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恩里科·卡鲁索

指数 恩里科·卡鲁索

恩里科·卡羅素(Enrico Caruso,),義大利著名男高音歌唱家,被認為是有史以來最著名的男高音。不單在歌劇方面發展,卡鲁索在20世紀頭兩個年代還演唱當時的流行曲,而且還是那個年代的錄音先鋒。卡羅素有力、寬厚和優美的聲線,通過他的錄音傳遍大西洋兩岸,成為當年最著名的明星,因此被譽為「一代歌王」。.

目录

  1. 7 关系: 男高音薩伏伊酒店那不勒斯肯頓 (新澤西州)歌剧我的太阳2月25日

男高音

在音乐,男高音(tenor)是一名音域佔c-c2共15度的歌唱家。他们按音質、音色、音区等不同特点分为:抒情花腔男高音(lirico-Leggero tenor)、抒情男高音(lyric tenor)、英雄男高音(heldentenor)和戏剧男高音(dramatic tenor)。柴可夫斯基的歌剧《黑桃皇后》中的男主人公格尔曼,就是典型的戏剧男高音。.

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薩伏伊酒店

薩伏伊酒店(Savoy Hotel)是英国伦敦的一座豪华旅馆,位于西敏市河岸街。制作人理查德·多伊利·卡特用来自吉爾伯特與沙利文剧院的利润修建了这座酒店,于1889年8月6日开业。它是卡特家族拥有的萨沃伊酒店和餐馆集团中的第一个酒店,也是英国第一家豪华酒店,最早引进了电灯、电梯、大部分客房设浴室以及不间断冷热水供应。卡特聘请了经理恺撒里兹和法国厨师奥古斯特·埃科菲,他们建立了酒店服务,娱乐和餐饮前所未有的质量标准,吸引了皇室和和其他富裕客人和食客。温斯顿·丘吉尔经常带他的内阁在酒店吃午饭。 薩伏伊酒店是卡特最成功的一次创业。它的乐队,Savoy Orpheans和萨沃伊哈瓦那乐队获得了声誉,其他艺人(也常常成为嘉宾)包括包括乔治·格什温、法蘭·仙納杜拉、蓮納·荷恩和诺埃尔·科沃德。著名的嘉宾包括爱德华七世、恩里科·卡鲁索、查理·卓别林、哈利·S·杜鲁门、朱迪·加兰、貝比·魯斯、劳伦斯·奥利维尔、玛丽莲·梦露、約翰·韋恩、亨弗莱·鲍嘉、伊丽莎白·泰勒、芭芭拉·史翠珊、披頭四樂隊等等。 薩伏伊酒店现在由费尔蒙特酒店集团经营。它被称为“伦敦最有名的酒店”,Prynn, Jonathan.

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那不勒斯

那不勒斯(Napoli;那不勒斯语:Nàpule)是意大利南部的第一大城市,坎帕尼亚大区以及那不勒斯省的首府。城市面积117平方公里,人口略低于100万。那不勒斯都会区有大约380万人口,是仅次于米兰和罗马的意大利第三大都会区和欧洲第15大都会区。那不勒斯地区也是意大利人口最稠密的地方之一。 那不勒斯位于那不勒斯湾的北岸,其东西两侧分别是两个火山区域:维苏威火山和坎皮佛莱格瑞火山区。因此,该市自古至今不断受到火山活动和地震的威胁。 那不勒斯始於前600年,以其丰富的历史、文化、艺术和美食而著称,那不勒斯历史中心被联合国教科文组织列为世界文化遗产。比萨饼起源于那不勒斯。音乐是那不勒斯文化中产生了广泛影响的的一个重要组成部分,包括發明了浪漫吉他和曼陀林,以及对歌剧和拿波里民谣的重大贡献。 在其存在的2500余年历史中,大部分时间都扮演着重要角色。该市为古希腊人所创建,在“大希腊”中扮演重要角色;后来,罗马人、诺曼人和西班牙人都在该市留下了自己的印记,也曾经是波旁王朝统治的两西西里王国的首都,直到意大利统一。今天,那不勒斯仍是繁荣的地中海港口和商业城市,高速铁路和地铁网伴随着都会区的扩张。另一方面,黑手党组织克莫拉继续困扰着居民的生活,妨碍经济与社会的发展。.

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肯頓 (新澤西州)

肯頓(Camden)是美國新澤西州康登縣的縣治。, National Association of Counties.

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歌剧

歌剧(opera,opere為複數形)是一门西方舞台表演艺术,簡單而言就是主要或完全以歌唱和音乐來交代和表達劇情的戏剧(是唱出来而不是说出来的戲劇)。 歌劇在17世紀,即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨,它源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戏剧的所需一樣,都要凭借剧场的典型元素,如背景、戏服以及表演等。一般而言,较之其他戲劇不同的是,歌剧演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂技巧等音乐元素。歌手和合唱團常有一隊樂器手負責伴奏,有的歌劇只需一隊小樂隊,有的則需要一團完整的管弦樂團。有些歌劇中都會穿插有舞蹈表演,如不少法語歌劇都有一場芭蕾舞表演。歌劇被視為西方古典音樂傳統的一部分,因此和經典音樂一樣,流行程度不及當代流行音樂,而近代的音樂劇被視為歌劇的現代版本。 歌劇最早出現在17世紀的意大利,既而傳播到歐洲各國,而德國的海因里希·許茨、法國的让-巴普蒂斯特·吕利和英格蘭的亨利·珀賽爾分別在他們自己的國家,開創了17世紀歌劇的先河。一直到18世紀,意大利歌劇依然是歐洲的主流,縱然巴黎吸引了不少外國作曲家到法國謀生,而韓德爾最終落腳英倫。 而意大利歌劇的主流一直是正歌劇,直至格魯克在1760年代推出的「革新歌劇」,以對抗正歌劇的矯揉造作。而今天依然著名的18世紀歌劇巨匠,顯然是莫札特。莫札特少年時先以正歌劇起家,既而以意大利語喜歌劇,風行各地,尤以《費加羅的婚禮》、《唐·喬望尼》和《女人皆如此》為人稱頌。而莫氏倒數第二部歌劇《魔笛》(最後一部為狄多王的仁慈),更是德語歌劇的指標性作品。 19世紀初期是美聲(bel canto)風格歌劇的高峰期,風行當時的羅西尼、多尼采蒂和貝利尼等人的歌劇,時至今日,依然常見於舞台。與此同時,賈科莫·梅耶貝尔的歌劇作品則成為了法式大歌劇(Grand Opera)的典範,並風行全法。 19世紀中後葉則被譽為歌劇的「黃金時期」,其中理查德·瓦格纳和朱塞佩·威尔第在德國和義大利各領風騷。而黃金時期過後的20世紀初,西歐歌劇繼續演變出不同風格,如義大利的寫實主義(verismo)和法國的當代歌劇,和及後贾科莫·普契尼和理查德·施特劳斯的作品。而在整個19世紀,在中東歐地區,尤其是俄羅斯和波希米亞,國民樂派的崛起造就了當地和西歐平行發展的歌劇作品。 整個20世紀,現代風格元素常被嘗試混入歌劇當中,如阿诺德·勋伯格和阿尔班·贝尔格的無調性手法和十二音階作曲法,以伊戈尔·斯特拉文斯基為代表的新古典主義音樂和菲利普·格拉斯和約翰·亞當斯的簡約音樂。隨著錄音技術的改善,像恩里科·卡鲁索等歌手成為歌劇圈外人士所知的名字。隨著20世紀科技的進步,歌劇也會在電台和電視上播放,也出現了為廣播媒體而寫的歌劇。.

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我的太阳

《我的太阳》('O sole mio),是一首创作于1898年的。这首歌曲流传之广,不仅是知名男高音如恩里科·克鲁索(Enrico Caruso)、卢奇亚诺·帕瓦罗蒂(Luciano Pavarotti)、安德烈·波切利(Andrea Bocelli)等的保留曲目,也被诸如布莱恩·亚当斯等流行摇滚艺人演绎。作词,作曲及,尽管该首歌词已被翻译成多种语言,但多数时候还使用拿坡里方言演唱。 「O sole mio」的字面翻译即是我的太阳(非“啊!我的太陽”),其中「O」只是冠词。 这首歌曲的版权不属于公有领域。2002年都灵法庭裁定Alfredo Mazzucchi(1878-1972)为该歌曲的合法第三创作人(之前仅被认为是曲谱录谱人),故根据伯尔尼(伯恩)公约,它将受版权保护直至2042年(最后一位作者逝世后仍有70年的保护期)。 Category:意大利歌曲 Category:歌曲小作品.

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2月25日

2月25日是公历一年中的第56天,离全年结束还有309天(闰年则还有310天)。.

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亦称为 卡鲁索,E.。