歌剧和马兰·马雷

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歌剧和马兰·马雷之间的区别

歌剧 vs. 马兰·马雷

歌剧（opera，opere為複數形）是一门西方舞台表演艺术，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音乐來交代和表達劇情的戏剧（是唱出来而不是说出来的戲劇）。 歌劇在17世紀，即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希臘戲劇的劇場音樂。歌劇的演出和戏剧的所需一樣，都要凭借剧场的典型元素，如背景、戏服以及表演等。一般而言，较之其他戲劇不同的是，歌剧演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂技巧等音乐元素。歌手和合唱團常有一隊樂器手負責伴奏，有的歌劇只需一隊小樂隊，有的則需要一團完整的管弦樂團。有些歌劇中都會穿插有舞蹈表演，如不少法語歌劇都有一場芭蕾舞表演。歌劇被視為西方古典音樂傳統的一部分，因此和經典音樂一樣，流行程度不及當代流行音樂，而近代的音樂劇被視為歌劇的現代版本。 歌劇最早出現在17世紀的意大利，既而傳播到歐洲各國，而德國的海因里希·許茨、法國的让-巴普蒂斯特·吕利和英格蘭的亨利·珀賽爾分別在他們自己的國家，開創了17世紀歌劇的先河。一直到18世紀，意大利歌劇依然是歐洲的主流，縱然巴黎吸引了不少外國作曲家到法國謀生，而韓德爾最終落腳英倫。 而意大利歌劇的主流一直是正歌劇，直至格魯克在1760年代推出的｢革新歌劇｣，以對抗正歌劇的矯揉造作。而今天依然著名的18世紀歌劇巨匠，顯然是莫札特。莫札特少年時先以正歌劇起家，既而以意大利語喜歌劇，風行各地，尤以《費加羅的婚禮》、《唐·喬望尼》和《女人皆如此》為人稱頌。而莫氏倒數第二部歌劇《魔笛》(最後一部為狄多王的仁慈)，更是德語歌劇的指標性作品。 19世紀初期是美聲（bel canto）風格歌劇的高峰期，風行當時的羅西尼、多尼采蒂和貝利尼等人的歌劇，時至今日，依然常見於舞台。與此同時，賈科莫·梅耶貝尔的歌劇作品則成為了法式大歌劇（Grand Opera）的典範，並風行全法。 19世紀中後葉則被譽為歌劇的｢黃金時期｣，其中理查德·瓦格纳和朱塞佩·威尔第在德國和義大利各領風騷。而黃金時期過後的20世紀初，西歐歌劇繼續演變出不同風格，如義大利的寫實主義（verismo）和法國的當代歌劇，和及後贾科莫·普契尼和理查德·施特劳斯的作品。而在整個19世紀，在中東歐地區，尤其是俄羅斯和波希米亞，國民樂派的崛起造就了當地和西歐平行發展的歌劇作品。 整個20世紀，現代風格元素常被嘗試混入歌劇當中，如阿诺德·勋伯格和阿尔班·贝尔格的無調性手法和十二音階作曲法，以伊戈尔·斯特拉文斯基為代表的新古典主義音樂和菲利普·格拉斯和約翰·亞當斯的簡約音樂。隨著錄音技術的改善，像恩里科·卡鲁索等歌手成為歌劇圈外人士所知的名字。隨著20世紀科技的進步，歌劇也會在電台和電視上播放，也出現了為廣播媒體而寫的歌劇。. 兰·马雷（Marin Marais、1656年5月（洗礼：31日） - 1728年8月15日）是一位法国作曲家、指挥、维奥尔琴演奏家。 生于巴黎南部的贫民区，父亲是见习鞋匠。幼少时期的音乐才华受到肯定，于1667年进入当时巴黎最好的音乐教育机构圣日耳曼奥塞尔教堂唱诗班，1672年为止一直师从弗朗索瓦·沙普龙。唱诗班之后跟随桑特科隆布(Monsieur de Sainte-Colombe)学习维奥尔琴并被吕利门下的作曲家让-弗朗索瓦·拉卢埃特（Jean-François Lalouette）挖掘，1676年进入巴黎歌剧院。1679年8月1日起被任命为路易十四的宫廷维奥尔琴演奏家。他作为作曲家，于1693年和吕利合作创作了歌剧《阿尔西德》并称为出色的指挥。晩年从事维奥尔琴的教学。 1676年9月21日于卡特琳娜结婚，有十几个子女，其中数人也有音乐造诣。.

作曲家

作曲家是專門創作音樂的音樂家。在過去，大部分的音樂家都會作曲，但在分工細密的現代社會，作曲家、演奏家甚至指揮家等，已經成為截然不同的音樂家類型。 歷史上有許多創作的類型，像是鋼琴奏鳴曲或交響樂等等，古典時期的作曲家往往各種類型都加以嘗試，但浪漫時期則出現較多專作鋼琴曲或歌劇的作曲家；而流行歌曲中寫爵士樂和寫搖滾樂亦不相同。作曲家必須了解視音樂的型式有不同的作曲方式，像是為了戲劇而作曲，要考量到歌唱者發聲，音響效果等。為了流行歌曲而作曲，要了解歌詞，了解目前流行的趨勢。要為交響樂作曲，不了解各種樂器是不行的。這些都是作曲家面臨的挑戰。.

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让-巴普蒂斯特·吕利

让-巴普蒂斯特·吕利（Jean-Baptiste Lully，），原名乔万尼·巴蒂斯塔·卢利（Giovanni Battista Lulli），意大利出生的法国巴洛克作曲家。他一生的大部分时间都在法国国王路易十四的宫廷里作曲，是路易十四的宫廷乐正（Surintendant de la Musique）。他控制了当时的法国音乐生活，开创了法国歌剧，发展了大经文歌和法国序曲，对当时的欧洲音乐产生了巨大影响。他的影响一直延续到亨利·珀塞尔、格奥尔格·弗里德里希·亨德尔、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫、让-菲利普·拉莫等作曲家。.

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路易十四

路易十四（法語：Louis XIV，），全名路易·迪厄多內·波旁（Louis-Dieudonne），自號太陽王（法語：le Roi Soleil），1680年更接受巴黎市政會獻上的「大帝」（le Grand，路易大帝）尊號。他是波旁王朝的法國國王和納瓦拉國王，從1643年至1715年在位，長達72年110天，是在位時間最長的君主之一，也是有确切记录在世界历史中在位最久的独立主权君主。 路易十四是法王路易十三的长子，出生于法国圣日耳曼昂莱，王弟奥尔良公爵菲利普則於1640年出生。登基之初，由他的母亲奥地利的安娜攝政，直到1661年法國宰相红衣主教马萨林死后他才真正开始亲政。 在红衣主教阿尔芒·让·德·普莱西·李希留和马萨林的外交成果的支持下，路易十四在法国建立了一个君主專制的中央集權王国。他把大貴族集中在凡爾賽宮居住，将整个法国的官僚机构集中于他的周围，以此強化法国国王的军事、财政和机构的決策權。他建立起的這一絕對君主制一直持續到法國大革命時期。 在他親政期間（1661-1715年），法國發動了三次重大的戰爭：法荷戰爭、大同盟戰爭、西班牙王位繼承戰爭，和兩次小規模的衝突——遗产战争和重盟战争。法荷戰爭和兩次小衝突讓他建立霸權，使他在1680年開始成為至高無上的歐洲霸主；後兩場大戰對上荷-英-奧的三強聯盟，大同盟戰爭因雙方厭戰而和解，西班牙王位繼承戰爭最後由法國王孫繼承王位，但戰爭負擔也使國庫日漸空虛，使法國國力在他死後日漸下滑。.

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Ogg

Ogg是一個自由且開放標準的多媒体文件格式，由Xiph.Org基金會所維護。Ogg格式並不受到軟體專利的限制，並設計用於有效率地串流媒體和處理高品質的數位多媒體。 「Ogg」意指一種文件格式，可以納入各式各樣自由和开放源代码的编解码器，包含音效、视频、文字（像字幕）與元数据的處理。 在Ogg的多媒體框架下，Theora提供有損的影像層面，而通常用音樂導向的Vorbis編解碼器作為音效層面。針對語音設計的壓縮編解碼器Speex和無損的音效壓縮編解碼器FLAC與OggPCM也可能作為音效層面使用。 「Ogg」這個詞彙通常意指Ogg Vorbis此一音频文件格式，也就是將Vorbis編碼的音效包含在Ogg的容器中所成的格式。在以往，.ogg此一副檔名曾經被用在任何Ogg支援格式下的內容；但在2007年，Xiph.Org基金會為了向後相容的考量，提出請求，將.ogg只留給Vorbis格式來使用。Xiph.Org基金會決定創造一些新的副檔名和媒體格式來描述不同類型的內容， 像是只包含音效所.oga、 包含或不含聲音的影片（涵蓋Theora）所.ogv， 和可以包含任何比特流.ogx。 Xiph.Org基金會對Ogg的參照實裝，目前最新的版本是2010年3月26日釋出的libogg 1.2.0。另一個版本libogg2也可以在Xiph.Org基金會的SVN套件庫中找到。這兩個函式庫都是在新BSD许可证下釋出的自由软件。 因為其格式自由，和其參照實裝並非Copyleft形式，無論自由或專有、商業或非商業的媒体播放器，甚至部分製造商的可攜式媒體播放器和全球定位系统接收器都採用了Ogg下的各種編解碼器。 。-->.

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