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威廉·弗莱德金

指数 威廉·弗莱德金

威廉·弗莱德金(William Friedkin,)是一位美国知名电影导演、制片人和剧作家。最著名的作品是其执导的1971年的警匪片《法国贩毒网》和1973年的恐怖片《驱魔人》。其中前者为他赢得了第44届学院奖导演奖。.

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  1. 17 关系: 大法師奥斯卡金像奖奥斯卡最佳导演奖威廉·佛烈德金影院评分第44届奥斯卡金像奖第46届奥斯卡金像奖第48届奥斯卡金像奖第49届奥斯卡金像奖电影史话超人系列电影金獅獎William Friedkin杀手乔泰勒·贝兹斯坦利·多南1995年電影列表

大法師

《驱魔人》(The Exorcist)是一部1973年的美国恐怖电影,由威廉·弗莱德金导演,并且由根据其1971年的改编而成。此小说是受到1949年的启发而撰写的,此事件涉及了一位被的12歲小女孩,她的母亲不顾一切的尝试拯救自己的女儿,并请来了两位神父来指挥这次驱魔工作。 本电影由艾伦·伯丝汀、麥斯·馮·西度、、和主演。在二十世纪六十年代晚期到七十年代中期这段时间,有一系列“附身儿童”电影被创作,《驱魔人》与《魔鬼怪婴》以及《凶兆》都是这一时期的作品。 华纳兄弟于1973年12月26日在美国发行。影片获十项奥斯卡金像奖提名,获奖两项(和最佳改编剧本奖),同时它也是历史上第一部被提名奥斯卡最佳影片奖的恐怖电影,在最佳影片奖上败给了《骗中骗》。《驱魔人》在当时为票房收入最高的电影之一,上映后全球票房收入超过了4.41亿美金。 本电影对通俗文化(或称流行文化)有着很重要的影响,它曾被《娱乐周刊》,,以及美国AMC电视台的观众(于2006年)誉为有史以来最恐怖电影,且在“”中排名第三。在2010年,美国国会图书馆将这部电影收录在了国家电影名册中。.

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奥斯卡金像奖

学院奖(Academy Award),全名學院功績獎(Academy Award of Merit),通稱奧斯卡金像獎、金獎、奥斯卡奖或奧斯卡(The Oscars;2013年2月20日起成為正式名稱),是每年由美国电影艺术与科学学院組織與頒發,旨在鼓励過去一年間优秀电影的创作与发展的獎勵活動,不仅是美国电影業界年度最重要的活動,亦是目前最受世界矚目的電影獎之一。目前設有20多个不同的奖项,囊括了各种电影类型。身為世界历史最悠久的演藝獎勵活動,其在美國演藝業界的地位与针对流行音乐的格莱美奖、针对电视的艾美奖、针对舞台劇的東尼獎相当,而这些奖也都是以奧斯卡金像獎为榜样而創建的。 奧斯卡金像獎自1929年设立以来每年都在加州洛杉矶举行颁奖典礼。第1屆于1929年在好莱坞的罗斯福酒店举行,奖励的是1927-1928年间的电影成就。自2002年第75届开始,洛杉矶好莱坞的柯達剧院(Kodak Theatre,2012年5月起更名為杜比劇院(Dolby Theatre))成为颁奖典礼永久举行地。由於出席颁奖典礼須得到邀请,并没有向公众发行觀禮之门票,僅有提名者相關人士和其近親能進入會場参加,因此該獎本身即是一種电影界的身份象征。做為全世界最有影响力的电影奖,其每年的颁奖典礼都会在全球超过100个国家进行電視直播。.

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奥斯卡最佳导演奖

奥斯卡最佳导演奖(Academy Award for Best Directing),由美国电影艺术与科学学院通过业内人士投票,颁给每年得票最高的导演,奥斯卡金像奖之一。 每一年度第一部影片為得獎影片,其後為其他被提名者。每一项显示年份、届数、姓名、获奖影片。年份指电影上映年份。如1967年即意为1968年颁发的1967年度的最佳导演奖。.

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威廉·佛烈德金

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影院评分

影院评分(CinemaScore)是总部位于拉斯维加斯的市场调查机构。该公司调查电影观众对观影体验的等级评价,报告结果,根据这一数据预测票房收入。.

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第44届奥斯卡金像奖

44届学院奖颁奖典礼于1972年4月10日在洛杉矶的举行,海伦·海丝、、和杰克·莱蒙共同担任主持人。 本届颁奖典礼是著名女演员、歌手贝蒂·格拉布尔最后一次在公众场合露面,她这时已患有肺癌,她与曾在40年代多次合作的男歌手一起出场颁发了原创配乐(正剧类)和原创歌曲音乐或改编配乐两项奖。1973年7月2日,她因肺癌而去世。.

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第46届奥斯卡金像奖

46届学院奖颁奖典礼于1974年4月2日在洛杉矶的举行,约翰·休斯顿、黛安娜·罗斯、伯特·雷诺兹及大卫·尼文共同担任主持人。 乔治·罗伊·希尔执导的《骗中骗》(“the sting”,又译《老千计状元才》)是本届学院奖角逐的最大赢家,在共计10项提名中获得了包括最佳影片、导演、原著剧本在内的7项大奖。制片人因此成为首位获学院奖最佳影片奖的女制片人。同时值得一提的还有该片的服装设计师也因本片获服装设计奖,这已经是她第8次获得该奖项,至今她仍然是获学院奖次数最多的女性。另一部同样获得10项提名的电影是威廉·弗莱德金执导的《驱魔人》(“the exorcist”,又译《大法师》),该片也是学院奖历史上首部获最佳影片奖提名的恐怖片。 因《纸月亮》获女配角奖的年仅10岁,她至今仍是学院奖历史上最年幼的获奖者;同时因《》获男配角奖的已71岁,两位获奖者相差61岁,这也是学院奖历史上同一届角逐中两位获奖演员间最大的年龄差距。 本次颁奖典礼是著名女演员苏珊·海沃德最后一次在公众场合露面,她于1975年3月14日因脑癌而去世;本屆頒獎典禮最大亮點是67歲的三屆影后凯瑟琳·赫本無預期蒞臨現場,她出场颁发欧文·G·托尔伯格纪念奖给自己的老朋友,后者也于1975年2月5日去世。這是凱瑟琳·赫本唯一一次出席的学院奖颁奖典礼,她也是史上第一位穿長褲出席頒獎典禮的影后,7年後她獲得第四座影后。 本届颁奖典礼还因一位男性摄影师在现场裸奔而闻名。当大卫·尼文介绍伊丽莎白·泰勒上台颁发最佳影片奖时,一位名叫的男子光着身子从台上跑过,手上还比着胜利的手势。台下观众大笑之余大卫说道:“这个男人这辈子唯一能让大家笑起来的时候,就是当他勇敢地展示出自己‘短处’的时候了。”.

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第48届奥斯卡金像奖

48届学院奖颁奖典礼于1976年3月29日在洛杉矶市的举行,本届颁奖典礼由沃尔特·马修、罗伯特·肖、、歌蒂·韩和金·凯利共同主持。今年也是美国广播公司(American Broadcasting Company,简称ABC)取代国家广播公司(national broadcasting company,简称NBC)成为独家电视转播公司,并保有独家转播权直至今日。 著名导演米洛斯·福尔曼执导的《飞越疯人院》,在之前获得的8项提名中获得了最重要的5大奖项:最佳影片、导演、男主角、女主角、原著改编。这也是继1934年的爱情片《一夜风流》以来的第二部获得这5个最重要奖项的电影。这一纪录直到16年后才由恐怖片《沉默的羔羊》打破。 80岁高龄的老牌影星因《》获男配角奖,成为当时史上最年长获奖演员。这个纪录直到1990年的第62届学院奖角逐中才被女演员杰西卡·坦迪打破,不过杰西卡获奖只也只比他年长几个月。一直到2012年克里斯托弗·普卢默凭《初学者》以82岁高龄获第84届学院奖男配角奖时才打破了他最年长男性获奖演员的纪录。.

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第49届奥斯卡金像奖

49届学院奖颁奖典礼于1977年3月28日在洛杉矶的举行,简·方达、华伦·比提、艾伦·伯斯汀及共同担任主持。 因在西德尼·吕美特执导的电影《广播电视网》(“network”,又译《电视台风云》/《荧光屏后》)的出色表演获本届学院奖男主角奖的男演员彼得·芬奇于1977年1月14日去世,因此未能出席本届颁奖典礼演讲,他的遗孀Eletha Finch代他接受了这座小金人,他也是学院奖历史上首位去世后获奖的男演员。同样因本片而获女配角奖的的比阿特丽斯·斯特雷特在影片中一共出镜的时间仅有5分40秒,她也因此成为学院奖历史上出镜时间最短的获奖演员。此外,《广播电视网》也是学院奖历史上最后一部在4个演员类奖项中获奖3项的电影。 著名动作片影星西尔维斯特·史泰龙编剧并主演的成名电影《洛奇》最终不负盛望,击败了呼声甚高的《广播电视网》夺得最重要的最佳影片、导演等3项大奖,不过《广播电视网》和另一部热门影片,根据《华盛顿邮报》记者的同名小说改编,讲述水门事件案发过程及最终前美国总统理查德·尼克松宣布辞职下台的政治惊悚片《总统班底》("all the president's men",又译《惊天大阴谋》)均获得了4项大奖,三部影片均为本届学院奖角逐的最大赢家。 意大利籍女导演因执导《》(又译《七淫七纵七美女》)入围导演奖角逐,成为学院奖历史上首位获提名的女导演。 法国导演让-雅克·阿诺执导的电影《》(法语原名为"La Victoire en chantant"或"Noirs et blancs en couleur",又译《黑人为白人作战》/《高歌胜利》)以科特迪瓦电影的身份参加本届学院奖外语片奖角逐并最终胜出,成为该国至今唯一一部获学院奖肯定的电影。.

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电影史话

《电影史话》(The Story of Film: An Odyssey)是一部关于电影史的纪录片,共15集,总长度超过900分钟。 本片的导演为北爱尔兰电影评论家马克·卡曾斯,本片根据其2004年的论著《电影的故事》(The Story of Film)改编。  本片于2011年九月在More4播出,并在2011年多伦多国际电影节完整放映,于2012年2月在纽约现代艺术博物馆放映,2013年9月在美国特纳经典电影频道播出。 2011年9月《每日电讯报》以"年度电影盛会"为标题发评论,称该片"充满视觉的诱惑和智慧的灵动,它是一封献给电影的情书、一位千载难逢的导师,亦是一部彻底重写的电影史。" 爱尔兰时报评论称之具有"里程碑"意义(然而却"不受重视而尴尬地播出")。 2013年该片因"兼收并蓄的态度、独树一帜的角度讲述世界电影史"而获皮博迪奖。 2012年2月《纽约时报》评论员A.O.斯科特称该片"将一门一学期长的电影研究课压缩到15集,且其中不乏争议内容","代表一种集大成式的传统智慧。"斯科特亦将该片同尚盧·高達的《世界电影史》(Histoire(s) du cinéma)相比较,称卡曾斯的这部作品是"未来所有修正主义(电影史)之起点"。.

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超人系列电影

超人是DC漫画出版漫画小说中的虚构角色,该角色已经在多部电影中出现。1941年,超人通过一系列动画短片首度亮相银幕,1948和1950年又拍摄了另外两个系列的短片。1951年的《超人与摩尔人》(Superman and the Mole Men)则是首部超人长片电影。 1974年,、父子和购买了将《超人》改编为电影的版权。剧本经过多次改写后,理查德·唐纳获得了执导《超人》和《超人II》的机会,这两部电影是一起拍摄的,唐纳把《超人II》拍完80%以后才决定还是先完成《超人》。赛尔金德父子在首部《超人》上映后解雇了唐纳,并委托出任导演来拍完《超人II》,之后他还执导了1983年的《超人III》。1984年,赛尔金德父子制作了超人系列的衍生作品《女超人》,然后将电影改编版权转让给了坎农影业(Cannon Films),该公司于1987年推出了《超人IV:寻求和平》。这以后一直过了15年,才有第5部超人电影进入制作阶段。布莱恩·辛格执导的《超人归来》于2006年发行上映,该片相当于《超人》和《超人II》的续集,与之同期发行的还有《》。《超人归来》的票房成绩不错,但没能达到华纳兄弟公司的预期,不过该公司还是决定重启这一系列。2013年6月,由扎克·施奈德执导、大卫·S·高耶编剧、克里斯托弗·诺兰出任制片人的《超人:钢铁之躯》上映,获得了商业上的成功,影片的续集已经在积极筹备阶段,但是并没有透露上映时间。.

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金獅獎

金獅獎(Leone d'oro)是威尼斯影展的最高榮譽,從1949年開始頒發,被認為是電影界最高榮譽之一,由該屆評審團自正式競賽單元中選出。1970年開始另外頒發榮譽金獅獎,表揚對於電影有重要貢獻的工作者。 金獅獎自1949年起便是採用(形象為有翅膀的獅子,同時出現在威尼斯共和國國旗上)。在金獅獎開始出現之前,1946年至1948年影展頒發的最大獎為「威尼斯國際大獎」(Gran Premio Internazionale di Venezia);更早之前的1936年至1942年間,影展則分別頒發「墨索里尼獎」(Coppa Mussolini)給最佳義大利電影與最佳外國電影。.

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William Friedkin

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杀手乔

《杀手乔》(Killer Joe)是2011年具有美国南部哥特风格的喜剧犯罪片。导演威廉·弗莱德金,主演马修·麦康纳、艾米爾·荷許、、及托馬斯·哈登·丘奇。编剧特雷西·萊特根据他创作的1993年同名戏剧改编而成。.

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泰勒·贝兹

泰勒·贝兹(Tyler bates,)是一位美国电影、电视剧及游戏音乐作曲家。曾为导演的月光光心慌慌·殺清光、月光光心慌慌·之大小通殺、千尸屋2;查克·史奈德的300壯士:斯巴達的逆襲、活死人黎明、守护者、殺客同萌;尼尔·马歇尔的末日侵袭、非礼勿视;以及的撕裂人配乐。2011年,泰勒贝兹为下列电影配乐:Emilio Estevez的朝圣之路、威廉·弗莱德金的杀手乔;Marcus Nispel的蛮王柯南、克里斯·戈拉克的至暗之时以及James Gunn的超级英雄。 泰勒贝兹还是PlayStation3平台上的游戏 戰神:崛起的作曲家。 現為瑪麗蓮·曼森的團員之一,於2015-2017期間共同製作了The Pale Emperor、Heaven Upside Down兩張專輯。.

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斯坦利·多南

斯坦利·多南(Stanley Donen,)是一位美国电影导演、制片人和舞蹈指导,最知名的作品是1952年的《雨中曲》和1949年的《锦城春色》,两者都是由金·凯利主演的歌舞片。他其它比较知名的作品还包括:《》、《谜中谜》、《》、《钓金龟》、《甜姐儿》、《》和《丽人行》。电影艺术与科学学院曾于1998年授予他荣誉奖,2004年威尼斯电影节也授予他职业金狮奖。他还被专业影评人誉为“好莱坞音乐剧之王”。多南一共结过5次婚并有3个孩子,1999年至今他的女友是电影导演和喜剧演员。 斯坦利·多南的事业开始于百老汇,他在导演手下的舞蹈组中工作,并且也在这里与金·凯利成为朋友。1943年他前往好莱坞开始从事编舞工作,并于1949年和凯利合作拍摄了《锦城春色》,然后他成为米高梅公司制片人手下的签约导演并拍出了多部获得好评的电影。1952年他与凯利一起执导了歌舞片《雨中曲》,这是两人职业生涯中最富盛名的作品,也被认为是电影史上最经典的歌舞片。烂蕃茄上收集到的47篇专业评论文章显示影评人对其好评度竟达100%,同时也在美国影艺协会于1998年评选的AFI百年电影史百大经典电影中名列第10位,并在十年后再次进行的评选中名列第5位,也是其评选的AFI十大类型十大佳片中排名最高的歌舞片。不过,多南与凯利的关系在1955年两人的最后一次合作《》拍摄过程中恶化,他也在1957解除了与米高梅公司的合同并成为一位独立制片人。在歌舞片开始失去观众时,多南将事业的重心转向了喜剧。他直到1960年代末期的电影都很成功,之后才逐渐开始失去观众。1990年代和2002年,他曾短暂以导演身份回--归舞台。 多南将好莱坞歌舞片从这种歌舞部分与电影相对独立的艺术形态转变为更加一体化的形式。在他的指导和影响下,歌舞部分成为剧情的组成部分而加以发展。而在多南和凯利以前,好莱坞的歌舞片经常设置有一个百老汇式的舞台背景,歌舞表演更像是舞台剧的一部分。但多南和凯利则将之制作为更加符合电影特点的形式,其中有一些舞蹈是只有在电影中才能成功表现出来的。多南谦虚地表示他所做的只是“恩斯特·刘别谦和执导阿斯泰尔与罗杰斯主演音乐剧的延续,‘我们’并没有让其更真实,而是更不真实了。”电影评论家简-皮埃尔·科尔索登(Jean-Pierre Coursodon)曾说多南对好莱坞的歌舞片作出了“胜过包括文森特·明尼利在内任何人的”革命性贡献。他也是目前仍然在世的最后一位好莱坞黄金时代电影导演。.

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1995年電影列表

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