萬美元用於推廣強大而富有彈性的家庭農業體系。 麥倫坎普於2008年3月10日入選搖滾名人堂。2018年6月14日，麥倫坎普被引入。他的音樂深受鲍勃·迪伦、伍迪·蓋瑟瑞、詹姆士·布朗及滚石乐队影響。滾石雜誌的撰稿作者說：「麥倫坎普創造了一個重要的工作體系，為他贏得了評價和廣大觀眾。他的歌曲記錄了普通人尋求成功的喜悅和掙扎，他一直為這個平凡而陳腐的流行音樂界帶來新體驗。」 2001年，告示牌雜誌總編說： 強尼·凱許則稱麥倫坎普為「10位最佳作曲家之一」。.

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約翰·柯川

約翰·柯川（John Coltrane，1926年9月23日—1967年7月17日）是美國爵士薩克斯風表演者和作曲家。柯川在早期生涯上積極開展咆勃爵士樂和硬咆勃的音樂風格，他開創性地運用調式並成為自由爵士樂的先鋒。他以領團人的身分組織了至少50次錄音，並參與其他樂手的專輯錄音（包括邁爾士·戴維斯與塞隆尼斯·孟克）。 在他的個人經歷及音樂歷程中，柯川逐漸拓展了靈性的象限。他的第二任妻子Alice Coltrane是鋼琴家和他們的兒子拉维·柯川也同樣是個薩克斯風樂手。柯川影響了無數的音樂人，在爵士歷史中他一直都是最具影響力的樂手之一。他在死後接受過許多獎項及褒揚，包括被非洲東正教教會封為聖人Saint John William Coltrane。在2007年柯川被授與普立茲獎特別獎。.

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約翰·梅爾

約翰·克萊頓·梅爾（John Clayton Mayer，），美國創作歌手。梅爾生於康涅狄格州，在1997年搬家至喬治亞州亞特蘭大之前，於伯克利音樂學院進修音樂、並獲得了一些支持者。他的首二張專輯《發聲中心》（Room for Squares）及《甜蜜負荷》（Heavier Things）表現出色，為梅爾贏得了多張白金認證。4次獲得葛萊美獎最佳流行男歌手。 梅爾初期的曲風以搖滾及流行為主。直到2005年與著名的藍調歌手如比·比·金及艾瑞克·克萊普頓合作，而逐漸轉型為藍調歌手，並組成約翰梅爾三重奏（John Mayer Trio）推廣藍調。藍調的曲風可以從2006年推出的專輯《聲聲不息》（Continuum）中明顯感覺到。2007年，梅爾分別以專輯《聲聲不息》及歌曲〈Waiting on the World to Change〉贏得第四十九屆葛萊美獎最佳流行專輯及最佳流行男歌手。梅爾的事業後來擴展至棟篤笑、設計及寫作；他並曾為雜誌寫了一些文章，大部份刊登於時尚先生雜誌（Esquire）。.

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約書亞樹

《約書亞樹》（The Joshua Tree）是愛爾蘭搖滾樂團U2的第五張專輯，1987年3月9日發行，由布萊恩·伊諾與丹尼爾·雷諾伊斯製作。在《約書亞樹》當中，U2開始嘗試著根源搖滾，並且顯示出他們受到藍調搖滾、民謠搖滾、鄉村音樂以及福音音樂的影響。從歌詞中，了解U2對於美國的驚艷，但是也呈現U2對於美國外交政策不滿的情緒。 滚石杂志评价《約書亞樹》讓U2從「英雄成為超級巨星」。专辑不僅創造出驚人銷售量，當中的代表作〈Where the Streets Have No Name〉、〈With or Without You〉、〈I Still Haven't Found What I'm Looking For〉至今仍被認為是U2的經典歌曲。《約書亞樹》也讓U2首次贏得了兩項葛萊美獎——最佳專輯以及最佳搖滾團體。2003年，该专辑獲選《滾石雜誌》「音樂史上五百大專輯」第26名。同時，《約書亞樹》也是音樂史上最暢銷的專輯之一，已經賣出超過2500萬張專輯。2007年的20週年，再度發行《約書亞樹》全新數位錄音盤行銷全球。.

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红 (泰勒·斯威夫特专辑)

《紅色》（Red）是美國歌手泰勒·斯威夫特的第4張錄音室專輯，由大機器唱片於2012年10月22日發行。專輯從2010年開始製作，到2012年製作完成。專輯的名稱源於斯威夫特在構思專輯時經歷的“半陶醉的交往關係”，由於這種關係強烈而動蕩，因此她感到這是一種“紅色的情感”。其曲風有流行、鄉村和搖滾，較為多樣。 《紅色》獲得了樂評人的好評，并使斯威夫特收穫了葛萊美獎年度專輯和最佳鄉村專輯提名。專輯以121萬份首周銷量空降美國公告牌二百强专辑榜冠軍，是斯威夫特在美國的第3張冠軍專輯，此外也成为了当时首周销量第二高的由女性艺人发布的专辑。在美国外，專輯亦獲得了巨大的商業成功，是斯威夫特在英國的首张冠軍專輯，在澳大利亞、加拿大、愛爾蘭和紐西蘭亦奪冠，並在全球幾乎所有主要唱片市場都進入了前10名。《紅色》是美國唱片業協會認證的4白金唱片，其全球销量已超過600萬。 專輯一共發行了7支單曲，首支單曲《絕對絕對分定了》和第3支單曲《我知道你是大麻煩》進入十多個國家單曲榜前十名。而《重新開始》、《--》、《都變了》等其它單曲都在美國獲得了白金及以上的認證。為宣傳專輯，泰勒絲启动了紅色巡迴演唱會，巡演在2014年6月12日結束，以1.5億美元的票房收入成為鄉村藝人舉辦的票房收入最高的巡演。.

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红毯

红毯（red carpet）在传统上用来标识國家元首在礼仪和正式场合途径的路线，而后来被扩大到重要人物和名流在正式活动中使用。.

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约翰·列侬

约翰·温斯顿·小野·列侬，MBE（John Winston Ono Lennon，出生名为John Winston Lennon；）是一位英国歌手和词曲作者，作为披头士乐队的创始成员闻名全球，该乐队是流行音乐史上在商业上最成功的团体。他与乐队成员保罗·麦卡特尼组成了著名的藍儂–麥卡尼创作组合。 列侬在利物浦出生长大，在青少年时期参与了噪音爵士乐热潮；他的第一支乐队采石工人（the Quarrymen）在1960年转变为披头士樂團。披头士于1970年解散后，他开始了自己的个人职业生涯，发行了受好评的专辑《John Lennon/Plastic Ono Band》和《Imagine》，以及标志性的歌曲如《Give Peace a Chance》、《Working Class Hero》和《Imagine》。在1969年与小野洋子结婚后，他把名字改为约翰·小野·列侬。1975年，列侬从乐坛隐退，在家照顾年幼的儿子西恩。1980年，他和小野携新专辑《Double Fantasy》复出，在专辑发行三周后遇害。 列侬在他的音乐、写作、绘画、影片和采访中展现了他反叛的天性和尖酸的幽默。他因参与政治及和平运动而受到争议。1971年，他搬家到纽约市曼哈顿。在那里，列侬对越战的批评使理查德·尼克松政府长期试图把他驱逐出境。而他的一些歌曲被反战运动和60年代反文化运动视为圣歌。 截至2012年，列侬的个人专辑在美国的销量超过了1400万。作为创作者或演唱者，他参与了25首公告牌百强单曲榜冠军单曲。2002年，他在BBC的“最伟大的100名英国人”榜单中被民众票选为第8位。2008年，《滚石》杂志把他选为“史上最伟大的歌手”第5位。他在去世后于1987年进入词曲作者名人堂（Songwriters Hall of Fame），还两次进入摇滚名人堂，分别是在1988年以披头士一员身份和在1994年以个人身份入选。.

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约翰·科里利亚诺

约翰·科里利亚诺（John Corigliano，），意大利裔美国作曲家，現為紐約市立大學雷曼分校音樂系的卓越教授。出身於音樂家庭，父親老约翰·科里利亚诺曾在紐約愛樂擔任首席達23年；母親則是一位鋼琴家及專業伴奏。他畢業於哥倫比亞大學及曼克頓音樂學院，並在伯恩斯坦擔任紐約愛樂音樂總監期間，他曾協助樂團所舉辦的「年青人音樂會（Young People's Concerts）」中擔任製作人。 科里利亚诺現時所創作的樂曲超過一百首，其中以交響作品較為著名。他的成名作是創作於1980至83年，暫時唯一的歌劇《凡爾赛的幽靈》，是為大都会歌剧院100周年而作的委約作品，另外，1991年完成的《第1號交響曲》，題裁則取自當時才開始受重視愛滋病，當中的四個樂章，分別紀念他的四位因受愛滋病感染而離世的音樂家朋友，而本曲亦為他贏得「葛洛麥爾作曲大獎」(Grawemeyer Award)。2001年，他再憑為絃樂團而作的《第2號交響曲》贏得「普立茲音樂獎」（Pulitzer Prize for Music）。而於2003年為女高音及樂團而寫成的聯篇歌集《鈴鼓先生》（Mr.

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纯真年代 (电影)

《纯情年代》（The Age of Innocence）是一部1993年的美國古典爱情電影，劇本改編自伊迪丝·华顿的1920年同名小说。故事發生在鍍金時代期間，描繪了紐約的上流社會。本片由馬田·史高西斯執導，主演是丹尼爾·戴-劉易斯、米雪·菲花和薇诺娜·瑞德。 本片贏得奧斯卡最佳服裝設計獎，以及提名奧斯卡最佳女配角獎（薇诺娜·瑞德）、奧斯卡最佳改編劇本獎、奧斯卡最佳原創音樂獎和奧斯卡最佳藝術指導獎。 本片獻給馬田·史高西斯的父親查爾斯·史高西斯，他在完成本片前去世。.

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绿洲乐队

綠洲合唱團（Oasis）是1991年成立於曼徹斯特的英國搖滾樂團。樂團舊名「The Rain」，由連恩·蓋勒格（主唱／鈴鼓）、保羅·亞瑟斯（吉他）、保羅·麥克蓋根（貝斯吉他）與東尼·麥卡羅（鼓手／打擊）組成，連恩的哥哥諾爾·蓋勒格（主奏吉他／演唱）也隨後入團。截至2009年6月，綠洲合唱團在全球範圍內共坐擁超過七千萬的專輯銷售量。他們囊括8次英國冠軍單曲、7張英國冠軍專輯、15座NME音樂獎、9座Q音樂獎、4座MTV歐洲音樂大獎、6座全英音樂獎（包括2007年的傑出貢獻獎），以及BBC電台聽眾票選三十年最佳英國專輯。綠洲合唱團亦三度獲葛萊美獎提名。 在曼徹斯特的一次表演時，獨立音樂廠牌 的老闆相中了樂團，之後與他們簽下唱片合約。與Creation Records簽約后，1994年綠洲發行了他們首張專輯《絕對可能》（Definitely Maybe），自此他們成為英式搖滾（Britpop）風潮的領導者。雖然之後他們最初的團員因為和樂隊內部不合而離團，但是綠洲仍於1995年發行了他們歷史銷售量達到1900萬張的暢銷專輯《(What's the Story) Morning Glory?》，並且和他們同期的樂隊布勒（Blur）成為競爭對手。蓋勒格兄弟經常登上英國小報的版面，而且被塑造成壞小子的形象，但是人們反而對樂團印象更加深刻。在他們名聲達到頂峰之際，綠洲的第三張專輯《全體集合》（Be Here Now）於1997年發行。此專輯勇奪英國排行榜冠軍與美國公告牌二百强专辑榜亞軍，並且也成為當時英國歷史銷售最快的專輯，發行第一天就銷售了42萬3千張拷貝，第一周即有69萬5千7百61張的專輯銷售量，在第二個禮拜更是突破百萬張。但是這張專輯卻招到嚴厲的評論，例如關於可卡因的內容在專輯中經常出現以及專輯過於冗長等等。但在歌迷支持下，他們仍能維持下去，并可以定期推出專輯及進行巡迴演唱。 當樂團在2000年錄製他們的第四張專輯《站在巨人的肩膀上》（Standing on the Shoulder of Giants）時，兩位創團成員（和）離開樂團。之後陸續增加兩位替代的成員甘姆‧阿契和安迪‧貝爾，樂團才勉強繼續下去。於2002年發行的第五張專輯《異類效應》（Heathen Chemistry）是樂團首次與新成員一起製作的專輯，而且這張專輯也獲得了商業上的成功和樂迷們良好的回應認同。在這張專輯錄製結束之後，鼓手艾倫‧懷特（）也離開了綠洲樂隊，取而代之的是客席鼓手賽克‧史達（）。樂團在此之後緊鑼密鼓的錄製並在2005年發行了他們的第六張專輯《真實的謊言》（Don't Believe the Truth）。這張專輯扳回了他們的聲勢，成為他們最近十年來銷售最好及最被認同的專輯。2006年，綠洲發行了他們首張精選專輯《搖滾盛世冠軍精選》（Stop the Clocks），同樣也獲得眾人的矚目，尤其是英國當地在三個月內銷售量超過一百萬張。2007年7月，樂團開始在艾比路錄音室錄製他們的第七張專輯《灵魂解放》（Dig Out Your Soul）。這張專輯于2008年10月7日發行，亦是樂團迄今為止最後一張錄音室專輯。 在2009年8月一場法國巴黎的演出中，由於哥哥諾爾·蓋勒格與弟弟連恩·蓋勒格發生爭執，演出宣佈取消。而就在同時，諾爾·蓋勒格發表官方聲明，宣佈離隊。至此綠洲樂隊就此解散。諾爾·蓋勒格之後組建了新的團體，而連恩·蓋勒格也帶領綠洲樂隊剩下的團員組建了新的團體——。.

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罗尼特组合

罗尼特组合（The Ronettes）是美国1960年代的一个女子音乐组合，来自纽约市东哈莱姆。组合成员有主唱维罗尼卡·班内特（Veronica Bennett）（日后名为罗妮·斯柏克特（Ronnie Spector）），她的姐姐艾斯泰勒·班内特（Estelle Bennett）和表亲內德拉·塔里（Nedra Talley）。这三位女孩从青少年时代就开始一起唱歌，当时被称为“亲爱的姐妹组合”（The Darling Sisters）。 罗尼特是那个时代最流行的组合之一，有八首歌进入告示牌百强单曲榜，其中五首进入前四十。她们最知名的歌曲包括《Be My Baby》、《Baby, I Love You》、《(The Best Part Of) Breaking Up》和《Walking in the Rain (The Ronettes song)》。《Walking in the Rain》在1965年获得了格萊美獎，《Be My Baby》于1999年被收录进。 1964年末，该组合发行了她们唯一一张录音室专辑《Presenting the Fabulous Ronettes Featuring Veronica》，以第96名进入告示牌榜单。《滚石》杂志在“史上最伟大的500张专辑”榜单上将其列为第422位。2007年，罗尼特组合被引入摇滚名人堂，并在2004年进入。罗尼特组合是唯一和披头士乐队一起巡演过的女子组合。.

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罗伯特·普兰特

羅伯特·安東尼·普蘭特 司令（Robert Anthony Plant，），是位英國搖滾歌手與創作人，曾是著名搖滾樂團齊柏林飛船的主唱，單飛生涯仍十分成功。 普蘭特近期發行了專輯《聚沙成塔》，由T-博恩·柏那特（T-Bone Burnett）與美國藍草音樂的女高音艾莉森·克勞絲製作，該專輯並獲得了2009年葛萊美獎年度唱片。.

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罗德·斯图尔特

洛德里克·大衛·「洛」·史超域爵士，CBE（Sir Roderick David Stewart，）出生及成長於英國倫敦，是一名蘇格蘭/英格蘭著名歌手，是美國樂壇六十年代中期的英國入侵浪潮之後的標誌性人物之一。由於父母的血統而自稱「蘇格蘭搖滾樂歌手」，罗德·斯图尔特一直以蘇格蘭血統為傲。 洛·史超域的歌唱事業已進入第五個十年，歌曲登上世界各地的流行榜，其中單在英國一地，共有62隻細碟上榜，24隻上升到頭10位，而有6隻成為冠軍金曲。估計洛·史超域的大碟及細碟銷量總數超過2500萬隻，使他輕易登上「最暢銷歌手流行榜」，而其天生帶點沙啞的男歌手磁性的嗓音更是只此一家。洛·史超域最流行的作品是1975年的「」和1978年迪斯可大熱.

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罗琳娜·麦肯尼特

罗琳娜·麦肯尼特（Loreena Isabel Irene McKennitt，），加拿大歌手、作曲家、竖琴手、钢琴手。她创作、表演凯尔特和中东风格的世界音乐，并以其优美、纯净的女高音演唱而闻名。全球唱片销量超过1400万。.

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罗比·威廉斯

羅伯特·彼得·「羅比」·威廉斯（Robert Peter "Robbie" Williams，），生於英格蘭斯塔福德郡特倫特河畔斯托克，曾獲葛萊美獎提名、多次贏得全英音樂獎的英國創作歌手。威廉斯的演藝生涯開始於1989年，15歲的羅比加入了流行樂團接招合唱團成了舞者兼歌手，羅比並於1995年離團，開始單飛生涯。羅比在2009年重回接招合唱團, 2012年，因為妻子——土耳其裔美籍演員Ayda Field——準備長子誕生，而沒有再與團隊表演。.

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美妙振动

《美妙振动》（英语：Good Vibrations）是一首美国摇滚乐队海灘男孩的歌曲，于1966年10月作为单曲发行，B面曲为专辑《Pet Sounds》中的纯器乐曲《Let's Go Away for Awhile》。这首歌由布赖恩·威尔逊谱曲并制作，由迈克·洛夫作词。 对于这首歌，威尔逊进一步把录音室作为一件乐器使用，这使得整个歌曲有着极其复杂的编曲及录音技巧。它的成功在1966年为海灘男孩赢得了一个格萊美獎的提名，并最终于1994年被选入。作为一首反文化运动年代的早期经典，该曲在各大榜单上受到很高的评价。它于1997年被票选为“Mojo史上百佳唱片”榜单的第一位，并在《滚石》杂志的“史上最伟大的500首歌曲”榜单上位列第六位。《Good Vibrations》也入选了“摇滚名人堂500首塑造了摇滚乐的歌曲名单”。.

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美少女戰士 (電視劇)

《美少女戰士》是2003年10月4日至2004年9月25日播映，以《美少女戰士》作品中的首系列作為基礎再改編成的特攝電視劇，共49集，由真人演出。劇中更增加不少的新角色，讓喜歡《美少女戰士》的支持者耳目一新。基本上跟原本的動畫第一輯內容情節相同，但實際上某些情節稍微作出改動。台湾与中国则把此剧称之为《美少女战士 真人版》。福建省文艺音像出版社所发行的中文配音版VCD则把该剧命名为日本科幻青春偶像剧《星际勇士之Pretty Guardian 美少女战士 真人版》。 2003年10月4日至2004年9月25日在日本首播的特攝劇。 寫實版共計49集，還加兩篇特別篇，名為Special Act 和Act Zero。實寫版英文譯名為"Pretty Guardian Sailor Moon"，或是"Bishoujo Senshi Sailor Moon Live Action"。採用的不同的主題曲和插曲。具體的劇情和動畫版本不同。但是大致的情節與原來動畫的第一部類似。不同的細節包括：.

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美國偶像

《美國偶像》（American Idol）是福斯廣播公司從2002年起主辦的美國大眾歌手選秀賽，英國電視節目《流行偶像》（Pop Idol）的美國版。《美國偶像》的製作方是FremantleMedia，隸屬於德國的貝塔斯曼公司；經紀方是19 Entertainment。 《美國偶像》是發掘新一代美國歌手的比賽，同是亦是歌手迅速成名的好機會。而現任的評審包括有：澳洲乡村歌手凯斯·艾尔本，美国拉丁歌手珍妮佛·羅培茲，美国爵士樂歌手小亨利·康尼克，而主持人則為瑞安·西克雷斯特。 《美國偶像》在美國時間星期二和星期三的東部時間八點/中部時間七點播放。中國大陸自第五季開始由星空衛視逢星期六、日轉播，台灣及東南亞國家亦由星空傳媒 Star World 衛視闔家歡頻道轉播。 2016年4月8日，第十五季总决赛播出，在福斯电视台播出的《美国偶像》原版正式结束而自2018年，节目将在美国广播公司上播出。.

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美國犯罪故事

《美國犯罪故事》（American Crime Story）是一部由開創，、、萊恩·墨菲與布萊德·辛普森擔綱執行製作，於2016年2月2日在FX開播的美國詩選劇。 本劇首播後，獲得影評家高度的讚賞，並榮獲黃金時段艾美獎、金球獎、美國演員工會獎、美國編劇工會獎、美國電影學會獎、、與衛星獎等多項大獎肯定，莎拉·保羅森亦在各大獎斬獲多座女演員獎殊榮。本劇已獲FX續訂第2至4季。.

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美麗陌生人

《美麗陌生人》（Beautiful Stranger）是美國女歌手瑪丹娜1999年5月份發行的歌曲，這是她受邀為電影《王牌大賤諜二部曲: 時空賤諜007》（Austin Power II: The Spy Who Shagged Me）所配唱的電影插曲，〈美麗陌生人〉在美國單曲榜成績為第19名。.

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羽翼合唱團

羽翼合唱團（Wings）又稱為保羅·麥卡尼與羽翼合唱團（Paul McCartney and Wings），是一隊英國搖滾樂團。1971年樂隊由前披頭四成員保羅·麥卡尼与其妻琳達·麥卡尼、鼓手丹尼·斯威爾及前憂鬱布魯斯樂隊結他手丹尼·莱恩組成。羽翼合唱團的陣容有頻繁的人事變動，亦獲得商業上的成功，樂團前成員有三位結他手和四位鼓手。然而，麥卡尼夫婦和萊恩是樂團的核心三人組，由樂團的成立至解散依然存在。.

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羅威爾·利伯曼

羅威爾·利伯曼（Lowell Liebermann，），是美國當代作曲家、指揮家及鋼琴家。.

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羅伯·哈爾福德

羅柏·哈爾福德（Rob Halford，），是位英國搖滾／重金屬歌手、詞曲作家與音樂製作人，是葛萊美獎重金屬樂團猶太祭司的主唱。他以具有強大力量的歌劇式唱腔聞名。美國線上音樂資料庫AllMusic表示：「他是重金屬音樂歷史中少見的歌手，其演唱風格有極高的辨識度，一直以來都具有影響力」，並形容他的嗓音「常遊走於低音咆哮、顫音、假音到刺耳的高聲尖叫之間，並且毫不費力的轉換腔調」。他名列電台「史上最偉大的搖滾歌手」第33名、《》雜誌「50大重金屬搖滾歌手」第4名、VH1頻道「十大歌聲最高亢的重金屬／硬搖滾歌手」第1名。 他在70年代末期革新了重金屬時尚，他的黑色皮革與金屬鉚釘服飾成為一種經典風格，至今仍廣泛影響各類型的音樂人與樂迷的穿著打扮。除了擔任猶太祭司的主唱外，他也參與幾個其他樂團，包括、、。1998年，在MTV的採訪中表明自己的同性戀傾向，是重金屬音樂界裡第一個公開同性戀身分的歌手。羅柏因精湛的創作、唱腔、服飾革新與發展貢獻，贏得「金屬之神」的稱號Rough Guides《The Rough Guide to Heavy Metal (Rough Guide Reference)》（2005）ISBN 978-1843534150，第172頁。.

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羅賓·威廉斯

羅賓·麥洛林·威廉斯（Robin McLaurin Williams，） 美國著名演員與配音員，曾贏得奧斯卡金像獎、美國演員工會獎、金球獎、艾美獎、-zh-hans:格莱美奖;zh-hk:格林美獎;zh-tw:葛萊美獎;-等殊榮。 羅賓曾三度提名奧斯卡最佳男主角獎，並在1997年以電影《心靈捕手》榮獲奧斯卡最佳男配角獎、美國演員工會獎最佳男配角。此外，羅賓也曾三度拿下金球獎最佳音樂及喜劇類電影男主角獎。 2014年8月11日，威廉斯在加州的寓所內上吊自殺，享年63歲。.

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真實的色彩 (辛蒂·羅波專輯)

《真實的色彩》（True Colors）是美國女歌手辛蒂·羅波個人第二張錄音室專輯，1986年9月15日發行。《真實的色彩》在美國告示牌專輯榜獲得第4名，全美銷售數字逾雙白金，這是辛蒂·羅波首次擔任自己專輯的製作人。雖然《真實的色彩》無論是在排行成績或是銷售數字，均略遜於上一張專輯《她非比尋常》，也成為辛蒂·羅波最後一張全美TOP 10專輯，但依舊為她拿下兩項葛萊美獎提名。.

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真實的色彩 (辛蒂·羅波歌曲)

《真實的色彩》（True Colors）是美國女歌手辛蒂·羅波在1986年8月份發行的單曲，這首歌曲在美國告示牌單曲榜獲得2週冠軍，成為辛蒂·羅波第二支全美冠軍單曲。〈真實的色彩〉為辛蒂·羅波贏得1987年葛萊美獎的「流行類最佳女歌手」（Best Female Pop Vocal Performance）提名，唯可惜敗給了芭芭拉·史翠珊。.

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真愛新曲＋精選

《真愛新曲+精選》是1995年3月16日，香港歌手張學友出版的一張國語新曲加精選唱片專輯。唱片由寶麗金香港公司以及臺灣分公司製作發行。此張唱片是張學友個人第一張在海外錄製的唱片，亦是他演唱生涯巔峰時期針對臺灣唱片市场發行的一張主要國語專輯。.

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猶太祭司

太祭司（Judas Priest）是英國重金屬樂團，1969年成立於伯明罕，截至2016年已發行17張專輯，全球銷售量約4500萬張。1970年代後期，樂團在音樂上有極具影響力的創新和開拓。1980年發行代表作《》，開始獲得商業成功，並取得重金屬音樂性的突破。 除獲得葛萊美獎「最佳金屬演出」，也獲得MTV評選為「史上偉大金屬樂團」第二名，並入選VH1頻道「搖滾榮耀」、「40首偉大金屬歌曲」〈打破法律〉和「史上經典硬式搖滾歌曲」〈你料不到〉。 音樂特色為主唱羅柏·哈爾福德高亢的歌劇式唱腔、破壞力極強的雙吉他。他們將皮衣皮褲、鉚釘、哈雷機車和其他禁忌物品作為表演的一部分，引起後來大量的金屬樂團效仿Daniel Bukszpan《The Encyclopedia of Heavy Metal: Completely Revised and UpdatedPaperback》（2012）ISBN 978-1402792304，第12頁。猶太祭司在重金屬樂團中擁有極高的知名度、地位、典範和影響力。他們統一了金屬樂音調，被視為僅次黑色安息日之後的重金屬始祖之一《》（2004）ISBN 978-0380811274，第19-20頁，也使主唱羅柏·哈爾福德贏得「金屬之神」的稱號Rough Guides《The Rough Guide to Heavy Metal (Rough Guide Reference)》（2005）ISBN 978-1843534150，第172頁。.

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爱的告白

《爱的告白》（Speak Now）是美国乡村音乐创作歌手泰勒·斯威夫特的第三张录音室专辑，2010年10月25日由「Big Machine」唱片公司發行，美国国外由環球音樂代理發行。 這張專輯在發行首週即空降Billboard 200冠軍位置，是泰勒絲第二張美國冠軍專輯，銷售數字逾5白金，也是2011年全美最暢銷的專輯。.

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爸爸別說教

《爸爸別說教》（Papa Don't Preach）是美國女歌手瑪丹娜在1986年6月發行的歌曲，為她第三張錄音室專輯《忠實者》（True Blue）推出的第二首單曲，它在美國和英國各獲得二週和三週冠軍，成為瑪丹娜首支英美雙冠軍單曲。.

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爵士歌手 (1980年電影)

《吾父吾愛吾子》（The Jazz Singer）是一部1980年的美國劇情電影，也是1927年經典電影《爵士歌手》的重拍版。主演是 、羅蘭士·奧利花和，由及聯合執導。.

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終極殺戮樂團

終極殺戮樂團（Killswitch Engage，簡稱 KsE 或 Killswitch）是一支來自美國麻薩諸塞州的金屬核樂團。目前樂團成員為主唱Jesse Leach，貝斯手 Mike D'Antonio，吉他手 Joel Stroetzel 與 Adam Dutkiewicz，鼓手 Justin Foley。他們目前已經發行了七張錄音室專輯及一張 DVD。 2004年，終極殺戮樂團以《The End of Heartache》這張專輯打響知名度，登上告示牌排行榜第21名，並在2007年12月以超過50萬張的銷售量獲得美國金唱片認證。2005年，專輯同名歌曲《The End of Heartache》在獲得葛萊美獎提名。同年，發行現場 DVD《(Set This) World Ablaze》。終極殺戮目前已參加了「Reading and Leeds Festivals」，「Ozzfest」，「Download Festival」，「Warped Tour」與「Rock on the Range」等大型音樂季。 他們被視為美式金屬新浪潮中最具影響力的樂團之一。.

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絕對碧昂絲

《絕對碧昂絲》（Beyoncé）是美國歌手碧昂絲·諾利斯的第5張錄音室專輯，2013年12月13日由與哥倫比亞唱片發行。這張專輯為「視覺專輯」，每首歌曲都有音樂錄影帶來說明歌曲產生的過程，共收錄14首歌曲和17支音樂錄影帶。.

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瑞典浩室黑手黨

典浩室黑手黨（Swedish House Mafia，縮寫：SHM）是一個瑞典電子舞曲樂團，由、與三位浩室唱片騎師兼音樂製作人於2008年所組成。樂團所出的兩張專輯六支單曲在歐洲各大排行榜上獲得佳績。此超級樂團曾經登上《DJ雜誌》百大唱片騎師排行榜第10名，兩度入圍葛萊美獎，連續兩年獲得MTV歐洲音樂大獎最佳瑞典藝人獎項。 2012年6月24日，樂團在官方網站宣佈樂團即將解散。2013年3月24日樂團在Ultra Music Festival的演出過後，樂團正式解散。並於2018年之Ultra Miami正式復出。.

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瑪麗·嘉兒 (專輯)

《瑪麗亞·凱莉同名專輯》（Mariah Carey）是美國女歌手瑪麗亞·凱莉首張個人錄音室專輯，於1990年6月12日由美國哥倫比亞唱片公司發行。《瑪麗亞·凱莉》在全美創造900萬張的銷售成績，蟬連專輯榜共11週冠軍，締造自出道以來連續四首冠軍單曲的空前紀錄，並為瑪麗亞·凱莉拿下兩座葛萊美獎。這張一鳴驚人之作除了讓瑪麗亞·凱莉成為家喻戶曉的知名歌手之外，更為她邁向樂壇天后之路踏出成功的第一步。.

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瑪麗亞·凱莉

玛丽亚·凯莉（Mariah Carey，），美國天后級歌手、词作人、唱片制作人与演员。1990年，她的同名出道专辑发行，不仅其单曲《愛的幻影》让她一举成名，而且也在美国制造了多首冠军单曲。1995年到1996年期间，凯莉和大人小孩雙拍檔合作的单曲《甜蜜一日》在公告牌百强单曲榜取得了16周冠军，至今仍是。不久后，随着凯莉与索尼音樂总裁离婚，凯莉以专辑《美麗花蝴蝶》的发行实现了个人形象和音乐风格上的转型。1998年，凯莉被世界音樂獎官方评定为1990年代全球最畅销艺人，而在2000年，该奖又评定凯莉为千禧年畅销女艺人。 2000年，凯莉离开哥伦比亚唱片，并与美国维京唱片签下了一份1亿美元的合同。在她出演的电影《星梦泪痕》发行前几周，凯莉身体状况不佳，精神也十分崩溃，因而被送往医院住院了一段时间。而电影反响不佳，亦让凯莉遭受重大挫折。随后，维京唱片以5000万违约金与凯莉解约。解约次年，凯莉与小島唱片签下了一份价值几百万的合约。在经历事业低谷后，凯莉在2005年以专辑《天后再臨-解放咪咪》再度回歸巔峰，专辑是，也是全球第二畅销的专辑。专辑的第二張單曲《我要我們在一起》是凯莉2000年代最成功的单曲，并被《告示牌》评为“十年歌曲”。之后，凯莉再度涉足电影界，在2009年电影《天生不是寶貝》担任配角，并获得了棕榈泉国际电影节“突破表演女演员奖”。 凯莉在其职业生涯中取得了超过2亿份唱片销量，是全球畅销音乐艺人之一。而根据美國唱片業協會的认证，凯莉是美国销量第3高的女艺人，一共获得了6350万份专辑销量认证。在发行《零距离接触》之后，凯莉在美国共累积了18首冠军单曲，是。2012年，凯莉被VH1评为“音乐领域百大杰出女性”第三名。在取得商业成就的同时，凯莉亦收获了5项葛萊美獎、19项世界音樂獎、11项全美音樂獎和14项《公告牌》音乐奖。她的音乐事业鼓舞了一批批新生代歌手。瑪麗亞·凱莉以五個八度的音域、共鳴、轉音以及對哨音的獨特運用而著名，並獲《健力士世界紀錄》尊稱為--至尊歌者--。.

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為你瘋狂 (瑪丹娜歌曲)

《為你瘋狂》（Crazy for You）是美國女歌手瑪丹娜在1985年3月發行的歌曲，它同時也是電影《奪標27秒》（Vision Quest）主題曲，這是瑪丹娜首次為電影獻唱主題歌曲。〈為你瘋狂〉在美國告示牌獲得冠軍，成為瑪丹娜第二首全美冠軍單曲，〈為你瘋狂〉在英國兩度發行單曲，兩次都獲得亞軍，瑪丹娜更因這首歌曲首度獲得葛萊美獎提名。.

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瓊·瑞佛斯

·里弗斯（Joan Rivers，），本名是 Joan Alexandra Molinsky。.

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瓦力獲獎列表

《瓦力》是2008年一部電腦動畫科幻長片，由安德魯·史丹頓執導。華特迪士尼影業於2008年6月27日在北美地區3,992間影院作正式發行及上映，開片首天即賺進2,310萬（美元，下同），首周票房6,300萬元，榮登週末票房冠軍。該片最終在美國本土獲得223,808,164元票房收入，全球票房則為533,692,120元，並在知名評論網站爛番茄獲得96%正面評價。 該片亦獲得總共47個獎項及82項提名，包括七項安妮獎提名、六項奧斯卡金像獎提名和兩項金球獎提名。雖然該片在安妮獎失落了所有獎項，但在第81屆奧斯卡金像獎卻贏得最佳動畫片獎和獲得最佳原創歌曲獎、最佳原創音樂獎、最佳混音獎、最佳音效剪輯獎及最佳原創劇本獎提名。華特迪士尼影業曾替該片爭取奧斯卡最佳影片獎的提名，最後卻無功而還，並引起了有關美國電影藝術與科學學會刻意限制該片不能入圍最佳影片獎的爭議。美國影評人彼得·崔沃斯指出：「若一部動畫長片值得擁有被提名最佳影片獎的機會，那麼這部長片便是《瓦力》。」 該片在波士頓影評人協會獎、芝加哥影評人協會獎、俄亥俄中部影評人協會奬、網路影評人協會獎及洛杉磯影評人協會獎五個頒獎禮獲得最佳影片獎，是為首部動畫長片獲得該等獎項。該片又成為首部在美國電影剪輯艾迪獎獲得最佳剪接獎（喜劇或音樂劇）的動畫長片。同時，《時代雜誌》將該片列為2008年十大電影之首，以讚揚導演史丹頓在劇中人物幾乎沒有對白之下，仍為連接大批觀眾所付出的貢獻。該片的角色在英國電影雜誌《帝國》2008年百大電影角色網路票選中位列第63位。2010年初，《時代雜誌》更將該片列為「年代最佳電影」之首。.

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田志仁

志仁（Christopher Tin，）是一位美國作曲家。曲風主要為古典樂，常為影片、遊戲、商業片作曲，曾以古典樂專輯《呼喚黎明》榮獲兩座葛萊美獎。所作樂曲以文明帝國IV《我們的天父》最為人所熟知。.

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甘蒂·達芙

蒂·達芙（Candy Dulfer，），生於阿姆斯特丹，荷兰著名中音色士風演奏家。她於1990年推出個人的首張唱片《Saxuality》，即獲得格萊美獎提名。 甘蒂·達芙擅長輕爵士樂，表演風格亦趨向于浪漫風格，為知名色士風演奏家。.

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电台司令

電台司令（Radiohead），亦譯作收音機頭，是一支来自英國牛津郡阿賓頓的另類搖滾樂團，组建于1985年。樂團由湯姆·約克（主唱、吉他、鋼琴），強尼·格林伍德（主奏吉他、鍵盤、其他樂器），艾德·歐布瑞（吉他、合聲），柯林·格林伍德（貝斯），與菲爾·賽奧維（鼓、打擊樂器）組成。 1992年，電台司令發行了他們的首張單曲“Creep”，雖然最初發行時成績不佳，但在發行了首張專輯《親愛的派伯諾》之后的几个月，“Creep”迅速成為了國際範圍內的大熱單曲。1995年發行了第二張專輯《善变》之后，乐队在英国的人气迅速上升。于1997年发行的第三張專輯《OK电脑》為他們帶來了很高的國際聲譽。專輯中主唱極具特點的遼闊歌聲和社會疏離的題材使本專輯被譽為1990年代的里程碑唱片。 《一号复制人》（2000年）與《失忆》（2001年）兩張專輯記錄了電台司令樂風的轉變。两张专辑的曲风都转向了實驗性的電子音樂，并明显受到了Krautrock與爵士乐的影响。儘管《一号复制人》在發售初期頗受媒體爭議，但現在已經成為公認的21世紀百佳專輯之一。 在此之后他们发行了《鹊贼篇》（2003年）。这是一張融合了電子以及吉他鋼琴混合演奏的搖滾專輯，而歌詞的靈感來自戰爭。此亦为他們與EMI的最後一次合作。4年後電台司令獨立發行了他們的第七張專輯《在彩虹中》（2007年），發售初期，電台司令創造性的通过在線下載，且由消費者定價（可以無需付費）的方式發行，之後才出版了實體唱片，而此舉也為電台司令获得了乐评以及听众的双重好评。2011年的第八张专辑《肢解树王》是一次对音乐节拍上的探索，并且专辑的整体框架较上张专辑来说也更加平和。此亦为乐队第二张独立发行的专辑。第九張專輯《月池》於2016年推出，強尼·格林伍德與倫敦當代管弦樂團的合作為專輯帶來了與以前不同的溫暖曲風。 電台司令在世界范围内已經賣出超過3000萬張专辑拷贝，并且無論在1990年代還是在2000年代，電台司令的作品会經常出現於聽眾票選與樂評推荐名單中。2005年，電台司令在《滾石雜誌》的「史上最偉大艺术家」票选中排名第73名。同時，強尼·格林伍德（排名第48位）、艾德·歐布瑞各自入選了「史上最偉大的吉他手」列表，湯姆·約克亦入選了「史上最偉大的歌手」列表（排名第66位）。2009年，樂隊在《滾石》2000年代‘最棒藝術家讀者票选’中名列第二位。.

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無綫電視外購節目列表

本條目列出曾於無綫電視播放但並非由其公司所製作的節目。 註：節目名稱前的為該節目於無綫電視的首播日期及頻道，節目名稱後的為該節目於其所屬地區的首播年份(如有)。播出中的節目以此底色標示粤語配音─無綫電視製作以此底色標示粤語配音─非無綫電視製作以此底色標示无粤語配音以此底色標.

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無法遺忘

《無法遺忘》 (All That You Can't Leave Behind)是愛爾蘭搖滾團體U2的第十張專輯，發行。在走過了1990年代以實驗性電子音樂、另類搖滾風格為主的時期，《無法遺忘》則標榜著U2走回傳統曲風，並且要由這張千禧專輯證明他們是「最棒的樂團」。 《無法遺忘》全球賣出至少1200萬張，而且佳評如潮，一共獲得七項葛萊美獎。樂觀積極的〈Beautiful Day〉、激勵人心的〈Stuck in a Moment You Can't Get Out Of〉、酷炫電音的〈Elevation〉以及向翁山蘇姬致敬的〈Walk On〉都是相當暢銷的單曲。2003年，獲選《滾石雜誌》「音樂史上五百大專輯」第139名，是U2所有專輯中第三高，僅次於《約書亞樹》以及《注意點兒！寶貝》。.

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熟悉的陌生人

《熟悉的陌生人》（英语：Somebody That I Used to Know），是一首由澳大利亞/比利時雙重國籍歌手高堤耶演唱的歌曲，由高堤耶本人創作並錄製，而紐西蘭歌手/吉他手金貝拉參與了歌曲伴唱。歌曲於2011年7月5日由Eleven Music在澳大利亞和紐西蘭作為高堤耶第3張錄音室專輯《幻鏡》（Making Mirrors）的第2支單曲發行，而環球音樂於2011年12月亦在英國，2012年1月在美國和愛爾蘭發行單曲。《熟悉的陌生人》創作並錄製於墨尔本高堤耶父母的房子中，歌曲的歌詞來源於高堤耶過去真實的感情經歷。 《熟悉的陌生人》是一首中速的獨立流行民謠。其借鑑了Luiz Bonfá1967年專輯《Luiz Bonfa Plays Great Songs》的歌曲《Seville》。歌曲獲得了樂評界的好評，2011年末，歌曲獲得了澳大利亞唱片業協會年度歌曲獎和年度音樂錄像帶獎，金貝拉經投票成為年度最佳女歌手而高堤耶也被提名為年度最佳男歌手和年度最佳男製作人。2013年，歌曲獲得了兩個格萊美獎，包括年度最佳錄音和年度最佳流行組合或團體，並成為Triple J 20年百大熱門單曲中第9名。 《熟悉的陌生人》是高堤耶商業成績最成功的歌曲，其在美國、英國、澳大利亞等23個地區的排行榜奪冠，並在全球超過30個國家獲得單曲榜前十名。歌曲在全球售出超過1300萬份，是全球最暢銷的數字單曲之一。歌曲在告示牌年度百強單曲榜、年度成人流行榜和年度另類單曲榜和其它部分年度榜單奪冠。 《熟悉的陌生人》曾被進行過多次現場演出，它在《美國之聲》、《美國偶像》、《週六夜現場》均有表演。加拿大獨立搖滾團體Walk off the Earth曾翻唱此歌曲。歌曲的音樂錄像帶由Natasha Pincus導演，於2011年7月30日首映。在音樂錄像帶中，高堤耶和金貝拉在白色背景下上半身裸露著，當他們在唱歌時，塗鴉漸漸地覆蓋住他們的皮膚。.

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熱帶心靈夢遊者 (樂團)

Sonámbulo Psicotropical（暫譯：熱帶心靈夢遊者）是一個來自哥斯達黎加的樂團，其特色為一種融合非洲、拉丁及美洲旋律的音樂風格（該樂隊命名該風格為psychotropical，意即「熱帶心靈」）。在成立於2006年之後，他們在2009年發行了首張LP專輯《A puro peluche》。他們曾在2010年獲得ACAM最佳熱帶藝術家獎，並曾參與演出於與根特中的Polé Polé藝術季。 2014年，他們發行了第二張專輯《Psicosonorama》。.

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當哈利碰上莎莉

《当哈利遇到莎莉》（When Harry Met Sally...）是一部于1989年上映的爱情喜剧片，由诺拉·艾芙伦编剧，罗伯·莱纳执导，比利·克里斯托和梅格·瑞安分别扮演男、女主角哈利和莎莉。故事围绕着两位主角对于男女关系反复地探讨和争论来展开，提出了一个这样的问题：“男人和女人真的可以只是朋友吗？”片中的许多有关双性关系的看法之后也成为家喻户晓的话题，如“高维修”女友和“过渡人士”等。 电影起初的灵感来自莱纳离婚后的单身生活。艾芙伦对莱纳的一次采访成为哈利一角的基础。莎莉则是以艾芙伦和她的一些朋友为蓝本。克里斯托加入后对剧本提出了自己的建议，增强了哈利一角的喜剧效果。艾芙伦在剧本中写下的许多台词都是来源于莱纳和克里斯托在现实生活中的一些对话。电影配乐由马克·施艾曼编排大乐团和管弦乐团演奏，小亨利·康尼克表演，后者因此获得了自己的首座葛莱美奖。 哥伦比亚电影公司首先选择在少数几个城市放映本片，等到获得的正面口碑引起观众兴趣后，再在随后的几个星期里逐步扩大发行面。《当哈利遇到莎莉》在北美一共进账9280万美元。艾芙伦获得了一座英国电影学院奖，并提名第62届奥斯卡金像奖原著剧本奖和美国编剧工会奖。影片还在美国影艺学院评选的AFI百年百大喜剧电影中名列第23位。2004年初，根据本片改编的舞台剧上演，卢克·贝里和艾莉森·汉尼根担任主演。.

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當我們再相見

《再見你一面》（See You Again）是由美国说唱歌手维兹·卡利法录制，查理·普斯客串的一首歌曲。该曲收录于2015年动作电影《速度与激情7》原声带，用以缅怀于2013年11月30日在加利福尼亚州聖塔克拉利塔一场中逝世的保罗·沃克。卡利法与他的联合制作人和安德鲁·赛达尔（Andrew Cedar）共同创作了这首歌曲，普斯亦参与了制作，混音则由。歌曲于2015年3月17日作为原声带在美国的主打单曲发布。由于电影的摄制正在进行中，保罗的弟弟表示愿意加入剧组，好让电影能够杀青。 歌曲是全球商业成功之作，成为卡利法和普斯迄今为止最热门的单曲。它于12个非连续的星期登顶公告牌百强单曲榜，追平埃米纳姆的《》在该国的榜首时长最长说唱单曲纪录，并在英国单曲排行榜连续两周登顶。该曲还在包括澳大利亚、奥地利、加拿大、德国、爱尔兰、新西兰和瑞士在内等国的其他几个国家登顶。歌曲在美国Spotify持有单日流媒体播放量最多单曲纪录，截至2015年4月13日共播放420万次。2015年4月6日到4月12日期间，该曲在26个国家创下单曲流媒体播放量最多的纪录，共播放2190万次，在英国击败贾斯汀·比伯的《什么意思？》（2015年9月17日到9月23日期间共播放387万次）创下单周新纪录，于2015年4月20日到4月26日期间共流媒体播放387万次。2015年10月7日，歌曲视频在YouTube上的观看量突破10亿，成为迄今为止最热门的嘻哈歌曲视频。在第58届格莱美奖上，歌曲获得、和提名。歌曲还入选年度歌曲奖候选名单，目前还被提名为第73届金球奖最佳原创歌曲奖。 2017年7月10日，歌曲视频凭借28.94亿的播放量超越Psy的《江南Style》，成为YouTube观看次数最多的视频。後來被同年Luis Fonsi所發行的Despacito超越成為YouTube觀看次數最多的視頻。.

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狄克西女子合唱團

克西女子合唱團（Dixie Chicks），是由艾蜜莉·羅賓森、瑪蒂·馬圭爾與娜塔麗·麥恩斯所組成，曾獲葛萊美獎的美國鄉村音樂團體。她們在美國擁有3050萬唱片銷售量，使她們成為全美收入最高的女子團體。 ，2008年5月9日查閱。 狄克西女子合唱團成立於1989年德克薩斯州達拉斯，最初由四名女團員所組成，演奏藍草與鄉村音樂，沿街賣唱、在藍草音樂季和一些小場合中演出了六年之久，但並沒有吸引任何唱片公司上門。在一名團員離團、招募新主唱以及小幅修改了歌曲之後，狄克西女子合唱團在鄉村與流行音樂領域獲得了大規模的成功，1998年的熱門歌曲〈Wide Open Spaces〉、〈Cowboy Take Me Away〉與〈Long Time Gone〉等曲一炮而紅。三名女團員也因她們的獨立精神，以及對戰爭、政治等話題的爭議性評論而出名。 2003年入侵伊拉克十天前，一場於英國倫敦的演唱會上，主唱麥恩斯表示道：「我們不想要這場戰爭、這種暴力行為，而且我們以美國總統來自德州（狄克西女子合唱團的家鄉）而感羞恥。」麥恩斯的發言觸怒了許多民眾，認為她們無禮且不愛國，後續的爭議並讓狄克西女子合唱團付出了美國演唱會票房狂瀉大半的慘痛代價，為三人引來了反美的罵名，以及恐嚇信、死亡威脅與銷毀她們的專輯以表抗議。 截至2009年，狄克西女子合唱團已獲得了十三座葛萊美獎，其中五座是2007年以年度專輯《有志竟成》（Taking The Long Way）奪得的，此專輯紀錄了她們在爭議發言後的心路歷程。.

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Didn't We Almost Have It All

《Didn't We Almost Have It All》是美國女歌手惠妮·休斯頓在1987年8月13日所發行的單曲，這首單曲獲得告示牌單曲榜兩週冠軍，成為惠妮·休斯頓第5首美國冠軍單曲。.

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Dig Your Own Hole

"Dig Your Own Hole / 自掘洞窟" 是化學兄弟1997年的新專輯,也是"Big Beat"曲風的登峰造極之作,綿密的節拍、巨大的工業噪音與密集渾厚的鼓擊,風靡全球飽受樂迷讚譽。 專輯中的單曲〈Block Rockin' Beats 〉，推出後不但勇奪全英金榜冠軍，更榮獲葛萊美獎「最佳搖滾演奏演出/Best Rock Instrumental Performance」的殊榮肯定。.

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DJ蛇王

威廉·薩米·艾蒂安·格里加西恩（William Sami Etienne Grigahcine，），藝名DJ蛇王（DJ Snake），是一名法國DJ及音樂製作人。 DJ蛇王在2013年發表了《Bird Machine》及《Turn Down For What》，前者與法國藝人Alesia合作，並由知名DJ Diplo所經營的Mad Decent收錄及發行。 2013年6月，Diplo邀請DJ蛇王至他的廣播秀《Diplo & Friends》演出。 DJ蛇王與Diplo在2014年合作，2015年與Diplo所帶領的Major Lazer以及丹麥歌手MØ共同推出了單曲《Lean On》。.

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險峻海峽

險峻海峽（Dire Straits，雖然因為代理唱片商的翻譯方式使然，在中文領域中通常採直翻譯名，但「dire straits」其實是個英文俚語，譬喻「困境」，因此也曾被譯為困境），是一支1977年時成立於英國紐卡索的四人制搖滾樂團。有別於當時流行的龐克搖滾樂風，險峻海峽是支以根源搖滾（）為主要風格的樂團，1984年的暢銷單曲《》（Money For Nothing）是其顛峰之作，除了是他們的首張告示牌排行榜冠軍單曲外，也替其贏得1985年的葛萊美獎，並被選為MTV歐洲台的開台首播音樂錄影帶。.

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芮芭·麦克伊泰

芮芭·尼爾·麦克伊泰（Reba Nell McEntire，），生於美国俄克拉何马州，美国乐坛上最成功的乡村女歌手之一。她从1976年开始进入乐坛至今共有22首榜首歌曲，发行了29张专辑，共有6千多万的销量，2次获得葛莱美奖。另外她还在多部电影中出任女演员。.

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花漾派對

没有描述。

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难民营乐队

难民营乐队（ ，有时亦被称作 The Fugees；原名Tranzlator Crew）是一支90年代初期成名的美国嘻哈音乐团体。他们的音乐风格结合了嘻哈音乐、灵魂乐、加勒比地区音乐，特别是雷鬼音乐的元素。乐队成员包括说唱歌手、歌手、制作人怀克里夫·金，说唱歌手、歌手、制作人劳伦·希尔，以及说唱歌手、制作人。乐队的英文名Fugees来源于难民的英文refugee，因为除了劳伦·希尔以外，其余两人都是海地难民。 难民营乐队共录制了两张专辑，其中之一的（1996年发行）是一张多白金唱片、格莱美奖获奖唱片，其中包含了乐队的主打单曲“”。1997年乐队解散之后，劳伦·希尔和怀克里夫·金成功单飞，并各自推出了众多专辑；普拉斯的个人单曲虽然也取得了商业成功，但他更多地将事业重心放在了原声带的写作和演艺事业上。2007年，美国音乐电视网将难民营乐队列为史上最伟大的嘻哈乐队第9位。.

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EVERYD4Y

《EVERYD4Y》是韓國男子音樂組合WINNER繼2014年發行《2014 S/S》後時隔4年再度發行的正規專輯。該專輯共收錄12首歌曲，包含10首新曲，其中收錄的《Everyday》為主打歌，而放置在尾曲的《Raining》及《Have a Good Day》是他們此前在日本發表重新錄製成韓語版本，被設定為這張專輯的「Special Bonus」歌曲。專輯由YG娛樂企劃製作，Genie音樂發行，於2018年4月4日下午6時通過各大數位音樂網站公開線上音源，實體專輯則在3月28日至4月4日公開預售，並定於4月5日以兩種不同版本發售。 這張專輯是WINNER出道至今收錄了最多歌曲的專輯，同時為拓寬多種音樂領域，成員進行了多樣嘗試，而包含主打歌《Everyday》在內，WINNER親自執行製作了12首歌曲。.

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音魔合唱團

音魔樂隊（Audioslave）是一支美國的搖滾超級樂團，於2001年在加州的洛杉磯組建，後於2007年解散。成員包括前聲音花園主音克里斯·康奈爾（Chris Cornell）及三名前討伐體制樂團成員，包括吉他手湯姆·莫雷洛（Tom Morello）、貝斯手蒂姆·康默福德（Tim Commerford）及鼓手布拉德·威爾克（Brad Wilk）。初期樂評曾形容樂團只是討伐體制與聲音花園的混合版，直至第二張專輯《Out of Exile》的推出，才正式與上述兩隊的音樂出現顯著分別。樂隊的音樂以融合七十年代硬式搖滾與八十年代另類搖滾曲風，塑造出樂隊特色。此外，結他手莫雷洛那種獨特而著名的結他獨奏技巧也是樂隊標誌之一。 2007年二月，主音康奈爾宣佈「因無法修復的個性問題與音樂分歧」而離開樂隊，其後餘下的三名成員決定重組討伐體制並開始巡演。同年，康奈爾和莫雷洛亦相繼推出個人專輯，音魔樂隊注定就此解散。在整個生涯中，樂隊發行了三張成功的專輯，同時獲得了三項格林美獎提名，並成為首支到古巴進行露天大型演出的美國搖滾樂隊。主唱Chris Cornel在結束聲音花園表演後，在2017年5月17日於住宿飯店以上吊自殺方式結束生命。.

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音樂聖堂

《音樂聖堂》（Music）是美國女歌手瑪丹娜在2000年8月發行的歌曲，為她個人第九張錄音室專輯《音樂聖堂》（Music）同名單曲，它在告示牌單曲榜獲得四週冠軍，在英國單曲榜獲得一週冠軍。.

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音樂聖堂 (專輯)

《音樂聖堂》（Music）是美國女歌手瑪丹娜第8張錄音室專輯，由Maverick Records於2000年9月19日發行，華納兄弟唱片公司分銷。該專輯空降告示牌專輯榜冠軍，為瑪丹娜首張空降美國冠軍專輯，它亦成為瑪丹娜第4張美國冠軍專輯，在美銷售數字達三白金。.

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音樂電視網

音樂電視網（Music Television，MTV），或称全球音樂電視台，是一個原本專門播放音樂錄影帶，尤其是搖滾樂的有線電視網。MTV後來也播放觀眾對象鎖定在青少年和青年上的許多不同型態的節目。MTV在1985年之後為维亚康姆集團所擁有。 MTV成立於1981年8月1日，為MTV電視網（MTV Networks）的營業項目之一，其資金來自於華納音樂集團（Warner Communications）和美國運通公司（American Express）。它之後被维亚康姆（Viacom）公司買下，成為一個完全為其擁有的子公司。在MTV中可以看到音樂錄影帶、年輕VJ、玩世不恭的台詞、對特殊搖滾演唱會的推廣、有關樂團的新聞與紀錄片，這些都讓MTV受到年輕觀眾的歡迎，並且成為推廣新型搖滾樂以及搖滾樂手的領導者。有些認為自己是「真正的音樂家」的人，會將MTV視為被過度製造的無趣流行音樂。有些人認為MTV推動了流行文化。.

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蟑螂老爹

蟑螂老爹（Papa Roach），美國硬搖滾、另類金屬樂隊，來自加利福尼亞州瓦卡維爾。處女專輯《Infest》於2000年發售，自此打響名堂。.

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莎拉·威利斯 (音樂家)

莎拉·威利斯是一名法國號演奏家，隸屬於柏林爱乐乐团，並擔任古典音樂節目主持人及經營個人的YouTube頻道。.

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莎拉·芭瑞黎絲

莎拉·芭瑞黎絲（Sara Bareilles，，） 是一位曾獲葛萊美獎提名的美國創作歌手及鋼琴家。 她以2008年的暢銷單曲《Love Song》成功打進主流市場，登上告示牌「Pop 100」排行榜冠軍。音域可從女低音到女高音。.

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莎拉·沃恩

莎拉·露意絲·沃恩（Sarah Lois Vaughan，，小名Sassy與The Divine One），是美國爵士歌手，被Scott Yanow形容為具有「20世紀最美妙的聲音」。 沃恩是一個3次葛萊美獎得主。國家藝術基金會（National Endowment for the Arts）於1989年賦予她爵士樂的最高榮譽，爵士樂大師獎 。 沃恩被公認為20世紀最重要的爵士樂歌手之一，與艾拉·費茲潔拉（Ella Fitzgerald）和-zh-tw:比莉·哈樂黛;zh-cn:比莉·荷莉戴;zh-hk:比莉·哈樂黛;-（Billie Holiday）齊名。.

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莎拉·拉尔森

莎拉·瑪麗亞·拉尔森（Zara Maria Larsson，，）是一位瑞典歌手及作曲家。她在贏得瑞典版《達人秀》的第二季《》冠軍後一舉成名。莎拉於2010年與音樂公司TEN音樂集團簽約，並在2013年1月推出她的首張迷你專輯《》。這張專輯中的單曲〈〉更登上瑞典及挪威榜冠軍。2013年2月，她的單曲〈Uncover〉獲瑞典環球唱片認證為白金單曲。專輯《Introducing》則在2013年7月被認證為三白金專輯。莎拉也在2013年4月與美國的史詩唱片簽下一份三年合約。.

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莉莉·湯姆琳

莉·珍·“莉莉”·湯姆琳（Mary Jean "Lily" Tomlin，）是美國女演員、喜劇演員、作家以及劇場製作人，曾贏得數個東尼獎、艾美獎以及一座葛萊美獎。在四十年的演藝生涯中，曾被提名過一次奧斯卡獎。.

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聯合公園獲獎列表

聯合公園（Linkin Park）是來自美國加州亞哥拉山（Agoura Hills）的搖滾樂團。樂團最初是由三個高中時代的好友組成，聯合公園最初由麥克·信田、布萊德·達爾森和羅伯·博登發起。在高中畢業後，這些來自加州的音樂家決定認真發展他們的音樂事業，他們找來了喬瑟夫·漢恩（Joe Hahn）、戴維·法雷爾（Dave Farrell）和馬克·維克菲爾（Mark Wakefield）加入樂團，並取名為「Xero」。雖然資源有限，但在1996年樂團開始錄製和製作歌曲，而他們的錄音室是由麥克·信田的房間改裝而成。在他們與唱片公司簽約失敗之後，樂團內部的爭執和緊張氣氛開始浮現，而在過程中遇到的挫折和僵局，讓當時的主唱維克菲爾決定離開樂團，尋求其他的發展機會。戴維·法雷爾也離開了樂團，加入「Tasty Snax」和其他樂團進行巡迴演唱 。 之後樂團招募主唱，後來選定了查斯特·班寧頓當此團主唱後，原本離開本團的戴維·法雷爾重新歸隊，和樂團展開新的音樂之路。 在2000年10月24日，聯合公園推出了首張專輯《混合理論》（Hybrid Theory）。在2001年，樂團贏得葛萊美獎的最佳搖滾專輯獎項。聯合公園的第二張專輯《天空之城—美特拉》（Meteora）在發行第一週就銷售超過八百萬張，並在告示牌排行榜中列為最暢銷專輯。專輯中的單曲〈Breaking the Habit〉贏得MTV亞洲大獎。另一支專輯中的單曲〈Somewhere I Belong〉贏得MTV音樂錄影帶大獎。在《天空之城—美特拉》的成功後，樂團延後了製作新專輯的時間。聯合公園繼續進行巡迴演唱會和其他周邊計畫，在這段期間班寧頓在DJ Lethal的《State of the Art》演出，並與julien-k樂團合作，而信田則與「Depeche Mode」合作。在2004年，樂團與傑斯（Jay-Z）合作，製作了《衝擊理論》（Collision Course）專輯，其中的單曲〈Numb/Encore〉，在隔年獲得了葛萊美獎，聯合公園的最近期專輯《末日警鐘 毀滅·新生》（Minutes to Midnight）在2007年發行，雖然原本預定是於2006年推出。這張專輯在2007年獲得TMF大獎（TMF Award）提名，而專輯中〈What I've Done〉單曲也獲得MTV音樂錄影帶大獎提名。聯合公園最近在2008年MTV亞洲音樂大獎中贏得亞洲最受歡迎國際藝人（Favourite International Artist of Asia）獎項。總計聯合公園目前共有49個提名記錄，其中贏得24項大獎。.

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鍾氏兄弟

鍾氏兄弟 (The Chung Brothers) 是香港一對男子音樂組合，尤其在爵士藍調、福音音樂及發燒天碟界具影響力，亦是2010年代後興起的「本土音樂」其中一隊代表。在流行樂壇中，實力亦被推崇，獲得多個華語樂壇重要獎項，包括2012年全球華語金曲獎「年度最佳爵士藝人」、2014年華語音樂傳媒大獎「最佳組合」等大獎，更是2014年CASH金帆音樂獎的大贏家，嚢括「CASH最佳歌曲」、「最佳歌詞」及「最佳合唱演繹」三個獎項。2014年推出本土話題大碟《極》，榮獲華語金曲獎七月份十大唱片首位，並被多個權威網站選為年度最佳大碟。主打歌《時代的顛覆者》更一度被瘋傳於網絡，及被多個傳媒報章稱為「時代之歌」。文學大師李歐梵亦曾公開點名鍾氏兄弟為「香港音樂的出路」。組合由鍾一匡及鍾一諾兩兄弟組成，兼任作曲、填詞人、監製及主唱，主力從事爵士樂、藍調、發燒天碟、福音、流行音樂歌曲創作及演出。.

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華納兄弟唱片公司

華納兄弟唱片公司（Warner Bros.）是一間美國的唱片公司。在國際上經常使用「WEA International Inc.」這個名稱。.

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菲丝·希尔

菲丝·希尔（Faith Hill，），本名Audrey Faith Perry。美国乡村音乐歌手，由于她在商业上的成功以及与美国著名乡村音乐歌手提姆·麥克羅（Tim McGraw）的婚姻而广为人知。.

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鏈條 (歌曲)

《鏈條》（The Chain）是由搖滾樂團佛利伍麥克創作的歌曲。收錄於佛利伍麥克樂團1977年的專輯Rumours。而該專輯獲得了1977年格林美獎年度最佳專輯。這首歌在釋出後在1980年，1987年，1992年(樂團25週年)還有2004年被多次重製。.

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萊米 (音樂家)

萊米（Lemmy），本名伊恩·弗雷澤·凱爾密斯特（Ian Fraser Kilmister，），是一位英國的搖滾／重金屬歌手、貝斯手、詞曲作家、音樂製作人與演員，是葛萊美獎搖滾樂團摩托頭的創始人與主導者，其位置為主唱兼貝斯手。他的音樂風格和生活方式，使他成為傳奇人物。他具有強烈的個人形象，包括融合搖滾、飆車族、西部牛仔與軍官特質的服飾，直爽叛逆的態度，以及30年不變的，成為重金屬和搖滾樂的象徵之一。 他18歲開始加入多個樂團，22歲成為吉米·罕醉克斯的技師，30歲成立了自己的樂團摩托頭，成為速度金屬流派的先驅。35歲時的作品奪下英國專輯排行榜冠軍，達到職業生涯的高峰，自此成為一名音樂界的傳奇人物，名列《》雜誌「史上50大重金屬搖滾核心人物」第18名。有大半時間都在錄音和巡迴演出中度過，直到他在2015年12月底因癌症逝世，享壽70歲。 除了他鮮明粗曠的搖滾樂風格：「性愛、毒品、賭博」，萊米不羈的方活方式更為人所知，他長期嗜酒並經常食用迷幻藥LSD與安非他命。萊米的女友蘇珊·班妮特在19歲因吸毒過量死亡後，也沒有過長期穩定的關係，因此他從未結婚。 他同時也是軍事兵器、納粹紀念品的收藏家，並且有時會使用納粹象徵在身上。對此他表示聽不懂種族主義之類的話題，他只是覺得壞人用的東西很帥：「收集納粹紀念品不代表我是法西斯或光頭黨。我只是喜歡那些衣物。我一直都很喜歡好看的制服，而在歷史上，總是壞蛋的制服最好看：拿破崙、同盟國以及納粹黨」Lemmy Kilmister《Lemmy: 49 Motherfucker, 51 Son Of A Bitch》Greg Olliver，Wes Orshoski（2011）ASIN B004FGA2NK。他也表示他是一個自由主義或無政府主義者，不支持納粹的理想。.

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萊斯·保羅

萊斯·保羅（Les Paul，），生於威斯康星州沃基肖市，原名Lester William Polsfuss。美國音樂家及發明家。莱斯·保罗以在吉他方面的精湛技巧而著称，他对电吉他突破性的革新彻底改变了流行音乐的影響。他於1941年研製出第一把實心電結他，并且發明了各種录制人声和乐器的新方法，从而一手改变了音乐的方向，有電結他之父之稱。他被老家威斯康辛州的乡亲们称为“沃基肖的奇才”。.

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萨顿·福斯特

萨顿·勒诺·福斯特(1975年3月18日出生)，美国女演员、歌手、舞者。成名于百老汇舞台，两届托尼奖最佳音乐剧女主角获得者，获奖作品分别为2002年的《摩登蜜莉》(Thoroughly Modern Millie)及2011年的《海上情缘》(Anything Goes)。此外她的其它百老汇代表作还有《小妇人》(Little Woman)，《半醉伴护》(The Drowsy Chaperone)，《新科学怪人》(Young Frankenstein)，《怪物史莱克：音乐剧》(Shrek the Musical)和《阿紫》(Violet)。影视方面的代表作为ABC家庭出品的电视剧《心舞》(Bunheads)，以及TV Land出品的电视剧《年輕一代》(Younger)。.

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鐵娘子樂團

鐵娘子（Iron Maiden，或譯為鐵處女）是一個出身於英國東倫敦的重金屬樂團，由原與的貝斯手於1975年成立。截至2015年已發行16張錄音室專輯、11張現場專輯、4張迷你專輯和7張精選輯。 身爲英國重金屬新浪潮的先驅，鐵娘子在80年代早期開始取得商業上的成功。經過多次陣容的調整，該團發行了有多張專輯且獲得英國與美國的白金或黃金唱片認證。其中包括1982年的《》、1983年的《》、1984年的《》、1985年的現場專輯《》、1986年的《》與1988年的《》。自1999年主唱布魯斯·迪金森和吉他手回歸，樂團的人氣復甦。2010年發行專輯《》在28個國家的唱片排行榜奪冠，獲得廣泛好評。2015年9月4日發行第16張錄音室專輯《》。 在缺乏主流或電台支持的情況下，鐵娘子仍成為重金屬樂界最成功與最具影響力的樂團之一，根據英國《觀察家報》在2015年的報告，該樂團在全世界已經累積銷售九千萬張唱片。2002年獲得「艾佛·諾維洛獎」國際成就獎。截至2013年10月，他們在過去35年間完成超過兩千場公開演出。他們是世界上首先擁有私人巡演廣體客機、並由成員擔任機長駕駛的樂團。.

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鐵甲奇俠 (電影)

《鋼鐵人》（Iron Man）是一部2008年上映的美國超級英雄電影，由強·法夫洛執導，馬克·弗格斯、霍克·奧斯比、共同編劇，劇情圍繞著漫威漫畫旗下超級英雄鋼鐵人展開。該片由漫威工作室製作，派拉蒙影業負責發行，為漫威电影宇宙系列电影中的第一部作品。《鋼鐵人》的主演包含小勞勃·道尼、泰倫斯·霍華、傑夫·布里吉、及葛妮絲·派特洛等人，劇情講述身兼企業家與發明家的東尼·史塔克（道尼飾演）打造了一套鋼鐵人動力服，進而成為擁有先進技術的超級英雄鋼鐵人。 自1990年以來，鋼鐵人的電影改編權先後由環球影業、二十世紀福斯和新線影業持有，但都遇到難題無法拍成，最後漫威工作室於2005年拿回了改編權，從頭開始籌拍該片。《鋼鐵人》的主體拍攝於2007年3月中旬開始，同年6月底結束，拍攝地點位在美國加利福尼亞州各地。兼化妝師史丹·溫斯頓和自己的工作室打造了片中的鋼鐵人裝甲。光影魔幻工業負責製作片中大多數的特效。該片的配樂由拉民·賈瓦迪創作。 《鋼鐵人》於2008年4月14日在澳大利亞的雪梨首映，並於同年5月2日於美國上映。該片相當賣座，全球總票房逾5.85億美元，並獲得普遍影評人的好評，影評人主要稱讚主演小勞勃·道尼的演技。美國電影學會將電影選入年度十大佳片之一。除此之外，《鋼鐵人》還奪下奧斯卡金像獎兩個獎項的提名，分別是最佳視覺效果與最佳音效剪輯。續集《鋼鐵人2》於2010年5月7日在美國上映。.

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靈魂收容所

魂收容所（Soul Asylum）是一支美國的摇滚樂隊。靈魂收容所组建於1983年，在美國明尼蘇達州明尼亞波利斯出道。前身是於1981組建，具龐克風格的地下樂隊高速嘈吵定律（Loud Fast Rules）。靈魂收容所在建隊初期，延續了地下樂隊時期的硬蕊龐克風格，直至主唱兼主音結他手聽力因長期的樂隊操練及演出而受損，加上主流市場不接納樂隊風格等問題，樂隊開始轉型為相對柔和的硬式及抒情摇滚的路線。於1992年，樂隊發布了第六張專輯，這張專輯取得了商业上的成功，在美國賣得三白金的佳績，樂隊因此一炮而紅。此專輯中，收納了一首樂隊最廣為人知的單曲，此曲於1994年獲得美國音樂界最具權威的獎項——格林美最佳搖滾歌曲獎。.

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青山黛瑪

青山黛瑪（青山テルマ，），日本女歌手，生於奈良縣大和高田市。.

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衝擊大賞

衝擊大賞（Slammy Award），是隸屬於世界摔角娛樂的摔角獎項，其概念類似於演員之於奧斯卡獎與歌手之於葛萊美獎的關係，是專門頒發給世界摔角娛樂選手及工作人員的獎項。 衝擊大賞的獎座設計，是一名摔角手將另一名摔角手舉在頭上的金色人像。 衝擊大賞會針對於旗下職業摔角選手、管理階層、播報員，甚至是場邊觀賽粉絲所設計頒發獎項，如年度最佳摔角（Match of the Year）、年度最佳巨星（Superstar of the Year）、年度最佳麗人（Diva of the Year）、年度最佳粉絲參與（Fan Participation of the Year）、年度最佳時刻（LOL! Moment of the Year）等。.

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顫慄 (麥可·傑克森專輯)

《顫慄》（英文：Thriller）是美國歌手麥可·傑克森發行的第六張錄音室專輯，在1982年11月30日由史詩唱片發行。 才經過一年，它就成為全球 銷量最高的專輯，至今依然保持。其全球銷量在2012年达6500萬張，美國國內銷量為2500萬張左右。.

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街頭霸王 (虛擬樂團)

街頭霸王（Gorillaz）是一支，由四個虛擬動畫角色組成，分別是：阿D（2D）、小麵（Noodle）、洛胖（Russel Hobbs）、魔頭（Murdoc Niccals）。 樂團是由英國布勒樂團（Blur）主唱—戴蒙·亞邦（Damon Albarn）和漫畫家吉米·何力特（Jamie Hewlett）共同創造。他們的風格都是十分「另類」，但是也受到其他方面大量的影響。 與其他成功的虛擬樂團不同，他們的歌曲並不是針對特定風格的詼諧調侃（例如：電影《風載歌行》和《搖滾萬萬歲》中的虛擬樂團），也不是針對兒童市場所設計（例如亞騎士（The Archies）樂團），大多數的歌迷都是被街頭霸王的音樂吸引，更勝於他們對於那些卡通人物的支持。 街頭霸王在2001年發行的首張專輯—《》（Gorillaz）締造銷售量超過300萬張的佳績，並且還因此獲得了金氏世界紀錄中「最成功的虛擬樂團」的稱號。他們的第二張專輯《》（Demon Day）在美國銷售量達到雙白金唱片，英國更達到三白金唱片。他們也在2005年的葛萊美獎中入圍了5項，最後贏得「最佳流行重唱組合」大獎。.

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風中奇緣 (原聲帶)

《風中奇緣》（Pocahontas: An Original Walt Disney Records Soundtrack）是華特迪士尼於1995年發行的電腦動畫電影、第33部華特迪士尼經典動畫長片：《風中奇緣》的原聲帶。 這部電影的原聲帶中包括了詞曲由亞倫·孟肯、史蒂芬·史瓦茲（Stephen Schwartz）譜寫、由大衛·費德曼（David Friedman）指揮，並由茱蒂·蔻兒（Judy Kuhn）、梅爾·吉勃遜、琳达·亨特（Linda Hunt）、吉姆·卡明斯（Jim Cummings）以及大衛·奧登·史帝爾斯（David Ogden Stiers）等人演出的電影歌曲。另外還包括了兩首單曲，分別是由強·西卡達（Jon Secada）和兩人演出的「If I Never Knew You」以及由凡妮莎·威廉斯演出的「Colors of the Wind」。其中電影配樂的部分則皆是由亞倫·孟肯所作。它於1995年5月30日同時發行了CD以及錄音帶的版本。 該原聲帶中最著名的歌曲就是後來成為這部電影象徵的「Colors of the Wind」，它後來贏得了一項奧斯卡金像獎、一項金球獎以及一項葛萊美獎。此外，「Colors of the Wind」於1995年登上了公告牌百強單曲榜的第四名，同時也成為了凡妮莎·威廉斯出道以來幾項不朽的作品之一。 除此之外，這張原聲帶也於1995年獲得了奧斯卡最佳原創音樂獎，單單於該年的最後兩個月內就獲得了銷售約230萬張的成績。之後，它更是登上了公告牌二百強專輯榜的第一名。http://music.yahoo.com/read/news/12040603 "Pocahontas" 2015年8月7日，為了紀念電影上映20週年，迪士尼唱片將原聲帶重新發行，並收錄多首在原版中未收錄的音樂以及5首原創Demo。.

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風潮音樂

潮音樂國際股份有限公司（英語：WIND MUSIC International Corporation）成立於1988年，由一群熱愛和關心台灣本土音樂環境的音樂工作者組成，以創作及出版精緻音樂自詡。.

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風月泣殘紅

《風月泣殘紅》（Valley of the Dolls，直譯為《娃娃谷》）是一套1967年首映的美國劇情電影，改編自賈桂琳·蘇珊（Jacqueline Susann）的同名小說。原名中的「娃娃」並不是指洋娃娃，而是鎮靜劑類型毒品的俚稱。 電影由麥克·洛遜（Mark Robson）執導，巴巴拉·柏堅絲、莎朗·蒂、派娣·杜克及蘇珊·希活等主演，故事則描述三名少女決定到紐約市一闖天下後的經歷。.

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风中奇缘 (电影)

《風中奇緣》（Pocahontas），是一部由華特迪士尼於1995年製作並發行的動畫電影。它首次的上映日期是1995年6月16日，為第33部華特迪士尼經典動畫長片，屬於迪士尼復興時代（1989年～1999年）的作品之一。主角为美洲原住民印地安人公主宝嘉康蒂。 這部電影的劇情是迪士尼首次取材於真實歷史人物的故事、再加上一些流傳於印第安人中，有關寶嘉康蒂的民間故事混合編輯而成的。其主要敘述了主角寶嘉康蒂和英國探險家約翰·史密斯相遇後發生的愛情故事、以及來自維吉尼亞公司的商人們踏上了印第安人的土地後對原住民的生活所帶來的變化。 本片DVD、VCD已经分别由中录德加拉、博伟在中国大陆与台湾发行。电影原声带由滚石在中国大陆与台湾发行后，EMI、艾迴分别在中国大陆与台湾再度发行。男女主角粵語配音為劉德華及魏綺清、主題曲為李蕙敏主唱，而男女主角國語配音為劉德華及辛曉琪。在這部電影上映後不久，迪士尼就發行了一套這部電影的電子遊戲。另外，其續集《-zh-tw:風中奇緣2：倫敦之旅;zh-cn:风中奇缘2：伦敦之旅;zh-hk:風中奇緣2：新世界旅程-》則是由迪士尼於1998年以錄影帶首映的方式上映。.

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飄浮手風琴

《飄浮手風琴》是手風琴家王雁盟於2003發表、以樂器手風琴演奏的專輯。.

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西丝儿

西丝儿·凱嘉波（Sissel Kyrkjebø，），挪威籍女高音。2007年12月6日获得美国格莱美音乐奖提名。 西丝儿被认为是顶尖的跨界（crossover）女高音，从流行歌曲至民歌，到古典声乐和歌剧咏叹调。她拥有一个水晶般的嗓音和宽阔的音域。她主要用英语和挪威语演唱，并曾使用瑞典语、丹麦语、冰岛语、盖尔语, 法语、德语、意大利语、西班牙语、俄语、毛利语、法罗语、日语和拉丁语演唱。电影《泰坦尼克号》插曲除了主题歌《My Heart Will Go On》是席琳·狄翁所唱，其他歌曲都是西丝儿所唱。 西丝儿1993年与美国籍丹麦裔喜剧演员兼歌手Eddie Skoller结婚，育有2名女儿。2004年他们离婚。.

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馬友友

友友（Yo-Yo Ma，）是一位大提琴演奏家，為法國出生的華裔美國人，曾獲得多座葛萊美獎。包括2013年第55屆葛萊美獎。.

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馬克·朗森

克·丹尼爾·朗森（Mark Daniel Ronson，）是一位英國音樂家、唱片騎師、歌手及音樂製作人。 儘管他的首張專輯《》未能衝擊排行榜，但他的第二張專輯《》仍登上英國專輯排行榜亞軍，且包含了3首英國十強單曲。這也使他在2008年贏得全英音樂獎最佳英國男歌手。他在2010年9月27日發行第三張錄音室專輯《》。朗森在2014年以與火星人布魯諾合作的單曲〈放克名流〉首次奪得英國金榜冠軍。 他也曾為艾美·懷恩豪斯及愛黛兒製作葛萊美獎獲獎專輯。.

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解密兄弟

解密兄弟（Disclosure） 是由蓋伊（）和霍華德·勞倫斯（）兩兄弟組成的英格蘭電子音樂雙人組。他們成長於薩里郡賴蓋特。首張專輯《》於2013年6月3日由PMR唱片發行，並且在第56屆葛萊美獎獲提名為最佳電子/舞曲專輯。.

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马丁·斯科塞斯

丁·斯科塞斯（Martin Scorsese，；）原名马丁·查尔斯·斯科塞斯（Martin Charles Scorsese），美國電影導演、監製、編劇、演員和電影歷史學家，生涯持續超過50年。史高西斯的作品主題針對西西里裔美國人身份、羅馬天主教的內疚和救贖概念、大男子主義、現代犯罪及幫派衝突。他的電影也以暴力描寫和大量粗口而著名。 在美國新荷里活電影浪潮中，他是電影史上其中一個被普遍視為具有重要影響力的電影製作人。1990年，他創立了，一個專注於的非營利組織。2007年，他創立了。他是AFI終身成就獎的得主，也曾獲得奧斯卡金像獎、金棕櫚獎、康城影展最佳導演獎、銀獅獎、格萊美獎、艾美獎、金球獎、英國電影學院獎和美國導演工會獎。 他曾執導過多部里程碑電影，例如犯罪片《窮街陋巷》（1973年）、驚悚片《的士司機》（1976年）、傳記運動片《狂牛》（1980年）、黑色喜劇《喜劇之王》、犯罪片《盜亦有道》（1990年）和《賭城風雲》（1995年），他與演員及好友羅拔·迪尼路在這些電影中合作。史高西斯也與演員里安納度·狄卡比奧合作過五部電影，由《紐約風雲》（2002年）至最近的《華爾街狼人》（2013年）。 史高西斯另外的電影包括音樂會電影《》（1978年）、黑色喜劇《三更半夜》（1985年）、《基督的最後誘惑》（1988年）、心理驚悚片《海角驚魂》（1991年）和《不赦島》（2010年）、傳記片《娛樂大亨》（2004年）、歷史冒險片《雨果的巴黎奇幻歷險》（2011年）以及史詩宗教片《沉默》（2016年）。他的作品也包括HBO電視劇《酒私風雲》和《黑膠時代》的試播集。他憑著犯罪電影《無間道風雲》（2006年）獲第79屆奧斯卡金像獎最佳導演。.

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謝幕 (瑪丹娜歌曲)

《謝幕》（Take a Bow）是美國女歌手瑪丹娜於1994年10月份發行的歌曲，為她個人第六張錄音室專輯《枕邊故事》（Bedtime Stories）當中所推出的第二首單曲，它在美國告示牌單曲榜和當代成人抒情榜分別獲得7週以及9週冠軍，成為瑪丹娜第11首美國冠軍單曲。〈謝幕〉在美國市場獲得的廣大迴響，成功扭轉了瑪丹娜因發行限制級《Sex》寫真書，連同上一張專輯《情慾》（Erotica）所帶來的情色脫星負面觀感，重新塑造她溫柔婉約的端莊形象。這位當代的樂壇天后也再一次的向世人證明了她並非只有擅長流行舞曲，她詮釋抒情歌曲的功力亦是不可小覷。.

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譚畢哥打擊樂團

譚畢哥(Tambuco)打擊樂團於1993年成立，為墨西哥知名打擊樂團。 三度提名葛萊美獎，且在墨西哥及世界各地獲獎無數。.

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魔力紅

力紅（Maroon 5）是一個來自美國加利福尼亞州洛杉磯的流行搖滾樂團。現時樂團成員包括主唱亞當·列維、鍵盤手和旋律吉他手傑西·卡麥可、貝斯手米基·麥登、主音吉他手、鼓手和鍵盤手。1994年，樂團的4個原成員亞當·列維（主唱、主音吉他）、傑西·卡麥可（旋律吉他、和聲）、米基·麥登（貝斯吉他）和（鼓手）在他們就讀高中的時候組建起了一支名為「卡拉之花」（Kara's Flowers）的樂團。樂團逕自發行了專輯《》後與簽約，之後又在1997年發行了專輯《》。但專輯反響不佳，樂團成員離開了唱片公司，去大學繼續學習。 2001年，樂團加入了新成員詹姆斯·瓦倫汀，並以「魔力紅」的名稱重組。卡麥可也被調至演奏鍵盤樂器，這也成為了他之後彈奏的主要樂器。在這些變化之後，魔力紅與J唱片的子公司簽約，在2002年6月發行了他們的首張專輯《珍·情歌》。專輯的首支單曲《》獲得電台熱烈反響，讓專輯空降美國《公告牌》二百强专辑榜第6名。2004年，專輯獲得白金銷量認證，被冠以“千禧年慢熱”的稱號。次年，樂團贏得了“葛萊美獎最佳新人”。之後的幾年，為宣傳專輯，魔力紅開展了全球巡迴演唱會。這幾年中，樂團還發行了2張現場專輯《》和《》。2006年，由於手腕和肩膀嚴重受傷，度賽克正式離團，其位置由麥特·弗萊恩接替。樂團也開始著手錄製第2張錄音室專輯《著魔嗎·久等了》。專輯於2007年5月發行，取得了《公告牌》二百强专辑榜冠军。专辑的首支单曲《》取得了《公告牌》百强单曲榜冠军，是乐队在该榜单首支冠军单曲。 2010年9月，魔力红發行了他们第3张录音室专辑《愛不釋手》。专辑获得了乐评褒贬不一的评价。而乐队之后与克莉絲汀·阿奎萊拉合作的单曲《傑格舞步》取得了《公告牌》百强单曲榜冠军，大获成功，在2011年被收录于《愛不釋手》的再版中。2012年6月26日，乐队发行了他们第4张录音室专辑《無所不在》，专辑发行的4张单曲《公共电话》、《最后一夜》、《》和《愛一場》都成為了熱門單曲。2012年，PJ Morton正式加盟魔力紅，成為樂團的鍵盤手，自此，魔力紅有了6名成員。同年，幽靈星球樂團和成為了樂團巡演臨時成員。2014年，樂團與新視鏡唱片簽約，並發行了第5張錄音室專輯《第五輯》。專輯發行了《》、《》、《糖中毒》等熱門單曲。2016年年終，法拉爾成為了樂團的正式成員。2017年11月3日，樂團的第6張錄音室專輯《紅藍藥丸》發行。 截至2014年8月，魔力紅在全球已取得超過2000萬專輯銷量和7000萬單曲銷量。.

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魔数41

數41（Sum 41） 是一隊來自加拿大安大略的流行龐克樂團。該樂團成員來自當地高校樂團"1996年夏季的41天"。1999年，Sum41与Island Records签了唱片合同，并于2002年发行了他们的首张专辑《All Killer, No Filler》。第一首单曲《Fat Lip》获得了广告牌现代摇滚曲目榜（Billboard Modern Rock Tracks）的第一名的成绩，标志着Sum41在主流获得的成功，并且到目前为止仍然是乐队最成功的单曲。之后，乐队又发行了四张录音室专辑《 Does This Look Infected? 》(2002), 《Chuck》 (2004) 《Underclass Hero 》(2007) 和 《Screaming Bloody Murder》 (2011).乐队演出一年经常多于300场，每年在全球巡回演出，其中大部分为期超过1年。他们已两次获Seven Juno Awards提名(2002年 年度组合 和 2005年 年度摇滚专辑（《Chuck》）).

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鮑比·布朗

羅拔·比路斯弗·布朗（Robert Barisford Bobby Brown，），出生於美國波士顿，是一名黑人流行樂歌手，也是詞曲創作者，擅長R&B和舞曲，葛萊美獎得主。巴比·布朗是美國樂壇1980年代末到1990年代初最受歡迎的男歌手之一。 巴比·布朗出身自知名男子團體『新版本合唱團』（New Edition），1986年離開該團單飛。1988年以第二張個人專輯『Don't Be Cruel』在樂壇大放異彩，憑藉著幾首成功的單曲、自身優異的舞技和出色的音樂影片加持下，一度將他的聲勢推至演藝生涯最巔峰，成為全美家喻戶曉的流行巨星。 1992年7月當代的流行天后惠妮·休斯頓嫁給小她6歲的樂壇壞小子巴比·布朗，此消息頓時成為娛樂頭條。這對銀色夫妻在婚後風波不斷，兩人在2007年簽字離婚。2012年2月11日，惠妮·休斯頓猝死於比佛利山莊希爾頓酒店。同年，巴比·布朗與自己的財務經理Alicia Etheridge在夏威夷檀香山結婚。 巴比·布朗在廿歲時即成為當代的流行巨星，成名極早，可惜未能善加維持其天王地位。成名後名字時常出現在社會版頭條，負面消息始終未曾間斷，如今的演藝事業和輝煌時期相比，徒留令人感嘆和不勝唏噓。.

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诺拉·琼斯

吉莎莉·諾拉·瓊絲·香卡（Geethali Norah Jones Shankar，），以藝名諾拉·瓊絲（Norah Jones）普遍為人所知，是美國創作歌手、鋼琴家、鍵盤手、吉他手與演員，她贏得了無數獎項，並在全球銷售了超過5000萬的唱片《告示牌雜誌》將她命名為2000年 - 2009年度的頂級爵士樂藝術家。她贏得了九次格萊美獎，並在告示牌雜誌的2000年 - 2009年十年榜單藝術家中獲得第60名。 諾拉·瓊絲有著英裔美國人及印度裔孟加拉人的血統。她是錫塔爾琴演奏家拉維·香卡的女兒，並是安諾舒卡·香卡同父異母的姐姐。她在2002年發行的首張專輯《遠走高飛》，揭開了音樂生涯的序幕，並以這張成人抒情人聲爵士，帶著些微感官、悲傷色彩的專輯，奪得了五項葛萊美獎，其中包括年度唱片及最佳新人二項大獎。瓊絲隨後在2004年發行了第二張專輯《》。2007年，她發行了第三張專輯《》。她在美國、全球分別擁有超過2000萬與5000萬的專輯銷售量，瓊絲並是2000年代最暢銷的女爵士歌手。.

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賴瑞·卡爾頓

賴瑞·卡爾頓（Larry Eugene Carlton，）是美國爵士、搖滾以及流行音樂吉他手，早期為職業錄音樂手（session player），後來漸漸發展出個人的音樂事業。卡爾頓曾獲得三座葛萊美獎，包括像是熱門電視影集《》（Hill Street Blues）的主題曲。他同時是歌手凡妮莎·卡爾頓（Vanessa Carlton）的叔叔。2010年6月與日本搖滾樂團B'z吉他手松本孝弘合作，於世界各處巡迴演出，並推出演奏專輯〈Take Your Pick〉，並獲得第53屆葛萊美獎流行音樂類最佳演奏專輯.

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賽門與葛芬柯

賽門與葛芬柯（Simon & Garfunkel）是著名美國民谣搖滾音樂二重唱組合，由保羅·賽門與亞特·葛芬柯組成。他們是六十年代最流行的樂團之一，被視為該年代社會變革的反文化偶像，同期的音樂家還有披頭四及鮑勃·迪倫。.

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賽斯·麥克法蘭作品列表

賽斯·麥克法蘭是一名美國男演員、動畫師、編劇、監製、導演、喜劇演員和歌手。 麥克法蘭早期的職業生涯是從漢納巴伯拉動畫開始，他在漢納巴伯拉中參與數部電視動畫的製作，包括《拼命郎約翰尼》、《德克斯特的實驗室》、《雞與牛》和《黄鼠狼威索》，並在大學時期製作了動畫短片《》。 自1999年以來，麥克法蘭擔任了FOX成人動畫情景喜劇《蓋酷家庭》的創作者、編劇和執行製片人，同時他也為當中的葛痞德、葛屁、靈犬來西和等角色配音。該劇獲得了影評人和觀眾的喜愛，並贏得了無數獎項。從那時起，麥克法蘭又相繼在FOX的《特工老爹》和《克利夫蘭秀》中身兼共同創作者、執行製片人、編劇和配音員。 2012年，麥克法蘭執導的喜劇電影《熊麻吉》獲得了好評，而這也是他的電影導演處女作。之後，他又相繼執導了《百萬種硬的方式》（2014年）和《熊麻吉》的續集《熊麻吉2》（2015年）。此外，麥克法蘭也在電影《地獄怪客2：金甲軍團》（2008年）、《》（2009年）、《》（2010年）、《》（2010年）、《激愛543》（2013年）和《歡樂好聲音》（2016年）和《羅根好好運》（2017年）中參演。 麥克法蘭在電視劇、電影、音樂和電子遊戲方面的工作上都使自己獲得了。其中，他還提名過二十次艾美獎，並憑《蓋酷家庭》贏得了三座。而他執導的電影《熊麻吉》則獲得奧斯卡最佳原創歌曲獎的提名。此外，麥克法蘭還已獲得了四次葛萊美獎和二次英國電影和電視藝術學院獎的提名。.

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賈德·阿帕托

賈德·阿帕托（Judd Apatow，；）是一位美國電影製作人、導演、喜劇家、演員與編劇。阿帕托以喜劇作品而知名，他也是阿帕托製作公司（Apatow Productions）的創辦人，並曾參與多部電視喜劇影集的創作，包括《》、《》和《女孩我最大》。阿帕托的作品曾多次贏得各類獎項，包括黃金時段艾美獎（《》）、好萊塢喜劇獎（Hollywood Comedy Award），和以電影《伴娘我最大》贏得的美國電影學會獎。他的作品並曾獲得葛萊美獎、、金球獎和奧斯卡金像獎（以《伴娘我最大》獲提名）。2012年10月，《浮華世界》宣布阿帕托將成為該雜誌喜劇特輯的客座總編輯，讓阿帕托成為雜誌史上接下此工作的第一人。阿帕托也將在2014年播出的某集《辛普森家庭》中擔任客座編劇在2007年，阿帕托被《娛樂周刊》選為「好萊塢50位最聰明的人」之一。.

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賈斯汀·提姆布萊克

賈斯汀·蘭德爾·提姆布萊克（Justin Randall Timberlake，），生于美国田纳西州，童星出身的美國流行節奏藍調唱作歌手、演員、舞者兼企业家，格莱美奖得主。 原本他是男孩團體“超級男孩”隊長，2002年解散后开始单飞個人活動，並曾獲得10座葛萊美獎，9座告示牌音樂獎，包括兩屆“最佳流行男歌手”。2002年推出首張個人專輯《愛妳無罪》，該專輯在全世界銷售超過700萬張。賈斯汀的第二張個人專輯《愛 未來式》于2006年發行，该专辑的巨大成功让贾斯汀进一步成为世界巨星。而时隔七年后，于2013年發行的個人專輯《傲视天下》仍然人气爆棚，叫好叫座，创下个人单飞以来最佳的首周唱片销量。同时他大力拓展个人版图，投资众多，华语圈粉丝尊称其“贾老板”或“大賈斯汀”。.

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超級殺手合唱團

超級殺手（Slayer）是美國的鞭擊金屬樂團，1981年成立於加州亨廷頓公園。創團成員是鼓手和吉他手。他們在1986年發行第三張專輯《血之王朝》後成名，並與金屬製品、麥加帝斯、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」（有時稱作四大鞭）。自1983年首張專輯以來，樂團發行了12張錄音室專輯、3張現場專輯、5張影像作品、2個典藏套裝盒組、14支音樂錄影帶、2張迷你專輯。樂團有4張錄音室專輯獲得美國唱片業協會的金唱片認證，也獲得五次葛萊美獎提名，其中兩次成功獲獎。 超級殺手的音樂風格包括快速的、低音雙大鼓、不規則的即興音階和嘶吼唱腔。在原始陣容中，、和負責填詞，樂團所有的作曲都是凱瑞·金、傑夫·漢尼曼和貢獻的。樂團的歌詞和專輯封面包括謀殺、連環殺手、戀屍癖、酷刑、精神病、種族滅絕、人體試驗、撒旦崇拜、仇恨犯罪、恐怖主義、宗教、反宗教、納粹主義和戰爭等主題。這些也導致了專輯的禁售、延遲發行、訴訟和宗教組織與公眾的強烈批判。然而，樂團的音樂仍然是非常有影響力的，許多樂團都表示在音樂和視覺藝術上都受到超級殺手的影響。1991年至2013年，樂團在美國售出490萬張專輯。.

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超有戲

《好戏登场》（）是澳大利亚女歌手希雅的第七张录音室专辑，于2016年1月29日发行。專輯主要由寫給樂壇其他流行女歌手的棄曲組成，因此希雅把專輯命名為《好戏登场》，代表為其他人創作歌曲就像進行角色扮演一樣。 專輯至今發行了4張單曲，首波主打單曲《》在2015年9月24日發行。第二張單曲《》在2016年2月11日發行，並成為希雅生涯至今商業最成功的單曲，打進全球多國排行榜冠軍位置，包括美國告示牌百強單曲榜，成為其首張美國冠軍單曲。豪華版主打單曲《》在2016年9月5日發行，並成功打進全球多國排行榜前5位。第四張單曲《盡情搖擺》在2017年1月6日發行。 專輯整體獲得正面的評價，包括稱讚希雅的嗓音以及認為專輯是一張概念專輯，但同時一些樂評認為歌曲不夠私人化及直接。《好戏登场》首週空降澳洲專輯榜冠軍位置，並以約81,000張的銷售單位（包括約68,000張的實際銷量）空降美國告示牌二百強專輯榜第4位，成為其在當地首週銷量最高的專輯。為宣傳專輯，希雅在2016年9月展開了演唱會「」。《好戏登场》亦獲得格萊美獎最佳流行演唱專輯提名。.

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路德·范德鲁斯

路德·羅札尼·范德魯斯（Luther Ronzoni Vandross，），美国节奏蓝调和灵魂音乐创作歌手，音乐制作人。他共获得过8次格莱美音乐奖，其中包括四次最佳节奏蓝调男歌手奖。2004年他获得4项格莱美奖，其中因与理查·馬克斯共同创作《Dance with My Father》这首歌曲，而获得年度最佳歌曲奖。在他的歌唱生涯中，共销售了超过2500万张唱片。他於2005年死於心臟病。 category:美国男歌手 category:美国流行音乐歌手.

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路易斯·阿姆斯特朗

路易斯·阿姆斯特朗（Louis Armstrong，），美国爵士乐音乐家。阿姆斯特朗是20世纪最著名的爵士乐音乐家之一，被称为“爵士乐之父”。他以超凡的个人魅力和不断的创新，将爵士乐从新奥尔良地区带向全世界，变成广受大众欢迎的音乐形式。阿姆斯特朗早年以演奏小号成名，后来他以独特的沙哑嗓音成为爵士歌手中的佼佼者，1971 年因心肌梗塞逝世。.

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麥當娜

丹娜（Madonna Louise Ciccone，），出生於美國密歇根州貝城，是美國著名女歌手、演員和企業家。她跳脫主流流行音樂歌詞內容和音樂錄影帶視覺成像的傳統框架，公然挑戰世俗禁忌議題，在全球獲得極高的知名度，她憑藉著一支支膾炙人口的經典MV引爆話題，是利用影音影像手法達到宣傳自我最徹底的藝人。瑪丹娜不斷重塑她的音樂形象，完全主宰自己在演藝事業上的成就，她那高調行事作風以及不輕易妥協的強悍個性，引發極端正反兩面的評價，看不慣她行事作風的人，可能對她大肆抨擊和無情批評。但相反的，她也被一群廣大的支持者簇擁著，她被歌迷和媒體封為「流行女皇」。瑪丹娜的形象總是受到非議，但她的音樂創作水準卻是不容質疑，音樂評論家們對她的作品總論褒多於貶，她也成為當代西洋流行樂壇上最具影響力的傳奇人物。 瑪丹娜成長於美國密歇根州，在搬往紐約追夢她的現代舞事業之前，她曾就讀於密歇根大學的。在經歷音樂組合早餐俱樂部和艾美之後，1982年她與Sire唱片（一個附屬於華納兄弟唱片公司的廠牌）簽約，並於翌年發行首張同名專輯。之後她亦發行了一系列商業性成功的專輯，諸如《宛如处女》、《忠實者》、《宛如祈禱者》、《音樂聖堂》以及《娜式糖》等等，其中也包括獲得葛萊美獎肯定的《光芒萬丈》與《娜語錄》。瑪丹娜不只是一個歌手，她參與了大多數作品的創作和製作工作，當然也創作出不少膾炙人口的經典佳作，包括同時拿下英美兩地冠軍的《爸爸別說教》、《她是誰》、《宛如祈禱者》、《風尚》和《音樂聖堂》等招牌歌曲。此外，由她所主唱的電影主題曲《為你瘋狂》、《跟上旋律》、《以生見證》和《這裡曾是我的遊樂場》等歌曲，在排行榜上也獲得相當優異的成績。 瑪丹娜的電影角色亦幫助她獲得更多知名度；她曾憑藉電影《貝隆夫人》獲得金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角，但她的大多數其它電影卻被評論家詬病。她涉足的其它行業包括時裝設計，童書撰寫和電影製作。瑪丹娜被譽為有頭腦的女商人，特別是在1992年她與時代華納合資創辦娛樂事業公司（包括與）之後。2007年她與Live Nation簽約了一紙史無前例的價值1.2億美元的。 瑪丹娜在全球擁有超過3億的唱片銷量，被《金氏世界紀錄大全》認証為史上唱片銷量最高的女歌手。美國唱片業協會表示她是20世紀唱片銷量最高的搖滾女歌手和美國史上唱片銷量最高歌手排名的女歌手第二位，擁有6.45千萬的認證唱片銷量。根據《告示牌》，瑪丹娜是，票房總收入超過10億美元。她在《告示牌》評選的「」中位居第二位，僅次於-zh-cn:披头士乐队; zh-tw:披頭四樂團; zh-hk:披頭四樂隊;-，是史上最成功的獨唱藝人。瑪丹娜是的五位創始成員之一，並在擁有參選資格的第一年就入主美國摇滚名人堂。.

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麥當娜專輯列表

美國女歌手瑪丹娜的專輯作品包括13張錄音室專輯、5張合輯、3張原声專輯、4張現場專輯、11張迷你專輯、4張混音專輯及21張套裝合輯。瑪丹娜擁有8張全美冠軍專輯（5張是空降冠軍），這紀錄在全美女藝人中排名第2，僅次於芭芭拉·史翠珊的11張。在英國瑪丹娜擁有11張冠軍專輯（英國OCC未將電影原聲帶《瑪丹娜之阿根廷別為我哭泣》列為瑪丹娜個人專輯），這紀錄為所有單人藝人之冠。另外，1986年發行的《忠實者》在告示牌歐洲百大專輯榜（European Top 100 Albums）蟬連榜首34週之久，隨著歐洲百大專輯榜在2010年底關閉，這紀錄將被寫進歷史。.

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麥當娜單曲列表

美國歌手瑪丹娜的單曲列表包括84首單曲以及9首宣傳單曲和14首其他客串出現歌曲。瑪丹娜擁有12首全美冠軍單曲、6首全美亞軍單曲以及38首全美TOP 10單曲，是「史上最多首TOP 10單曲的藝人」，瑪丹娜曾在告示牌單曲榜締造連續15首TOP 5的紀錄，另外她在舞曲榜有46首冠軍單曲，讓瑪丹娜成為告示牌分榜中擁有最多冠軍曲的紀錄保持人。 瑪丹娜不但在美國締造無數輝煌的成績，她在英國也是功業彪炳，她擁有13首冠軍單曲（歷史排名第四，次於貓王21首、披頭四17首、克里夫·李察和西城男孩各14首），63首TOP 10單曲，兩者紀錄皆為女藝人之冠，她更連續三年成為英國單曲排行榜佔榜週數最多的藝人（1985年至1987年，分別為84週、59週和41週）。瑪丹娜在昔日的歐洲單曲榜（1984.03~2010.12）擁有17首冠軍單曲，也是該榜的紀錄保持人，由於此榜已經關閉，這項紀錄將會寫進歷史。.

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麦加帝斯

麥加帝斯（Megadeth）是美國的鞭擊金屬樂團，1983年其核心人物戴夫·馬斯泰恩被金屬製品開除後兩個月，與貝斯手成立於加州洛杉磯。該樂團是美國鞭擊金屬界的先驅，他們與金屬製品、超級殺手、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」（有時稱作四大鞭），對鞭擊金屬的發展與普及有極大貢獻。樂團成員變化頻繁，戴夫·馬斯泰恩是其核心人物，也是唯一不變的成員。音樂特色為節奏快速、編曲複雜、高技術性，歌詞多描述死亡、戰爭、政治和宗教。 1985年透過獨立廠牌發行首張專輯《》，獲得商業成功和樂界好評，因此被更大的廠牌國會唱片簽下，於1986年發行出道專輯《》，這張專輯對金屬樂界影響深遠。儘管樂團在鞭擊金屬界占有一席之地，成員間的不合與藥物濫用問題，為此時期的樂團帶來負面名聲。 樂團陣容穩定後，發行了數張達白金銷售量的唱片，包括《》（1990）和《》（1992）。這些專輯和世界巡演令樂團廣為人知。由於馬斯泰恩手臂麻痺，樂團曾於2002年短暫解散過。2004年樂團復出時，創團貝斯手艾利弗森缺席，因為他與馬斯泰恩於解散期間曾對簿公堂，後來兩人解除心結，於2010年重返樂團。自2005年起，樂團多次舉辦了自己的音樂祭。 截至2014年，樂團已於全球賣出五千萬張專輯，十五張錄音室專輯中有五張在美國獲頒白金唱片認證。共獲得十二次葛萊美獎提名，在2017年獲得「」。樂團的吉祥物常出現於專輯封面，2010年後也出現於演唱會。樂團的音樂和歌詞都引起爭議，甚至令演唱會取消和專輯被禁。當中有兩首歌曲的音樂錄影帶遭到MTV頻道禁播，因為這兩首歌的影像被認為有鼓勵自殺的意味。.

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麗婭·米歇爾

麗婭·米歇爾·薩菲蒂（Lea Michele Sarfati，），更為人熟知的名字是麗婭·米歇爾（Lea Michele）。米歇爾是一名美國猶太裔女演員及歌手，最廣為人知的演出是FOX的電視劇《歡樂合唱團》（Glee），飾演合唱團的主唱Rachel Berry、《尖叫女王》（Scream Queens）中的Hester Ulrich以及在百老匯於音樂劇《爵士年華》（Ragtime）及《悲慘世界》（Les Misérables）作童星演出。另外，她亦是音樂劇《春醒》（Spring Awakening）的女主角Wendla的原百老匯演員。 米歇爾在《歡樂合唱團》中的唱歌與演技都廣受好評，多次獲得獎項或提名，曾被格萊美獎、金球獎、艾美獎、衞星獎等提名，在劇中所有女演員之中她更是擁有最多獨唱歌曲，包辦了超過一半以上以的獨唱及合唱歌曲。米歇爾在2010年更被雜誌 Glamour 選為「The Diva Next door」(下一位天后)。她更在2010年入選為時代百大人物。 2013年12月10日，米歇爾正式發行她的第一首單曲《Cannonball》。 米歇爾在2014年3月4日正式推出第一張個人專輯《Louder》，專輯口碑較兩極化，但成績及銷量不俗，並登上了Billboard 200第4名，單曲《Cannonball》亦登上Billboard Hot 100第75名。米歇爾在5月推出新書《Lea Michele: Brunette ambition》。.

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黎安·萊姆絲

黎安·萊姆絲（Margaret LeAnn Rimes，），美國鄉村音樂與流行音樂歌手，首張單曲專輯《Blue》發行時，她僅有13歲。曾獲得全美音樂獎、2次葛萊美獎、3次鄉村音樂學院獎與12次公告牌音樂獎。.

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黃金時段艾美獎

黃金時段艾美獎（Primetime Emmy Awards），是電視藝術科學學院（Academy of Arts and Science of Television）為了表揚美國電視產業於黃金時段（泛指晚間時段）播映的傑出電視節目。首屆頒獎是在1949年。「艾美獎」原用作代表這個獎項，直至1970年代出現日間時段艾美獎（Daytime Emmys）才加入「黃金時段」以表示二者之差異。 黃金時段艾美獎通常舉辦於九月中的星期天，避免與秋季美國許多電視節目的首播日期衝突。現時美國四大免費電視台，ABC、CBS、FOX及NBC輪流負責播映頒獎典禮。由於NBC亦於星期天直播美式足球賽事，故此近年（2006及2010年）輪到NBC播映艾美獎典禮時會推前至八月末播出。 艾美獎被視為電視界的最高殊榮，其地位堪比電影界的奧斯卡獎（Academy Awards）、音樂界的葛萊美獎（Grammy Awards）和舞台劇界的東尼獎（Tony Awards）。.

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黃思彥

黃思彥（英文名：Johnathan Wong），作曲家及音樂監製。.

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黑眼豆豆

黑眼豆豆（The Black Eyed Peas）是一支来自美国洛杉矶的嘻哈（Hip-hop）流行音乐团体，在全球都广受欢迎。该团体现在由will.i.am、apl.de.ap、Taboo以及菲姬四位成员组成，而該組合於2007年首季時取得葛萊美獎「最佳流行組合大奬」。.

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黑鍵樂團

黑鍵樂團（The Black Keys）是一支在2001年創立於美國俄亥俄州阿克倫的摇滚双人组合，由兩位大學同學Dan Auerbach（吉他手、主唱）和Patrick Carney（鼓手）創立，曾多次入圍及獲得葛萊美獎及其他音樂獎項。.

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黑色安息日

黑色安息日（Black Sabbath）是英国的硬式搖滾／重金屬樂團，1968年成立於英國伯明罕，截至2017年共發行十九張錄音室專輯。它的主要成员有奧茲·奧斯本（Ozzy Osbourne，主唱），東尼·艾歐密（Tony Iommi，吉他），（Geezer Terrance Butler，貝斯）和（Bill Ward，鼓）。樂團經歷了多次陣容變化，東尼·艾歐密是其唯一不變的成員。成立之初的風格為藍調搖滾，但很快就融合了恐怖驚悚的主題和低沉的吉他聲。歌詞主題也常包含科幻、玄學、社會動盪、環境汙染、政治腐敗、資本主義的壓榨、藥物濫用的危險、世界末日預言和戰爭帶來的恐怖等等。 奧茲·奧斯本在1979年被黑色安息日開除，理由是藥物濫用等問題，之後換過八位主唱，包括前主唱羅尼·詹姆斯·迪歐、、、和等人，以及九位鼓手和七位貝斯手。樂團的原始陣容在1997年團聚，隨後發行了一張現場專輯《》。2013年發行最後一張錄音室專輯《》。2016年展開三名創始成員（奧茲·奧斯本、東尼·艾歐密、吉澤·巴特勒，比爾·沃德因合約缺席）的告別巡迴。2017年2月4日，黑色安息日在家鄉英國伯明罕完成最後一場告別演出，這次告別巡迴遊歷了四大洲、售出近一百萬張門票。黑色安息日將不再出任何新專輯或以該團名義進行演出，不過成員還是會以個人名義繼續表演或者進行創作。 黑色安息日通常被认可为第一个真正的重金属樂團，美国VH1將他們列為「百大優秀硬搖滾樂團」第二位，僅次於齊柏林飛船。MTV評為有史以來「最偉大的金屬樂團」，《滾石雜誌》評為有史以來「歷來最偉大的一百個音樂家」之一。他們在全球銷售了超過7000萬張唱片，2005年列名，2006年列名美國搖滾名人堂，以及獲得兩次葛萊美獎「」。.

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黄色潜水艇 (电影)

《黃色潛水艇》是1968年以 The Beatles 歌曲為主題的一套動畫奇幻電影。此戲受到大眾和影評人歡迎，時代雜誌描述它為「它獲得了巨大的成功，受到青少年和唯美主義者喜愛」。 最初關於此戲的報導指出 The Beatles 成員會為自己的角色配音，但後來這工作交由他人製造，他們則只出現在電影尾聲部分。.

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鼠來寶 (DJ)

喬爾·湯瑪斯·齊默曼（Joel Thomas Zimmerman，），藝名為鼠來寶（deadmau5，讀法為「dead mouse」），是一位加拿大前衛浩室音樂製作人及唱片騎師，早年多在多倫多表演，現則主要於美國洛杉磯表演。齊默曼常戴著會發出各式燈光的老鼠頭盔表演。 齊默曼常使用多種不同的浩室及電子音樂風格創作音樂，所創作的歌曲也被收錄在多張合輯中。首張專輯《Get Scraped》於2005年發行，後也相繼發行《Vexillology》、《Random Album Title》、《你說了算》、《4x4.

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齐柏林飞船 (乐团)

齊柏林飛船（Led Zeppelin）是英國的硬式搖滾／重金屬樂團，1968年成立於英國倫敦。它的主要成員有吉米·佩奇（Jimmy Page，吉他），勞勃·普蘭特（Robert Plant，主唱），約翰·保羅·瓊斯（John Paul Jones，貝斯兼鍵盤）和約翰·博納姆（John Bonham，鼓）。樂團早期專輯的風格根植於藍調搖滾和迷幻搖滾。他們與黑色安息日、深紫被視為「重金屬音樂的三大元老」。 自庭中鳥重組並改名後，齊柏林飛船與大西洋唱片簽約，獲得相當高的藝術創作自由。雖然該樂團起初不受音樂評論家的歡迎，他們的唱片銷量仍然極佳，例如《齊柏林飛船》（1969年）、《齊柏林飛船II》（1969年）、《齊柏林飛船III》（1970年）、《無標題專輯》（1971年）、《聖堂》（1973年）和《肉體塗鴉》（1975年）。特別是第四張專輯收錄的〈天堂階梯〉是搖滾史上最著名的曲目之一，也使樂團的名氣扶搖直上。該曲在《滾石》雜誌「史上最偉大的500首歌曲」中位列31Dave Lewis《The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin》Omnibus Press(1994)ISBN 0-7119-3528-9。 吉米·佩奇寫了大部分樂團的音樂，特別是在他們的職業生涯早期。而勞勃·普蘭特通常負責歌詞創作，約翰·保羅·瓊斯的鍵盤聲後來成為樂團創作與實驗的核心。樂團在職業生涯的後半段舉行一系列的世界巡演，使他們的聲譽更加高漲。雖然在商業表現上非常成功，但是到了70年代後期，樂團的新作和演出活動銳減，之後鼓手約翰·博納姆驟逝而宣布解散。在接下來的幾十年間，其他成員有零星合作、參與幾次短暫的重聚登台演出。其中最成功的是2007年，於倫敦舉行的，約翰·博納姆的兒子代替亡父上陣演出。 齊柏林飛船被廣泛認為是歷史上最成功、最具創意和最具影響力的搖滾樂團之一。他們是美國史上銷售量最高的音樂家之一，也是全球音樂史上最暢銷的音樂家之一。美國唱片業協會已公布他們的一億一千一百五十萬張銷售認證。樂團的九張錄音室專輯全部進入當年的告示牌二百強專輯榜前十強，其中有六張達到該榜的第一名。同時也在英國專輯排行榜連續八次獲得排名第一。《滾石雜誌》曾形容他們為「史上最重量級的樂團」、「70年代最大的樂團」和「毫無疑問是搖滾史上最不朽的樂團之一」。他們於1995年列名搖滾名人堂，該博物館的樂團傳記上記載「齊柏林飛船是繼60年代的披頭四樂團之後，最具影響力的樂團」。.

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龍之動力

龍族悍將（DragonForce，又譯為--、龍族樂團）是英國的速度金屬／力量金屬樂團，1999年成立於倫敦。該樂團以長篇、極為快速的、奇幻主題的歌詞，以及添加電子音樂和復古電視遊戲音樂在作品中聞名。截至2016年，龍族悍將已發行了7張錄音室專輯、2張現場專輯，1張精選輯和7張單曲。獲得一次葛萊美獎提名。.

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辛蒂·羅波

--·安·--·“辛蒂”·羅波（Cynthia Ann Stephanie "Cyndi" Lauper，）是活躍於1980年代的美國歌手，歌曲作家，女演員與同志權利運動家。她亦是葛萊美獎最佳新人獎得主。近來辛蒂·羅波已較少出現在螢光幕上，不過她偶爾也會在美國電視影集中客串演出，她的〈一次又一次(Time After Time)〉、〈真實的色彩(True colors)〉以及〈女孩只想玩樂(Girls Just Wanna Have Fun)〉等幾首經典歌曲仍常被其他歌手重新翻唱。.

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追隨者合唱團

追隨者樂團（Train）是美國旧金山的一個流行搖滾樂團，於1993年成立，現任成員包括派屈克·莫納漢（演唱）、路易斯·马尔多纳多（吉他）、赫克托·马尔多纳多（貝斯、演唱）、德魯·肖尔斯（鼓）和杰里·贝克尔（鍵盤樂器、吉他）。 樂團最早以莫納漢、吉米·斯塔福德、斯科特·安德伍、羅布·霍奇基斯和的陣容在1998年發佈了同名首張錄音室專輯《》，其歌曲《》成為熱門單曲。2001年，專輯《》發佈，其首支單曲《》在2002年為樂團贏得了兩項葛萊美獎。專輯在美國和加拿大被認證為雙白金唱片，是樂團迄今為止最暢銷的一張專輯。樂團的第3張錄音室專輯《》於2003年發佈，專輯創造了熱門單曲《》，并在美國被認證為白金唱片。在霍奇基斯和科林離開樂團之後，布兰登·布什（鍵盤乐器）和加入了樂團。2006年，樂團發佈了他們的第4張錄音室專輯《》，專輯獲得了樂評的好評，但商業上較不成功。因此，樂團在錄製新音樂之前休團了2年。 2009年年終，追隨者發行了專輯《》，專輯的3支單曲《》、《》和《》分別在《告示牌》百强单曲榜最高排第3、34和34名。而專輯本身亦被美國唱片業協會和澳大利亚唱片业协会均認證為金唱片。2008年，杰里·贝克尔（吉他、鍵盤樂器和和聲）與赫克托·马尔多纳多（貝斯、吉他、打击乐器和和聲）開始參加樂團歌曲錄製，并隨樂團一起巡演。 2012年4月，追隨者發行了發行了他們第6張錄音室專輯《》。專輯的首張單曲《Drive By》在《告示牌》百强单曲榜最高排第10名，在英國則進入了榜單前10。2014年6月，斯科特·安德伍離團，其位置由德魯·肖尔斯取代。同年9月，追隨者發行了他們的第7張錄音室專輯《》，專輯在《告示牌》二百強專輯榜最高排第5名，并收穫了樂評好評，但只有《》一首歌曲進入了百強單曲榜。在樂團結束《搖滾鉅作》的宣傳巡演後不久，2015年11月，樂團在亞馬遜獨家發佈了聖誕專輯《》，2016年6月，又發佈了翻唱齐柏林飞船第二張錄音室專輯《Led Zeppelin II》的專輯《》。樂團的第10張錄音室專輯《》於2017年1月發佈。 截至2014年，追隨者在全球已取得超過1000萬專輯銷量和3000萬單曲銷量。.

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迈克尔·霍普

迈克尔·霍普是一位英国的作曲家，音乐制作人，在宝丽金唱片公司做过多年的A&R职位。迈克尔·霍普的音乐风格为新世纪音乐，他的专辑Solace曾在1993年的格莱美新世纪音乐奖项上获得提名。 迈克尔·霍普曾与多为艺术家合作过，如范吉利斯、提姆·怀特、让-米歇尔·雅尔等。.

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迈克尔·杰克逊的荣誉和奖项

麥可·傑克森的荣誉和奖项，列举迈克尔·杰克逊所获得的榮譽和奖项。.

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迈克·吉亚奇诺

迈克·吉亚奇诺（，）是一名美国作曲家，艾美奖、多次格莱美奖、金球獎和奧斯卡金像獎获得者，其作品主要为影视音乐。他的一些非常著名的作品包括电视连续剧《Lost檔案》、《特務A》、《危机边缘》、电子游戏《榮譽勳章系列》和《決勝時刻系列》、电影《不可能的任務3》、《超人特攻隊》、《星际迷航》、《星际迷航：暗黑无界》、《星際爭霸戰：浩瀚無垠》《科洛弗檔案》、《料理鼠王》、《天外奇蹟》、《超級8》、《汽車總動員2》、《活個痛快》、《異星爭霸戰：尊卡特傳奇》、《碟中谍4》和《侏罗纪世界》的音乐。.

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迈克·尼科尔斯

米克·尼高斯（，），美國著名導演，執導的電影、電視劇、話劇無數，曾在1967年憑《畢業生》一片贏得奧斯卡最佳導演獎；電影以外，在演藝界其他方面亦贏了不少獎項，包括艾美獎、東尼獎和格林美獎。.

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霍华德·肖

霍華·萊斯利·蕭（Howard Leslie Shore，），生於多伦多，加拿大作曲家、指挥家、音乐制作人，以谱写电影配乐而著名。他3次获得学院奖、2次金球奖、3次格莱美奖。作品有电影《魔戒》（The Lord of the Rings）等配乐。他是作曲家Ryan Shore的叔叔。.

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霍華德·李維

霍華德·李維（英語：Howard Levy，1951年7月31日）是一位美國口琴演奏家、鋼琴演奏家、作曲家與製作人。 李維是「貝拉佛萊克與佛萊克調調」樂團的創團成員，他們以1991年歌曲The Sinister Minister的現場演出錄影獲得了1997年的葛萊美獎最佳流行器樂專輯。李維2012年也以他與貝拉·佛萊克共同創作的歌曲Life In Eleven獲得了2012年的葛萊美獎最佳器樂作曲，並收錄在貝拉佛萊克與佛萊克調調樂團2011年的專輯Rocket Science當中。.

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霧都魔堡樂團

霧都魔堡（挪威語：Dimmu Borgir）是挪威交響黑金屬樂團，1993年成立於奧斯陸。樂團的名字取自冰島北部著名景點，在冰島語和古諾爾斯語的意思是「黑霧城市」或是「黑暗堡壘」。該地是一處不規則形狀的熔岩地帶，並且常有濃霧聚攏。霧都魔堡多年來的陣容不斷改變，吉他手、主唱是僅存的創團元老，另一位吉他手則是自2000年後便長期穩定活動的成員Bradley Torreano:.

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錯愛 (惠妮·休斯頓歌曲)

《錯愛》（It's Not Right but It's Okay）是美國黑人女歌手惠妮·休斯頓在1999年1月份發行的單曲，這首單曲在美國告示牌單曲榜及舞曲榜獲得第4名和第1名的成績。惠妮·休斯頓也因〈錯愛〉榮獲第42屆葛萊美獎『最佳節奏藍調女歌手獎』（Best Female R&B Vocal Performance）。.

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茱莉·安德絲

茱莉·安德絲女爵士，（Dame Julie Andrews--原名：茱莉亞·伊麗莎白·威爾斯Julia Elizabeth Wells； ）是英國女演員、歌手和作家。她曾獲奧斯卡金像獎、英國電影學院獎、艾美獎、金球獎、格林美獎、美國演員工會獎、全美民選獎和世界戏剧奖。她在音樂劇《窈窕淑女》的演出令她的知名度急升，《欢乐满人间》和《仙樂飄飄處處聞》兩套電影演是她的代表作。 茱莉·安德絲在2008年出版自傳《Home: A Memoir of My Early Years（家：我早年的一部回忆录）》。.

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茱恩·安德森

茱恩·安德森 (June Anderson，，美國著名的花腔女高音歌唱家，格萊美獎得主。最初安德森以演唱羅西尼、董尼采第和貝利尼的美聲歌劇角色而著名，她更是首位獲得金貝利尼獎非義大利人士。近期，安德森開始拓寬她的戲路，開始接觸俄語歌劇和理查德·施特勞斯的作品。.

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范·莫里森

乔治·伊万·“范”·莫里森爵士，OBE（Sir George Ivan "Van" Morrison，）是一位北爱尔兰唱作人和乐手。1960年代中期，他作为的主唱成名。1967年，他在制作人的指引下单飞，发行了热门单曲《Brown Eyed Girl》。随后，莫里森录制了一系列受到乐评界赞誉的专辑，包括《Astral Weeks》（1968）、《Moondance》（1970）和现场专辑《It's Too Late to Stop Now》（1974）。他获得过6项葛莱美奖，和全英音樂獎杰出贡献奖。1993年，莫里森被选入摇滚名人堂，并成为了第一位没有出席典礼的获选者。他还进入了。1996年，莫里森因其对音乐的贡献被授予了OBE勳銜，同年被法国政府授予了法蘭西藝術與文學勳章，他於2015年進一步獲頒授爵士勳銜。.

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需要我

《需要我》（Needed Me）是巴贝多女歌手和词曲作家蕾哈娜的一首歌曲，收錄於她的第8張錄音室專輯《反了》中。在美國這首歌最高登上告示牌百强单曲榜第七名，成為蕾哈娜第29首前十單曲。音樂錄影帶拍攝在迈阿密，描述需要我拿著槍與騎著摩托車，再參加脫衣舞俱樂部殺了一個男人。這首歌曾經獲得第57屆葛萊美提名為最佳R&B表演。.

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都給你 (歌曲)

〈都給你〉（英語：All for You）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森在2001年3月6日發行的單曲，它在告示牌單曲榜獲得七週冠軍，成為珍娜·傑克森第10首全美冠軍單曲，〈都給你〉在英國單曲榜則獲得第3名的成績。另外這首單曲更獲得第44屆葛萊美獎「最佳舞曲錄音」（Best Dance Recording）獎項。.

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蘭道爾·大流士·蘭迪·傑克遜

蘭道爾·大流士·“蘭迪”·傑克遜（英語：Randall Darius "Randy" Jackson，）是位曾獲葛萊美獎的美國貝斯手、歌手、唱片製作人，曾任A&R部門人員，現任知名選秀節目美國偶像的評審。.

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蘭迪·傑克森

蘭迪·傑克森可以指：.

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阿尔巴尼亚

阿尔巴尼亚共和国（Republika e Shqipërisë）是一个位于欧洲东南部，巴尔干半岛西南部的国家。阿尔巴尼亚西隔亚得里亚海和奥特朗托海峡与意大利相望，南面则与希腊接壤，东临馬其頓，东北是科索沃，北接蒙特內哥羅。首都是地拉那，其國際代碼為AL。在冷战时期，阿尔巴尼亚是社會主義國家。阿爾巴尼亞為歐洲中最不發達和收入較低的發展中國家之一，但在近年已有顯著的改進。在2009年阿爾巴尼亞正式加入北約。在2014年6月，欧盟已接纳阿尔巴尼亚为欧盟候选国，而在2018年4月歐盟已批准阿爾巴尼亞在2018年6月展開入盟談判。 阿爾巴尼亞國旗上繪有一隻黑色的雙頭雄鷹，沿自15世紀抵抗鄂圖曼帝國入侵的領袖斯坎德培的印章，所以雄鷹是民族英雄斯坎德的象徵，故此阿爾巴尼亞也有“山鷹之國”之稱。.

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蘿西·歐唐納

蘿西·歐唐納（Rosie O'Donnell，）是一位美国喜剧演员，女演员，作家和电视主持人。她同时也是一位杂志社编辑，博客名人，同性恋权利活动家和电视节目制作人。 歐唐納十几岁时开始了她的喜剧生涯。1996年，她开始主持The Rosie O'Donnell Show，这个节目获得多个艾美奖。.

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阿肯

阿肯（；），原名阿利奧姆·達馬拉·巴德拉·阿肯·蒂亞姆（Aliaume Damala Badara Akon Thiam），嘻哈及R&B歌手、作曲家及唱片製作人。Akon於2004年憑首張專輯 Trouble中的單曲《Locked Up》而開始受人認識，其後的專輯Konvicted中的單曲《Smack That》更令他獲得葛萊美獎提名。他於Billboard Hot 100中擁有130首客串歌曲及18首單曲的紀錄，亦是史上第一位同時佔據兩次Billboard Hot 100第1及第2位的藝人。.

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阿明·范·比伦

阿曼·凡·布倫（Armin van Buuren，原名Armin Jozef Jacobus Daniël van Buuren，），世界最頂尖DJ之一，也是一名荷蘭的DJ及唱片製作人，他奠定了2006年後出神音樂Trance曲風的基礎，目前世界排名第3位。除了2007、2008、2009、2010、2012年五度成為DJ Magazine世界百大DJ第1位之外，也是唯一一位連續12年維持世界百大DJ前3位，他和另一位荷蘭DJ提雅斯多由2002年開始維持世界百大DJ前5位 。他也是世界最大電音公司的共同創辦人之一。 他從2001年開始主持周播節目A State of Trance，它現時在84个國家的100多家電台播出，擁有逾3700萬聽眾。他亦憑歌曲This is what it feels like成為第四位獲得格萊美獎提名的Trance制作人（2014年），另外他也保持另一項紀錄，最多次進入Billboard電子專輯排行榜 (21次）。.

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阿曼多·曼赞尔罗

阿曼多·曼萨内罗（Armando Manzanero Canché，）是墨西哥音樂家和作曲家，被視為戰後重要的墨西哥浪漫主義作曲家。.

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蘇通達

蘇通達，臺灣新生代的知名製作人與編曲人。中國文化大學音樂系國樂組肄業，美國柏克萊音樂學院主修編曲。曲風大膽、前衛、多元。受到學習音樂過程中橫跨中西音樂的影響，從讓他一炮而紅的國樂交響詩《趕羚羊》，到讓他跨入葛萊美的電音歌仔戲跨界名著《我身騎白馬》，直到與徐佳瑩一同攜手席捲華人流行音樂的神曲《身騎白馬》；從古典音樂到現代流行甚至前衛電音，每種曲風的掌握以及跨界分寸的拿捏皆令人驚喜連連且入木三分。.

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赫伯特·布隆斯泰特

赫伯特·布隆斯泰特（Herbert Blomstedt，，），瑞典指挥家。.

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赛日乐队

SIRIS （赛日）是一支由来自美国的麦克马雷和派翠克马雷兄弟组成的双人乐队。马雷兄弟用中国字 “赛” 和“日”来命名乐队，意为超越太阳。这个来自美国费城的兄弟组合因成为世界唯一一支创作演唱他们自己的英文和中文两种语言歌曲的西方乐队而闻名。.

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藍尼·克羅維茲

藍納德·艾伯特·“藍尼”·克羅維茲（Leonard Albert "Lenny" Kravitz，），以藍尼·克羅維茲為人所知，美國創作歌手、多重器樂演奏者、唱片製作人及編曲家，曲風走復古風格，融入搖滾、靈魂、放克、雷鬼、硬式搖滾、迷幻搖滾、民謠與謠曲等元素。 藍尼的專輯除了演唱之外，通常為專輯演奏所有的吉他,貝斯,爵士鼓,鍵盤樂器,敲擊樂器。以及為人知名的現場表演和音樂錄影帶。藍尼贏得了4座葛萊美獎最佳搖滾男歌手,從1999年到2002年,同時也打破連續獲得最佳搖滾男歌手最多次的記錄。同時也被提名及獲得多個獎項,全美音樂獎,MTV音樂錄影帶大獎、全英音樂獎等。.

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藥物過量

藥物過量（drug overdose或overdose，簡稱OD）是指因個人或經他人蓄意、無意或誤認下，攝取或服用超過醫師指示用藥量、或超過建議用藥量、或超過常規用藥量，而產生中毒或導致死亡的情況。惟因對藥物的感受性是因人而異，故各人因藥物過量產生中毒的機會也有所不同，個人也會隨年齡、健康狀況、使用藥品方式而有差別。.

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關·史蒂芬妮

格温·雲妮·史蒂芬妮（Gwen Renée Stefani，，）是一名歌手及時裝設計師。她也是搖滾樂隊不要懷疑的女主唱。她最早期的成功是在不要懷疑於1995年推出的專輯《Tragic Kingdom》，這張專輯在全美的銷售量達一千萬張以上，而且誕生了《Just a Girl》、《Spiderwebs》和《Don't Speak》等等的大熱歌曲。 格温在2004年為她的首張個人專輯《愛·天使·音樂·寶貝》錄音及填詞，這張專輯的歌曲主要是屬於流行音樂和舞曲風格，當中也有包含Hip Hop和R&B風格的歌曲。而第三單曲《Hollaback Girl》更售出一百萬張。2006年，格温推出了第二張個人專輯《甜蜜出關》。 傳媒常常指格温是一位時裝領導，格温在2003年推出自己的時裝品牌L.A.M.B.，推出很多不同款式的衣服。.

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葛萊美獎最佳另類音樂專輯

葛萊美獎最佳另類音樂專輯（Grammy Award for Best Alternative Music Album）是葛萊美獎頒予傑出另類搖滾類型音樂專輯的歌手的獎項。葛萊美獎設立於1958年，原稱「留聲機獎」，一年一度由美國國家唱片藝術與科學學院在美國舉行典禮，表揚「唱片產業中的藝術成就、技術專精及整體傑出性」，無論專輯銷售量或排行榜名次。 「另類音樂」的定義仍為眾人所爭議；另類專輯獎設立於1991年，對象為「在大學廣播電台大量播送」的非主流搖滾專輯。根據第52屆葛萊美獎的獎項分類說明，另類專輯獎將頒予「專輯長度至少51%為新錄製樂曲的演唱或演奏類另類音樂專輯」，並定義「另類」為「非傳統」音樂類型，存在於「主流音樂之外」。1991年以及1994年至1999年間，另類專輯獎名為「最佳另類音樂演出」（Best Alternative Music Performance）。2001年起，另類音樂類增設製作人、技師及混音師等獎項，以表揚歌手以外相關音樂工作者的成就 註：讀者可在搜尋功能下方點選「Alternative」（另類音樂）分類。。 截至2001年，電台司令和白線條樂團是另類音樂專輯獎的最大宗得主，分別3度獲獎。電台司令的主唱湯姆·約克也在2007年以他的個人專輯獲得提名。貝克和酷玩樂團各有2座獎項居次，酷玩樂團另為唯一連兩年獲獎的樂團。另類專輯獎的得獎者以美國籍最多，英國5度得獎次之，以及愛爾蘭2次、法國1次。女音樂家多莉·艾莫絲和碧玉分別獲5次提名，是擁有最多提名次數但未得獎的音樂家。.

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葛萊美獎最佳搖滾專輯

葛萊美獎最佳搖滾專輯（Grammy Award for Best Rock Album）是葛萊美獎頒予傑出搖滾類型音樂專輯的歌手的獎項。葛萊美獎設立於1958年，原稱「留聲機獎」，一年一度由美國國家唱片藝術與科學學院在美國舉行典禮，表揚「唱片產業中的藝術成就、技術專精及整體傑出性」，無論專輯銷售量或排行榜名次。 最佳搖滾專輯於自1995年首度頒獎，由滾石樂團奪得榮譽，獎項名稱便沿用至今。根據第52屆葛萊美獎的獎項分類說明，最佳搖滾專輯獎將授予「專輯長度至少51%為新錄製樂曲的演唱或演奏類、硬搖滾或重金屬音樂專輯」。1996年起，搖滾音樂類增設製作人、技師及混音師等獎項，以表揚歌手以外相關音樂工作者的成就。 幽浮一族樂團是最佳搖滾專輯得獎次數的紀錄保持人，曾3度獲獎。雪瑞兒·可洛、年輕歲月樂團和U2樂團分別以2座獎項居次。最佳搖滾專輯得獎者中以美國籍為最大宗，其次為英國3次、愛爾蘭2次，以及加拿大和墨西哥各別1次。尼爾·楊獲得6度提名，是擁有最多提名次數但未得獎的音樂家。.

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蒂娜·特纳

蒂娜·特纳（英语：Tina Turner，原名Anna Mae Bullock；）是瑞士籍的美国歌手，女演员。在她长达五十多年的演艺生涯中，凭借无数奖项的肯定以及对摇滚领域的贡献，被人称为摇滚女王。蒂娜从她与她的丈夫艾克·特纳组成的开始自己的表演事业。成功的打造了《》、《》等不朽金曲。在1978年因不堪忍受丈夫的家庭暴力而与之离婚之后，她沉寂了数年。最终顶住了巨大的压力在1983年发行了自己的单曲《》重新取得了成功。而她在1984年发行的个人第五张专辑《》也堪称音乐史上最成功的东山再起之作。1986年她出版了的自传《》(I, Tina)。 特纳歌而优则演，在1975年的电影《》(Tommy)中饰演了迷幻女王，也在电影《》(Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band)中露脸。她与梅尔·吉布森主演的电影《冲锋飞车队》(Mad Max Beyond Thunderdome)使得她获得了有色人种促进协会形象奖最佳女主角奖，而她本人在片中演唱的主题曲《》也是一首排行榜成功之作。她也曾在1993年阿诺·施瓦辛格的电影《》(Last Action Hero)中客串。 作为世界上最知名的流行艺人，特纳被认作为最成功的女性摇滚艺术家，更并被滚石杂志称作为史上最伟大的歌手之一。她的专辑与单曲唱片总计已经在世界上销售了超过1亿8000万张。而她演唱会所售出的门票，也是史上独唱艺人中最多的。她那永远充沛的舞台活力，辨识度极高的雄厚嗓音，长青的职业状态，以及在各个年龄层中所受到的喜爱，均闻名于全世界。2008年，蒂娜从自己半退休的状态中再度出发，推出了她名为《》(Tina!: 50th Anniversary Tour）的世界巡演以纪念她的演唱生涯跨入第五十个年头。这场巡回演唱会也成为2008年至2009年间最卖座的演唱会。蒂娜出生于一个浸信会家庭，后来皈依为佛教徒。宗教带给她平静的思绪以及度过曾经那段艰苦岁月的勇气和力量。在滚石杂志评选的《史上最优秀的100名艺人》中蒂娜排名第17位，并被该杂志形容为摇滚女王。.

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蒂娜·特纳的奖项与荣誉

蒂娜·特纳的奖项与荣誉列出蒂娜·特纳从出道以来获得了诸多的奖项。 蒂娜·特纳是美国著名的歌手，在她长达50年的演艺生涯中获奖无数。曾被滚石杂志名列史上最成功的艺人之一。她本人入选了摇滚名人堂。而她的两首作品《River Deep - Mountain High》和《Proud Mary》也分别与1999年和2003年入选葛莱美名人堂。蒂娜个人总过获得过8座葛莱美奖并在艾克&蒂娜·特纳演唱组时期获得过一座葛莱美奖。在她《Private Dancer Tour》中与她一起表演的著名歌手布莱恩·亚当斯曾经这么形容蒂娜的表演，“我从来没有看到过蒂娜在表演时在舞台上走，她永远都是在舞蹈的。永远都在给观众呈现一场伟大，华丽以及精彩的演出。并亲切真挚的像她的歌迷表示感谢”。而她那“永远舞动着的小腿”也使小布什总统深深着迷。 2010年，蒂娜赢得了2010年瑞士大奖最佳演出奖。2010年12月2日，蒂娜·特纳作为叶卡捷琳堡的荣誉代表，参加了在苏黎世举行的2018年世界杯足球赛的申办仪式。.

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邁克爾·波頓

邁克爾·波頓（Michael Bolton，本姓：Bolotin, The Jewish Historical Society of New Haven, 1998.

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邦妮·雷特

邦妮·雷特（Bonnie Raitt，）全名為邦妮·林恩·雷特（Bonnie Lynn Raitt）是美國藍調女歌手和創作歌手，除了音樂家的身份，她曾積極參與政治活動、反核能運動、環境保護組織，還為2004年東南亞海嘯救災工作捐贈歌曲的CD收入，還有兒童福利、教會基金等社會福利服務貢獻自己。 邦妮·雷特在1970年代發行了一系列的美國音樂的根源音樂專輯，融入了藍調、搖滾樂、民間音樂、鄉村音樂等元素。經過幾年的廣受好評，但商業上卻沒有多大的成功。終於在1989年的專輯《Nick of Time》上大受歡迎，接下來在1991年的專輯《Luck of the Draw》和1994年的專輯《Longing in Their Hearts》都有美國唱片業協會多白金的認證，在榜單上也有很好的成績。其中有好幾首熱門單曲，像是《》和《》以及有民謠風的《》(有Bruce Hornsby鋼琴伴奏)。.

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肯伊·威斯特

肯伊·歐馬立·威斯特（Kanye Omari West，1977年6月8日出生）是一位美國的饒舌歌手、唱片製作人、作家和歌手。威斯特目前為止共發行了五張專輯，依序分別是《遠離校園》（The College Dropout，2004年）、《遲來的註冊》（Late Registration，2005年）、《畢業特典》（Graduation，2007年）、《心碎節拍》（808s & Heartbreak，2008年）和《我的奇特幻想》（My Beautiful Dark Twisted Fantasy， 2010年）。他的前三張專輯（若以較寬鬆的標準認定，也包括第四張專輯）獲得了許多的獎項 以及評論家的讚賞。威斯特的每一張專輯在銷售上也都相當成功，《心碎節拍》成為他第三張發行首周即登上並蟬聯美國排行榜冠軍的專輯。他的第五张专辑《我的奇特幻想》自發行來獲得了廣泛的讚譽，被选入多个年终最佳专辑榜单。威斯特也經營他自己的唱片廠牌「GOOD Music」。威斯特的象徵吉祥物和註冊商標是一隻「退學熊」（Dropout Bear）－一隻出現在三張專輯、多張單曲封面上以及音樂錄影帶中的泰迪熊。 威斯特在唱片公司擔任製作人時建立起自己的名聲，他經手製作過Jay Z的《藍圖》（The Blueprint）專輯，以及包括艾莉西亞·凱斯、路達克里斯（Ludacris）、珍娜·傑克森等歌手的暢銷單曲。他的製作風格最早是使用來自靈魂歌曲的高音人聲樣本，再加上自己的鼓擊節奏和樂器。然而，後繼的幾張專輯中威斯特展現了更多受到從七○年代節奏藍調到合成器流行樂（synth-pop）、古典音樂的影響。 《紐約時報》旗下的「About.com」在「前50名嘻哈製作人」名單中將肯伊·威斯特列為第八名。在2008年5月16日，肯伊·威斯特獲得MTV電視台選為該年度「最熱門饒舌歌手」。 威斯特也在2015年的MTV音樂錄影帶大獎上宣布自己將角逐2020年美國總統。.

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肯伊·威斯特獲得獎項與提名列表

這是美國饒舌歌手肯伊·威斯特的獲得獎項與提名列表。威斯特的首張專輯《遠離校園》（The College Dropout，2004年）替他獲得了2005年葛萊美獎的最佳饒舌專輯、三座MOBO獎（黑人起源音樂獎）、以及BET獎（黑人娛樂電視台）的最佳新進藝人。他的第二張專輯《遲來的註冊》（Late Registration，2005年）讓他獲得了七項葛萊美獎提名、兩項全英音樂獎（BRIT Awards）以及一座《Vibe》雜誌頒發的最佳饒舌歌手。第三張專輯《畢業特典》（Graduation，2007年）的單曲「Stronger」獲得了MOBO獎的最佳音樂錄影帶、MTV音樂錄影帶獎的年度最佳音樂錄影帶提名，以及MTV歐洲音樂獎的音樂錄影帶之星提名（Video Star）。自從威斯特展開他的音樂生涯，他共在126項提名中獲得41座獎項。.

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肯德里克·拉马尔

肯德里克·拉马尔·达克沃斯 （Kendrick Lamar Duckworth，），是一位来自美国加州康普顿的说唱歌手、唱片艺术家。在2004年，拉马尔签约到位于加州卡森的唱片公司，在2012年拉马尔与和Interscope Records签下合资协议。拉马尔亦是西海岸嘻哈超级乐团Black Hippy的成员。 拉馬爾在2015年凭借歌曲《i》荣获葛萊美獎最佳饒舌演出以及最佳饒舌歌曲的奖项，这也是他在2015年抱走的兩個饒舌音樂的最高殊榮獎項。同年3月16日，他发布了第三张录音室专辑《To Pimp A Butterfly》,该专辑以三十多万的销量蝉联Billboard专辑榜冠军两周。 2015年，拉馬爾和歌手泰勒·斯威夫特合作，出了REMIX版的《Bad Blood》，該錄影帶成為VEVO史上單日點閱率最高的錄影帶，也因此拉馬爾走上事業高峰。同時，此影片當中的歌詞也是在影射歌手凯蒂·佩里，原版本音樂收入在泰勒·斯威夫特的專輯裡。.

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肖申克的救赎

是一部1994年上映的美国电影，由法蘭克·戴倫邦特執導，改編自暢銷作家史蒂芬·金的原著作品《四季奇譚》中收錄的《麗塔海華絲與蕭山克監獄的救贖》。電影中的男主角安迪由蒂姆·罗宾斯飾演，男配角瑞德由摩根·費里曼飾演，剧情主要围绕着一個因冤案入獄的銀行家安迪，在蕭山克監獄狱中的生活，闡述希望、自由、體制化等概念。 儘管電影在發行後的票房令人失望（預算2,500萬美元，票房2,834萬美元），但是卻獲得許多評論家和影迷的好評。在1994年的奥斯卡金像奖上，本片获得七项提名，包含最佳电影、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳配乐、最佳混音（但最终未能获得任何奖项）。在互联网电影数据库（IMDb）的史上最佳250部电影影迷评选中，一直以來都和《教父》形成第一名與第二名之間的拉鋸戰，也是至今最多影迷參與評分的电影。在中國最大電影評分網站豆瓣中，更以分數9.6的高分獲得影史上第一名。本片在家庭影院市场和出租市場获得的巨大成功，至今已经成了著名案例，甚至是廣為人知的影史最佳電影之一。.

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肉卷 (歌手)

肉卷（Meat Loaf），本名麥可·李·艾德（Michael Lee Aday，），其原名為馬文·李·艾德（Marvin Lee Aday），是美國知名的男歌手及演員。他的《》（Bat Out of Hell）三步曲全球已經銷售4.3千萬張，唱片發行35年之後依然錄得每年2萬張的銷量，連續9年穩據音樂排行榜，是有史以來最暢銷的專輯之一。《》（I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That)）一曲更加為他帶來了格林美獎的殊榮。他是全球最暢銷的歌手之一，累計銷售超過8千萬張，他亦曾經參與越50部電視或電影的演出。.

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蓮兒·納許

莉·宾汉·纳什（Leigh Bingham Nash，），中文通常翻译为蓮兒·納許，是美國搖滾樂團啷噹六便士（Sixpence None the Richer）的女主唱。.

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蓮兒與啷噹六便士

啷噹六便士合唱團（Sixpence None the Richer），也譯作蓮兒與啷噹六便士，是一支發跡於德克薩斯州，最後移居至田納西州的美國流行/摇滚乐团，並且曾獲得葛萊美獎的提名。該團的團名源自於C·S·路易斯的《反璞歸真》（Mere Christianity）一書。.

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鄉村音樂協會獎

鄉村音樂協會獎（Country Music Association Awards，簡稱：CMA Awards），每年下半年定期舉辦，是美國鄉村音樂界的盛事，能夠獲獎的音樂人都是在過去一年當中，在鄉村音樂界的領域裡有相當傑出的表現亦或是有極優異的成績者。它和另一個獎項鄉村音樂學院獎（Academy of Country Music Awards，簡稱：ACM Awards）都是致力於推廣鄉村音樂，但兩者是不同的頒獎單位，在業界中的份量也是介於伯仲之間，能夠獲得這兩個獎項連同葛萊美獎（Grammy Awards）在內都是美國鄉村音樂工作者至高的榮耀。.

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鄉村流行樂

鄉村流行樂(Country pop)源自鄉村音樂和流行音樂的一個子類別，雖然起初被歸類為鄉村音樂裡，但因為在1950年代後期開始的類似鄉村音樂努力的延續，最初稱為納什維爾之音。到了1970年代中期，許多鄉村音樂藝術家正在向鄉村流行的聲音過渡，從而導致一些唱片進入《告示牌》雜誌主流排行前40名，以及在鄉村音樂排行榜高居榜首的成功後，現在的鄉村流行音樂比較像是成人抒情音樂。.

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重金属音乐

重金屬音樂（Heavy metal music）是搖滾樂中的一種，通常簡稱為金屬樂（Metal），泛指所有具有金屬音樂特點的音樂風格。主要在1960年代末及1970年代初期的英國開始廣泛發展。它發源於藍調搖滾及迷幻搖滾，再從更猛烈的硬式搖滾中改良演變而來。是一種渾厚、音量大的音樂，特色是強有力的嗓音、大量高度失真的電吉他、加長的、密集快速的鼓點。整體十分具有「重量」性，與其他音樂有顯著區別，因此有「重金屬」這個稱呼出現。 1968年，在英國出現第一批重金屬樂團如黑色安息日、齊柏林飛船與深紫，1980年猶太祭司拋棄藍調元素、並統一了金屬樂音調，摩托頭將金屬與龐克搖滾融合、並猛烈提升速度與爆發力。接著陸續興起了英國重金屬新浪潮、瑞典死亡金屬新浪潮和美式金屬新浪潮等音樂運動，朝向硬核、極端、古典、憂鬱、民謠、前衛等不同方向，發展出眾多子流派。這些子流派的音樂特色都不盡相同，通常是以使用的樂器、失真音色的輕重、節奏快慢、旋律性比重、和弦、音階、唱腔、歌詞主題、樂曲結構來區分。.

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臥虎藏龍 (電影)

《臥虎藏龍》（Crouching Tiger, Hidden Dragon）是一部由两岸三地與美國合拍的2000年華語武俠電影，由李安執導，根據王度廬的武俠小說系列「鐵鶴五部」第四部《臥虎藏龍》為改編，以及由周潤發、楊紫瓊、章子怡、張震等擔任主演，影片获第73屆奧斯卡最佳外語片獎。.

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至上女声组合

至上女声组合（The Supremes）是一个美国女子音乐组合，是1960年代摩城唱片旗下的头牌艺人，于1959年在密歇根州底特律组建，最初的名字为“the Primettes”。她们是摩城旗下在商业上最成功的组合，也是至今美国最成功的歌唱团体，在公告牌百强单曲榜上共有12首冠军单曲Unterberger, Richie."The Supremes".

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金属乐队

金屬製品（Metallica）是美國殿堂級重金屬樂團，也是世界上第一支鞭擊金屬樂團，1981年10月28日成立於美國加州洛杉磯。起源是鼓手拉爾斯·烏爾里希在當地報紙刊登招募成員的廣告，前去應徵的是主唱兼吉他手詹姆斯·海特菲爾德。金屬製品目前的陣容共計四人，包括兩位創始成員詹姆斯和拉爾斯、長期吉他手柯克·哈米特，以及貝斯手羅伯特·特魯希略。前任成員包括吉他手、戴夫·馬斯泰恩，三位貝斯手、克利夫·伯頓和。 由於快節奏的音樂和侵略性的演奏風格，該團成為美國鞭擊金屬界的先驅，他們與麥加帝斯、超級殺手、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」（有時稱作四大鞭）。他們是四巨頭中最具影響力的樂團，被視為是該音樂流派甚至是整個重金屬音樂的龍頭，尤其對鞭擊金屬的發展與普及有極大貢獻。金屬製品成立數年內即在地下音樂界累積了大量樂迷，前四張專輯都大獲好評。他們的第三張專輯《》被公認為最具影響力和聲音最重的鞭擊金屬專輯之一。之後樂團改變了音樂方向，在第五張專輯《》取得巨大的商業成功，同時吸引到數量更龐大的主流聽眾。該專輯使他們首次拿下美國告示牌二百強專輯榜冠軍，並獲得美國唱片業協會的16×白金唱片認證。接下來的五張專輯張張熱銷，且經歷了硬式搖滾、另類搖滾，以及更具實驗風格的路線，近期新作品又回歸鞭擊金屬的核心。 2000年時，樂團與一些藝人聯合控告Napster，因該軟體公司未經樂團成員授權，便將版權歌曲在網路上免費分享。兩方最終達成協議，改為付費下載。隨後發行第八張專輯《》，他們採用鐵桶般的小鼓聲，完全沒有編寫，導致金屬樂迷相當反彈。影片《》紀錄了該專輯的錄製過程。在受到金屬樂迷的抨擊之後，樂團在第九張專輯《》中試圖重回早期根源，以長篇吉他演奏為核心。2009年樂團列名搖滾名人堂。經過八年的巡演後，發行第十張專輯《》，基調與前作相似，但也展現出些微不同的音樂風格。 截至2016年，金屬製品共發行10張錄音室專輯、4張現場專輯、5張迷你專輯，26支音樂錄影帶和37張單曲。他們獲得九座葛萊美獎，連續六張專輯在美國告示牌二百強專輯榜奪冠。1991年的同名專輯《金屬製品》在美國售出超過1600萬張，成為建置以來最賣座的專輯。樂團位居美國唱片業協會「美國本土最暢銷音樂排行榜」第18位，也是全球音樂史上最暢銷的音樂家之一，在全世界賣出超過1億2000萬張專輯。許多雜誌已經將他們列為歷來最偉大的音樂藝術家之一，包括美國權威音樂雜誌《滾石》將金屬製品列為「史上最偉大的一百個藝人」第61位。截至2012年12月，他們是1991年後史上第三大最暢銷的音樂藝術家，根據尼爾森唱片市場調查系統的資料指出，樂團在美國共賣出5426萬張專輯。樂團與音樂製作人長期合作，他在1990至2003年間製作了樂團四張專輯，並在《聖氣凌人》的製作期間擔任臨時貝斯手。2012年，金屬製品成立獨立唱片公司燻黑唱片，完全持有其專輯和影像的版權。.

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金唱片獎

金唱片獎（골든 디스크 어워드；Golden Disc Awards）是韓國的一個年度音樂頒獎典禮，於1986年創辦，由韩国唱片产业协会主辦，主要頒發給韓國音樂界有卓越成就的音樂人。其又被称为韩国的“葛萊美獎”。.

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金曲獎

金曲獎（英語譯名：Golden Melody Awards，縮寫為GMA）是臺灣規模最大的音樂獎，也是華人地區兼具榮譽及影響力的大型音樂獎勵活動之一，與金馬獎、金鐘獎並列為臺灣三大娛樂獎，合稱為「三金」。於1990年首次舉辦，每年頒發一次。現今獎項分為「流行音樂」（簡稱流行類）與「傳統暨藝術音樂」（簡稱傳藝類）兩大類別，兩者分開舉辦頒獎典禮，流行類由文化部影視及流行音樂產業局主辦，傳藝類則由國立傳統藝術中心主辦。.

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蕭亞軒

蕭亞軒（Elva Hsiao，），原名蕭雅之，於2009年將藝名蕭亞軒改為本名，台灣知名女歌手，出生於台灣桃園平鎮。出道後被媒體譽為華語“四小天后”之一，以舞蹈和穿衣風格為人熟知被譽為“亞洲時尚舞后”，並曾於日本發行英文專輯及獲IFPI認證2000年度「全球華語唱片最高銷量大獎」。.

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蕭青陽

蕭青陽（Xiao Qing-Yang，），新北市新店區人，復興商工美工科畢業，台灣著名美術設計人，從事包裝設計。18歲時在當時新成立的上格唱片擔任美工，為上格唱片第一位簽約歌手高勝美設計唱片封套；至今已經設計超過1,000件唱片封套，聘用歌手包括宋祖英、周杰倫、五月天、江蕙、陳綺貞、許崴、韓庚等。是第一位入圍葛萊美獎的華人專輯包裝設計師。曾受聘替馬英九、陳水扁、蘇貞昌等政治人物設計競選歌曲封面。 現任美國葛萊美獎、全美獨立音樂奬（Independent Music Awards）及日本Unknown Asia評審。.

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蕭敬騰

蕭敬騰（），為臺灣著名的華語流行音樂的男歌手，出生於花蓮縣豐濱鄉，生長在臺北艋舺(萬華)，為家中排行最小的一個。歌聲音腔渾厚高亢，唱腔豐富，演唱曲風豐富化。原本在餐廳唱歌，在2007年因為參加台灣電視歌唱選秀節目第一屆《超級星光大道》的踢館單元，因其雄厚的歌唱實力以及獨特的個人風格而一戰成名。.

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蕾哈娜

羅賓·蕾哈娜·芬蒂（Robyn Rihanna Fenty，，）是一名巴巴多斯的歌手与作詞家。她出生于聖邁克爾區，并在布里奇敦长大。2003年，蕾哈娜在唱片制作人埃文·罗杰斯的指导下录制了一些样本唱片，初涉乐坛。最终，她与Def Jam唱片行政總裁Jay Z签下合同，正式开启个人职业生涯。在发行錄音室專輯《太陽之歌》與《娜妹天下》時，蕾哈娜創造了《百聽不厭》與《求救訊號》等熱門歌曲，並因此小有名氣。2007年，蕾哈娜發行了她的第3張錄音室專輯《娜妹好坏》，重塑了自己的音樂風格和公眾形象。專輯的首張單曲《小雨傘》成為了她個人職業生涯全球化的一大突破，不僅取得了較大的商業成功，還獲得了第50届格莱美奖最佳饒舌/演唱對唱獎。這之後，蕾哈娜又發行了四張錄音室專輯，並創造了數首熱門單曲。 至今，蕾哈娜的全球唱片銷量已超過2億，是唱片銷量最多的艺人之一。在《加把劲》發行之後，蕾哈娜已正式超越麥可·傑克森，成為《告示牌》史上擁有第4多冠軍單曲的藝人。蕾哈娜在其職業生涯已獲得多項獎項，包括8個葛萊美獎、12個全美音樂獎、12個《告示牌》音樂獎和2個全英音樂獎。而由於她時尚造型多變，她亦在2014年收穫了美國時尚設計協會終身時尚成就獎。2012年，《福布斯》將蕾哈娜列為該年第4有權勢的名人，《時代》也將其評為該年百大影響力人物之一。.

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酷玩樂團

酷玩樂團（Coldplay）是成立於1996年，來自英國英格蘭倫敦的另類搖滾樂團。團員包括克里斯·馬汀（主唱、鍵盤、吉他）、強尼·邦藍（主奏吉他）、蓋·貝瑞曼（貝斯吉他）及威爾·查恩（鼓、合音、其他樂器）。樂團最早成形於馬汀與邦藍就讀於倫敦大學學院時期。馬汀與邦藍組成了Pectoralz樂團之後，貝瑞曼加入樂團作為貝斯手，他們更名為海星樂團。查恩是最後一個加入樂團的成員,當查恩加入了樂團之後，他們把樂團的名字改為酷玩樂團。他們的前經理人菲爾·哈維通常都被當作為樂團第五個（非官方）成員。Roach, p. 22 酷玩樂團的早期作品常被與電台司令、U2、傑夫·巴克利及崔維斯相提並論。2000年，他們以單曲《黃色》漸獲關注，隨後發行首張專輯《降落傘》，初試啼聲便在國際間大放異彩，並以該專輯獲水星音樂獎提名。2002年，酷玩樂團以第二張專輯《玩過頭》，奪得NME雜誌年度最佳專輯獎等多項大獎。酷玩樂團接著在2005年發行《XY密碼》專輯，雖然反應不如上述作品熱烈，但仍普遍獲得正面評價。2008年，酷玩樂團與製作人布萊恩·伊諾，推出第四張專輯《玩酷人生》，廣受好評，勇奪葛萊美等多項大獎。2011年，他們繼續與布萊恩·伊諾合作，發行了第五張專輯《彩繪人生》，和之前的幾張專輯一樣取得了熱烈的反響。在全球，酷玩樂團已擁有超過1億張的專輯銷售量。在2014年5月16日，他們發行了第六張專輯《鬼故事》，成為遍及100多個國家iTunes Store的專輯榜榜首。 自發行了《降落傘》後，酷玩樂團的每張專輯作品皆來有自各方的影響，如《玩過頭》的回聲與兔人合唱團、凱特·布希、喬治·哈里森與謬思合唱團，《XY密碼》的強尼·凱許與發電廠樂團，以及《玩酷人生》的布勒合唱團、拱廊之火與我的血腥情人節合唱團。酷玩樂團在整個職業生涯贏得了多項音樂獎項,包括八個全英音樂獎、七個格萊美獎、五個MTV音樂錄影帶獎。酷玩樂隊的全球銷量已超過1億張,成為史上最暢銷的樂團之一。酷玩樂團同時也積極投身於社會與政治組織活動，如樂施會的貿易要公平活動及國際特赦組織等。酷玩樂團亦參與演出各式慈善活動中，如Band Aid 20、現場八方、青少年癌症籌款音樂會等。.

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酷玩樂團音樂作品列表

酷玩樂團是成立於1998年的英國另類搖滾樂團，其音樂專輯包括七張錄音室專輯、五張EP、二十二張單曲、二張現場專輯以及一張合輯。酷玩樂團的首張作品是於1998年發行的限量Demo《Safety》，首張錄音室專輯則是二年後、即2000年7月發行的《降落傘》。 酷玩樂團在全球擁有超過五千萬的唱片銷售量，著名單曲包括《Yellow》、《The Scientist》、《Speed Of Sound》、《Talk》、《Violet Hill》，獲得葛萊美獎的《Clocks》、《In My Place》，以及拿下二項葛萊美獎的《Viva la Vida》等。.

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酷洛樂團

酷洛樂團（The Coronas）是一支來自愛爾蘭的Rock-Indie-Alternative四人樂隊，由主唱兼吉他Danny O'Reilly、貝斯手Graham Knox，以及同校好友Conor Egan(鼓)等等組成The Coronas的前身－Kiros，因為純屬玩票性質，在他們18歲之前樂隊即便宣告解散。解散後團員們仍舊保持音樂創作，在偶然的機運之下，於2004年錄製了一張名為"Corona"的EP，而這張EP開使在愛爾蘭都柏林引起年輕人們的討論。事隔一年，樂隊成員在溫哥華結識了Dave McPhillips（主奏吉他手），由於團員們對於Dave的吉他演奏印象十分深刻，在力邀Dave加入之後，"The Coronas"正式成軍。 成軍後的The Coronas開始了階段性的"閉關修行"，在這段期間內累積了多首音樂作品。出關之後開始大量的演出經驗，2006年獨立音樂廠牌3ú Records在某場票卷銷售一空的演出，慧眼識英雄地簽下他們，開始走上正式的音樂搖滾路。 創造力驚人的The Coronas不斷地進行音樂創作，2007年於首發專輯"Heroes Or Ghousts"，其中一首"Decision Time"迅速打進當地唱片銷售榜的第8名，而榮登Top 20 Single的勁曲"The Talk"，也為他們拿到英國表演經紀單位Marshall Arts的一紙合約。另外，"Grace, Don't Wait!"與"San Diego Song"更佔據愛爾蘭Top 40長達16週之久，單曲"San Diego Song"成為電台國歌，The Coronas在愛爾蘭與英國地區迅速地火熱發展！.

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艾夫根尼·紀新

艾夫根尼·紀新（或譯葉甫根尼·基辛，Евге́ний И́горевич Ки́син，），生於莫斯科，俄羅斯古典鋼琴家。紀新二歲開始學琴，便展露了神童般的音樂天賦；他從小就被蕭邦的音樂深深吸引，現則以對蕭邦作品特殊的詮釋著稱。.

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艾利索

亞歷山德羅·林德布拉德（，1991年7月7日–），藝名艾利索（），是一名瑞典DJ、音樂製作人、音樂家。他曾與多位藝人合作，包括托芙·蘿、西奧·哈奇卡夫特、瑞恩·泰德、凱文·哈里斯、亞瑟小子、大衛·庫塔、塞巴斯蒂安·因格羅索。他也曾在多個音樂節上表演，包括科切拉音樂節、電子雛菊嘉年華、明日世界電子音樂節。2012年，MTV稱之為「電子舞曲界最受矚目的新星」之一，曾邀請他擔任「MDNA世界巡迴演唱會」部分場次熱場嘉賓的瑪丹娜也稱之為「舞曲界的明日巨頭」。2015年，他在《DJ雜誌》公布的世界百大DJ排行榜上位列第13名。他的首張全長專輯《Forever》在2015年5月22日通過Def Jam唱片公司發行。.

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艾米·怀恩豪斯

艾美·翡翠·懷恩豪斯（Amy Jade Winehouse，）是一位英國歌手和作曲人，聞名於其低沉的嗓音和其女低音，她其女低音的表達與音樂風格包括揉合了靈魂樂（經常被歸類為或新派靈魂樂）、節奏藍調、爵士樂，和雷鬼音樂。其首張專輯《Frank》於2003年發布，在英國獲評論界的好評並獲得水星音樂獎的提名。隨後她於2006年的專輯《Back to Black》在第50届格莱美獎上赢得5個獎項。平了當今女藝人於一晚贏得最多獎項的紀錄，也使她成為首個獲得該成就的英國女性.

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艾維奇

提姆·柏格林（Tim Bergling；；），藝名艾維奇（Avicii； ； ；風格化為ΛVICII與◢ ◤），是一名瑞典音乐制作人、唱片騎師、混音師與唱片製作人。 艾維奇曾因其與大衛·庫塔2012年合作的作品《》以及他個人單曲《》獲得了葛萊美獎提名。2013年發佈了其首張錄音室專輯《》，專輯獲得了樂評的好評，在超過15個國家進入了榜單前10名，其中在澳大利亞、瑞典、丹麥和美國奪冠。2015年，他發行了第2張錄音室專輯《》。2017年8月10日，新迷你專輯《》發行。 阿曼時間4月20日，艾維奇於阿曼自殺身亡，年仅28歲。.

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艾維斯·卡斯提洛

艾維斯·卡斯提洛（Elvis Costello，），本名戴克蘭·派崔克·麥克曼努斯（Declan Patrick MacManus），英國創作歌手。他在1970年代中期，以倫敦的酒吧搖滾風潮先驅之姿初受矚目，後來被歸入龐克與新浪潮風格。他擅於在歌詞中玩弄文字遊戲，相對於一般流行歌曲，使用了更多較冷僻的字彙。他的樂風多元，曾因此被評論家形容為「流行音樂的百科全書」，能夠「以他的個人形象重塑過往」。 卡斯提洛的音樂生涯獲獎無數，包括一座葛萊美獎，並兩度獲全英音樂獎最佳英國男演唱人提名。2003年，「艾維斯·卡斯提洛與吸引力合唱團」（Elvis Costello & the Attractions）被列入搖滾名人堂。2004年，卡斯提洛被《滾石》雜誌排入「史上百大音樂家」第80名。 C Category:日本富士搖滾音樂祭參加歌手.

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艾美奖

艾美獎（Emmy Award）是美國一項用於表彰其電視工業傑出人士和節目的獎勵，其重要程度與電影界的奧斯卡金像獎（Academy Award）、音樂界的葛萊美獎（Grammy Awards）以及戲劇界的東尼獎（Tony Award）一樣。 因為艾美獎需要表彰電視工業的不同領域，因此艾美獎就在每年的不同時期舉辦不同領域的年度頒獎儀式。其中備受媒體關注的是黃金時段艾美獎和日間時段艾美獎，它們分別表彰美國電視黃金時段和日間時段的優秀節目。而其他的艾美獎還包括對全國性體育節目、全國性新聞及紀錄片節目和全國商業及財經節目的表彰，以及對電視工業在技術和工程方面成就的獎勵。同時還有區域性艾美獎，它們被用於表彰美國諸州地方性或全州性非聯播時段的優秀電視節目。除此之外，還有國際艾美獎用於表彰那些非美國首播的電視節目。 艾美獎是由三個相關但彼此獨立的機構各自負責一部分頒獎儀式，它們是：、和。.

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艾絲黛兒

艾絲黛兒（Estelle Fanta Swaray，）是位塞內加爾裔英國節奏藍調創作歌手及製作人，曾獲得葛萊美獎。她曾獲黑人音樂獎（MOBO Awards）「最佳新人」，並三度贏得英國嘻哈音樂獎「最佳女藝人」。.

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艾瑞莎·弗蘭克林

艾瑞莎·弗蘭克林(Aretha Franklin，)，美國流行音樂歌手，生於流行音樂聖城曼菲斯。出版歌曲跨越靈魂與流行音樂，有著“靈魂歌后”或“靈魂樂第一夫人”（Lady Soul/The Queen Of Soul）的稱號，1967年-1973年是她的演唱巔峰。 從小因參加唱詩班接觸到音樂的艾瑞莎，至今獲獎無數。艾瑞莎是史上获得第二多葛萊美獎的女艺人，一共十九座，当中有十一座来自“最佳节奏蓝调女演唱人奖”（其中的八座更是连续八年获得）。除了葛萊美獎座之外，也為搖滾名人堂的首位入選女性歌手。她的音樂不但叫好，也十分叫座。至今，她光是入billboard版的單曲就超過70張。 在华语地区最为人所熟知的是她演唱的I say a little prayer。 她是滚石杂志评选100位最偉大的歌手的第一名，足以顯示出她的知名度。.

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艾莉西亚·凯斯

艾莉西亞·凱斯（Alicia Keys，）原名艾莉西亞·J·奥杰洛-库克（Alicia J. Augello-Cook），是美國創作歌手、节奏蓝调与灵魂乐唱作人、鋼琴手、唱片製作人和演員。她的第1张专辑《极微之歌》就以在全球售出12,000,000张的成绩取得了商业上的巨大成功。艾莉西亚·凯斯已获得超过15次格莱美奖，唱片总销量超过30,000,000张。在演藝事业方面，只是经常客串美剧。.

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艾莉西亞·卡拉

艾莉西亞·卡拉喬洛（Alessia Caracciolo，，），较广为人知的艺名为艾莉西亞·卡拉（Alessia Cara），是一位加拿大歌手和词曲作家。她签入EP娱乐和Def Jam唱片公司，而其最有名的一首歌为《Here》，出自其首张录音室专辑《瞭若指掌》（Know-It-All）的首发单曲，发行于2015年11月13日。这首歌在美国排行榜位于前5名并在加拿大位于前20名，是令人意想不到的成绩。在将她的作品呈给Def Jam之前，她就已将该歌曲的不插电版本上载到Youtube上供人观看。2017年，卡拉与制作人捷德合作共同创作《Stay》，歌曲在美国《告示牌》百强单曲榜排第7名，成为她在该榜单的第3首前十名单曲。更在2018年獲得第60屆葛萊美獎的最佳新人獎。.

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艾莉西亞·凱斯獲獎與提名列表

本條目為美國節奏藍調創作歌手艾莉西亞·凱斯的獲獎與提名列表。.

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艾莉森·克勞絲

艾莉森·克勞絲（Alison Krauss，，Billboard.com。2006年6月5日查閱。），生於伊利諾州迪凱特，美國藍草和鄉村歌手與民謠小提琴家。她在極幼時便投身音樂界，十歲時於地方比賽中勝出，十四歲時首度錄製唱片。1985年，克勞絲與Rounder唱片簽約，並於1987年發行首張個人專輯。1989年，她受邀加入樂團「艾莉森·克勞絲與聯合車站」（英文：Alison Krauss and Union Station，簡稱AKUS），隨後以樂團身分發行了首張專輯，並在團演出至今。 克勞絲發行了十一張專輯，參與演出眾多原聲帶，亦對美國藍草音樂復興貢獻良多。她的原聲帶作品獲得不少佳評，包括曾獲葛萊美獎、公認成功掀起對美國藍草音樂關注的《霹靂高手》原聲帶，以及《冷山》原聲帶，克勞絲並以此而登上第76屆奧斯卡金像獎舞台演奏。截至目前，艾莉森共27次斬獲格萊美音樂獎，是獲該獎次數最多的女歌手，與昆西·瓊斯並列排在所有歌手中第二位(僅次於喬治·索爾蒂)。.

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艾迪·墨菲

艾迪·墨菲（Eddie Murphy，），是一位非裔美国人喜劇演員，歌手和电影演员。本名為爱德华·里根·墨菲（Edward Regan Murphy），出生于纽约布鲁克林。 墨菲在16岁就开始了他的喜剧演员生涯。19岁时，就在他从罗斯福中学毕业后不久，他成为了NBC电视台的电视节目《週末夜現場》（美国名人智力竞答搞笑娱乐节目）的一个演员。他演过的角色包括模仿弗莱德·罗杰丝以及电影《小淘气》里的角色巴克韦特。前任“週末夜現場”作家玛格丽特·杭菲特说过墨菲和比尔·默里是演艺史上最有天分的两个人。墨菲在1983－1984演出季度中途退出了演出，在该季度余下的时间内出现在电影速写中。 之后，墨菲在许多喜剧电影中演出，包括《比佛利山超级警探》（又名妙探出更），他因此片而获得金球奖最佳喜剧男演员。其他演出的电影还包括接下来几年的《你整我、我整你》（Trading Places）和《来去美国》。 他是一个著名的配音员，曾经为电影《史瑞克》系列里的驴子配音，也为迪士尼电影《花木兰》中为“木须”配音。墨菲也出演了许多的电影续集，包括1987年的《轰天雷》，1990年《四十八小时续集》，1994年的《霹雳炮》（又名妙探出更3），2001年《怪医杜立德2》，2000年《隨身變2》。 在他的许多电影当中，墨菲除了出演主角之外还扮演了许多配角。一个例子是《隨身變》，翻拍当年裘利·路易的电影。墨菲在其中扮演了克乐普家庭的许多成员，以及薜曼克乐普的知己，巴迪·劳夫。另外墨菲的一个招牌动作就是他那深沉，有感染力，但又有点傻气的笑容。 在2005年的寻找“喜剧演员的喜剧演员”投票中，墨菲被年轻喜剧演员和其他喜剧界人士选为有史以来最伟大的50名喜剧演员之一。艾迪·墨菲的哥哥，查理·墨菲，也是一个演员，最近因为《查普尔的演出》而出名。 2016年，墨菲贏得了好萊塢職業成就獎。.

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艾拉妮絲·莫莉塞特

艾拉妮絲·納丁·莫莉塞特（Alanis Nadine Morissette，），出生在渥太華，是一位成功的加拿大女唱作人，也偶爾參演一些電影電視劇。.

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艾拉·費茲潔拉

艾拉·珍·費茲潔拉（Ella Jane Fitzgerald，），雅號艾拉夫人（Lady Ella，即爵士樂第一夫人，英文First Lady of Song），美國歌手，被公認為20世紀最重要的爵士樂歌手之一，與-zh-tw:比莉·哈樂黛;zh-cn:比莉·荷莉戴;zh-hk:比莉·哈樂黛;-（Billie Holiday）和莎拉·沃恩（Sarah Vaughan）齊名。 憑藉著橫跨三個八度音階的歌喉，她以純潔的音色、近乎完美無缺的分節和音准著稱。當中，她的擬聲吟唱（scat singing），更特顯出像喇叭聲一樣的即興表演的才華。她亦被普遍認為是《Great American Songbook》歌曲的最佳演绎者之一。 艾拉曾贏得13個葛萊美獎，並分別被前美國總統列根和乔治·H·W·布希頒贈國家藝術勳章和總統自由勳章。.

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苏聪 (作曲家)

苏聪（），生于中国天津，祖籍广东東莞，作曲家，现定居于德国。 1978年到1982年，苏聪就读于中央音乐学院作曲系。1982年入学德国慕尼黑音乐学院作曲系研究生班。1985年毕业后任教于该院。并在奥格斯堡大学音乐系授课，现任巴登州电影学院及斯图加特市音乐高等学院教授。1988年，因为影片《末代皇帝》作曲而获得第60届奥斯卡最佳电影音乐奖。苏聪获得的其他奖项还包括美国广播音乐公司奖、格莱美最佳背景音乐原作专辑、德国埃森克鲁普基金会奖学金等。.

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英國2011年7月

没有描述。

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雪兒

雪兒（Cher，），是一位美國女歌手和演員。她在音樂、電視劇和電影界成就包括了一座奧斯卡金像獎、一座葛萊梅獎、一座艾美獎和三座金球獎等。 她早期與她搭檔及丈夫 Sonny 合成的 Sonny & Cher 在六零年代中期興起。在搭檔分散之後，雪兒繼續待在音樂界，並在之後斷斷續續地發行了共26張專輯、許多的合輯。她共有22首單曲排到Billdboard Top 40 (包括12首Top 10單曲及4首冠軍單曲)。 雪兒在七零年代時開始主持電視節目，八零年代後參與電影演出。在1988年，雪兒在浪漫喜劇《月滿抱佳人》裡的角色贏得了奧斯卡的最佳女主角獎。.

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雪瑞兒·可洛

雪瑞兒·蘇珊·可洛（Sheryl Suzanne Crow，），美國創作歌手、唱片製作人、音樂家和演員。她的音樂融合搖滾、民謠、嘻哈、鄉村和流行元素，已九度獲得葛萊美獎肯定。 她曾和滾石樂團同台演出，也曾和眾多知名歌手合唱，包括米克·傑格、麥可·傑克森、艾瑞克·克萊普頓、盧奇亞諾·帕華洛帝、約翰·庫格麥倫坎、搖滾小子、密雪兒·布蘭奇和史汀等。她曾為蒂娜·透納、唐·亨利和貝琳達·克萊兒演唱和聲，收錄在1991年《劈腿排行榜》電影配樂。可洛的音樂作品包括7張錄音室專輯、2張合輯和1張現場專輯，也曾參與多張電影原聲帶。近期可洛則投入國家廣播公司的《超級製作人》、美國廣播公司的《熟女當道》、迪士尼頻道的《孟漢娜第四季》以及《恢復精神正常和／或恐懼大會》等小螢幕的演出。.

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雪莉·貝西

雪莉·維羅妮卡·貝西女爵士，DBE（Dame Shirley Veronica Bassey，），威爾斯出生的英國黑人女歌手，首本名曲為詹姆士·龐德系列電影《金手指》（1964年）、《金剛鑽》（1971年）及《太空城》（1979年）的主題曲。.

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雪警

雪巡警（Snow Patrol）是一個1993年成立於蘇格蘭鄧迪大學，曾獲格林美獎提名最佳搖滾歌曲獎的另類搖滾樂團。成員大半來自北愛爾蘭的班戈縣 (Bangor) 和 北愛爾蘭的貝爾法斯特。他們以蘇格蘭第二大城市格拉斯哥為根據地，並簽約公司Polydor Records。最初的雪巡警只是一個獨立搖滾樂團，但因為"Run"、 "Chasing Cars"等等歌曲成功成為主流音樂，近年來他們尋求更多另類搖滾的元素。最近的代表有蜘蛛俠3的主題曲"Signal Fire".

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雷可福磊斯

雷可福磊斯（Rascal Flatts）是美國的一支曾贏得葛萊美獎的鄉村音樂樂團，成立於田納西纳什维尔。雷可福磊斯自成立就由三名成員組成：主唱Gary LeVox、低音吉他手與和聲Jay DeMarcus和主奏吉他手與和聲Joe Don Rooney。 雷可福磊斯已發行錄製了六張專輯和一張現場剪輯，皆由Lyric Street唱片公司發行。他們最早的兩張專輯，2000年的Rascal Flatts和2002年的Melt，前者在美國取得了雙白金認証，後者是三白金，而2004年的Feels Like Today有六白金，2006年的Me and My Gang則逼近五白金認証。 至今，他們已發行38首歌曲登上美國Billboard雜誌熱門鄉村歌曲排行榜，其中10首登上第一名。在電影汽車總動員翻唱Tom Cochran的Life Is a Highway一曲也同樣因非點播播放登上鄉村音樂排行榜。.

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雷·查尔斯

雷·查尔斯（Ray Charles，），本名雷·查尔斯·鲁滨逊（Ray Charles Robinson），美国灵魂音乐家、钢琴演奏家，是节奏布鲁斯音乐的先驅。他是第一批被列入摇滚名人堂的人物之一，《滚石杂志》亦把他列为。法蘭克·辛納屈称他为“音乐界唯一的天才”。.

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老鹰 (乐队)

老鹰樂團（Eagles）是20世纪70年代早期成立于美國洛杉磯的一支摇滚乐團，至今共发行7張專輯與29支單曲。樂團於1980年一度解散，於1994年重組，開始在各地进行的巡回演唱。樂團有5首頭號單曲，得到6次葛萊美獎，5次全美音樂獎，6張頭號專輯，20世紀末的《Their Greatest Hits (1971–1975)》精選輯和《Hotel California》這二張專輯被美國唱片工業協會列入20張全美最暢銷專輯。《Hotel California》在《滾石雜誌》史上最偉大500張專輯排名第37位，2004年《滾石雜誌》史上最偉大100位藝術家排名第75位。1998年老鷹樂團被引入摇滚名人堂。2012年5月，格倫·弗雷，唐·亨利，喬·沃爾什和提摩西·許密特一起獲得伯克利音樂學院榮譽博士學位。.

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降落傘 (專輯)

《降落傘》（Parachutes）是英國另類搖滾樂團酷玩樂團的首張專輯，2000年7月10日由帕洛風唱片發行於英國。專輯除了其中一首歌曲是由克里斯·艾立森負責製作之外，皆由酷玩樂團與英國專輯製作人肯·尼爾森共同製作。《降落傘》內收錄了〈Shiver〉、〈Yellow〉與〈Trouble〉等多首熱門歌曲。 《降落傘》專輯取得了評論與商業雙方面的成功。專輯在發行後旋即登上英國專輯排行榜首位，至今已獲得七張白金唱片認證。在美國，《降落傘》打入了告示牌200排行榜、取得第51名的成績，並有二張白金認證。《降落傘》獲得了2002年葛萊美獎最佳另类專輯與2001年全英音樂獎最佳英國專輯等大獎，並為酷玩樂團贏得大量佳評。專輯亦於英國21世紀20大最暢銷專輯中躋身第12名。.

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陌生人 (艾莉西亚·凯斯歌曲)

生人（You Don't Know My Name）收录在美国著名蓝调灵魂歌手艾莉西亚·凯斯的第二张录音室专辑中。此歌由艾莉西亚·凯斯、坎耶·韦斯特和Harold Lilly共同创作，由艾丽西亚·凯斯和坎耶·韦斯特制作。陌生人作为艾丽西亚·凯斯的第二张录音室专辑琴韵心声中的首波主打单曲于2003年11月18日正式推出。 这首歌成为了艾丽西亚第三首进入告示牌前十名的大热单曲，这首歌最高到达了告示牌热门单曲榜的季军，并蝉联了8周德告示牌热门节奏蓝调/嘻哈单曲冠军。此外，这首歌还获得了2005年度格莱美最佳节奏蓝调歌曲大奖，以及2004年度灵魂列车音乐奖的最佳节奏蓝调/灵魂乐歌曲奖。陌生人取样了1974年由J.

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處女情緣 (第一季)

《處女情緣》第一季（Jane the Virgin Season 1）由開創，在2014年10月13日至2015年5月11日間於The CW首播，全季共22集。本劇改編自委內瑞拉肥皂劇《》，講述自幼便受虔誠的外婆灌輸必須在婚前保持貞潔的貞·維拉紐瓦，因遭逢醫療疏失而懷了孕，人生從此如同肥皂劇般高潮迭起的故事。 本劇獲得影評家的讚賞，女主角吉娜·羅德里奎更榮獲第72屆金球獎電視音樂與喜劇類最佳女演員獎殊榮，成為首位以The CW劇集奪下金球獎的演員。.

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處女情緣角色列表

《貞愛好孕到》（Jane the Virgin，Jane la Virgen）是一部改編自委內瑞拉肥皂劇《》、由發展，於2014年10月13日在The CW首播的浪漫喜劇影集。.

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Foxes (歌手)

法西絲（Foxes，），本名路易莎·蘿絲·艾倫（Louisa Rose Allen）。她是英國歌手和作曲家Lester, Paul (2011) "", The Guardian, 4 November 2011.

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Grammy

#重定向 葛萊美獎.

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HIStory: Past, Present and Future, Book I

HIStory: Past, Present and Future, Book I（他的历史：昨日，今日，明日——第一辑），是流行乐天王迈克尔·杰克逊的第五张专辑，1995年6月16日发行，第一张碟是精选集，第二张碟才有新歌出现。HIStory是最畅销的多碟专辑，目前全球最高销量估计2300万套（4600万张）。杰克逊和妹妹珍妮特合作拍摄的Scream单曲的MV获得了格莱美最佳MV奖，同时也是世界上花费最大的MV（700万美元）。该专辑在2001年11月13日重新发行，命名Greatest Hits - HIStory Volume I，目前的销售量以达430万张（英国大约是360,000张，美国大约是1,000,000张）。.

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Hold On (威爾森·菲利浦歌曲)

《Hold On》是美國白人女子三人重唱威尔森·菲利浦（Wilson Phillips）在1990年2月發行的單曲，這是該團首支單曲，此單曲在美國告示牌單曲榜奪得一週冠軍，同時成為1990年告示牌最佳年度單曲，創下史上首次由藝人出道單曲奪得該頭銜的新紀錄。.

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How to Dismantle an Atomic Bomb

《如何拆除原子彈》（How to Dismantle an Atomic Bomb）是愛爾蘭搖滾樂團U2的第十一張專輯，發行。繼上張專輯《無法遺忘》代表U2走回傳統風格後，《如何拆除原子彈》則是延續正宗搖滾為主風格的專輯。專輯的製作團隊分別由多年的夥伴馬克·艾利斯、丹尼爾·雷諾伊斯、布萊恩·伊諾、史提夫·李利懷特以及蓋瑞·李、尼利·琥珀、卡爾·葛蘭威爾聯合製作，專輯標題取自於英日附錄曲目〈Fast Cars〉的歌詞內。 主唱波諾曾說：「我們等了25年做這張專輯，這是我們第一張的搖滾專輯。」雖然這張專輯沒有特定主題，但是不論愛情親情、戰爭和平、生離死別都是這張專輯有傳達的概念。 《如何拆除原子彈》在大眾與評論界皆獲得成功，全球銷售量突破9百萬張，入圍8項葛萊美獎通通獲獎。專輯收錄〈Vertigo〉、〈Sometimes You Can't Make It on Your Own〉和〈City of Blinding Lights〉，同樣是相當暢銷的單曲。.

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I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me)

《I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)》是美國女歌手惠妮·休斯頓在1987年4月30日所發行的單曲，這支單曲在英美兩地都摘下單曲榜冠軍，成為她第4首全美冠軍單曲的新紀錄。〈I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)〉也是繼〈Saving All My Love for You〉之後，惠妮·休斯頓第2首英美雙冠軍單曲。.

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I'm Your Baby Tonight (专辑)

《親愛的今夜屬於你》（I'm Your Baby Tonight）是美國黑人女歌手惠妮·休斯頓個人第三張錄音室專輯，1990年11月6日由Arista唱片公司全球發行。《親愛的今夜屬於你》是惠妮·休斯頓蟄伏三年再出發的轉型之作，由葛萊美獎最佳製作人娃娃臉擔任專輯製作人，並邀請史提夫·汪達、路德·范德魯斯和肯尼·基等多位樂壇重量級藝人跨刀相助，這張專輯在美國告示牌獲得第3名，全美唱片銷售數字達4白金。.

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I'm Your Baby Tonight (歌曲)

《親愛的今夜屬於你》（I'm Your Baby Tonight）是美國女歌手惠妮·休斯頓在1990年9月份發行的單曲，它在美國單曲榜曾獲得一週的冠軍，為惠妮·休斯頓第8首全美冠軍單曲，〈親愛的今夜屬於你〉收錄在美國版專輯以及海外版專輯中的歌曲版本各不同。.

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Janet Jackson's Rhythm Nation 1814

《節奏國度》（英語：Janet Jackson's Rhythm Nation 1814）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森第四張個人錄音室專輯，1989年9月19日由美國A&M唱片公司發行。《節奏國度》在美國銷量逾六白金，專輯本身獲得告示牌專輯榜4週冠軍，成為珍娜·傑克森第二張全美冠軍專輯，其中所收錄的單曲亦締造了連續七首TOP 5紀錄，其中包含四首冠軍曲，這四首冠軍單曲進榜時間更橫跨了三個年度（1989年至1991年）。 根據統計《節奏國度》已在全球銷售1400萬張，另外它的得獎紀錄也是成績斐然，共獲得15項告示牌音樂獎、5項美國音樂獎、3項MTV音樂錄影帶大獎以及1項葛萊美獎。《節奏國度》將珍娜·傑克森的歌唱事業推至最巔峰，讓她躋身流行樂壇的天后之林。.

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J·科尔

杰梅因·拉马尔·科尔(Jernaine Lamarr Cole)（），以其艺名J·科尔被大众熟知，是一位美国的饶舌歌手、词曲作者及唱片制作人。科尔成长于北卡罗来纳州的费耶特维尔，2007年年初，科尔以饶舌歌手的身份发行了他的首张混音带《The Come Up》。为进一步追求说唱歌手的职业生涯，2009年，在与Jay Z的Roc Nation唱片公司签约后，他发行了另外两张混音带。 科尔于2011年发行了他的首张录音室专辑《Cole World: The Sideline Story》，这张专辑取得了评论方面.

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Just right (GOT7迷你專輯)

《Just right》是韓國男子組合GOT7的第三張韓語迷你專輯，於2015年7月13日發行，由JYP娛樂製作，唱片公司為KT Music，主打歌為《Just right》。12月23日發行《Just right》特別版專輯（Special Edition）。.

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Kiss合唱團

接吻樂團（英語：KISS）是美國的搖滾／重金屬樂團，1973年成立於紐約。以其特殊的臉部妝容、舞台服裝、精心製作的現場表演聞名於世，包括口中噴火、砸吉他、吐血、吊鋼絲飛天、空降、冒煙吉他、飛天吉他、爆破煙火、懸浮式鼓座等。該樂團已經經歷了幾次陣容變更，其中保羅·史丹利和吉恩·西蒙斯是僅剩的原創成員。最初和最經典的陣容是（節奏吉他手）、吉恩·西蒙斯（貝斯手）、（主奏吉他手）以及（鼓手），每個成員都有負責歌唱的部分。他們的招牌臉部裝扮和華麗服裝獨具風格，妝容也有個別主題（如惡魔、貓人、太空人、星之子、狐狸），給予世人不可磨滅的強烈印象。由於音樂創作上的意見分歧、樂團面臨首次低潮，艾斯·弗利和彼得·克里斯在1982年離開樂團。 1983年，接吻樂團放棄了因化妝帶來的神祕感，決定以真面目示人，也不穿上以往誇張的戲服，使他們挽回一定程度的聲勢，音樂錄影帶也獲得MTV電視台的定期播放。1991年，第二任鼓手因癌症過世，由繼任。為了回應90年代中期的懷舊風潮，樂團宣布重組原始陣容，同時也恢復招牌妝容和戲服般的舞台服裝。1996年至1997年舉行的巡迴演唱會在票房上大獲成功後，樂團的外觀風格也不再改變。 接吻樂團是，全球唱片銷量累積超過1億張，包括美國唱片業協會的2100萬張認證。接吻樂團也是有史以來活動時間持續最長的搖滾樂表演者之一，曲風介於重金屬和硬式搖滾，對東西方的音樂發展都很具影響力，他們曾受邀在第三十三屆超級盃和2002年冬季奧林匹克運動會上表演。2009年，美國電台VH1評選為「世界百大樂團」第10位。2014年4月10日，入選搖滾名人堂。.

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Lady Gaga

--（Stefani Joanne Angelina Germanotta，），較廣為人知的藝名為-（别名为--、--），是一名義大利裔美國著名歌手、音樂創作人、演員、企業家及時尚設計師。於紐約市出生與成長，Gaga曾經在聖心修道院進修高中並且曾在紐約大學藝術學院就讀，後決定離開學校，將生活重心轉移到音樂事業。Gaga的演藝事業最早開始於在曼哈頓下東城的酒吧表演，並且在2007年底前與Streamline唱片公司簽下一紙合約。在Gaga於唱片公司作為一名作詞者的同時，其歌唱表現吸引了阿肯的關注；事後阿肯將其簽下自己的唱片公司Kon Live Distribution。。 以藝名Lady Gaga正式出道後發行的首張專輯「The Fame」(2008) 商業與樂評上的成功令Lady Gaga一舉成名，在全世界多個國家的專輯排行榜登頂，也囊括了兩首國際冠軍單曲：「Just Dance」與Gaga至今銷量最高的單曲「Poker Face」。在世界巡迴演唱會「」持續一段時間後，Gaga發行了包含8首單曲的EP「The Fame Monster」(2009)，收錄了包括「Bad Romance」，「Telephone」以及「Alejandro」在內的熱門單曲。「The Fame Monster」EP的成功促使Lady Gaga於後不久開始新一輪，長達18個月的巡迴演唱會「」，成為其中一個有史以來總票房收入最高的巡迴演唱會。在2011發售的專輯Born This Way在全世界絕大多數主要唱片市場的專輯排行榜奪得冠軍，也催生了更多的國際冠軍單曲，包括同名單曲「Born This Way」，「Judas」，以及「The Edge of Glory」等。2013年11月11日，Gaga發行了其第三張個人專輯「ARTPOP」，首波單曲「Applause」以及後續的「Do What U Want」都相應成為了Gaga的代表作品。2014年中，Lady Gaga的事業重心短暫地由流行音樂轉移爵士樂，在年底與爵士歌手東尼·班奈特合作發行專輯「Cheek to Cheek」。其後在經歷一系列影劇界的肯定，包括連續於2015年以及2016年奧斯卡獎現場表演，以及參演知名影集「美國恐怖故事：旅館」之後，Gaga在2016年9月9日發行了久違的個人單曲「Perfect Illusion」，並且在10月21日發行了其最新的個人專輯「Joanne」；該專輯成為Lady Gaga在2010年代的第四張美國冠軍專輯，成為了2010年代第一位達到這個指標性成就的女性。2017年2月5日，Gaga受邀在2017年美國國家足球聯盟超級盃中場秀表演，以一億五千萬人次的收視成為了全世界有史以來所有平台總和觀看人次最高的現場音樂表演。 廣泛受到包括大衛·鮑伊，布鲁斯·斯普林斯廷，麥可·傑克森，瑪丹娜以及皇后樂隊在內藝人的影響，Lady Gaga以其在流行音樂產業中華麗且特立獨行的形象知名，並且貫徹在自己日常的穿著，表演與音樂錄像帶中。截至2014年六月為止，Lady Gaga的世界專輯銷量已經粗估達到2700萬張，單曲銷量也在全世界範圍達到1億2500萬張，其中部分單曲更是其中幾首世界上有史以來銷量最高的單曲。 Lady Gaga獲得的獎項與成就包括6座格莱美奖，以及13座MTV音樂錄像帶大獎。Lady Gaga曾經連續兩年成為Billboard雜誌的「年度藝人」，在VH1的榜單上被列為音樂產業中第四偉大的女人，長期被富比士雜誌排上排行榜，也被時代雜誌列為全世界最具影響力的人之一。 音樂事業以外，Lady Gaga也積極投身於人權公益活動，创立以及作為LGBT群體活動者之一。.

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Led Zeppelin (专辑)

《Led Zeppelin》（参考译名：齐柏林飞艇）是英國摇滚乐队齐柏林飞艇的首张专辑，于1969年1月12日由大西洋唱片在美国发行。该专辑确立了他们融合布鲁斯和摇滚的风格，为乐队吸引了一大批忠实歌迷。尽管这张专辑最开始收到负面的专业评价，但它在商业上非常成功，而如今乐评也已转为积极的肯定。2003年，它在《滚石》杂志的“史上最伟大的500张专辑”榜单上排名第29位（在2012年版的榜单上名次未改变）。2004年，该专辑进入了。.

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LGBT人物列表

本條目為身份公開或有可靠來源證實的同性戀、雙性戀和跨性別人物列表，由於「同性戀」這個詞彙以及「同性戀者」這個身份认同直至十九世紀才在歐洲出現，二十世紀初傳至日本、華人地區，因此本列表的收錄對象為十九世紀末以後的歐美人士、民國以後出生的華人和現代世界各地區的LGBT人物，在這之前的歷史人物請見LGBT歷史人物列表。 儘管同性之間的情-欲-和亲密关系亙古即存，然而性傾向和同性戀的定義隨時間有所改變，並且難以整合。總括而言大多數的定義都含有心理成份（例如，個體情--偏好的性別）、行為成份（例如，個體和伴侶的性行為）在內。過往的歷史人物性傾向是否為同性戀或雙性戀，性別認同是否為跨性別，只能依賴有限的文獻記載從行為或言詞紀錄加以推測。 社會對LGBT的態度會影響LGBT人物公開身份的意願。為了人身安全或避免不友善待遇等原因，不少人會隱瞞身份或保持低調，然而基於改變偏見和利於平等權利的推動，有些名人會主動公開身份。 某些同志運動團體（例如：）为政治原因訂有公开一些名人的政策。然而这种政策即使在同志社群也可能引發爭論，因為涉及了家人的人身安全、非公眾事務應保有個人自主的隱私權、以及受到攻擊性言論中傷的可能。.

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LIVE AT BUDOKAN 〜BLACK NIGHT〜

《LIVE AT BUDOKAN 〜BLACK NIGHT〜》（日：ライブ アット ブドウカン 〜ブラック ナイト〜）是BABYMETAL2015年1月7日發行的現場專輯。收音地點在日本武道館。.

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LIVE AT BUDOKAN 〜RED NIGHT〜

《LIVE AT BUDOKAN 〜RED NIGHT〜》（日：ライブ アット ブドウカン 〜レッド ナイト〜）是BABYMETAL2015年1月7日發行的現場專輯。收音地點在日本武道館。.

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Love Yourself 承 'Her'

《Love Yourself 承 --》是韓國男子音樂組合防彈少年團的第五張韓語迷你專輯，這張專輯是作為他們在2017年下旬到2018年為止將要呈現的新主題「Love Yourself」系列的首張專輯。該專輯通過數位音樂下載服務商販售的版本共收錄9首歌曲，實體CD則收錄11首歌曲，包含兩首隱藏曲，數位專輯及實體專輯收錄的〈DNA〉為主打歌，由Big Hit娛樂企劃製作，LOEN娛樂發行，於2017年9月18日除了在下午6時通過各大數位音樂網站公開全專線上音源之外，實體專輯也會在當天以四種不同版本發售。.

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M.I.A.

M.I.A.（本名：Mathangi "Maya" Arulpragasam，மாதங்கி 'மாயா' அருள்பிரகாசம்，），英國創作歌手、饒舌歌手及音樂製作人。生於英國。 M.I.A. 於2000年在西倫敦從事視覺藝術，製片及設計師工作。她於2002年展開了其音樂製作工作，之後於2004年憑單曲Sunshowers及Galang登上加拿大及英國的排行榜並登上美國 Billboard Hot Dance Singles Sales 的第11位。 M.I.A.曾獲奧斯卡最佳原創歌曲、三項格林美及Mercury Prize提名。亦曾入選Time100及Rolling Stone Best of the Decade。 M.I.A.的首張和第二張專輯Arular及Kala分別發表於2005及2007年，兩張專輯都得到了大部份評論的肯定。收錄於Kala的Paper Planes更於Billboard Hot 100 中登上第4位。第三張專輯 Maya 於2010年隨受爭議的Born Free音樂短片後發表，Maya 登上了 Billboard 200 的第9位。 M.I.A.為其唱片公司N.E.E.T.的創辦人。第四張專輯Matangi 於2013年發表，第五張專輯 AIM 發表於2016年。.

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Maná

Maná是一個墨西哥的流行搖滾樂團，成立超過30年，至今已獲得4座葛萊美獎、7座拉丁格萊美獎、5座MTV拉丁美洲音樂錄影帶大獎。 Category:葛莱美奖获得者 Category:世界音樂獎獲得者 Category:搖滾樂團 Category:1978年成立的音樂團體.

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OK Go

OK Go摇滚乐队最初在美国伊利诺伊州芝加哥组建，目前在洛杉矶。乐队有司职主唱和吉它，司职(電貝斯 和 和声), Dan Konopka(鼓 和 打击乐器) 和 (主音吉它, 键盘和和声), 他在2005年取代了。OK Go乐队以他们鲜明有特色，並且一鏡到底的音乐视频出名。在2007年，OK Go乐队的视频赢得葛萊美獎的最佳短片音乐录音带。.

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OK电脑

《OK Computer》是英国摇滚乐团电台司令1997年发行的第三张录音室专辑。当时这张专辑在英国音乐榜上名列第一，并且是他们在美国销量最好的一张专辑。《OK Computer》增强了乐队在海外的影响力，是电台司令最后一张在英国本土之外延迟发售的专辑。截至2007年，这张专辑在英国的銷量達三白金，在美国则是二白金，并且已经销售了超过840万份拷贝。《OK Computer》收錄了单曲「Paranoid Android」、「Karma Police」和「No Surprises」。 这张专辑在牛津郡和巴斯乡间与奈杰尔·古德里奇（Nigel Godrich）一起创作。此人又参加了以后所有电台司令的专辑的创作。尽管《OK Computer》主要是用吉他演奏，但是他们在这张专辑中尝试了很宽的乐器范围，从很多当时著名的英伦摇滚与另类摇滚乐团中汲取了精华，並为以后他们风格的转变、实验性的增强埋下了伏笔。歌词均由湯姆·約克创作，而专辑封面是由湯姆与另一位画家所创作。这封面所隐喻的是一些社会问题，尽管乐團否认他们是在做一张概念专辑。 《OK Computer》得到公众及评论家很高的评价。这张专辑被认为是电台司令最经典、最具有标志性的作品。1998年，本專輯入圍葛萊美年度最佳专辑奖，并且获得了葛萊美最佳另类音乐奖。.

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Opposites Attract

《Opposites Attract》是美國女歌手寶拉·阿巴杜在1989年11月發行的單曲，這首單曲曾在美國單曲榜摘下三週冠軍，它亦是寶拉·阿巴杜第四首全美冠軍單曲。.

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Perfume

Perfume（，中文又称电音香水）是一個出身於日本廣島縣的女子流行電子音樂組合，所屬唱片公司為Perfume Records/Universal J，全部成員均為Amuse經紀公司屬下。 Perfume最初於2000年由3名成員組成，發展至今成為日本最具知名度的女子團體之一。Perfume在主流出道後的大部份歌曲皆由電子音樂組合CAPSULE的成立人中田康貴製作，多張暢銷單曲及專輯為她們在日本音樂市場帶來不同獎項及成就，至今已擁有多張金唱片單曲、一張雙白金專輯及四張白金專輯，日本唱片總銷量逾130萬。 Perfume的特色包括了其富創意的舞台表演，以及集神秘感、未來感、機械感和可愛於一身的音樂風格。.

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Placebo

Placebo，1994年成立於英國倫敦的另類搖滾樂樂團。現今成員為布萊恩·莫爾可與史蒂芬·歐斯戴。樂隊在國際上獲得了認可與賞識，在英國，專輯的銷售數目已經超過百萬張，而在世界各地亦有超過千萬張的銷售成績。 至今，百憂解也擁有許多廣為人知的金曲，例如：Nancy Boy、Pure Morning、You Don't Care About Us、Every You Every Me、The Bitter End、Twenty Years、Black-Eyed、Because I Want You、Infra-Red、Meds、以及翻唱Kate Bush的歌曲Running Up That Hill。 百憂解也帶來了許多充滿話題性的焦點，成員的性向（貝斯手史蒂芬·歐斯戴是同性戀，而布萊恩·莫爾可則為雙性戀），他們的生活方式，以及布萊恩·莫爾可給人的「雌雄莫辨」印象，這些也都經常能從他們的音樂及歌詞中略知一二。然而近年來，樂隊逐漸已無像以往那般把焦點關注在性別上，轉而關心更多更廣泛的話題。.

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Private Corner

没有描述。

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Red Velvet獲獎及提名列表

Red Velvet獲獎及提名列表主要列舉韓國女子音樂組合Red Velvet出道至今於頒獎典禮、音樂節目的獲獎與提名。.

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RedOne

納蒂·哈亞特（Nadir Khayat，نادر الخياط，），以藝名RedOne廣為人知，活躍於美國的作曲家及音樂製作人。.

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Respect

《Respect》（译名《尊重》）是一首奧蒂斯·雷丁创作的歌曲，录制发行于1965年。两年后，该曲被艾瑞莎·弗蘭克林翻唱，登上公告牌百强单曲榜榜首，成为了她的代表作。两个版本在风格、歌词含义方面都有很大不同。 这首歌为弗兰克林赢得了1968年的两项葛莱美奖，并于1987年进入。它被《滚石》杂志评选为“史上最伟大的500首歌曲”第5位。美國唱片業協會将其选入“”名单。2002年，它因在“文化、历史和审美方面的显著成就”，被美国国会图书馆列入的保护名单。.

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Riding with the King

Riding with the King是埃里克·克莱普顿和B·B·金合作的一张布鲁斯专辑，于2000年发表。该专辑同年获得该年度格莱美最佳传统布鲁斯奖。此碟曾达到Billboard布鲁斯专辑榜首，并在美国获得双白金销售量。.

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Saving All My Love for You

〈Saving All My Love for You〉是美國女歌手惠妮·休斯頓在1985年8月13日所發行的單曲，這首單曲在英美兩地都獲得冠軍，成為她第1首英、美冠軍單曲，惠妮·休斯頓因這首單曲獲得第28屆葛萊美獎最佳流行女歌手獎（Best Pop Vocal Performance, Female）。.

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Snarky Puppy

暴烈幼犬 是由Michael League（電貝斯手, 作曲家, 音樂製作人, 葛萊美獎得主）所帶領的, 位於紐約的融合爵士樂樂團。於2004年成立於德克薩斯州的登頓。樂團的特色是其共有約40名音樂家組成，在不同的巡迴演出和錄音時都能上陣演出。其樂器包括了吉他，鋼琴，鍵盤樂器，木管，銅管，打擊以及弦樂器。許多目前及前任團員皆為北德克薩斯大學畢業的學生。 樂團的成員經常性的更動，且樂團也常與不同音樂家合作，如：Erykah Badu, Marcus Miller, Justin Timberlake, Kirk Franklin, Ari Hoenig, Roy Hargrove, Snoop Dogg等。目前的主要巡演成員有：Michael League, Robert "Sput" Searight, Nate Werth, Shaun Martin, Cory Henry, Justin Stanton, Bill Laurance, Bob Lanzetti, Mark Lettieri, Mike Maher and Chris Bullock。除了經常性的巡演外，Snarky Puppy也勤於音樂教育。在世界巡演時，樂團也在美國，加拿大，英國，法國，荷蘭，德國和比利時等國家，舉辦了超過一百場的工作坊和大師班。 Snarky Puppy在2006年發行了他們的首張專輯The Only Constant。而他們的前三張專輯皆是由“Sitmom Records”發行的。 從第四張專輯Tell Your Friends (2010)開始，樂團加入了“Ropeadope Records”廠牌 目前最新的作品We Like It Here，是在2013年10月於荷蘭的烏特勒支錄製的。該作品在2014年2月發行，並且迅速在iTunes爵士行榜上竄昇至第一名。在2014年1月26日，Snarky Puppy和Lalah Hathaway在 Family Dinner - Volume 1演出Brenda Russell的歌曲"Something"，獲得了該年葛萊美獎最佳R&B現場演出獎項。在2014年10月25日，他們加入了"Impulse! Records"廠牌。.

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Spellbound (專輯)

《意亂情迷》（Spellbound）是美國女歌手寶拉·阿巴杜第二張錄音室專輯，1991年5月14日由美國維京唱片公司發行，這張專輯曾在美國告示牌獲得兩週冠軍，全美銷售三白金，這張專輯產生了〈Rush Rush〉以及〈The Promise of a New Day〉這兩首冠軍單曲。寶拉·阿巴杜以這張專輯成功延續了由上一張專輯《永遠是你的女孩》（Forever Your Girl）所締造的全球知名度和群眾魅力。.

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Talking Heads

傳聲頭像（Talking Heads）是一支美國新浪潮樂隊，在1975年於紐約市組建，直至1991年解散。樂隊成員包括主音兼結他手（David Byrne）、鼓手（Chris Frantz）、貝斯手（Tina Weymouth）、結他及鍵盤手（Jerry Harrison）。樂隊以其複雜而多層次的音樂見稱，當中融合了朋克、放克、流行音樂、世界音樂、前衛音樂、藝術搖滾等各種元素，促使後朋克慢慢演變成為自成一格的新浪潮曲風。作為主音的大衛·拜尼亦為樂隊作品填出不少怪誕、嘲諷又或深奧難懂的歌詞，並因其鮮明且創新的現場演出風格使他們受各地樂迷的熱烈支持。 傳聲頭像憑籍其過人的藝術性和前衛的實驗性，在八十年代的唱片界嬴得了商業成功和評論界的一致讚揚，風頭橫跨英美。即使解散後，其作品仍對音樂發展有著深遠的影響力，備受不少音樂權威刊物的推崇和肯定。2002年，樂隊順利地榮登搖滾名人堂。在2003年公佈的滾石雜誌五百大專輯中，樂隊共有四張專輯的名字出現在這份榜單上，並在英國第四台的百大專輯票選活動結果中奪下一席。2011年，樂隊入選滾石雜誌的百大偉大音樂家，再進一步肯定了樂隊的地位。.

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The Rose

《The Rose》是一首由Amanda McBroom創作，歌手Bette Midler為1979年電影《The Rose》錄製的一首經典流行歌曲。.

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The Rose (蔡依林歌曲)

《The Rose》是臺灣歌手蔡依林的一支單曲，由環球音樂於1999年9月1日發行，收錄於蔡依林的專輯《1019》。.

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The Velvet Rope

《華麗的冒險》（The Velvet Rope）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森第六張個人錄音室專輯，1997年10月7日由美國維京唱片公司全球發行。《華麗的冒險》為珍娜·傑克森第4張全美冠軍專輯，專輯銷售量在美締造三白金的成績，其中收錄的〈再度重逢〉成為她第8首全美冠軍單曲。另外單曲〈失去了才了解〉則為珍娜·傑克森再奪下一座葛萊美獎。.

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Time's Up (運動)

Time's Up（譯為「時間到了」、「到此為止」、「是時候停止了」）是一場由好萊塢藝人于2018年1月1日成立的反性侵犯活動，並與溫斯坦效應和#MeToo相呼應。2月，活動已籌得2000萬美金法律辯護基金，並聚集了超過200位的志願律師。.

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Traveling Wilburys

Traveling Wilburys (有人翻譯為 漂泊)是一個具有英美血統搖滾樂團，由披頭四的乔治·哈里森（George Harrison）、E.L.O的主唱傑夫·琳恩（Jeff Lynne）、 羅伊·歐賓森（Roy Orbison）、湯姆·佩蒂（Tom Petty）和巴布·狄倫（Bob Dylan）所組成。他們在1988及1990共發行了兩張專輯，但羅伊歐賓森在第二張專輯錄音前因病去世。.

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U2獲獎列表

此條目是愛爾蘭搖滾團體U2的獲獎紀錄列表。U2，1976年成立於愛爾蘭的樂團，四名團員自1980年代崛起後至今仍活躍於樂壇，專輯作品全球銷售量超過1億7000萬，獲得22座葛萊美獎，是紀錄保持人。 最初成立的四位青年團員，一直到1980年代中期才成為國際性的巨星，憑藉著1987年專輯《約書亞樹》迅速竄起，大多數獎項也是自此之後開始獲得。.

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U2樂團

U2是一支在1976年成立於都柏林的愛爾蘭四人制搖滾樂樂團，自1980年代竄起走紅之後，一直到了21世紀的今天，仍活躍於全球流行樂壇。音樂風格上，除了傳統的流行硬式搖滾之外，U2在1990年代也曾嘗試過一陣子較為實驗性的電子音樂作品。U2在創作內容方面涉獵非常廣泛，尤其不避諱政治性的話題，人權問題就是U2常常著墨的一種主題。由於其廣泛知名度與良好形象，U2成為愛爾蘭重要的國家象徵之一。 U2目前全球至少賣出超過1億4500萬張的專輯，並且榮獲22項格莱美獎殊榮，是當今的樂團紀錄保持人。滾石雜誌名列U2為「百年百大音樂家」中的第22位 《滾石雜誌》 (2004-3-24).

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Whitney (專輯)

《惠妮》（Whitney）是美國黑人女歌手惠妮·休斯頓個人第二張錄音室專輯，1987年6月2日由美國芒穗唱片公司發行。它在英美兩地以及許多國家都獲得專輯榜冠軍，《惠妮》更是美國史上首張空降冠軍的女藝人專輯，它亦成為惠妮·休斯頓第二張全美冠軍專輯。惠妮·休斯頓以單曲〈I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)〉第二度榮獲葛萊美獎最佳流行女歌手獎（Best Pop Vocal Performance, Female）。.

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Whole Lotta Love

《Whole Lotta Love》（参考译名：全部的爱）是英国摇滚乐队齐柏林飞艇的一首歌曲，发行于1969年，是乐队第二张专辑《Led Zeppelin II》的开场歌曲，并在部分国家作为单曲发行。该曲是齐柏林在美国的第一首热门单曲，于1970年4月13日获得金唱片认证，售出了一百万张。它也是齐柏林在美国唯一一首进入榜单前十的歌曲，达到第四位。按乐队的惯常做法，这首歌没有在英国作为单曲发行，但在德国（排行第一）、荷兰（排行第四）、比利时和法国等地发行了单曲。 这首歌在《滚石》杂志2004年的“史上最伟大的500首歌曲”榜单上排名第75位。2005年3月，《Q》杂志将其列为“100首最伟大的吉他歌曲”第3位。《滚石》杂志的同类型排行榜将其列为第11位。2009年，VH1把该曲列为第三伟大的硬摇滚歌曲。2014年，BBC廣播二台的听众把《Whole Lotta Love》的吉他反复段（riff）票选为史上最伟大的吉他反复段。.

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X Japan

X JAPAN是20世紀末在日本組建的五人男子搖滾／重金屬樂團，音樂作品銷量超過五千萬張，音樂風格主要是擁有重交響樂元素的力量／速度金屬，隨著時間推移，他們發展成具備前衛金屬元素的樂團，擅長詮釋。樂團在1988年實現了獨立音樂界的巨大成功後，才決定與主流唱片公司簽約正式出道。他們被視為是日本特有視覺系文化的開山始祖，也是日本最有劃時代的意義的傳奇樂團，對後來的音樂世代具有相當影的響力。2007年，《滾石雜誌》將他們的出道專輯《》列為日本史上百大搖滾專輯第15名。 1982年創始於日本千葉縣館山市，原名「X」；1992年改名為「X JAPAN」，主要成員為鼓手YOSHIKI、主唱TOSHI、吉他手HIDE、吉他手PATA、貝斯手TAIJI、貝斯手HEATH、吉他手SUGIZO。樂迷通常以「X」稱呼他們，並以「WE ARE X」自稱或作為精神口號。1997年4月因主唱TOSHI以音樂取向不同而退出，在無法找到後繼主唱的情況下，9月22日樂團宣布解散，12月31日在呼聲中舉辦解散演唱會。次年吉他手hide意外離世，解散期間知名度未減反增。2007年樂團復活，2009年展開亞洲巡演，2010年展開北美洲巡演，2011年展開歐洲、南美洲與東南亞洲巡演。 樂團是日本史上第一個以獨立製作專輯打進主流唱片排行榜的搖滾樂團、日本地下音樂界獨立搖滾專輯的銷售紀錄保持者、第一個正式專輯銷售破百萬張的視覺系搖滾樂團、第一個參加NHK紅白歌唱大賽的視覺系搖滾樂團、第一個連續三天在東京巨蛋舉行演唱會的藝人。他們被公認為日本視覺系樂團的代表，創造出90年代日本的視覺系風潮，影響深遠。 X JAPAN之所以被稱為「傳奇」、「神話」，是由於出道以來，在極短的時間裡就得到了全國性的高人氣，專輯也衝破百萬枚銷量。出道未滿一年已有能力登上日本武道館、未滿一年半已能塞滿東京巨蛋，並演出13次、未滿兩年就開搖滾樂團先例登上了國營電視節目《NHK紅白歌合戰》，且出場5次。這些驚人且無前例的紀錄僅花八年時間就達成，卻在1997年閃電解散告終。.

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X音素 (美国真人秀)

《X音素》（The X Factor）是一檔旨在美國尋找歌唱人才的音樂選秀節目。本節目由原創人兼製作人西蒙·考威尔的製作公司SYCOtv製作， 於2011年9月21日在福克斯電視網首播。 本節目是《X音素》全球系列的一部份。作為一檔音樂選秀節目，《美國版X音素》與《美國偶像》及其他同類型選秀節目有著明顯的不同。首先《美國版X音素》並不設置獨唱或團隊的限制，其次該節目也無年齡上限限制。評委將選手分為四部份：12歲-30歲男孩組、12歲-30歲女孩組、30歲以上個人組和團體組。其中團體組的部份選手有可能是評委會從落選的個人選手中組合而成。 在直播賽階段，各組選手將從選歌、造型、舞美等方面得到該組導師（同時也兼任評委）的指導，選手不僅要和本組選手競爭，也要和其他組別選手競爭。 第一季冠軍將獲得價值500萬美元的唱片合約， 同時還將獲得百事廣告的拍攝機會，該廣告將在NBC電視網第46屆超級碗的直播上首播。 第二季時雪莉·柯爾(2011)，寶拉·阿巴杜(2011)，妮可·舒辛格(2011)離開評判團, 由美國年輕天后布蘭妮·斯皮爾斯及前迪士尼演員黛咪·洛瓦特代替。據說布蘭妮·斯皮爾斯的薪金高達天價$15,000,000美元，是黛咪·洛瓦特$750,000數倍。在黛咪·洛瓦特加入評判團後, 經常跟同是評判之一的西蒙·考威爾鬥舌, 使笑料更多,成為x音素的賣點之一。.

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X音素 (美版 第一季)

美版X音素（The X Factor）是一檔美國歌唱比賽的真人秀節目。冠軍將獲得500萬美元的獎勵以及同索尼音樂娛樂旗下的Epic唱片簽訂唱片合約。 第一季於2011年9月21日至12月22日在福克斯電視臺首播。梅拉尼·阿瑪羅為本季冠軍，而西蒙·考威尔則是她的導師。 與《英國版X音素》模式一樣的是，所有參賽選手需要經過製作人面試、評委海選、訓練營、評委之家、直播賽等環節。本賽季X音素於2011年3月到6月展開海選環節。 節目由威爾士主持人斯蒂夫·瓊斯（Steve Jones (presenter)）主持，而評委團則有 西蒙·考威尔、寶拉·阿巴杜、妮可·舒辛格和。此外，雪莉·柯爾擔任了洛杉磯和芝加哥地區海選評委。 最早的《美國版X音素》預告片在2011年7月12日美國職棒大聯盟全明星賽直播上播出。第二個宣傳片則於2011年9月11日在国家橄榄球联盟賽事直播上播出。 同時該節目也通過加拿大的CTV電視網和CTV電視網電視二台向加拿大同步播出。.

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披头士乐队获奖与提名列表

本条目是英格兰摇滚乐队披头士乐队所获奖项与提名的列表。他们被广泛公认为史上最伟大、最有影响力的摇滚乐队。.

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披頭四樂隊

披头士乐队（The Beatles）是1960年在利物浦组建的一支英国摇滚乐队，在华语地区亦称为“甲壳虫乐队”、根據香港華人文化才是正確統稱為披頭四,由於香港1997年前深受英國文化教育才統稱為“--”、“--”等。乐队成員為约翰·列侬、保羅·麥卡尼、喬治·哈里森和林戈·斯塔尔。他们被广泛地承认为史上最伟大、最有影响力的摇滚乐队。根植于噪音爵士乐和50年代摇滚，披头士探索了各种音乐类型，从流行谣曲到迷幻搖滾，经常创新地运用经典元素。1960年代早期，他们的极度流行产生了披头士狂热现象。随着日后创作的成熟，他们被视为当时反文化运动理想的化身。 从1960年起的之后三年间，披头士在利物浦和汉堡的俱乐部中演出，逐渐积累了声望。乐队经理人布萊恩·愛普斯坦把他们打磨成职业乐队，制作人乔治·马丁激发了他们音乐上的潜能。在1962年末发行第一首打榜歌《Love Me Do》后，披头士走红英国。后一年，随着披头士狂热在英国的蔓延，他们取得了“Fab Four”的昵称。到1964年初，披头士已征服美国流行乐市场，成为国际巨星，引领了英國入侵潮流。1965年后，披头士制作了一系列革新的、影响深远的专辑，包括《Rubber Soul》（1965）、《Revolver》（1966）、《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》（1967）、《The Beatles (White Album)》（1968）以及《Abbey Road》（1969）。乐评界认为它们是披头士最好的作品。1970年披头士解散，之后乐队成员都有各自成功的单飞生涯。列侬于1980年12月遭枪击遇害，哈里森于2001年11月因肺癌病逝。剩余的成员麦卡特尼和斯塔尔如今依旧活跃在乐坛。 根据美國唱片業協會统计，披头士是美国史上销售量最高的乐队，共售出1.77亿张唱片。他们是英国排行榜上冠军专辑最多，也是英国单曲销量第一的乐队。2008年，披头士在《公告牌》的“史上最成功音乐人Hot 100”榜单上登顶；2014年，他们以20首冠军单曲在《公告牌》“最多冠军单曲”榜单上排名第一。他们拥有10座格萊美獎，1座奥斯卡最佳原创配乐奖以及15座艾弗·诺韦洛奖。乐队作为一个整体入选了《时代》杂志的“时代100人：本世纪最重要的人物”名单。披头士是史上最畅销的乐队，全球总销售量估算为6亿到10亿间。2004年，《滾石雜誌》把披头士列歷史上最伟大的艺人。.

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柯纳德·里嘉摩拉

柯纳德·韦恩·里嘉摩拉（Conrad Wayne Ricamora；）是一个美国演员与歌手，最为人所知的是在美国广播公司电视剧《逍遥法外》中扮演的角色奥利弗·汉普顿。 .

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柴克·萊威

柴克·萊威·普格（Zachary Levi Pugh，，）或簡稱柴克·萊威（Zachary Levi），是一名美國男演員、監製、導演和歌手。他較知名的是在NBC電視劇《宅男特務》（2007年至2012年）中主演。其他作品如電影《鼠來寶2》（2009年）、《魔髮奇緣》（2010年）、《雷神索爾2：黑暗世界》（2013年）和《雷神索爾3：諸神黃昏》（2017年）。 2010年，萊威除了在《魔髮奇緣》中擔任配音外，他也和曼蒂·摩爾共同演唱該片的主題曲《因為我有你》；該歌曲後來贏得了葛萊美獎的。萊威於2016年的百老匯音樂劇《》中飾演喬治·諾瓦克，並與蘿拉·班南蒂共同擔任主演。 2017年10月，萊威被選為在DC擴展宇宙中飾演比利·巴特森／沙贊，其首部獨立電影於2019年4月5日在美國上映。.

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极微之歌

《极微之歌》（Songs in A Minor）是由美国歌手艾莉西亚·凯斯于2001年6月5日在J唱片公司发行的首张个人专辑，高中毕业之后，凯斯与哥伦比亚唱片公司签约，开始她的音乐事业。并于1998年，在地下推出了录制了一张专辑，却被公司拒绝了。在经历了一些纠纷后，她与唱片公司解除了合约，随即又与克利夫·戴维斯签约，继而凯斯制作了这张专辑的大部分曲目。 与专辑标题不同，这张专辑中只有《珍杜》采用了A小调。由于艾莉西亚·凯斯对于老派爵士乐声组合与节奏蓝调及灵魂乐的驾轻就熟的掌握能力，这张专辑得到了业界的普遍关注。艾莉西亚·凯斯的音乐融合了艾瑞莎·弗兰克林、史提夫·汪达、比莉·荷莉戴、王子及劳伦·希尔等著名歌手的风格。这张专辑一经推出，便已约236,000张的销量登上了美国告示牌专辑销量榜冠军。至今这张专辑在美国销量已经超过620万，全球销量更是突破了1200万。这张专辑也为艾莉西亚·凯斯赢得了5项格莱美的荣誉，包括最佳新人奖。在滚石杂志评选的2001年度最佳专辑中高居第二。.

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枪与玫瑰

槍與玫瑰（Guns N' Roses，簡稱：GNR）是一支美国的硬式搖滾乐队，成立於1985年的洛杉磯好萊塢，在八零年代末及九零年代初期享有盛名，1994年之後樂團成員除了主唱Axl Rose之外均經頻繁更換，到2008年才发行新专辑。枪与玫瑰有“世界搖滾巨星”的地位和“世界上最危險的樂團”称号。.

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林昭亮

林昭亮（Cho-Liang Lin，又名Jimmy Lin，)，出生台灣新竹縣，為馳名國際台裔美籍小提琴家。 林昭亮從3歲的時候開始學習小提琴，在台灣期間受台灣小提琴教母李淑德老師教導。1972年僅12歲即赴澳洲雪梨大學音樂學院附中就讀學習琴藝，師從。1975年轉往到美國的茱莉亞學院，並在多罗西·迪蕾的指導下學琴。十九歲時，在紐約艾弗里費雪廳以莫扎特第三號小提琴協奏曲作公開首演。2000年獲《》選為年度器樂演奏家。 林昭亮曾在各國與許多著名交響樂團合作演出，與馬友友、、温顿·马沙利斯、埃萨-佩卡·萨洛宁、、迈克·提尔森·托马斯、艾萨克·斯特恩、 、譚盾、盛宗亮等中外知名作曲、演奏家同台演出灌製唱片。此外他也曾在美國各大音樂節演出，於1997至2003年間擔任台北國際巨星音樂節總監。2001年起擔任美國加州拉荷亞夏季音樂節總監、以及2011年起擔任香港國際室內樂音樂節總監至今，並於2006起任教于美国莱斯大学。.

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林普巴茲提特

林普巴茲提特（Limp Bizkit）是美國的新金屬樂團，1994年成立於佛羅里達州傑克遜維爾。樂團陣容是主唱、貝斯手、鼓手、吉他手和。他們的音樂特色體現於佛瑞充滿怒氣的歌聲和威斯實驗性極強的電吉他。威斯同時也具有極強烈的視覺特色，他精心製作各種超現實的詭異造型，包括臉部與人體彩繪、特殊隱形眼鏡、面具、眼罩和假髮等。他誇張的舞台外型在演唱會現場具有很大的表演作用。而佛瑞總是帶著棒球帽、特別是紐約洋基隊的帽子，搭配一身休閒裝扮，使他們倆人成為樂團顯著的招牌形象。樂團已在全球銷售4500萬張唱片，獲得三次葛萊美獎提名及其他獎項的肯定。 樂團成立後，在90年代末成為佛羅里達州地下音樂界的高人氣團體。1997年贏得主流廠牌框架唱片的合約，該公司發行了他們的首張專輯《》，銷售出亮眼成績。接下來，樂團的第二張專輯《》和第三張專輯《》都取得主流市場的成功。威斯在2001年離開了樂團。2003年，其餘成員與入替的推出第四張專輯《》。威斯在錄製迷你專輯《》前歸隊，後又加入和瑪莉蓮·曼森，因此林普巴茲提特陷入沉寂。2009年，威斯二度歸隊，開始巡迴演出，並於2011年推出第五張專輯《》。接著樂團離開了框架唱片，改簽。.

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恐怖寵物店

《恐怖寵物店》（Petshop of Horrors）是日本漫畫家秋乃茉莉所繪的恐怖漫畫作品。以前由《Apple Mystery》月刊漫畫雜誌連載。1998年，在該雜誌暫時停刊以後，再次於月刊漫畫雜誌《Horror M》連載。1999年3月被動畫化，在TBS的深夜節目的「Wonderful」內播放。2004年4月，在是朝日有聲雜誌（朝日ソノラマ）的雙月刊漫畫雜誌《ネムキ》的增刊，季刊「夢幻館」中，開始新連載『新 Petshop of Horrors』，並把作品內的舞台從洛杉磯的唐人街遷移了到新宿的歌舞伎町。.

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恩尼奥·莫里科内

埃尼欧·莫里科内（意大利语：Ennio Morricone，），意大利作曲家，生於羅馬，曾为超过500部的电影电视写过配乐。2007年他获得奥斯卡终身成就奖，成为第二位获此殊荣的作曲家。他获得两次葛萊美獎，两次金球奖，五次英国电影和电视艺术学院奖等多项音乐奖项。2016年以《八惡人》榮獲第88屆奧斯卡金像獎最佳原创音乐奖。.

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恩雅

恩雅·帕翠西亞·伯倫南（Eithne Pádraigín Ní Bhraonáin；Enya Patricia Brennan；），愛爾蘭共和國著名独立音樂家。若以樂隊而言，恩雅一詞則包括：恩雅本人（負責作曲及演出）、Nicky Ryan（負責專輯製作）、以及Roma Ryan（Nicky Ryan之妻，負責填詞）。恩雅（Enya）此名實則是愛爾蘭語名稱（Eithne）在英語中的拼音。.

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捉智雙雄

《猫鼠游戏》（Catch Me If You Can）是一部於2002年上映的美國傳記犯罪電影，為斯蒂芬·斯皮尔伯格執導，編劇，莱昂纳多·迪卡普里奥、湯姆·漢克斯、克里斯托弗·沃肯及马丁·辛主演。劇情根據1960年代著名詐欺犯法蘭克·威廉·艾巴內爾二世的改編。 電影的發展始於1980年，但當時未有進展，直到艾巴內爾的書的電影版權於1997年賣給史匹柏的夢工廠。大衛·芬奇、高爾·韋賓斯基、萊思·霍斯壯、米洛斯·福曼和卡梅倫·克羅在史匹柏決定執導前皆是可能的導演人選。拍攝於2002年2月至5月進行。該片取得商業及評論方面的成功，且艾巴內爾本人對電影予以積極的反響。.

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李柏·M

李柏罕·莫瑞克（Lebohang Morake，）是出生南非約翰尼斯堡索維托的男性民族歌手、作曲家，個人所採用的藝名為「李柏·M」（Lebo M.）。曾擔任1994年迪士尼動畫《獅子王》開頭曲《生生不息》中；在歌曲前段祖魯語部份的演唱。.

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杰克·安东诺夫

杰克·迈克尔·安东诺夫（Jack Michael Antonoff；1984年3月31日-）"", archived from on April 25, 2014.

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東尼·艾歐密

東尼·艾歐密（Tony Iommi，）是一位英國的吉他手、詞曲作家與唱片製作人。他以身為重金屬音樂始祖之一的黑色安息日吉他手而成名，有「重金屬音樂之父」、「即興重複段之王」（Riff Lord）等美譽，也是該樂團的四位創始人之一。在黑色安息日活動的四十九年時光裡，其陣容經歷了多次變化，東尼·艾歐密是唯一不變的成員，他也是黑色安息日主要的作曲者。 1965年在組成黑色安息日之前，17歲的東尼·艾歐密在工廠當焊工時，不慎被金屬壓版奪走了右手中指和無名指的指端。後來他為了克服彈琴障不斷嘗試各種方法，最後自行發展出陰沉、緩慢的特殊吉他音色。1968年，在黑色安息日還叫做「地球」的時候，東尼·艾歐密曾受到邀請而短暫加入，1969年回到「地球」，樂團才改名為黑色安息日。1970年他們發行了第一張錄音室專輯《黑色安息日》。2000年，發行第一張個人錄音室專輯《》，2004年發行續作《》。2006年組成，2010年在羅尼·詹姆斯·迪歐去世後解散。 東尼·艾歐密是廣泛公認有史以來最偉大、最有影響力的搖滾／重金屬吉他手之一。皇后樂團的布莱恩·梅稱他是「真正的重金屬音樂之父」、金屬製品的詹姆斯·海特菲爾德稱他是「重金屬樂句之王」、猶太祭司的羅柏·哈爾福德也說：「創造重金屬重覆樂句的人，就是東尼」。2005年，在英國重金屬雜誌《》的讀者調查中，他是公認的「即興重覆段之王」。2007年，英國搖滾樂雜誌《》將他評為「最狂野的一百名吉他英雄」第6名。2011年，美國權威音樂雜誌《滾石》將他列為「歷史上最偉大的一百名吉他手」第25名。英國音樂作家稱讚他是「歷史上最偉大的重金屬吉他手」第6名。2012年，美國音樂雜誌《》將他評為「歷史上最偉大的重金屬吉他手」第1名、「歷史上最偉大的搖滾吉他手」第7名。.

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格子花紋

《格子花紋》（ギンガムチェック；Gingham Check）是日本女子偶像團體AKB48的第27张单曲作品數位下載單曲《Baby! Baby! Baby!》也包括在内。如果包含獨立製作時代的单曲《櫻花的花瓣們》與《裙襬飄飄》，则为第29张。但是此統計数字并不包括限定數位下載慈善樂捐单曲《为了谁 -What can I do for someone?-》。。本單曲的演唱成員是依照第四次單曲選拔總選舉的票選結果決定，于2012年8月29日由You, Be Cool!/國王唱片发售。.

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格倫·坎貝爾

格倫·--·坎貝爾（Glen Travis Campbell，）是美國的一位鄉村歌手、電視節目主持人和演員。他在1960年代至1970年代唱出許多經典名曲，並且也是著名的綜藝節目主持人。坎貝爾發表過超過70張專輯，其唱片總銷量超過4500萬張，並且多次獲得葛萊美獎的肯定，Southern Nights為星際異攻隊2做上配樂。2012年，坎貝爾獲得格萊美特別贡献獎。.

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格莱美传奇奖

格莱美传奇奖（Grammy Legend Award 或称 Grammy Living Legend Award）是格莱美奖中为表彰“在唱片领域做出杰出贡献和影响的人士”所设立的一项特别荣誉奖。格莱美奖最初称为“留声机奖”（Gramophone Awards），由美国国家录音艺术与科学学院负责评选。首届格莱美奖于1959年颁发，之后每年举行一次颁奖仪式。格莱美奖涵盖多个音乐领域，所表彰的对象是对音乐产业有着杰出成就的人士。 格莱美传奇奖于1990年首次颁发给了安德鲁·劳埃德·韦伯、丽莎·明尼利、和四位音乐家。次年，另外四位音乐家（艾瑞莎·弗兰克林、比利·乔尔、约翰尼·卡什和昆西·琼斯）获此殊荣。芭芭拉·史翠珊和迈克尔·杰克逊分别于1992年和1993年获得此奖项。 1994年，美国的两位音乐家和弗兰克·西纳特拉获得了格莱美传奇奖。在此之后，奖项不再每年进行颁发。1998年，意大利歌剧男高音歌唱家卢奇亚诺·帕瓦罗蒂获奖。羿年，奖项颁发给了英国的创作歌手艾尔顿·约翰。2003年，英国三人兄弟乐队组合比吉斯成为21世纪以来首位获奖者。截至目前，共有14位音乐家和一个乐队获得了该奖项。.

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格萊美博物館

格萊美博物館（The Grammy Museum）是位於美國洛杉磯的一座博物館，展示有關格萊美獎和歷史和得獎者資料。格萊美博物館還設有一個可容納200人觀眾的劇場。博物館自開幕以來已舉辦超過300場公演。.

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格林·佛萊

格林·路易斯·佛萊（Glenn Lewis Frey，），又譯格伦·弗雷，生於美國密西根州底特律，歌手與製作人，是老鷹乐队的創始團員之一，曾擔任主唱及吉他手。在老鷹乐队期間，格林·佛萊曾經獲得六座葛萊美獎與五座全美音樂獎，老鷹乐队在1998年獲選進入摇滚名人堂。老鷹合唱團在1980年解散後，格林·佛萊在1982年推出自己的專輯。.

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格洛丽亚·埃斯特凡

格洛丽亚·埃斯特凡（Gloria Estefan，）是一位著名歌手，出生於古巴，最初是樂隊邁阿密之音（Miami sound machine）的主音歌手，把拉丁音樂打進美國市場。在美國音樂歷史上，可謂功不可沒。 她曾經贏得七座葛萊美獎，是拉丁音樂至今為止最成功的跨界歌手。.

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桃莉·巴頓

桃莉·麗貝卡·巴顿（Dolly Rebecca Parton，）是美國歌手、詞曲作者、作家、多種樂器演奏家和慈善家，她以鄉村音樂的創作和演唱而聞名。桃莉·巴頓在1976年以她的專輯《》首次亮相。在20世紀60年代剩下的時間裡，他成功的獲得了穩定的成功，有獨自演唱作品又有與合唱的作品，她的銷售和排行榜榜單高峰是在七十年代，並持續到八十年代，桃莉在20世紀90年代後期的專輯銷量較低。然而在新的千禧年，她又取得了商業上的成功，自從2000年以來發行了獨立唱片公司的專輯，包括她在自己創立的桃莉唱片公司所發行的專輯。.

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桃樂絲·黛

桃樂絲·黛（Doris Day，）。美國歌手、演員。桃樂絲·黛是美國歷來最受歡迎的女歌手之一，她也有1950年代至1960年代的電影「票房皇后」之稱。桃麗絲.黛的祖父母来自德國，她本人在美国出生長大.

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樹黨

樹黨成立於2014年8月10日，是台灣第259個政黨。由長期參與環境保護運動的潘翰聲、潘翰疆、冼義哲及樹木保護、動物保護等公民團體共同發起成立。於2014年9月投入2014年中華民國地方公職人員選舉，推薦20人參選縣市議員、市民代表、鎮長及里長等職。其中包含潘翰聲、潘翰疆兄弟與眾多青年候選人一同參選。 2015年1月，樹黨再次投入2016年中華民國總統副總統及立法委員選舉，推出10席區域立委及2席不分區，其中澎湖縣立法委員候選人冼義哲創下區域立委最年輕參選紀錄（23歲）。 2017年2月，樹黨通過申請正式加入全球綠黨，成為全球綠黨聯盟的一員，隨後在英國利物浦舉辦的第四屆全球綠人大會派出16人的代表團。.

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樂佩公主

樂佩公主（Rapunzel），是華特迪士尼影業第50部經典動畫長片《魔髮奇緣》（2010年）中的女主角，之後亦於該片後續的番外篇短片《魔髮奇緣：大喜之日》（Tangled Ever After，2012年）中和同名电视剧集（Tangled: The Series，2017年）以及电视电影《魔髮奇緣：幸福前奏》（Tangled: Before Ever After，2017年）登場。在兩片中均由美國演員暨歌手曼蒂·摩爾配音，由其角色動畫總監、迪士尼首席動畫師葛連·基恩創造。她於2011年10月2日被迪士尼正式列為第10位迪士尼公主，也因此成了第1位以電腦動畫繪成的迪士尼公主。 樂佩公主的角色原型是格林兄弟童話《長髮姑娘》中的長髮公主，而在迪士尼版本中，樂佩的身世背景被設定為一位金色魔髮公主，幼時被貪圖其頭髮魔力的女巫——葛索媽媽（Mother Gothel）從王宮裡偷走，關在與世隔絕的高塔中撫養，以用頭髮的魔力使自己長保年輕。長大之後成為一位具有藝術天分和矯捷身手的少女，後來在本名尤金·費茲柏特（Eugene Fitzherbert）的大盜費林·雷德（Flynn Rider）幫助下逃出高塔，以前往探索小时候在窗邊看到的美麗星火（實際上是王國為了引回失蹤公主而施放的大量天燈）。 對於樂佩公主一角的評價大多相當正面，這些評論中又主要推崇其自由奔放、嚮往獨立而具有現代感的人格。樂佩因為具有純真、活潑的個性，且充滿對未知世界的好奇心，而常被拿來與同為迪士尼公主的愛麗兒（1989年《小美人魚》主角）比較。.

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權志龍 (專輯)

權志龍（권지용；Kwon Ji-Yong）是韓國男子音樂組合BIGBANG隊長G-Dragon第二張韓語迷你專輯，由YG娛樂製作，Genie音樂發行，於2017年6月8日下午6時通過各大數位音樂網站公開線上音源，同年6月10日搶先在演唱會現場販售限量版實體專輯，6月19日正式全面發售。此張專輯使用G-Dragon本名做為專輯名稱，這也標誌著繼2013年發行的《COUP D'ETAT》後，時隔4年推出的個人音樂作品，也是個人第一張首次以USB隨身碟形式發售的音樂專輯。.

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歡樂.樂團

歡樂.樂團（fun.）是一個創立於美國紐約的獨立樂團，由一個已解散的美國獨立樂團的前團員Nate Ruess創立的搖滾樂團。樂團由Nate Ruess、Andrew Dost、Jack Antonoff三人組成，團員皆曾經待過其他樂團。樂團至今已在2009年發行《瞄準。發射！》及2012年發行《那些夜晚》等兩張專輯。《那些夜晚》中的三支單曲《We Are Young》、《Some Nights》、和《Carry On》使樂團一舉成名，其中首支單曲《We Are Young》更入圍如葛萊美獎等多項獎項，更在告示牌百強單曲榜、熱門下載單曲榜與英國單曲榜等多個排行榜獲得第一名佳績。第二支單曲《Some Nights》也在告示牌百強單曲榜獲得第三名，成為樂團的第二支前十名單曲。 在2013年2月10日頒獎的第55屆葛萊美獎中，樂團獲得了最佳新人及《We Are Young》獲得年度最佳歌曲，此外樂團還以《We Are Young》入圍年度最佳錄音及最佳流行組合或團體、《那些夜晚》入圍年度最佳專輯和最佳流行演唱專輯等四個獎項。.

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歡樂合唱團第一輯

歡樂合唱團第一輯（Glee: The Music, Volume 1 ）是由美國福克斯廣播公司播出的音樂劇集《歡樂合唱團》的電視原聲帶。它收錄了歡樂合唱團第一季前9集的全部音樂，由哥倫比亞唱片公司在2009年11月2日發行。該張原聲帶在美國得到了評論家褒貶不一的評價，有評論家認為該張唱片只是一張卡拉OK愛好者演唱的水平。《歡樂合唱團第一輯》在英國和愛爾蘭的專輯排行榜名列第一，在澳大利亞則取得了第三的成績，同時也在美國和加拿大拿到了第四的名次。並且這張唱片也上述五國獲得了白金唱片的銷量。 這張專輯的所有非隱藏曲目都已經以數字單曲的形式發售過，出道單曲是翻唱自Journey樂隊的《Don't Stop Believin'》。該單曲在許多國家的排行榜進入了前五名，並在美國地區銷售了一百萬份。其餘的暢銷單曲還包括《Somebody to Love》（翻唱自皇后樂隊）、《Sweet Caroline》（翻唱自Neil Diamond）和《Defying Gravity》（選自音樂劇Wicked）。 該唱片獲得了美國格萊美獎2011年度最佳影視媒體作品作曲專輯的提名。.

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歇爾貝克 (唱片製作人)

卡尔·约翰·舒斯特尔（Karl Johan Schuster；；），以艺名歇爾貝克（Shellback）知名，是一名瑞典词曲创作者、唱片制作人和歌手。舒斯特尔出生於瑞典卡爾斯港。在音樂生涯的開端，他曾擔任過鼓手，並參與過一些獨立搖滾和死亡旋律金屬歌曲的演唱。在16歲時，舒斯特尔通過朋友尤利乌斯結識了马克斯·马丁，但他當時對流行音樂沒有太多興趣。尤利乌斯將舒斯特尔的一些獨立搖滾和死亡旋律金屬樣本唱片傳給馬丁。2006年，馬丁邀請舒斯特尔去斯德哥爾摩的錄音室錄製樣本唱片。次年，舒斯特尔與馬丁的製作公司簽約。 自簽約以來，舒斯特尔與馬丁合作創作了許多歌曲。他們首次合作創作的歌曲是粉红佳人的《》和布蘭妮·斯皮爾斯的《如果你找到Amy》。至今，舒斯特尔已贏得兩項葛萊美獎。.

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每日秀

《乔恩·斯图尔特每日秀》（网上又名囧司徒每日秀，英语：The Daily Show with Jon Stewart），在1999年以前稱為《每日秀》（The Daily Show），是一部美國的深夜新聞諷刺類電視節目，每逢星期一至四東岸時間晚間11時在喜劇中心頻道（Comedy Central）播映。 《每日秀》於1996年7月21日首播，由克雷格·克雷別（Craig Kilborn）主持，直至1998年12月他離開這部節目為止。其後由喬恩·斯圖爾特（Jon Stewart）接手《每日秀》，並將它轉型為一套更加關注政治和國家媒體的節目，而非克雷別時代對流行文化的關注。這部節目現時是喜劇中心最長壽的節目，已經播映了16年，而且更於歷屆黃金時段艾美獎（Primetime Emmy Awards）上共獲取40項提名及嬴走18個獎項，包括連續十屆拿下了“最佳綜藝/音樂/喜劇節目奖”（Outstanding Variety, Music or Comedy Series）的獎項。 《每日秀》自稱為一部新聞惡搞節目，諷刺內容取材於當時的新聞故事、政治人物、媒體機構，但更常出現的不同方面的自嘲。這部節目經常以喬恩·史都華的一段長長的獨白為開始，談到當時的政治頭條新聞，並與節目的記者們談論到這些新聞。記者們會用一種幽默誇張的方式來「對抗」「正常而認真的」史都華，反證事情中的荒謬性，從而帶出其中的喜劇效果。節目最後一環是邀請一位名人上來進行訪談，嘉賓範圍包括了影星、音樂人、政客和作家等。 《每日秀》在美國的年輕觀眾之中十分流行。據皮尤研究中心（Pew Research Center）等機構作出的調查所得，《每日秀》有近75%的經常性觀眾都是在18-49歲之間，其中這些觀眾有近一半都是為了節目中的娛樂性而收看，與收看CNN的人中有64%為了獲取最新頭條的原因大相逕庭。評論家有斥責斯圖爾特在他的節目裡並沒有對政客嘉賓作出深入而足夠的訪談，特別當中有些嘉賓是他在其他環節中曾經諷刺過。斯圖爾特與《每日秀》的寫手都有反駁，表示他們沒有肩負記者責任，身為喜劇演員的他們應該只是向觀眾提供娛樂。斯圖爾特更親自出席CNN的節目《Crossfire》談到这一問題，並對CNN身為一個新聞頻道，旗下的製作和主持人沒有作出資訊多而貼近時事的訪談作出抨擊。 在2005年，喜劇中心推出《每日秀》的衍生節目《科拜爾報告》（The Colbert Report），以《每日秀》記者史蒂芬·科拜尔（Stephen Colbert）為主持人。這兩套節目檔期相連（東岸晚上11時為《每日秀》，11時30分為《科拜爾報告》播映時間），因此兩部節目經常有許多互動环節。另外，《每日秀》也有國際版本，稱之為《每日秀：全球版本》（The Daily Show: Global Edition），每週一集，於海外電視頻道和CNN國際頻道播映。 2015年2月10日，斯图尔特宣布将在年底离开《每日秀》。根据官方声明，喜剧中心频道有意延续该节目，后继者為特雷弗·諾亞（Trevor Noah）。.

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毫不在乎

《毫不在乎》（Nothing Really Matters）是美國女歌手瑪丹娜1999年3月份發行的歌曲，為她第七張錄音室專輯《 光芒萬丈 》（Ray Of Light）所發行的第五首單曲，〈毫不在乎〉在美國單曲榜成績為第93名。.

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比吉斯

比吉斯（Bee Gees）（蜜蜂合唱團）是一隊來自英國的三人兄弟乐队組合，成員包括大哥巴里·吉布（Barry Gibb）、及雙胞胎羅賓·吉布（Robin Gibb）和莫里斯·吉布（Maurice Gibb），他们跨越多个音乐流派，把摇滚乐、迪斯可、節奏藍調融为一体，風靡了澳洲、英國、美國，甚至世界各地的民眾。他們对现代音乐与大众文化产生极其深远的影响。.

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比伯軍曹寂寞芳心俱樂部

《佩珀中士的寂寞之心俱乐部乐队》（Sgt.，以下简称《佩珀中士》）是英国摇滚乐队披头士的第8张录音室专辑，1967年5月26日在英国发行，6月2日在美国发行。该专辑发行后迅速获得巨大的商业成功，在英美两国分别夺得27周和15周的周榜冠军。同时这张专辑也因富于启发意义的创编、制作和插图设计，在流行音乐与严肃音乐之间的桥梁作用，以及从音乐角度对于婴儿潮一代和60年代反文化的集中反映而获得乐评界广泛好评。这张专辑在1968年揽获四项格莱美奖，其中包括年度专辑奖。《佩珀中士》是首张获此殊荣的摇滚专辑。 1966年8月，披头士乐队宣布永久终止巡回演出并开始了3个月的休假。该年的11月，在返回伦敦的航班途中，保罗·麦卡特尼突发奇想。他打算写一首有关爱德华时代军乐队的歌。这最终促成了本张专辑的概念。专辑的制作11月24日在阿比路二号录音室拉开序幕。乐队一开始录制了两首受他们童年经历启发而创作的歌，《Strawberry Fields Forever》以及《Penny Lane》。不过由于唱片公司方面的要求，这两首歌后来以双A面单曲形式发行，并没有收录入专辑中。 1967年2月，在录制完《Sgt.

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比利·珍

Billie Jean是Thriller專輯的第二張單曲，原本瓊絲不喜歡這首歌，原因在於前奏太長，但杰克逊執意要保留。這首歌除了獲得葛萊美獎外，也打破了MTV長期以來的種族隔閡，成為了第一個在MTV播放MV的黑人歌手。.

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毛利齊奧·波里尼

毛利齊奧·波里尼（Maurizio Pollini，），意大利鋼琴家。.

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毛髮 (音樂劇)

《毛髮：美國部落式愛搖滾音樂劇》（Hair: The American Tribal Love-Rock Musical），簡稱《毛髮》（Hair），是一部由美國演員和填詞和編劇，加拿大作曲家作曲的搖滾音樂劇。該劇為嬉皮士反文化和性革命的產物，部份歌曲更成為反越戰運動的代表歌曲。該劇的粗言穢語、濫用藥物、自由戀愛、對美國國旗不敬和裸體情節曾惹來評論和爭議。《毛髮》創立了以多種族演員陣容、及邀請觀眾上台作「」式終結為特色的「搖滾音樂劇」此一新興的音樂劇類型。 《毛髮》敘述在寶瓶座年代的紐約，一群政治活躍、生活如波希米亞主義方式的長髮嬉皮士「部落」抵抗越戰徵兵制的故事。克劳德、伯杰、希拉和他們的朋友以反抗戰爭、保守父母和社會以平衡自己的青年生活、愛情和性革命。在音樂劇的終結，克劳德亦面對跟隨朋友拒服兵役以服從自己良心，或是服從父母和保守美國社會的壓力，但背對其和平主義原則和生命出征越南的抉擇。 1967年10月，《毛髮》在外百老匯首次公演，其後亦在曼哈頓中城的的士高上演。1968年4月，《毛髮》在百老匯公演了1750場。在短時間內，部份歐美城市亦陸續公演自己的版本，包括上演了1997場，被視為成功的1968年西區劇院版本。更多版本因而在世界各地公演，並催生多張音樂劇原聲唱片，包括銷情達300萬張的。部份音樂劇的歌曲更成為當時的十大金曲。1979年，《毛髮》被改編成。2009年3月31日，《毛髮》在百老匯重新上演時，獲得高度評價，並贏得和傑出復排音樂劇的榮譽。2008年，《時代雜誌》曾表示：「今天的《毛髮》看上來，如果有的話，比以往任何時候都更加大膽。.

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水晶吊灯 (歌曲)

《水晶吊燈》（Chandelier）是澳洲創作女歌手希雅的一首冠軍單曲，收錄於她的第六張錄音室專輯《一千種恐懼》（1000 Forms of Fear）中。此曲由希雅及聯手譜寫，且由夏特金及葛萊美獎得主製作人攜手製作，並於2014年3月7日發行，做為專輯的第一首主打單曲。《水晶吊燈》是一首電子嘻哈類型的歌曲，並融合了電子音樂、R&B及雷鬼音樂等風格。 《水晶吊燈》一曲不僅廣受各方樂評界的一致好評，希雅的創作能力及演唱方式也備受肯定。在商業上，此曲更獲得了廣泛的迴響，在二十幾個國家的音樂榜單上，皆擠進了前五的位置，包含法國、義大利、波蘭、挪威、澳大利亞和新西蘭等國家，其專輯《一千種恐懼》更橫掃了iTunes47國冠軍。在美國，《水晶吊燈》在告示牌百強單曲榜取得最高排位第八位的好成績，成為了希雅個人第一支出現在百強單曲榜的熱門單曲，且更達到了兩百萬的銷售量。這支單曲在全球暢銷，被多個國家認證為白金或多白金唱片，更以年度製作、年度歌曲及最佳流行表演、最佳錄影帶，入圍了4項第57届格莱美奖。 而《水晶吊燈》的音樂影片由希雅和所執導、萊恩·赫芬頓編排舞蹈，並由當時才年僅11歲的天才舞童梅狄·齊格勒（Maddie Ziegler）詮釋演出。在此單曲及專輯《一千種恐懼》的宣傳期中，梅狄·齊格勒常與希雅同台演出《水晶吊燈》，其中包含美國知名的《艾倫秀》、《》、《吉米·坎摩爾直播秀》、《周六夜現場》及好萊塢露天劇場。之後更入圍2014MTV音樂錄影帶大獎年度音樂錄影帶及最佳編舞兩項大獎。此音樂視頻更在2015年11月26日於YouTube中突破10億點閱率，成為第四位拿下10億點閱率的女歌手。2016年9月7日，蘋果公司舉辦新產品發表會，希雅與梅狄·齊格勒作為壓軸再度同台演出此曲。.

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水晶男孩獲獎及提名列表

水晶男孩獲獎及提名列表主要列舉韓國男子音樂組合水晶男孩出道至今於頒獎典禮、音樂節目的獲獎與提名。水晶男孩為韓國第一代偶像團體，與另一男子組合H.O.T.並稱為90年代後期韓國歌壇兩大山脈。在1997年至2000年僅三年活動期期間，水晶男孩於當時被稱為「韓國兩大音樂獎」的「大韓民國影像唱片大賞」與「首爾歌謠大賞」及其他頒獎典禮獲得多座獎項。1998年12月，水晶男孩出道僅一年餘便於第9屆「首爾歌謠大賞」獲得最大奬項：「大賞」。水晶男孩曾推出多首熱門歌曲，其中〈騎士道〉、〈Road Fighter〉、〈Couple〉、〈Com' Back〉等歌曲連續三至四週登上音樂節目榜單一位，〈Couple〉更成為水晶男孩傳唱度最高的一首單曲，後輩歌手包括SS501、FTIsland、B1A4等亦有翻唱此曲。 水晶男孩自2000年5月正式解散後，直至2016年4月相隔十六年於MBC綜藝節目《無限挑戰》企劃特輯《星期六星期六是歌手（六六歌）》第二季的游擊演唱會首度合體。不僅游擊演唱會大為成功，節目播出後亦獲得巨大迴響，多首當年名曲重新回到音源榜內，〈Couple〉一曲也在發行18年後重回KBS音樂節目《音樂銀行》排行榜，取得第11名的成績。成員們的凍齡外貌與更上一層樓的專業實力更是深受好評，也因此讓他們在國民的殷切期待中，順利重返韓國樂壇。由於水晶男孩的重組回歸對韓國歌謠界有着重要意義與影響，因此於「MelOn Music Awards」及「Gaon Chart K-POP大獎」頒獎典禮中分別獲頒發「Hall Of Fame（名人堂）」及「K-POP貢獻獎」，並於「首爾歌謠大賞」睽違17年再度獲得本賞。 水晶男孩重組後積極地推出新作品，並取得耀眼的成績。多首新曲不但登上韓國及海外地區音源榜單一位，同時亦於音樂節目榜單佔一席位，其中水晶男孩憑歌曲〈BE WELL〉相隔17年於《音樂銀行》奪得重組後首個一位，其後亦在MBC《Show! 音樂中心》連續兩週奪得一位，展現不亞於後輩們的人氣與實力。.

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永遠的寶貝

〈永遠的寶貝〉（Always Be My Baby）是美國女歌手瑪麗亞·凱莉在1996年3月發行的單曲，它曾摘下告示牌單曲榜兩週冠軍，在美國單曲銷售突破百萬張，成為白金單曲，〈永遠的寶貝〉為瑪麗亞·凱莉第11首美國冠軍曲。.

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永远是你的女孩

《永遠是你的女孩》（Forever Your Girl）是美國女歌手寶拉·阿巴杜首張個人專輯，1988年6月13日由美國維京唱片公司發行。專輯《永遠是你的女孩》在美國告示牌獲得10週冠軍，銷售數字逾7白金，這張專輯在美國發行了5首TOP 5單曲，其中4首是冠軍曲。這張專輯的成功，不但順利的幫寶拉·阿巴杜打響在全美的知名度，更為她奪得生平首座葛萊美獎。.

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波吉和贝丝

《波吉和贝丝》（Porgy and Bess）是一部美国歌劇，於1935年進行首演，由喬治·蓋希文作曲，艾拉·蓋希文及杜柏斯·海沃德作詞。這部音樂劇係根據杜柏斯·海沃德與他的妻子桃樂絲·海沃德的小說《Porgy》加以改編而成。以非裔美國人在1920年代初在南卡羅來納州，查爾斯頓地區所虛擬的Cabbage Row生活寫作。 由蓋希文原創的「美國本土音樂劇」《波吉與貝絲》在1935年秋季於紐約首映，整部音樂劇的特色為以受專業古典音樂訓練的非裔美國人擔任歌手，在那個時候是一個大膽的選擇。蓋希文甚至還選擇了非裔美國人艾娃·潔西擔任音樂劇的合唱總監。蓋希文也將藍調以及爵士樂的元素融入了古典藝術中，他認為這是他最傑出的作品。 在1976年休斯頓大劇院為這部音樂劇評論前，其實並沒有廣泛的被美國人所接受。9年後，這部音樂劇在大都會歌劇院上演，同時在週六下午會舉行現場廣播。這部音樂劇已經被認為是經典之作，然而在一開始對於此部音樂劇的主題就一直有爭議，有批評者一開始就指出這是一種種族主義的非裔美國人的寫照。 音樂劇中的歌曲《夏日》（Summertime），在各個錄音以及不同場次的演出中，都是廣受好評的。其次廣受好評的歌曲是《本來不必這樣》（It Ain't Necessarily So）。 《波基與貝絲》的原班演員錄音在2003年時，被全國記錄保存委員會列入在美國國會圖書館中。該委員會對於選擇的歌曲標準是要在文化、歷史或美學意義重大。 1993年7月14日，美國的郵局為這部音樂劇發行29美分的紀念郵票，且在2001年波基與貝絲被南卡羅來納州公告成為官方音樂劇。.

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波尔·鲁德斯

波爾·魯德斯（丹麥語：Poul Ruders，），是一名丹麥作曲家。.

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泥灘地浪人

泥灘地浪人（The Muddy Basin Ramblers）是一個由一群熱愛台灣並定居於當地的美國與英國籍人士組成於2002年的街頭樂隊。泥灘地浪人的主要風格源自、藍調民謠、傳統爵士以及搖擺樂，其特色為作品經常脫胎於各種經典樂曲，並以數種自製樂器混合演奏。 「泥灘地」指的是其多數成員的生活地區－臺北盆地。.

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注意點兒！寶貝

《注意點兒！寶貝》 (Achtung Baby)是愛爾蘭搖滾團體U2的第七張專輯，1991年11月19日發行。在經歷了1980年代結束後，U2受到了前一張專輯《神采飛揚》批評的影響，從原先的愛爾蘭移師到德國Hansa錄音室埋首進行為時10個月的創作，其中最大的轉變是U2開始將音樂風格轉向另類搖滾、電子音樂和跳舞音樂，而以傳統搖滾風格為輔。《注意點兒！寶貝》被視為U2生涯的轉捩點之一。 在東西德合併後，U2與製作人丹尼爾·雷諾伊斯、布萊恩·伊諾在東柏林的Hansa錄音室開始錄製《注意點兒！寶貝》，Achtung (「注意」的德語)也是因此而得名。在德國錄製的期間，團員們因為大方向的指導方針各有不同意見，時常爭吵衝突，在經過幾個禮拜的延宕後，團員們一直到錄製歌曲〈One〉才找回彼此的團結心，有了重大突破，並且在遷回都柏林後完成專輯。 音效方面，U2認為專輯就像是「四個人在砍伐約書亞樹」；旋律方面，專輯也較傾向於內心探索，但是比起U2的過往作品都顯得更有意思。無論如何，《注意點兒！寶貝》在評論界與大眾方面都獲得巨大成功，不僅有多首暢銷單曲〈One〉、〈Mysterious Ways〉、〈The Fly〉等，在全世界也已經賣出超過1800萬張銷售量，並且獲得一項葛萊美獎。專輯旋後的巡迴旅程「Zoo TV Tour」，同樣也是一個相當成功的巡迴活動，被視為90年代多媒體表演的指標。2003年，專輯獲得《滾石雜誌》評選「音樂史上五百大專輯」第62名，至今與《約書亞樹》被視為U2生涯上最經典的兩大專輯。.

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泪洒天堂

《泪洒天堂》（Tears in Heaven）是英国歌手埃里克·克莱普顿为了纪念他年仅4岁的儿子康纳（Conor）而创作并演唱的一首歌曲。1991年3月20日上午11点，由于保姆的不慎，康纳从他母亲位于纽约的53层公寓的窗户摔落。不幸发生后，克莱普顿几个月都极度悲伤。 这首歌曲由克莱普顿和联手创作，收录在电影《》的原声大碟，并获得了1993年3项葛莱美奖，包括年度歌曲、年度唱片和最佳流行男歌手。这首歌也收录在另一张获得葛莱美奖的专辑「」中，并在滾石雜誌最佳500首歌曲排行榜中名列353位。 2004年起克莱普顿不再演唱这首歌曲，以及另一首为从未謀面的父亲创作的歌曲「」。他说：在2013年的世界巡迴演唱會，克莱普顿才又開始重新演唱這兩首歌。.

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泰坦尼克号 (1997年电影)

-- 《--》（Titanic，--）是一部於1997年上映的美國史詩浪漫災難電影，由詹姆斯·卡梅隆創作、編輯、製作、導演及監製，電影部分情節是根據1953年的同名電影改編。男女主角為李奧納多·狄卡皮歐、凱特·溫斯蕾。其内容背景1912年泰坦尼克号邮轮在其处女啟航时触礁冰山沉没的事件，及凱特·溫斯蕾與李奧納多·狄卡皮歐所虛構飾演的不同社會階層成員的戀愛故事。 卡梅隆的電影靈感是來自他對这次海難事件的迷戀，貫穿愛情故事，傳達悲劇的訊息——人類的失落。電影的製作在1995年開始，卡梅隆拍攝鐵達尼號真實的沉船鏡頭，現代的場境則攝於科學研究船-克爾德什院士號（Akademik Mstislav Keldysh）及和平號潛艇，詹姆斯·卡梅隆以此作為拍攝沉船的基地。建於墨西哥下加利福尼亞州羅薩里多海灘市（Playas de Rosarito）的一个鐵達尼號复制品、大量的比例模型和電腦成像都用來模擬下沉的影像。 電影的資金來自派拉蒙電影公司及二十世紀福斯影片公司，以當時2亿美元的预算，成为那时有史以來最昂貴的電影。 電影於1997年12月19日正式在全球各地上映，在商業上取得了巨大的成功，并獲得第70屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演獎等11项大奖，追平了1959年《賓虛》的最多獎項紀錄。 本片是第一部達到10億美元票房大關的電影，全球票房收入達18億，並保持电影票房收入排行第一位，是隨後12年來最賣座的電影。直至2010年1月26日《阿凡達》的上映，卡梅隆導演在2010年打破了自己在《鐵達尼號》的紀錄。 《鐵達尼號》在2012年4月4日以3D電影版本重新發布，為鐵達尼號沉船事件100周年作紀念。3D版本赚入3.436亿美元，使得《泰坦尼克号》的总票房收入达到21.8亿美元。《泰坦尼克号》成为影史上第二部票房破20亿美元的电影（第一部是《阿凡达》）。.

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泰山 (电影)

《泰山》（Tarzan）是一部由華特迪士尼製作、於1999年首次上映的電腦動畫電影。它的上映日期是1999年6月18日，為第37部華特迪士尼經典動畫長片，同時也是迪士尼復興時代（1989年～1999年）末期的最後一部作品。它的故事內容乃取自於愛德加·萊斯·巴勒斯（Edgar Rice Burroughs）於1912年所寫的作品《人猿泰山》。它是所有和「泰山」這個虛構角色有關聯的作品中最主要的電影作品，它的票房超越了它之前的兩部經典動畫長片《花木蘭》和《大力士》。它算是迪士尼於2000年代初期的電影票房開始漸漸沒落後之前的最後一部高票房作品，它獲得了在美國國內約1.71億美元、以及全世界總共約4.48億美元的票房收入。它同時也是繼電影《風中奇緣》以來的第一部上映後就拿到票房冠軍的電影。 這部電影的DVD版本在中國大陸和台灣等地已分别由中录德加拉和博伟发行，电影原声带則先後由滚石和EMI、艾迴发行。 它的續集《泰山2》也於2005年推出。.

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泰勒·斯威夫特

泰勒·艾莉森·斯威夫特（Taylor Alison Swift，），美國著名唱作歌手及演員，生于賓夕法尼亞州雷丁，成長於賓夕法尼亞州。14歲搬到鄉村音樂重地田納西州納什維爾，投身於鄉村音樂事業。泰勒絲簽約獨立唱片公司大机器唱片/環球音樂，成為曾受僱於索尼/聯合電視音樂出版最年輕唱作歌手。2006年，泰勒絲發行個人首張同名專辑《泰勒·斯威夫特》 ，確立了她的鄉村音樂明星之路。她的第三首单曲《我們的歌》，使她成為以一己之力創作並表演熱門鄉村單曲榜首歌曲的最年輕個人，這也讓她在2008年格莱美獎上赢得最佳新人的提名。 泰勒絲的第二张专辑《放手去爱》于2008年发行。受单曲《爱情故事》和《与我同在》在流行乐坛上取得的跨界成功的支持，《無懼的愛》成为2009年美国最畅销专辑。专辑赢得四项格莱美大奖，使得泰勒絲成为该奖最年轻的年度专辑大奖得主。2010年和2012年，泰勒絲分别发行第三张专辑《爱的告白》和第四张专辑《红》，均在美国发行首周卖出超过100百万张。《爱的告白》单曲《太刻薄》赢得两项格莱美大奖，而《红》的单曲《絕對絕對分定了》和《我知道你是大麻烦》成为全球热门单曲。2014年，泰勒絲发行第五张专辑《1989》，主打流行乐。专辑首周销量超越12年来的所有专辑，使得泰勒絲成为首位也是唯一一位有三张专辑在发行首周卖出超过100万张的艺人。单曲《通通甩掉》、《空格》和《敌对》均在公告牌百强单曲榜位列榜首。专辑赢得三项格莱美奖，泰勒絲因此成为第五位两度获得格莱美年度专辑奖的艺人，也是第一位女艺人。2017年，泰勒的第六張錄音室專輯《名誉》發行，其首支單曲《瞧你们让我做了什么》在公告牌百强单曲榜位列榜首。 泰勒絲亦以自传体歌曲著称。身为作曲家的她先后获得纳什维尔词曲作者协会和词曲作者名人堂的嘉奖。包括10项格莱美奖、19项全美音乐奖、23项公告牌音乐奖、11项乡村音乐协会奖、8项、1项全英音乐奖和1项艾美奖。她是有史以来销量最好的艺术家之一，目前已售出超过4000万张专辑——包括在美售出的2710万张以及1亿歌曲下载量。泰勒絲也出演了電影《情人节快乐》（2010）和《記憶傳承人：極樂謊言》（2014）。 2015年，泰勒絲成为史上入选《福布斯》杂志世界百名权威女性榜单的最年轻女性，她在该榜单中位列第64。.

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泰瑞斯·吉布森

泰瑞斯·達內爾·吉布森（Tyrese Darnell Gibson，）又簡稱泰瑞斯（Tyrese），是一位美國男R＆B創作歌手、演員、編劇、監製、前時裝模特兒和MTV影像騎師。音樂方面，他曾獲得格萊美獎提名。在演藝方面，較著名的是在「玩命關頭系列」中飾演羅曼·皮爾斯。.

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法兰基·纳克鲁斯

法兰基·纳克鲁斯（Frankie Knuckles，），是一个DJ，唱片制作人和混音音乐家。他在浩室音乐（一种受电子、迪斯科影响的舞曲）的发展中以1980年代芝加哥DJ的身份扮演了重要的角色。作为一个制作人和混音师，他还促进了浩室音乐在1990年代的流行。2005年，法兰基以他做DJ的成就被选入舞曲音乐名人堂。2014年3月31日，法兰基·纳克鲁斯因2型糖尿病相關併發症病逝於芝加哥，享年59歲。.

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法蘭·仙納杜拉

法蘭西斯·艾伯特·仙納杜拉（Francis Albert Sinatra，），暱稱法蘭克·辛納屈（Frank Sinatra），綽號瘦皮猴，著名美國男歌手和奧斯卡獎得獎演員。常被公認為20世紀最優秀的美國流行男歌手之一。 法蘭·仙納杜拉的音樂生涯始於搖擺樂時代，最初曾與哈利·詹姆士和湯米·多爾西一同合作，但在1940年代初便轉而成為獨唱歌手，並因此取得了極大的成就。1950年代初，仙納杜拉一度陷入低潮，但因成功在1953年因演出電影取得奧斯卡最佳男配角獎而捲土重來。仙納杜拉曾經與Capitol唱片簽約，並發行了好幾張廣受好評的唱片（當中包括《In the Wee Small Hours》、《Songs For Swingin' Lovers》、《Come Fly With Me》、《Only the Lonely》和《Nice 'n' Easy》）。他後來又離開了Capitol唱片，轉為自立門戶，創立屬於自己的Reprise唱片（當中著名唱片計有《Ring-A-Ding-Ding》、《Sinatra at the Sands》和《Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim》），除了周遊各地外，在1960年代初甚至與鼠黨及美國總統甘迺迪建立起親如兄弟的友誼。在1965年，即仙納杜拉步入50歲的那年，他發行了一套名為《September of My Years》的唱片，作為對自己的回顧，其後他又有《Strangers in the Night》和《My Way》等曲更成為了膾炙人口的名曲。仙納杜拉在後期曾嘗試貼近樂壇的轉變，而發行過好幾份風格截然不同的唱片，這些唱片之中的部份歌曲雖然曾在電影中播放過，可是始終不獲好評，結果促使他在1971年宣佈退休。不過到了1973年，仙納杜拉宣佈復出，除了在1976年娶芭芭拉·馬克思（Barbara Marx）為妻，又重新發行唱片（其中又以《New York, New York》一曲最為有名），環遊各地演出，一直到在1995年才再度淡出。 法蘭·仙納杜拉共有3名孩子，分別名為南希、小法蘭和蒂娜，而這3名孩子都是他的首任妻子南希·巴白圖（Nancy Barbato）所生。法蘭·仙納杜拉一生共有四段婚姻，除第一段婚姻外，他曾先後和阿娃·嘉娜、米亞·花露和芭芭拉·馬克思結婚。當中與芭芭拉之婚姻一直維持到他逝世。.

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派屈克·莫納漢

派屈克·湯瑪斯"派特"莫納漢（Patrick Timon "Pat" Monahan，）是一位美國歌手、作曲家及演員，主要知名於擔任追隨者樂團的主唱。他曾經與多位藝人合作,並且錄製過一張個人專輯Last of Seven。由於他偏高、幾近柔弱的音域，他經常被拿來與許多同年代的女性歌手比較。.

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洛珊·西門

洛珊·西門（Roxanne Seeman） 是一位美國艾美音樂獎提名的美國詞曲作家和唱片製作人，出生於紐約。她有許多知名曲目是與知名歌手和製作人合作的，如Philip Bailey, 菲爾·柯林斯, The Jacksons, The Sisters of Mercy, Bette Midler, 地球風與火樂團、比利·休斯和張學友。.

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洛福斯·温莱特

洛福斯·麥葛瑞格·溫萊特（Rufus McGarrigle Wainwright，），曾獲葛萊美獎提名的加拿大裔美國創作歌手。他發表了五張原創音樂專輯，數張EP，與許多收錄於合輯與電影原聲帶中的歌曲。他是勞登·溫萊特（Loudon Wainwright III）與凱特·麥葛瑞格（Kate McGarrigle）之子，瑪莎·溫萊特（Martha Wainwright）的兄長，以及露西·溫萊特·蘿切（Lucy Wainwright Roche）的同父異母哥哥。.

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湯瑪斯·紐曼

湯瑪斯·蒙哥馬利·紐曼（Thomas Montgomery Newman，）是美國作曲家和指揮家，以其電影配樂作品著稱。从1994年的《肖申克的救赎》开始，他十二次獲得奧斯卡獎提名，並曾拿下两座英國電影學院獎、兩座葛萊美獎和一座艾美獎，亦曾獲金球獎提名三次。2000年，紐曼獲得廣播音樂協會頒發理查·寇克獎，表揚他對電影和電視音樂的貢獻。 紐曼參與第23部龐德系列電影、由他的長期合作夥伴山姆·曼德斯所執導的電影《007：空降危機》的配樂製作。.

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溫頓·馬沙利斯

溫頓·馬沙利斯（Wynton Marsalis，全名：Wynton Learson Marsalis，），小號演奏家、作曲家、音樂教育家，美國紐約市藝術總監。馬沙利斯致力促進古典音樂和爵士音樂，他在這兩個範疇都已獲得9個格萊美奬，他其中一個爵士樂錄音更是首個贏得（Pulitzer Prize for Music）的爵士樂錄音。.

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滚石乐队

滚石乐队（The Rolling Stones）是一支英国摇滚樂乐队，于1962年4月在伦敦成立。布莱恩·琼斯（Brian Jones,吉他手、口琴手、和唱）、伊恩·斯图尔特（Ian Stewart, 钢琴手、和唱）、米克·贾格尔（Mick Jagger, 主唱、口琴手）以及基思·理查兹（Keith Richards, 吉他手、和唱及主唱），加上贝斯手比尔·怀曼（Bill Wyman）和鼓手查里·沃茨（Charlie Watts）组成了早期的滚石乐队。伊恩·斯图尔特雖然1963年在官方的團員名單中被移除，但還是偶爾會擔任樂隊中的鋼琴手，直到他在1985年逝世。布莱恩·琼斯在1969年時被迫離開了樂隊，不到一個月後就離奇的溺斃在自家的游泳池，之後被米克‧泰勒所取代，直到1975年米克‧泰勒也離開了樂團。從那時開始，朗·伍德（Ron Wood）即成為了樂隊中的吉他手，直到現今。在1993年比爾‧懷曼離開了樂隊之後，達里爾·瓊斯（Darryl Jones）成為了樂團中的主要貝斯手。其他值得注意的樂隊中的鍵盤手包括尼基·霍普金（Nicky Hopkins），在1967年至1982年間在樂團中活躍；比利·普雷斯頓（Billy Preston）在1970年代中期也擔任過樂團中的鍵盤手，查克‧雷佛（Chuck Leavell）則在1982年擔任鍵盤手至今。滾石樂團在樂團初期是由布萊恩‧瓊斯所領導，不過在不久賈格爾和理查茲成為樂團中的主要創作動力來源之後，賈格爾和理查茲則取得了樂團中實際的領導地位。 滾石樂團是在1964-1965年間在美國取得巨大商業成功的英國入侵樂團中的前鋒樂團，並且在1960年代被視為反叛、反文化、青春的象徵。在1966年至1967年間，滾石樂團受到迷幻搖滾的影響而進行了很多音樂上新的嘗試，其中最具代表性的專輯是 Their Satanic Majesties Request (1967) ，此時期也被樂評及樂迷視為滾石樂隊隊史上的低潮。在那之後，滾石樂團回歸到藍調的根基，發行了乞丐盛宴（Beggars' Banquet, 1968）、任血流淌（Let It Bleed, 1969）、粘手指（Sticky Fingers, 1971）、流亡大街（Exile On Main Street, 1972）四張被公認為樂隊隊史上最棒的專輯。 滾石樂團則繼續發行了獲得巨大商業成功的專輯，例如有些女孩（Some Girls, 1978）、將你紋身（Tattoo You, 1981），在1980年代，米克‧賈格與基思‧理查茲之間因為音樂上的發展方向的對立而使樂隊幾乎面臨解散，不過之後他們設法修補它們之間的關係，並在1989年回歸，發行了鐵圈（Steel Wheels, 1989），並舉行了獲得巨大商業成功的巡迴演唱會。自1990年代開始，滾石樂團新的音樂作品就越來越沒那麼廣受好評和頻繁了。儘管如此，滾石樂隊還是繼續以現場演唱會作為樂團的吸引力，舉辦了包括在1990和2000年代創紀錄的體育館等級的巡迴演唱會。在2007年，滾石樂團一舉包辦了在前五名的其中四名。 滾石樂隊在1989年入選了美國搖滾名人堂 ， 在2004年則入選了。《滾石雜誌》在"史上最偉大的100位藝人"中將滾石樂隊排名第四，只落後於披頭四樂團、巴布‧狄倫、與貓王，他們在全世界預估已經銷售超過兩億張唱片，在2008年，《告示牌》雜誌在"史上最熱賣的100個藝人"當中將他們名列第十。.

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滑結樂團

滑結樂團（Slipknot）是來自美國愛荷華州狄蒙的金屬樂團。成立於1995年。經過早期的幾次成員變化，目前樂團的固定陣容為九名成員。創團貝斯手於2010年逝世。2013年創團鼓手因身體問題而離團。2014年加入新任貝斯手與鼓手。其他七名成員則是在首張專輯發行之前，就一直維持到現在。 特色是醒目的驚悚面具，歇斯底里、極具侵略性的音樂風格，以及充滿暴戾、瘋狂和混亂的現場演出。1999年發行首張同名專輯後迅速成名，登上美國告示牌潛力專輯榜第1名。2001年第二張專輯《愛荷華》風格黑暗，登上英國專輯排行榜第1名，樂團更受歡迎。2004年發行第三張專輯《》，登上告示牌200大專輯榜第3名。2006年憑〈〉獲第48屆葛萊美獎最佳金屬團體獎。2008年發行第四張專輯《》登上告示牌200大專輯榜第1名後，又經過漫長沉寂，2014年才發行第五張專輯《》。他們被認為是美式重金屬新浪潮的龍頭樂團之一。.

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漢密爾頓 (音樂劇)

《漢密爾頓》是一齣關於美國開國元勳亚历山大·汉密尔顿的音樂劇，由編劇作曲填詞。這齣劇是受到2004年所寫的傳記《亞歷山大·漢密爾頓》所啟發，在美國受到票房及劇評肯定。 這齣劇在2015年2月於外百老匯的公眾劇院首演時完售。在2015年8月登上百老匯的理察·羅傑斯劇院。劇作在百老匯獲得熱烈好評以及空前的票房紀錄，獲得葛萊美獎最佳音樂劇專輯及普立茲獎戲劇獎。外百老匯的演出贏得2015年戲劇桌獎（或譯：紐約戲劇獎）十四項提名，得到傑出音樂劇等七項獎項。百老匯的演出獲得破紀錄的十六項東尼獎提名，得到最佳音樂劇等十一項大獎。.

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漢斯·季默

汉斯·弗洛里安·季默（Hans Florian Zimmer，；），是一位知名的德國電影配樂作曲家和音樂製作人，由他配樂的電影，超過150部，其中包括1995年獲奥斯卡最佳原创音乐奖的动画電影《獅子王》（1994年）、《红潮风暴》（1995年）、《紅色警戒》（1998年）、《角斗士》（2000年）、《最後的武士》（2003年）、《黑暗騎士》（2008年）、《全面啟動》（2010年）、《为奴十二年》（2013年）、《星際效應》（2014年）。 季默早期的職業生涯都是在英國發展的，曾經是夢工廠負責人之一，與該公司的其他配樂作曲者一同成立遙控制作公司（Remote Control Productions），之後搬到美國定居。 季默的作品具有相當知名的特色，擅長融合電子音樂和傳統恢宏的交響樂、管弦樂一起混合編曲，並利用各種豐富的器樂或點出電影中重要角色的特性，或引出重要的劇情高潮，因此他獲獎甚多，包括4座格萊美獎，3座全英古典音樂獎（Classic Brit Awards），2項金球獎和奧斯卡獎。他也是每日電訊報所選出的還在世的前一百大天才（Top 100 Living Geniuses）之一。.

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演艺圈大满贯

演艺圈大满贯（EGOT)，是一个在美国娱乐界四类主要的年度大奖中获奖至少一次的非官方称呼。这四类大奖是代表電視界艾美奖（Emmy），音樂界格莱美奖（Grammy），電影界奥斯卡奖（Oscar）和戲劇界托尼奖（Tony）各取其字首合称为 EGOT，或者有时候也简称为GATE，其中A代表学院奖（Academy，奥斯卡奖的正式名称）。获得这些大奖代表着该艺术家在电视、音乐或其他录音、电影和戏剧等表演领域均作出了杰出的贡献和完美的表现。而获得全部四类大奖，就犹如在演艺圈获得大满贯一般。EGOT这个缩写是由美国演员菲利普·迈克尔·托马斯发明的，而在美国电视喜剧《我为喜剧狂》中，这也成为了数集的主线剧情。.

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澳門威尼斯人

澳門威尼斯人（The Venetian Macao）位於路氹城塡海區金光大道地段，佔地1050萬平方呎，開幕時是亞洲最大的單幢式酒店及全球第二大的建築物，為澳門最大型的酒店項目。酒店是威尼斯人（澳門）股份有限公司（下稱：威尼斯人澳門）於澳門金光大道地段的一個重點大型建設項目，集大型博彩娛樂、賭場、會展、酒店及表演、購物元素於一體。在正式啟用前，首個試用的客戶是英超球隊曼聯。第一期工程於2007年8月28日揭幕，並於晚上7:18正式對外開放，開幕首日5小時入場人數約7萬人，首三天接待約30多萬人次入場；而在酒店開幕後首個農曆新年年初六（2008年2月12日），也就是酒店開幕後的169天便迎來第1000萬名訪客。 2008年，澳门威尼斯人酒店被酒店星光奖评选为中国十大最具魅力酒店之一。 在坊間經常俗稱為澳門威尼斯人度假村、威尼斯人、威記等。度假村酒店由威尼斯人澳門所持有及營運，其建築特式依照美國拉斯維加斯的威尼斯人酒店。酒店以威尼斯水鄉為主題，酒店範圍內是充滿威尼斯特色拱橋、小運河及石板路。由於澳門威尼斯人度假村酒店的概念是源於拉斯維加斯威尼斯人度假村酒店，因此一直被視為後者的複製版。.

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澄澈 (捷德歌曲)

《澄澈》（Clarity），是德国/俄罗斯电音制作人捷德的一首歌曲，作为同名专辑的第3支单曲发行。英国歌手法西丝参与了歌曲人声的演唱。歌曲由捷德、斯盖拉·格蕾、马修·科马和波特·罗宾逊共同创作。.

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未来小子 (歌手)

那威迪亚斯·德曼·威尔伯恩（英语：Nayvadius DeMun Wilburn，1983年11月20日-）,较广为人知的艺名是未来小子（英语：Future）,是一位美国嘻哈歌手。他出生并成长在美国佐治亚州的亚特兰大市,以Dungeon Family中一员的身份进入音乐市场,并在那里得到了艺名“未来小子”。在2010年至2011年之间,他推出了一系列混音带。在这之后，未来小子与史诗唱片和A1唱片签约,推出了自己的独立厂牌，Freebandz。随后，在2012年4月，他发行了自己的首张专辑，《Pluto》，这张专辑获得了人们的广泛好评。2014年4月发布的第二张专辑《Honest》，在专辑排行榜上取得了超越首专的成绩。 2014年到2015年初，未来小子发布了三张混音带: 《Monster》 (2014年)、《Beast Mode》 (2015年)，和《56 Nights》 (2015年)。 在当年晚些时候，他释出了自己的第三张录音室专辑，《DS2》，和与德雷克的合作专辑，《What a Time to Be Alive》，两张专辑均在美国公告牌二百强专辑榜上获得了第一名。 2016年2月，未来小子发布的第四张个人专辑，《EVOL》，同样在该榜单上得到第一。 他的许多单曲，如“Turn On the Lights”、“Move That Dope”、“Fuck Up Some Commas”、“Where Ya At”、“Jumpman”和“Low Life”，均获得了美国唱片业协会（RIAA）的黄金或以上认证。.

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朱莉·哈里斯

朱莉·安妮·哈里斯（Julie Anne Harris，），美國女演員，1952年憑她第一套演出的電影《婚禮的成員》（佛烈·辛尼曼導演）提名奧斯卡最佳女主角獎。她亦曾於1955年出演《伊甸之東》，跟傳奇影星占士·甸拍擋。哈里斯於電影、電視及舞台劇的演出都得到很高的評價，她六十年的職業生涯分別得到艾美獎、東尼獎及葛萊美獎的肯定。2013年8月24日與世長辭，享壽87歲。.

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朱諾獎

朱諾獎（Juno Awards）是授與加拿大的音樂歌手以及團體的獎項，被視為加拿大的葛萊美獎。視不同獎項類別，獲獎者由加拿大錄音藝術與科學學院成員或特定專家小組所選出。 此獎項始於 1964年，命名為金葉獎 (Gold Leaf Awards)，由RPM雜誌讀者票選出得獎者。1971年，此獎項易名為朱諾獎（Juno Awards），取名自羅馬神話的神祇Juno之名。 在1996年，為了紀念朱諾獎25週年發行了Oh What A Feeling: A Vital Collection Of Canadian Music這個4張CD的套裝專輯，收錄了自1960年代以來受到歡迎的加拿大歌手演繹之歌曲。在2001年另一套4張CD的套裝專輯也因慶祝朱諾獎30週年紀念而發行。.

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有色人种促进协会形象奖

有色人种促进协会形象奖（NAACP Image Awards，常简称为Image Awards）是由美国有色人种促进协会颁发的，旨在奖励有色人种在电影、电视、音乐、文学领域的杰出贡献的奖项。 同奥斯卡、葛莱美奖一样，形象奖的35个奖项都是由美国有色人种促进协会成员票选决定赢家。另外还设有荣誉奖，包括总裁奖（the President's Award）、主席奖（the Chairman's Award）、年度娱乐人物奖（Entertainer of the Year）以及形象奖名人堂（The Image Award Hall of Fame）。 该奖于1967年创立。颁奖仪式于1974年开始在电视上播出，通常由福克斯广播公司录播。2007年起，该奖项开始采取直播。颁奖礼的举行时间多在二月或三月初，举行地点多在洛杉矶或其周边。.

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惠特妮·休斯顿

惠妮·伊丽莎白·休斯頓（Whitney Elizabeth Houston，）是位曾獲得葛萊美獎（Grammy Awards）的美國R&B歌手、演員、電影製作人與並曾擔任模特兒。她以強而有力的嗓音、一字多轉音的感染力與寬廣的女中音音域為世人所熟知，並成為國際樂壇天后。 在1980年代，惠妮·休斯頓是麥克·傑克遜（Michael Jackson）以外少數能夠在 MTV 獲得大量的播出机会的黑人艺人之一，而那時是男性為主的搖滾時代。AOL Black Voices 曾說「雖然她的成功如同避雷針一般，但總是能夠從她那優美且有力的聲音中得到證明。」而封她為 "The Voice" 更是使她聞名。 她是唯一在美國擁有兩張最佳銷售前35名的專輯的女性歌手，第一位曾經獲得告示牌年度藝人、年度專輯和年度單曲三項頭銜女性藝人，惠妮·休斯頓更是唯一拥有在告示牌單曲榜連續七首冠軍單曲紀錄的歌手。惠妮·休斯頓在全世界有超過2.2亿張唱片的銷售紀錄（估计数据，无正规认证）。根據 雜誌，惠妮·休斯頓被認為是20世紀中，世界最迷人的黑人女性前100名之一。 2012年2月11日，公關人員佛斯特（）表示惠妮·休斯頓已經去世，享年48歲。.

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惠特妮·休斯顿 (专辑)

《惠妮·休斯頓》（Whitney Houston）是美國黑人女歌手惠妮·休斯頓個人首張錄音室專輯，1985年2月14日由公司發行。惠妮·休斯頓的这张同名專輯在美國告示牌專輯榜共獲得14週冠軍，締造全美1,300萬張銷售紀錄，一度成為史上最暢銷之個人首張專輯。惠妮·休斯頓也因單曲〈Saving All My Love for You〉獲得第28屆葛萊美獎（Grammy Awards）最佳流行女歌手獎（Best Pop Vocal Performance, Female）的殊榮。.

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情感 (瑪麗亞凱莉專輯)

《情感》（Emotions）是美國女歌手瑪麗亞·凱莉的第二張錄音室專輯，1991年9月17日由美國哥倫比亞唱片公司全球發行，這張專輯在英美兩地的專輯榜不約而同都拿下第4名，全美銷量逾400萬張。.

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情慾 (瑪丹娜專輯)

《情慾》（Erotica）是美國女歌手瑪丹娜第5張錄音室專輯，它亦是封面上標示著警語Parental Advisory Explicit Content的限制級作品，在1992年10月20日由瑪丹娜剛成立的《Maverick》娛樂公司發行。《情慾》專輯在美國獲得亞軍名次，專輯銷售數字達雙白金。.

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成人当代音乐

成人当代音乐（AC）是一种音乐风格，从20世纪60年代的声乐和20世纪70年代的软摇滚音乐 到以民谣重金属音乐为主的当今，受到轻音乐、灵魂乐、节奏布鲁斯音乐和摇滚乐的不同影响。 成人当代音乐更像是是轻音乐和软摇滚乐的延续，它流行于20世纪60年代和20世纪70年代，其中有一些反映流行/摇滚乐的变革的调整因素。R.

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戴夫·考兹

戴夫·考兹（Dave Koz，）是一位美国轻柔爵士萨克斯吹奏者。.

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戴安娜·罗斯

黛安娜·厄妮絲汀·厄爾·羅絲（Diana Ernestine Earle Ross，） 是一位美國歌手及女演員，是1960年代摩城唱片組合至上女声的主唱。 1970年退出组合後，她開始轉型成為一個獨唱女歌手，她在電影以及百老匯劇院取得極大的成功。 她在《Lady Sings the Blues》一劇中憑著飾演已故歌手比莉·哈樂黛角色獲提名1972年奧斯卡最佳女主角獎，同時亦贏得該年金球獎。她共贏取8個全美音樂獎，囊括12個葛萊美獎提名。1976年，《告示牌》雜誌把她封為年代最佳女藝人。1977年，她憑著個人劇《An Evening with Diana Ross》获得托尼獎。 1993年，因為黛安娜·羅絲在美國及英國的貢獻及在排行榜上有最多的點擊率，以及破紀錄的十八次獲得最佳女歌手，健力士世界紀錄大全公佈羅斯成為歷史上最成功的女歌手。在全球，羅斯擁有共賣出超過一億張唱片的紀錄。 黛安娜·羅絲亦是一個罕有在荷里活星光大道擁有兩顆星形獎章的藝人，一顆是個人時代，另一顆是作為至上女声成員的榮譽。於2007年12月，她獲頒甘迺迪中心終身成就獎。.

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我将永远爱你

《我將永遠愛你》（I Will Always Love You）詞曲皆出自美国鄉村女歌手桃莉·巴顿之手，她也是此曲的原主唱，1974年首度發行單曲。桃莉·巴頓本人就曾兩度發行過這首單曲，除了她之外，西洋樂壇上有不少男女歌手都曾翻唱過〈我將永遠愛你〉，其中以1992年惠妮·休斯頓重新詮釋的版本最廣為人知，堪稱史上最成功的翻唱歌曲之一。.

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我不怕

《我不怕》（英語：Stronger (What Doesn't Kill You)），是美國歌手凱莉·克萊森的一首歌曲，收錄於她的第5張錄音室專輯《堅定不移》（Stronger）中。歌曲的原名本為“What Doesn't Kill You (Stronger)”，歌曲於2012年1月17日由RCA唱片作為專輯的第2支單曲發行。約爾根·埃洛弗松、大衛·加姆森和阿里·唐泊西參與創作了歌曲，而格萊格·科爾斯汀既參與創作，又參與製作了歌曲。《我不怕》是一首快節奏的歌曲，歌曲糅合了流行搖滾、舞蹈流行和電子流行的風格。歌曲的歌詞引用了弗里德里希·尼采的名句“那不能杀死我的，使我更坚强。”表達了從困境中堅強走出，不畏艱難的主題。 在美國，《我不怕》成為克萊森第3首冠軍單曲，在榜單上蟬聯了3週冠軍，歌曲在其它分榜單也取得了較好的成績。國際上，歌曲在波蘭和斯諾文尼亞的單曲榜奪冠，並在超過15個國家進入了前10名，最終獲得了超過500萬的全球銷量，成為世界暢銷單曲之一。這首歌曲的成功也促進了克萊森專輯的銷量。《我不怕》共獲得了3項葛萊美獎提名和1項世界音樂獎提名。 歌曲的音樂錄影帶由肖恩·德雷克導演，音樂錄影帶展現了全球各地快閃族的舞蹈，獲得了評論的好評。錄影帶使克萊森獲得了1項最音樂錄影帶獎的提名。克萊森在許多場合現場表演了歌曲，包括《X音素》美國版第1季、《週六夜現場》第37季、2012年最音樂錄影帶獎頒獎典禮和2012年全美音樂獎頒獎典禮。克萊森也在她的個人巡演堅定不移巡迴演唱會和與衝突樂團的合作巡演2012年夏日巡迴演唱會表演了歌曲。.

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我们的天父

《我們的天父》（Baba Yetu）是美國華裔作曲家田志仁的作品。 《我們的天父》原為田志仁為电子游戏《文明帝國IV》所寫的主題曲，也是他首部個人專輯「」的首曲。歌詞則是斯瓦希里語的主禱文。.

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我心永恒

《我心永恒》（"My Heart Will Go On (Love Theme from Titanic)"）也译为《我心依旧》，《爱无止境》，是1997年的卖座电影《泰坦尼克号》的主題曲。由詹姆斯·霍纳作曲，作词，，詹姆斯·霍纳和共同制作。演唱者为席琳·狄翁。最初发行于1997年的泰坦尼克号电影配乐专辑和席琳·狄翁的《》专辑。歌曲在世界各地排行第一，包括美国，加拿大，爱尔兰，英国和澳大利亚。1997年12月8日《我心永恒》在澳大利亚和德国发行，世界其他地区则是在1998年1月、2月发行。《我心永恒》成为了狄翁最卖座的单曲，以及有史以来最畅销的单曲之一，并且是1998年全年世界上最畅销的单曲。.

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我心所願

〈我心所願〉（英語：Alright）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森（Janet Jackson）在1990年3月推出的單曲，這首單曲獲得告示牌單曲榜第4名以及舞曲榜兩週冠軍。.

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我看见你 (阿凡达主题曲)

我看见你（I See You）是一首由英国歌手利昂娜·刘易斯演唱的流行歌曲。这首歌是由作曲家詹姆斯·霍纳、西蒙·弗朗根（Simon Franglen）和库克·哈瑞尔（Kuk Harrell）编写和制作，为導演詹姆斯·卡梅隆的电影《阿凡达》的电影原声带制作的曲目。由霍纳和弗朗根作的乐，霍纳、弗朗根和哈瑞尔写的歌词。它于2010年第67届金球奖入圍金球奖最佳原创歌曲，但最后输给了電影《疯狂的心》（Crazy Heart）的《The Weary Kind》。.

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我爸爸飞出了杜鹃窝

《我爸爸飞出了杜鹃窝》（Stark Raving Dad）是美国动画情景喜剧《辛普森一家》第三季的第一集，也是全剧的第36集，于1991年9月19日通过福克斯电视网在美国首播。在这一集里，主角霍默·辛普森被误当作“自由思维无政府主义者”送进精神病院，和名叫莱昂·康宝斯基的大个白人男子住在同一个房间，此人一直假装自己是美国流行歌星迈克尔·杰克逊。与此同时，为了弥补以往经常忘记妹妹生日的过失，巴特·辛普森向莉萨承诺会送她最棒的礼物。 本集由阿尔·让和迈克·里斯编剧，里奇·摩尔执导。迈克尔·杰克逊客串参演，在剧中为莱昂·康宝斯基配音，但为避免合约上的麻烦，他在片尾字幕中的名字叫约翰·杰伊·史密斯，而且此次参演直到之后才经正式渠道确认。杰克逊是《辛普森一家》的剧迷，他在某天晚上主动致电节目主创人马特·格勒宁，表示有意客串演出。杰克逊在剧情方面提出多项设想，剧中歌曲《生日快乐莉萨》也是他创作。他还特别提出为康宝斯基一角的台词配音，但演唱部分需由嗓音同他相似的基普·列侬代劳，想借此同自家兄弟开个玩笑。剧集包括多处有关杰克逊职业生涯的指涉，康宝斯基还在剧中演唱歌曲《Billie Jean》和《Ben》选段。 《我爸爸飞出了杜鹃窝》获得评论界的普遍好评，并以剧本和杰克逊的演出最受赞誉。编剧之后还创作出续集的剧本，计划改由王子代替杰克逊为康宝斯基配音，但最终未能落实。节目于1992年1月30日重播，但在片头字幕前插入不同的开场片段，此举主要是回应乔治·赫伯特·沃克·布什总统三天前的演说，布什在讲话时宣称，美国人应该“更像华生一家，不要再像辛普森一家那样。”.

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我要我們在一起 (歌曲)

〈我要我們在一起〉（We Belong Together）是美國女歌手瑪麗亞·凱莉在2005年3月發行的單曲，它曾同時獲得告示牌單曲榜在內等共八項告示牌分榜冠軍，它在美國單曲榜共摘下14週冠軍，成為瑪麗亞·凱莉第16首全美冠軍單曲，全美單曲銷售突破3百萬張，〈我要我們在一起〉亦成為2005年告示牌「最佳年度單曲」，瑪麗亞·凱莉也因這首單曲獲得第48屆葛萊美獎兩項大獎。.

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我身騎白馬

frameless 《我身騎白馬》專輯唱片出版於2007年1月23日，為台灣知名前衛音樂作曲家蘇通達與歌仔戲名伶郭春美所屬春美歌仔戲團合作的電音歌仔戲作品。收錄同名歌曲等多首曲調的該專輯，將台灣歌仔戲地方戲曲唱腔融合了輕柔輕快的沙發音樂、爵士、古典、電音、及拉丁樂風。 2008年3月7日，超級星光大道參賽人徐佳瑩於比賽期間使用《我身騎白馬》專輯同名單曲為參賽曲。徐佳瑩以加入國語歌詞與重編曲方式闡釋《我身騎白馬》歌曲；網路為區別，後稱該改編曲為抒情版的《我身騎白馬》。因為該歌曲獲得該節目評審好評，導致網路轉播率頗高。2009年5月，徐佳瑩出個人專輯，亦改編此曲為主打歌，其中，蘇通達仍予以協作。 另外，《我身騎白馬》獨特專輯封面亦參選2008年葛萊美獎相關獎項，經審核後，該專輯封面獲得提名榮譽，該提名亦是封面設計者蕭青陽第二度所獲得。.

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星戰競技場

《星戰競技場》（Stadium Arcadium）是美國另類搖滾樂隊嗆辣紅椒的第九張錄音室專輯。該專輯于2006年5月5日在歐洲，2006年5月9日在美國發行。專輯在美國第一周銷量就達到442,000張，并登上公告牌二百强专辑榜排行榜首位。專輯內包含了五支單曲，分別是《Dani California》、《Snow (Hey Oh)》、《Desecration Smile》、《Hump De Bump》和《Tell Me Baby》。這張專輯使嗆辣紅椒樂隊獲得了當年葛萊美獎7個獎項的提名，專輯本身也被提名為最佳搖滾專輯獎。.

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昆汀·塔伦蒂诺

昆汀·傑羅姆·塔倫提諾（Quentin Jerome Tarantino，，），美國男導演、編劇、監製和演員。他電影的特色為的劇情、諷刺題材、暴力美學以及新黑色電影的風格。 塔倫提諾是一位電影迷，且曾在影帶出租店工作過，且一邊進行培訓。他的職業生涯開始於1980年代末，他自編自導了1987年的短片《》，並為1993年電影《》提供電影劇本。1990年代初，塔倫提諾成為了一名獨立電影的監製和推出首部執導長片《霸道橫行》; 該片於1992年上映並被奉為經典和邪典上的一重擊，它被《帝國雜誌》稱為「史上最偉大的獨立電影」。1994年，塔倫提諾趁勢拍了第二部電影《黑色追緝令》，這也成為了一個他職業生涯相當重要的關鍵和商業上的成功，電影被《娛樂周刊》評為在過去的25年來（1983年至2008年）最偉大的新黑色犯罪電影。他於1997年推出了電影《》，該片改編自小說《》。 他的另一代表作《追殺比爾》类似傳統的復仇電影，但融合了日本劍道、中國武術、義大利式西部片和，该作分成兩部電影發行，第一部和第二部分別上映於2003年、上映於2004年。塔倫提諾的2007年電影《》是與好友勞勃·羅里葛茲共同合作的《》中的一部分電影。而他拖延已久的《惡棍特工》是一部關於刺殺納粹德國領導人的虛構歷史故事，電影發布於2009年並獲得普遍好評。2012年，他的《決殺令》是一部設定於戰前世代的美國深南部的背景作品；除了好評外也成為他職業生涯最賣座的電影（全球票房4.25億美元）。塔倫提諾的第八部電影《八惡人》於2015年底以的格式在美國限定地區上映，並獲得了正面的評價。 塔倫提諾的電影叫好又叫座。他曾獲得多項大獎，其中包括兩座奧斯卡金像獎、兩座金球獎、兩座英國電影學院獎和金棕櫚獎，並還提名過黃金時段艾美獎與葛萊美獎。他受《時代雜誌》於2005年評為「全球100名最具影響力的人物」。影評人及歷史學家也曾稱他為「在他那世代中最有影響力的導演」。.

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海市蜃樓 (歌曲)

《海市蜃樓》（）是臺灣歌手蔡依林的一支單曲，該歌曲是中國大陸2003年電影《天地英雄》主題曲，由新力音樂於2003年9月10日發行，收錄於原聲音樂專輯《天地英雄 電影原聲帶》。.

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海莉·薇思特拉

--海莉·韦斯特娜、海莉·韋斯頓（Hayley Dee Westenra，），新西兰古典跨界音乐女高音，歌曲作家，出生于新西兰基督城。至今在亚洲她已成功发行过八张专辑，第一张《纯》（Pure）曾攀升到英国古典音乐榜第一名的位置，并在全世界售出了200万张。 海莉·薇思特拉和英国歌唱家莎拉·布萊曼，意大利著名歌唱家安德烈·波伽利等同属古典音乐与流行音乐的。她曾是新西兰著名美声歌唱家玛尔维娜·梅杰女爵士的学生。在年仅16岁时她就成为了一名国际明星。 海莉也是一名慈善家，并在慈善事业上奉献了许多时间与钱财，比如她是新西兰联合国儿童基金会的爱心大使，英国的皇家军队的爱心大使，还有残疾儿童帮助中心，新西兰的儿童音乐康复中心等。她有源自英国、荷兰、爱尔兰等的血統，包括有古代欧洲英国、法国等国的皇室血统，其祖父母上世纪初移民到新西兰。现在她大部分时间居住在英国伦敦。 2006年8月，海莉曾加入愛爾蘭民乐美聲女子組合——凯尔特女人（又名天使女伶、美麗人聲），并出现在了她们的第3张主要DVD/CD大碟 《Celtic Woman: A New Journey》Live at Slane Castle裡。但因支氣管炎於2007-2008時退出凯尔特女人。.

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斯台普斯中心

斯台普斯中心（Staples Center）是位于美国加利福尼亚州洛杉矶市中心的一座多功能體育館。毗鄰開發區，坐落於上的建築物群旁。1998年3月31日开始动工修建，1999年10月17日正式落成开放，是大洛杉磯地區主要的體育設施之一。 斯台普斯中心由洛杉磯洛杉磯體育館公司（L.A. Arena Company）與營運。這座體育館目前是美國國家籃球協會洛杉磯湖人與洛杉磯快艇、國家冰球聯盟洛杉磯國王，以及國家女子籃球聯盟洛杉磯火花的主場。而（AFL）的及NBA發展聯盟的洛杉磯防禦者在特許權被終止前，也曾以此為主場；防禦者在2011－2012年球季轉往至湖人位於加利福尼亞州埃爾塞貢多的訓練場館。斯台普斯中心也在每年舉辦超過250場的活動，擁有近400萬人次的遊客。它是NBA唯一被两支隊伍同時共用的球馆，也是北美洲唯一一座同時有兩支NBA、一支NHL及一支WNBA球隊作為主場的球館。.

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斯瓦希里语

斯瓦希里语（）属于班图语族，是非洲语言使用人数最多的语言之一（5500万多人），和阿拉伯語及豪萨语並列非洲三大語言。 斯瓦希里语是坦桑尼亚、肯尼亚、乌干达的官方语言，刚果民主共和国的国家语言之一，斯瓦希里语的方言盖泽佳语是科摩罗的官方语言之一。在赞比亚、马拉维、布隆迪、卢旺达、莫桑比克等东非和中非的国家，斯瓦希里语被作为交际语言使用。 早在1728年斯瓦希里語是以阿拉伯字母來拼寫，之後到19世紀受到歐洲殖民者的影響改以拉丁字母來拼音。而斯瓦希里語也吸收了大量阿拉伯语借词，语言的名称“斯瓦希里”来自阿拉伯文سواحيل（Sawahil）“濒海地区”。.

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斯特林·坎貝爾

斯特林·坎貝爾（，）是美國搖滾鼓手，曾與、杜蘭杜蘭、靈魂收容所、辛蒂·羅波、、大衛·鮑伊等合作。.

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新城勁爆家族音樂大賞

(新城) 勁爆家族音樂大賞 (Hit Awards) 是香港新城電台在1992年和1993年舉辦的年度音樂頒獎典禮，亦是隨後的新城勁爆頒獎禮的雛型。.

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新城勁爆頒獎禮

新城勁爆頒獎禮（Hit Awards）是香港新城電台舉辦的香港流行歌曲頒獎禮，是香港四個媒體主辦的音樂頒獎禮之一，其特色以獎項眾多著稱，從2000年頒發53個獎項，增至2005年的124個獎項。2006年新城曾一度把獎項減至94個，但2007年獎項又再增至115個，其中「勁爆歌曲」則有21首，此外再分出卡啦OK歌曲、廣告歌曲、合唱歌曲、原創歌曲、改編歌曲、鈴聲、網絡歌曲、熱播歌曲以至「我最欣賞歌曲」，種類繁多。2008年，獎項數量再創新高，增至137個。2012年，獎項數量更增加至163個。隨著2016年電台改革，本屆一洗以往頒發獎項眾多的特色，改為只頒發五十五個獎項，亦新增設由現場觀眾投票選出的「勁爆我撐歌手」及「勁爆我撐歌曲」，官方表示昐藉此舉重建公信力。此外，大會把每個獎項名稱開首的「新城」二字刪去，改為「勁爆歌曲」、「勁爆歌手」等。.

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新北市私立復興高級商工職業學校

新北市私立復興高級商工職業學校 （Fu-Hsin Trade & Arts School），簡稱復興商工，位於新北市永和區秀朗路，是台灣知名的美術學校。前身為復興美工。.

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新纪元运动

新時代運動（New Age Movement），是一種去中心化的社會現象，起源於1970至80年西方的社會與宗教運動。新紀元運動所涉及的層面極廣，涵蓋了神秘學、替代療法，並吸收世界各個宗教的元素以及環境保護主義。它對於培養精神層面的事物採取了較為折衷且個人化的途徑，排拒主流的觀念。另外，自我心靈（self-spirituality）、新心靈（New spirituality）以及身-心-靈（Mind-body-spirit）等詞彙指的都是新紀元思想 J Gordon Melton, Director Institute for the Study of American Religion.

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新鐵金剛之不日殺機

《择日而亡》（Die Another Day）是第20部詹姆斯·邦德系列电影，于2002年上映，这是皮尔斯·布鲁斯南第4次也是最后一次扮演虚构英国秘密情报局间谍詹姆斯·邦德。李·塔玛霍瑞担任导演，和任制片人。2002年适逢詹姆斯·邦德系列电影诞生40周年，这一系列的首部作品是1962年的《007之诺博士》，由肖恩·康纳利饰演詹姆斯·邦德，特伦斯·扬执导。《择日而亡》中包括了对之前每一部作品的纪念，并且还间接提及了多部邦德小说。 电影的剧情主要讲述邦德前往朝鲜执行任务，虽然成功将一位意图叛变并发动战争的朝鲜人民军上校打下瀑布，但自己也被囚禁并受尽酷刑。超过一年后才通过囚犯交换重获自由。之后邦德努力试图找出令自己的掩护被朝鲜识破的秘密情报局叛徒，并抓到涉嫌此事的朝鲜间谍。 电影上映后获得的评价褒贬不一，一些影评人称赞了李·塔玛霍瑞的导演技巧，但也有一些人认为影片的剧情由于过度使用电脑特技而支离破碎。不过电影在商业上获得了成功，全球票房近4.32亿美元，如果不计算通货膨胀，这个成绩当时创下了詹姆斯·邦德系列电影的新纪录。.

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新鐵金剛之明日帝國

《明日帝国》（Tomorrow Never Dies）是一部1997年英國間諜片，同時也是「詹姆斯·邦德系列电影」的第18部，由皮尔斯·布鲁斯南第二次出演英国秘密情報局间谍詹姆斯·邦德。影片由羅傑·史波提斯伍德执导，布鲁斯·菲尔斯坦编剧，剧情主要讲述詹姆斯·邦德试图阻止一个传媒大亨操纵世界局势并发动第三次世界大戰。 本片是制片人艾伯特·布洛克里去世后的第一部詹姆斯·邦德系列电影，由迈克尔·G·威尔森和芭芭拉·布洛柯里担任制片人，影片在结尾的字幕中向布洛克里致敬。取景地点包括法国、泰国、德国、英国和南海。《明日帝国》上映后所获评价褒贬不一，但商业上较为成功，北美票房超越了前作《黄金眼》，还得到了一座金球奖提名。电影与詹姆斯·卡梅伦的《泰坦尼克号》于同日上映，截止2013年8月，本片仍然是唯一一部上映时未登上票房榜冠军位置的「詹姆斯·邦德系列电影」。.

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摩托头

摩托頭（Motörhead，又譯為火車頭）是英國搖滾／重金屬樂團，由貝斯手、主唱兼詞曲作者伊恩"萊米"凱爾密斯特（藝名：萊米）於1975年6月成立，他是唯一沒變動過的成員。陣容大多是，即只有吉他手、貝斯手和鼓手的三人組合。樂團是刺激英國重金屬新浪潮誕生的典範之一，也參與了1970年末到1980年代初的重金屬音樂復興運動。 摩托頭總共發行了22張錄音室專輯、13張現場專輯、13張合輯、10張影像作品和4張迷你專輯。1980年代早期，他們的單曲多次進入英國單曲排行榜前40名內。專輯《殺過頭》、《轟炸機》、《黑桃A》，特別是《到漢默史密斯都沒睡》，使摩托頭成為頂尖樂團。他們名列VH1頻道的百大硬搖滾樂團排行第26名。截至2016年，摩托頭已在全球銷售超過1500萬張唱片。 摩托頭通常被歸類重金屬樂團，他們演變自1970年代中期的龐克音樂時代，融合重金屬音樂和龐克搖滾，對速度金屬和鞭擊金屬的發展具有影響力。但提及這類問題時，萊米曾明確表示自己玩的是搖滾樂。 他們的歌詞通常涵蓋戰爭、善與惡、權力濫用、濫交、濫用藥物，以及最為知名的：賭博。野豬獠牙、鏈條和角釘組合成的樂團標誌，是1977年美國插畫藝術家為摩托頭的專輯封面所創作的，該標誌的變體在後來的專輯封面常常出現。 2015年底，萊米逝世，享壽70歲。在永遠失去樂團的靈魂人物後，鼓手和吉他手都證實摩托頭活動結束，樂團解散。.

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摯愛 (惠妮·休斯頓專輯)

《摯愛》（My Love Is Your Love）是美國黑人女歌手惠妮·休斯頓第四張全新個人錄音室專輯，1998年11月由美國Arista唱片公司全球發行。《摯愛》由葛萊美獎最佳製作人娃娃臉以及大衛·佛斯特等擔任專輯製作人，這張專輯在美國告示牌獲得第13名，全美唱片銷售數字達4白金。惠妮·休斯頓也因《摯愛》再添一座葛萊美獎。.

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擁抱人群樂團

擁抱人群樂團（Foster the People），一個來自於美國加州洛杉磯的獨立音樂樂團，於2009年由主唱馬克·福斯特（Mark Foster）、貝斯手雅各布·"卡比"·芬克（Jacob "Cubbie" Fink）和鼓手馬克·龐蒂斯（Mark Pontius）創立。 在洛杉磯當了數年的廣告歌曲寫手後，福斯特於2009年創立樂團。2010年，在以一曲〈〉取得莫大成功後，樂團獲得了與唱片公司的合約，並透過小型俱樂部和音樂節的表演建立粉絲群。在2011年5月發行首張專輯《》後，〈Pumped Up Kicks〉成為了該年最熱門的跨界音樂，並在告示牌百強單曲榜上排名第三，同樣上榜的還有該專輯的另兩首單曲：〈〉和〈〉。同時樂團也因專輯《燃燒自己照亮你》、單曲〈Pumped Up Kicks〉及單曲〈〉的MV分別於2012年、2013年獲得共三個格萊美獎的提名。 經過兩年的巡演後，2014年1月，擁抱人群樂團釋出首波主打單曲〈〉，並於同年3月發行了第二張專輯《》。2017年7月，在樂團發行第三張專輯《》的同時，兩名巡演客席樂手：吉他手肖恩·西米諾（Sean Cimino）和鍵盤手伊索·因尼斯（Isom Innis）正式成為樂團成員。.

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放手去爱 (泰勒·斯威夫特专辑)

《無懼的愛》（Fearless）是乡村音乐超人气歌手泰勒·斯威夫特發行的第二張專輯。泰勒·斯威夫特这张專輯在曲式及乐器的使用上，其实乡村味不浓，反倒是Pop味比较重；但Taylor Swift的嗓音很有乡村的口气，再加上富有乡村气氛的歌词，还是让这张專輯在乡村乐迷听来很顺耳；如此的做法不仅仅能吸引到美国广大的乡村乐迷，也拉拢了喜欢Pop曲风的歌迷们。 《無懼的愛》一共獲得Billboard 200榜首11週，它是2009年告示牌『年度最佳專輯』，也是第52屆葛萊美獎中『年度專輯獎』和『最佳鄉村專輯獎』得主。.

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愛就是這樣 (珍納·積遜歌曲)

《愛就是這樣》（英語：That's the Way Love Goes）是美國黑人女歌手珍娜·傑克森在1993年4月20日發行的單曲，這首單曲共獲得告示牌流行單曲榜、節奏藍調單曲榜以及舞曲榜三項分榜的冠軍，單曲在美銷售數字突破1白金，成為珍娜·傑克森第6首全美冠軍單曲。〈愛就是這樣〉亦獲得第36屆葛萊美獎「最佳節奏藍調歌曲」。.

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愛·天使·音樂·寶貝

《愛·天使·音樂·寶貝》（Love.）為美國歌手關·史蒂芬妮發行的首張錄音室專輯，於2004年11月12日透過新視鏡唱片發行。史蒂芬妮作為搖滾樂隊不要懷疑的主唱已發行過五張錄音室專輯，並於2003年初開始準備個人出道作品。在不要懷疑樂隊休息期間，史蒂芬妮開始投入《愛·天使·音樂·寶貝》的專輯創作，作為樂隊以外的個人計劃。史蒂芬妮參與專輯所有歌曲的創作，並與、、德瑞醫生、與琳達·佩里等多名詞曲作家與製作人合作。 《愛·天使·音樂·寶貝》的創作意念為聽起來像1980年代作品，並受到治療樂隊、流行尖端、辛蒂·羅波與麥當娜多名歌手影響。專輯揉合各種風格的歌曲，包括電音流行、、新浪潮、節奏藍調、嘻哈、靈魂與迪斯科，而歌曲的歌詞則主要關於時尚與財富。專輯的宣傳包括發行六張於商業上獲得成功的單曲以及舉行北美地區的「」。史蒂芬妮亦經常帶同名為的伴舞團隊進行專輯宣傳。 《愛·天使·音樂·寶貝》獲得樂評家整體正面的評價，並於格林美獎獲得等總共六項提名。專輯首週以309,000張的銷量空降美國告示牌二百強專輯榜第7位，並於其後上升至最高第5位。專輯獲多個國家的複數白金認證，並於全球售出超過700萬張。.

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愛你無罪

《愛你無罪》（Justified）是賈斯汀（Justin Timberlake）的首張錄音室專輯。在他脫離超級男孩（'N Sync）之後發行。這張專輯邀請菲瑞·威廉斯（Pharrell Williams）、Clipse、疤霸（Bubba Sparxxx）和珍娜·傑克森（Janet Jackson）等人與賈斯合作。最後一首歌「Never Again」與布萊恩·麥肯奈特（Brian McKnight）合唱，整首歌幾乎都只有樂器演奏。《愛你無罪》在2004年的葛萊美獎獲得兩項大獎。 專輯的主打歌是「Like I Love You」，這首熱門單曲證明賈斯汀在單飛後依舊能延續在超級男孩中的人氣。「Like I Love You」是由知名嘻哈團體海王星雙人組（The Neptunes）製作。 本專輯在美國公告牌二百强专辑榜上最高名次為第2名，並獲美國唱片工業協會（RIAA）的三張白金唱片認證。 在英國的「UK Top 75」排行榜上最高名次為第1名，獲得6張白金唱片認證。.

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愛美蘿·哈里斯

愛美蘿·哈里斯（Emmylou Harris，）是美國歌手，詞曲作者和音樂家。在她的職業生涯中，她發行了許多流行專輯和單曲，她贏得了14次格萊美獎，還有極地音樂獎以及其他許多榮譽獎項，包括入選鄉村音樂名人堂。.

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愛由你做主

《愛由你做主》（Love Me Like You Do），又译“好好愛我”，是英国歌手埃利·古尔丁的一首歌曲，收錄於電影《格雷的五十道陰影》的原聲帶中。歌曲由、、托芙·尼爾森、和马克斯·马丁創作，其製作則由後兩者完成。歌曲於2015年1月7日作為原聲帶專輯的第2支單曲發行。之後，歌曲被收錄於古尔丁的第3張錄音室專輯《》中。 《愛由你做主》是一首中速的歌曲，其樂器編成包括合成器與鼓。歌曲的歌詞內容對應電影主題，談論了愛情當中按耐不住的情感和被人勾引撫摸，甚至造成傷痛，而卻乞求繼續進行的一種感覺。歌曲收穫了樂評的好評，樂評稱讚了古尔丁柔軟的聲線和歌曲沉悶的感覺。歌曲獲得的葛萊美獎“”提名是古尔丁獲得該獎的第一個提名。而歌曲的詞曲創作者亦被提名為“”、金球獎最佳原創歌曲和。 《愛由你做主》獲得了全球性的商業成功，是古尔丁迄今為止商業最成功的單曲，在25個地區的榜單奪冠。在英國，歌曲在英國單曲排行榜奪冠4週，打破了當時流媒體播放次數最多歌曲的記錄。而在美國《告示牌》百强单曲榜歌曲最高排第3名。歌曲的音樂錄影帶展示了電影剪輯鏡頭和古尔丁在舞廳與伴舞跳舞的鏡頭，獲得了2015年MTV音乐录影带大奖“”提名。.

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愛黛兒

阿黛尔·劳丽·布鲁·阿德金斯Frehsée, Nicole (22 January 2009), "Meet Adele, the U.K.'s Newest Soul Star", Rolling Stone.

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懷舊女郎

懷舊女郎（Lady Antebellum），是来自美国田纳西州纳什维尔的一支乡村音乐组合，由Dave Haywood、Charles Kelley、Hillary Scott三人组成。2006年出道。2007年与Jim Brickman合作作为特邀团队参与发行了单曲“Never Alone”。同年乐队推出了首支单曲“Love Don't Live Here” 。这首歌曲在2008年5月最热乡村歌曲排行榜上排名第三位，随后还作为乐队首张专辑“Lady Antebellum”的主打歌。这张专辑还包含他们的首支最受欢迎单曲“I Run to You”。 2008年，他们被乡村音乐协会评为最热新歌手奖。2009年又获得了乡村音乐学院奖最佳乡村乐队/组合。他们还在第51届葛莱美奖获得两项提名。2010年在第52届葛莱美奖上，凭借单曲《I Run to You》，他们获得了最佳鄉村樂團/組合獎。同年还获得了全美音乐奖最佳鄉村樂團/组合，其专辑《Need You Now》获最佳鄉村音乐专辑。在第53届葛莱美奖上，他们一举获得了6项提名，并最终获得了其中5项大奖:年度最佳唱片《Need You Now》，年度最佳歌曲《Need You Now》，最佳鄉村樂團/组合《Need You Now》，最佳鄉村歌曲《Need You Now》以及最佳鄉村专辑《Need You Now》。2012年在第54屆葛萊美獎上，他們以《We Own The Night》獲得了最佳鄉村專輯獎。.

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敞開心房

《敞開心房》（Open Your Heart）是美國女歌手瑪丹娜在1986年11月發行的歌曲，為她第三張錄音室專輯《忠實者》（True Blue）所推出的第四支單曲，它是瑪丹娜第5首美國冠軍單曲。.

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故事島

《故事島－李欣芸的台灣旅行音樂》(Story Island) 是李欣芸第三張個人創作音樂演奏專輯，以台灣為主題而創作出超過40首作品，並劃分為台北、日月潭、墾丁和台東等4個地區，以4張CD組合而成的音樂專輯套裝，分別以精裝套裝版和平裝版先後推出。 李欣芸先以3年時間去漫遊台灣全島，編寫全部有關台灣旅行的音樂作品，再以融合電影音樂、流行、古典和爵士等元素進行編曲而成的跨界音樂，以音樂呈現出台灣的北中南東四個不同風景面貌。為了讓編曲更能展現地方的色彩，李欣芸更多次造訪景點進行蒐集收錄民謠和天然聲音，令作品具備濃厚的地方特色和元素。 除了音樂，《故事島》在封面設計上同樣受重視，特別邀請亞洲地區首位四度入圍葛萊美獎設計師蕭青陽操刀，他透過傳統剪紙設計為專輯剪出台灣土地的感人故事。由選定以台灣作為剪紙主題的圖像開始，蕭青陽希望以剪紙來訴說自己的台灣故事，而非只是設計一件專輯作品而已。而且它並非只表現出台灣的風景，還包括地球的美麗、災難，希望作品拿到任何地方都能看得懂，令人感受更深。從封面到內頁共11幅剪紙作品，如八八風災、檳榔樹、台灣黑熊和總統府等等，呼應出李欣芸為台灣量身打造的旅行音樂概念。 專輯包裝全以雷射雕刻，手工打製繁複費時，每天只限量生產13至15套。 時隔三年後，李欣芸和蕭青陽再度合作，將專輯作立體音樂會的呈現，將臺灣這個故事島豐富到每個鄉鎮、每個小離島都有它強烈的人文意義。音樂會於2012年11月16日在台北國家音樂廳舉行，同月28日和29日再轉到香港演藝學院演出兩場，是為香港是年度「台灣月」重點節目。.

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教父 (電影)

是一部1972年的美國幫派電影，根據馬里奧·普佐（Mario Puzo）的同名暢銷小說改編，法蘭西斯·柯波拉執導，由馬龍·白蘭度和艾爾·帕西諾主演。 《教父》是《教父三部曲》的第一集，掀起黑幫電影新潮流，榮獲第45屆奧斯卡金像獎最佳電影、最佳男主角及最佳改編劇本三大獎項，被視為是經典電影之一。《教父》在網際網路電影資料庫（IMDb）的史上最佳250部電影評選中，獲影迷票選為第二名，而其續集《教父2》則榮獲第三名。.

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找到愛

《找到愛》（We Found Love）是一首巴巴多斯歌手蕾哈娜客串蘇格蘭DJ加爾文·哈里斯(Calvin Harris)的歌曲。此歌是來自蕾哈娜的第六張專輯《娜樣說》的，客串的哈里斯同時也是這首歌的寫作人以及監製。這首歌是《娜樣說》的第一個單曲，並於2011年9月22日在英國的廣播電台首播，並於同一日開始可以下載。這首歌是一個舞蹈流行音乐及電子浩室音樂歌曲，且包含了鐵克諾音樂和歐洲流行音樂的元素。背景音樂是由不斷重覆的合成器、響鐘以及鍵盤樂器製成的。 音樂評論家的意見普遍為由一般到正面的。有些評論家欣賞此曲的寫作以及蕾哈娜本人的歌唱技巧，但有些則認為歌詞內容只是不斷重複而乏味，但此歌在商業上卻是一個成功品。在美國，此曲領先告示牌百大熱門榜共十週，成為2011年最長領先時間的單曲，並超過了蕾哈娜本人的紀錄（即2007年的Umbrella）。此曲亦是蕾哈娜第十一個領先告示牌百大熱門榜的單曲，令蕾哈娜成為第三多領先此榜歌曲的女歌手。此曲也領先了愛爾蘭、英國、新西蘭、瑞士等二十五個國家的單曲榜，在澳大利亞、比利時及捷克共和國亦能進入頭五名位置，並在全球共二十九個國家得頭十名的位置。2016年告示牌雜誌遴選「Greatest of All Time Hot 100 Singles」，這首單曲位居第25名。 而這首歌的音樂影片則描述蕾哈娜為一個戀愛中的吸毒者，而她與愛人的關係則急轉直下至暴力及上癮。此影片得到影評家不同的意見，而他們亦注意到此影片與兩年前克里斯·布朗對蕾哈娜的施暴案件有很大的關係。而政治評論家亦質疑此影片墮落的性關係是否有傷風化。在英國和美國的X Factor、第五十四屆葛萊美獎頒獎典禮以及2012年全英音樂獎頒獎典禮這首歌曲都已被表演過。酷玩樂團和杰西卡·埃伦·科尼什都曾經翻唱過此首歌，佛羅·里達和R3HAB都製作了這首歌的混音版。.

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托尼·班内特

安东尼·多米尼克·“托尼”·班内托（Anthony Dominick "Tony" Benedetto，），艺名为托尼·班内特（Tony Bennett），是一位美国歌手，演唱、和爵士歌曲。他也在绘画领域造诣颇深，以安东尼·班内托之名创作的作品在数个机构永久公开展览。他是纽约市皇后區的创办人。 班内特在皇后区艾斯托里亚街区出生成长，从小就开始唱歌。在二战的最后阶段，他作为美国陆军步兵到欧洲战场作战。战后，他提升了自己的歌唱技巧，与哥伦比亚唱片签约。1951年，《Because of You》成为了他的第一首冠军歌曲，《Rags to Riches》等歌曲也在之后的几年中登顶排行榜。班内特随后进一步完善自己的爵士演唱方法，在50年代末凭借《The Beat of My Heart》和《Basie Swings, Bennett Sings》等专辑达到了个人的艺术巅峰。1962年，他录制了自己的《I Left My Heart in San Francisco》。随着摇滚时代的到来，班内特的音乐事业和私生活陷入了长期的低潮。 1980年代末和1990年代，班内特迎来事业的第二春，发行的几张专辑获得了金唱片认证。他在保持自己风格不变的同时吸引了MTV一代的年轻听众。班内特在2010年代仍是一位有人气的、受评论界赞扬的录音室艺人和现场歌手。他赢得了18座葛莱美奖（包括2001年获得的终身成就奖）、2座艾美奖，以及國家藝術基金會爵士大師獎和肯尼迪中心荣誉奖。他的全球唱片销量已超过5千万份。 2015年班内特在第57屆葛萊美獎典禮上和女神卡卡合唱表演單曲《Cheek to Cheek》，他們所合作的專輯《Cheek to Cheek》一同榮獲「最佳傳統流行演唱專輯」。2016年班内特在第58屆葛萊美獎典禮中，與比爾·夏拉普所合作的專輯《The Silver Lining: The Songs of Jerome Kern》一同榮獲「最佳傳統流行演唱專輯」。.

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托马斯·阿德斯

托马斯·阿德斯，CBE（Thomas Adès，），又译阿代、埃兹，英国作曲家、钢琴家、指挥家。生于伦敦一个知识分子家庭，曾就读于伦敦市政厅音乐及戏剧学院、剑桥大学国王学院等学校，师从和等英国著名作曲家。后曾在皇家音乐学院任教。1995年他的歌剧《涂脂抹粉》（Powder Her Face，又译《女爵性史》）上演，该剧情节源自英国历史上的一次丑闻，因涉及“有伤风化”的内容而饱受争议。此后阿德斯在乐坛声名鹊起，在西蒙·拉特尔等音乐家的力挺下，有了较高的国际知名度，同时也被认可为21世纪初最重要的古典音乐作曲家之一，获得过格文美尔大奖、恩斯特·冯·西门子音乐大奖、格莱美奖等奖项。 他的作品还有歌剧《暴风雨》《泯灭天使》、管弦乐《避难所》《北极星》、小提琴协奏曲“同心路径”、合唱曲《美国，一个预言》等。.

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打不倒的金咪集數列表

《打不倒的金咪》（Unbreakable Kimmy Schmidt）是一部由蒂娜·菲與共同開創的美國情境喜劇，在2015年3月6日正式於Netflix首播。 2014年11月21日，NBC將兩季預訂賣給了Netflix。2016年1月17日，Netflix宣布續訂第3季。2017年6月13日，Netflix宣布續訂第4季。第4季將拆分成兩部，上半季6集預計於2018年5月30日上線，剩下集數則推遲至2018年下半年上線。2018年5月3日，透露第4季為劇集最終季，並預計製作一部完結篇電影版。.

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打倒男孩

打倒男孩（英語：Fall Out Boy，簡稱：FOB）是一支流行龐克、另類搖滾曲風的樂團，他們來自美國伊利諾州的芝加哥，在2001年組成。樂團成員包括派崔克·史坦普（Patrick Stump，主唱、吉他手）、彼特·溫茲（Pete Wentz，貝斯、主要作詞者）喬·特洛曼（Joe Trohman。吉他手）、安迪·赫裡（Andy Hurley，鼓手）。.

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拱廊之火

拱廊之火（Arcade Fire）是一支独立摇滚乐队，来自于加拿大的蒙特利尔。乐队的主创成员是Win Butler和Régine Chassagne，他们是一对夫妻。乐队演奏的主要乐器有吉他、贝司和鼓，除此之外还有钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、木琴、钟琴、键盘、圆号、手风琴、竖琴、曼陀林和手摇风琴。乐队在巡演中会带上几乎所有的乐器，然后由多面手的乐队成员们在整场演出中交替演奏。 拱廊之火乐队赢得了诸多奖项，包括2008年流星音乐奖的最佳国际专辑奖和2008年朱诺音乐奖的年度另类专辑奖。乐队在2005年和2008年因专辑《Funeral》和《Neon Bible》同获格莱美音乐奖的最佳另类音乐专辑奖提名。而他们于2010年发行的专辑《The Suburbs》更是得到了评论界的称赞，同時獲得第53界格林美年度專輯獎以及全英音樂獎最佳國際組合及最佳國際專輯的肯定。他們於2013年10月發行第四張錄音室專輯《Reflektor》。而他們出道至今的四張專輯都受到格萊美獎最佳另類專輯的提名。.

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拜金女孩 (關·史蒂芬妮單曲)

《拜金女孩》（英語：Rich Girl）是美國創作歌手關·史蒂芬妮的一首歌曲，收錄於她的首張錄音室專輯《愛·天使·音樂·寶貝》 。歌曲由德瑞醫生製作，並與饒舌歌手夏娃合唱。歌曲為組合Louchie Lou & Michie One'1993年的同名歌曲重製版本，並改編自音樂劇《屋頂上的提琴手》的歌曲《If I Were a Rich Man》。關透露這首歌曲是以「當她還是一名橙郡女孩時」的角度描寫她希望成名以及有錢的夢想。 作為最後一首決定被收入專輯的歌曲，《拜金女孩》被作為專輯的第2支單曲於2004年年底發行，並獲得褒貶不一的評價。歌曲在各國都取得了一定的成功，在很多國家的排行榜達到了前十名。在美國，歌曲被認證為金唱片，並獲提名2006年格萊美頒獎典禮的最佳饒舌／演唱對唱。 歌曲的音樂錄像帶由大衛·拉切貝爾拍攝，並以海盗作為題材。在音樂錄像帶中，關與夏娃分別飾演海盜裝扮布拉茨娃娃，與原宿娃娃們在船上載歌載舞。而最後隨著娃娃的主人把海盜船倒在魚缸裡，關與夏娃她們也遇到海難。.

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拉娜·德雷

伊丽莎白·伍尔德里奇·“丽兹”·格兰特（，），艺名拉娜·德雷（），出生于美國紐約州，知名的獨立音樂歌手、词曲创作者。 德芮18歲時就已開始寫歌。2005年4月25日以May Jailer爲藝名推出《Sirens》。2007年，她與5 Points Records簽約，並於2008年10月21日以Lizzy Grant的藝名發布個人EP《Kill Kill》。2010年1月，德芮推出首張數字專輯《Lana Del Ray》，並在同年4月與5 Points Records解約。2011年6月，她的單曲《Video Game》發行，而音樂視頻於同年8月在她創建的YouTube頻道上發布。該曲因其獨特的風格而廣受好評。 2012年1月27日，德芮推出她的第2張錄音室專輯《生死相守》，此專輯曾获得iTunes下載網站16國冠軍，英國金榜冠軍，与此形成对比的是美國滾石雜誌給其兩顆星的評價。《Video Games》也曾在告示牌百強單曲榜取得第90名。同年2月，《生死相守》在英國金榜排行第1名，以及是14國iTunes下載的第1名，告示牌兩百大專輯榜第2名。該年全球銷量共超過340萬份，成為2012年全球第五最暢銷的專輯，購買者横跨整個歐洲圖表。同年11月9日推出EP《Paradise》，並與《生死相守》合成改版專輯《生死相守 – 天堂版》發行。 2013年，德芮獲第32屆全英音樂獎國際最佳女歌手獎；同年5月爲電影《大亨小傳》献唱插曲《Young and Beautiful》，12月發行微電影《Tropico》。 2014年，歌曲《Summertime Sadness》的混音版《Summertime Sadness (Cedric Gervais Remix)》獲得第56屆格萊美年度混音獎；同年6月13日發行第3張錄音室專輯《暴力美學》，這張專輯由德雷與-zh-cn:黑键乐队; zh-hk:黑鍵樂隊; zh-tw:黑鍵樂團;-的主唱兼吉他手丹·奥尔巴赫（Dan Auerbach）合作完成，--首周達到十八萬兩千張的銷售記錄，而位居美國公告牌二百強專輯榜冠軍。2015年，在與寇特妮·洛芙和Grimes進行的北美巡演后，德雷發行了她的第四張專輯《蜜月旅行》。兩張專輯都獲得了積極的評價響應。德雷迄今為止最新的第5張專輯《Lust for Life》於2017年發行。《Lust for Life》獲得了好評，並成為德雷在美國排名第一的第二張專輯。.

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拉丁情懷

《拉丁情懷》（Mi Reflejo）是克莉絲汀·阿奎萊拉在2000年發行的首張西班牙語專輯，收錄了數首來自《克莉絲汀·阿奎萊拉》歌曲的西班牙語版本。克莉絲汀憑本專輯在2001年贏得了拉丁格林美獎的最佳流行樂女歌手。而《拉丁情懷》全球銷售有210萬。.

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拉蒂法女皇

拉蒂法女皇（Queen Latifah）本名達娜·伊蓮·歐文斯（Dana Elaine Owens，），美國饒舌歌手、模特兒、女演員和封面女郎。拉蒂法致力於音樂、電影與電視演出，且奪得金球獎、兩座美國演員工會獎和葛萊美獎等多座獎項，亦曾入圍奧斯卡。.

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曹秀美

曹秀美（조수미；曺秀美，），又譯趙秀美，日本譯做曹清美，是韓國的著名女高音歌唱家。出生於首爾。曾获得格莱美音乐奖。 2014年9月19日晚，曹秀美演唱了第17届亚运会主题曲《亚细亚之歌》。.

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曾經。愛是唯一

是一部2006年愛爾蘭音樂電影。由愛爾蘭搖滾樂團「The Frames」前貝斯手約翰·卡尼編導，《The Frames》主唱與吉他手葛倫·漢瑟和捷克女歌手瑪琪塔·伊葛洛瓦主演。该电影讲述的是一对失意于现实生活中的陌生男女，在一次意外的相遇之后，发现两人都对音乐有着共同的爱好，随后为之合录了一张音乐专辑。在这个过程中，彼此在对方身上找到生活的方向与勇气，然后各自去寻找自己的梦想这样一个故事。两个電影中的音樂除了一首外，其它皆由漢瑟與伊葛洛瓦共同創作、編寫、演唱。 《曾經。愛是唯一》在美國地區最初於2007年日舞影展放映。同年3月23日於愛爾蘭地區上映，5月16日於美國地區兩家戲院上映。台灣於2008年7月18日上映。 《曾經。愛是唯一》佳評如潮，獲多項電影獎項，多位影評人將其評選為2007年最佳十大影片。《曾經。愛是唯一》的預算為13萬歐元，但全球票房收入已超過1千萬美元。影片獲得2項葛萊美獎與1項奧斯卡金像獎提名，單曲Falling Slowly獲得奧斯卡最佳原創歌曲獎。.

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普拉西多·多明哥

何塞·普拉西多·多明哥·恩比爾（José Plácido Domingo Embil，）--西班牙歌唱家，20世紀後半葉的世界三大男高音之一，以響亮、清晰和強而有力的嗓音聞名於世。除了演唱以外，多明哥近年開始接觸指揮和歌劇院管理工作，現時是美國華盛頓國家歌劇院和洛杉磯歌劇院的總監。.

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(Everything I Do) I Do It for You

《一切皆為你》（(Everything I Do) I Do It for You）是加拿大男歌手布萊恩·亞當斯在1991年6月發行的歌曲，它同時也是電影《俠盜王子羅賓漢》（Robin Hood:Prince Of Thieves）的主題曲。〈一切皆為你〉除了分別摘下美國告示牌單曲榜7週冠軍以及英國單曲榜16週冠軍之外，更為布萊恩·亞當斯奪下生平首座葛萊美獎，布萊恩·亞當斯也藉著這首歌曲鹹魚翻身再創演藝事業巔峰。.

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007：大破天幕杀机

《007：大破天幕杀机》（Skyfall）是由製作，哥倫比亞電影公司和米高梅發行的一部2012年動作驚悚電影，該片為EON製作公司製作的第二十三部詹姆士·龐德电影。由丹尼尔·克雷格三度飾演詹姆士·龐德，哈維爾·巴登飾演反派洛烏·西法。山姆·曼德斯擔任導演，、與共同編劇，並由愛黛兒推出榮獲奧斯卡金像獎的主題曲。 在這部電影中，詹姆士·龐德調查了對MI6總部受襲擊的事件，並發現到這只是歹徒──前MI6特務洛烏·西法（Raoul Silva，哈維爾·巴登飾）對「M」一連串攻擊的一部分。在該片中，在前兩部作品缺席的兩名龐德系列角色再度出現，分別是軍需官Q先生（本·威士肖飾）和M的秘書（娜歐蜜·哈瑞絲飾），而這部電影也是龐德系列中茱蒂·丹契最後一次飾演「」，她所扮演的職位則由「M先生」（雷夫·范恩斯飾）取代，儘管丹契在下一部龐德電影《007：惡魔四伏》中仍會短暫出現。 曼德斯在2008年《新鐵金剛之量子殺機》上映後，開始接觸本片的導演工作。然而，米高梅公司遭遇財政困難，導致前置作業停擺，直到2010年12月起才恢復作業。在此期間，曼德斯一直以「顧問」工作與此項目接觸，不過停工期間，原編劇彼得·摩根離開了前置作業的行列。恢復作業後，由洛根、普維斯與韋德接手，承襲摩根的想法，將劇本完成。拍攝作業於2011年11月開始，主要地點位在英国，其中小部分則於中国及土耳其取景。 《007：大破天幕杀机》於2012年10月23日在皇家阿爾伯特音樂廳首映，並分別於同年10月26日及11月9日在英國和美國上映，而該片也是詹姆士·龐德系列電影中發行IMAX版本的首例。這部電影的發行適逢首部龐德電影《鐵金剛勇破神秘島》上映50周年。《007：大破天幕杀机》獲得評論家的肯定，特別是克雷格、巴登和丹契的演出、編劇及劇本、攝影、曼德斯的導演功力、湯瑪斯·紐曼的配樂和動作場景。該片為第十四部突破十億元大關的電影，也是龐德系列的第一部。除此之外，電影成为邦德系列票房最高及英国电影史票房最高的一部，且於該年度電影票房排行中名列第二。《007：大破天幕杀机》是索尼电影與米高梅在全球範圍中最賣座的電影。該片榮獲了多項榮譽，包含兩項英國電影學院獎、兩項奧斯卡金像獎和兩項葛萊梅獎。.

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10月1日

10月1日是阳历年的第274天（闰年是275天），离一年的结束还有91天。.

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11月10日

11月10日是阳历一年中的第314天（闰年第315天），离全年的结束还有51天。.

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12月31日

12月31日是公历一年中的第365天（闰年第366天）；这天是一年的终结，亦稱為跨年。.

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1984年美国告示牌百强单曲榜冠军单曲列表

1984年一共有20首歌曲先後登上告示牌單曲榜的榜首，該年度的年終冠軍單曲是由王子（Prince）的5週冠軍單曲" When Doves Cry "拿下，雖然年初保羅·麥卡尼（Paul McCartney）和 麥可·傑克森（Michael Jackson）的" Say Say Say "以及年底瑪丹娜（Madonna）的" 宛如處女 "都各有6週冠軍，但這兩首是跨年度歌曲，在總積分被分開計算的情況下，1984年才由" When Doves Cry "獨占鰲頭。王子同時也是該年度最佳單曲藝人，1984年他一共有4首單曲進入單曲榜。另外以" Time After Time "獲得生平第一首全美冠軍單曲的辛蒂·羅波（Cyndi Lauper）也因一整年在樂壇優異的表現，榮膺1984年葛萊美獎（Grammy Award）最佳新人獎（Best New Artist）的殊榮。.

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2000年代奇幻電影列表

這是將從2000年~2009之間奇幻電影的整理列表.

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2004年2月

没有描述。

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2006年1月逝世人物列表

下面是2006年1月逝世的知名人士列表：;1月30日.

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2007年時代百大人物

2007年時代百大人物是2007年5月14日出版的《時代》評選出的时代百大人物名單。.

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2008年11月逝世人物列表

下面是2008年11月逝世的知名人士列表：;11月30日.

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2009年8月逝世人物列表

下面是2009年8月逝世的知名人士列表：;8月31日.

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2009年全美音樂獎

2009年全美音樂獎在2009年11月22日於加州洛杉磯諾基亞劇院舉行。入圍名單在2009年10月10日公布。今年是史上第一次沒有典禮主持人，改為類似於葛萊美獎，由來賓來介紹表演者。.

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2011年2月

没有描述。

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2011年5月逝世人物列表

下面是2011年5月逝世的知名人士列表：;5月31日.

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2012年5月逝世人物列表

下面是2012年5月逝世的知名人士列表：;5月31日.

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2012年7月逝世人物列表

下面是2012年7月逝世的知名人士列表：;7月31日.

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2013年12月逝世人物列表

2013年12月逝世人物列表，是用于汇总2013年12月期间逝世人物的列表。.

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2013年3月逝世人物列表

2013年3月逝世人物列表，是用于汇总2013年3月期间逝世人物的列表。.

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2013年8月

; 武裝衝突.

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2013年8月逝世人物列表

2013年8月逝世人物列表，是用于汇总2013年8月期间逝世人物的列表。.

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2014年4月逝世人物列表

2014年4月逝世人物列表，是用于汇总2014年4月期间逝世人物的列表。.

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2016年

没有描述。

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2018年6月逝世人物列表

2018年6月逝世人物列表，是用於匯總2018年6月期間逝世人物的列表。.

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2NE1

2NE1（투애니원），英語讀音 To Anyone，曾為韓國YG娛樂旗下的女子團體，最初成員包括Bom、Dara、CL、Minzy四人，2016年5月5日成員Minzy正式離開2NE1及經紀公司，剩三名成員形式活動。2016年11月25日所屬經紀公司YG娛樂宣佈2NE1解散，成員李彩麟（CL）以及Dara簽下solo合約，而朴春（Bom）則不續約，離開YG。2NE1出道至2016年的單曲銷量多達6650萬，是全球女子團體中第三多。 2009年3月27日和同門師兄BIGBANG在LG CYON Lollipop手機的廣告單曲《Lollipop》中合作，首度公開亮相；其後同年5月17日以單曲《Fire》正式出道。至今2NE1已經發行過兩張韓語迷你專輯：《2NE1 1st Mini Album》、《2NE1 2nd Mini Album》及兩張韓語正規專輯《TO ANYONE》、《CRUSH》。其推出的多首歌曲，包括《Fire》、《I Don't Care》、《Can't Nobody》、《Lonely》、《I Am The Best》、《Ugly》、《I Love You》、《Falling In Love》、《Do You Love Me》及《Missing You》、《Crush》、《Come Back Home》等，均在韓國音樂界獲得了很好的反響，在全世界有著Girl Power女子天團的名號，除此之外，2NE1多元、創新的音樂性，也受到歐美音樂人和外國歌手青睞，Ariana Grande、Justin Bieber、will.i.am、Skrillex、Diplo、Parris Goebel等與2NE1成員更有頻繁的音樂交流。此外他們人緣甚佳，有很多著名外國音樂家和歌手都是成員們的好朋友。 除了音樂本行以外，2NE1四人四色的鮮明形象也漸漸受到國際時尚圈注目，知名設計師與成員們私交甚篤，近年來2NE1也常常被目擊出席各種重量級時尚場合，如2NE1出席美國模特兒演出，CL出席2014年的巴黎時尚週、CL也被邀請出席路易威登Series3展覽、Saint Laurent Fashion Show、NewYork Fashion Show等。 2NE1官方粉絲名稱為「Black Jack」，取於撲克牌遊戲中的「Black Jack」，意即21點，為該遊戲中最大的組合，象徵2NE1也是音樂圈的王者；問候語為“Wassup! We are 2NE1!”；官方手燈為亮白色天使手燈（韓版）和 桃紅色天使手燈（日版），官方應援色為HOT PINK熱粉紅。.

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3月4日

3月4日是公历一年中的第63天（闰年第64天），离全年的结束还有302天。.

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50 Cent

50 Cent（），本名柯蒂斯·詹姆斯·杰克逊三世（Curtis James Jackson III），美国说唱歌手。他借由2003年专辑《Get Rich or Die Tryin'》（至死求富）和2005年专辑《The Massacre》（大屠杀）而扬名。两张专辑都获得了双白金销售认证，总计售出超过2100万份拷贝。 生于纽约皇后区南牙买加的杰克逊，12岁时就开始贩毒买卖。Campion, Chris (August 21, 2005).

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9月1日

9月1日是阳历年的第244天（闰年是245天），离一年的结束还有121天。.

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9月26日

9月26日是阳历一年中的第269天（闰年第270天），离全年结束还有96天。.

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