喜劇和香港電影

快捷方式: 差异，相似，杰卡德相似系数，参考。

喜劇和香港電影之间的区别

喜劇 vs. 香港電影

喜劇是戲劇的一種類型，大眾一般解作笑劇或趣剧，以誇張的手法、巧妙的結構、詼諧的台詞及對喜劇性格的刻畫，從而引人對醜的、滑稽的予以嘲笑，對正常的人生和美好的理想予以肯定。基於描寫對象和手法的不同，可分為諷刺喜劇、抒情喜劇、荒誕喜劇和鬧劇等樣式。內容可為帶有諷刺及政治機智或才智的社會批判，或為純粹的鬧劇或滑稽劇。喜劇衝突的解決一般比較輕快，往往以代表進步力量的主人公獲得勝利或如願以償為結局。 欧洲最早的喜剧是古希腊喜剧，代表作家是阿里斯托芬；16、17世纪以莎士比亚、莫里哀为代表；18世纪意大利的哥尔多尼及法国的博马舍是欧洲启蒙运动时期喜剧的代表；19世纪以俄国的果戈理为代表。 喜劇可以略分為兩種：浪漫喜劇與諷刺喜劇。西方的幽默文化传统根源於古希腊喜剧。. 香港電影，作為華語電影的一部分，是華人文化的一大標記。香港在戰後五十年代開始形成具規模的電影工業，至八十年代迎來一段黃金年代，往後作為大中華地區的一個重要電影基地，被譽為與美國好萊塢、印度寶萊塢、日本東京齊名的全球四大電影制作基地，香港更成為世界第二大电影出口基地、世界第三大的电影制作中心。 在上世紀戰後，香港社會在政治及經濟上相對自由，電影業相比於其他大中華地區，例如新加坡、中國內地及台灣，更不受規範，自由的環境得以孕育出具規模的電影工業。1946年，中国内战重啟，戰亂致使华语电影業南移至香港。1949年，大批中國電影制作人由上海轉移到香港，繼承上海的藝術事業，使國語電影於1970年代及以前成為香港主流，香港亦逐渐成为主要的华语电影生产基地，五十年代九龙城一带是香港电影片场的集中地，除了位於钻石山的永华片场和大观片场、土瓜湾的南洋片场（邵氏前身）以外，世光片场、万里片场、友侨片场、九龙国家片场等都集中在這裏，因此九龙半島東部、獅子山以南一帶可被視為港產片的發祥地。這時期香港開始出現大規模的電影出口，近至東南亞、遠至五大洲都有華語電影踪迹，但由于翻译難度，加上早年华语电影業者並不重視对作品的翻译工作，因此华语电影只局限于世界各地的华语社区。直至1963年，香港政府當局通過一條廣播法例，使出品的港產片都配有英文字幕，以便於政治監察。英文字幕的出現反而幫助港产電影打入英語世界。港產片早年多是以國語電影的形式出現，如邵氏兄弟、國際電影懋業等電影業巨頭早年皆以制作國語電影為主。直到以粵語爲母語香港新一代的電影人出現，粤语电影才在七十年代以后慢慢取代国语电影，成为主流。 香港電影業在八十年代迎來黃金年代，由於不少港產片演員主演美國好萊塢的英語電影，在英語世界電影業的主舞台成名，並令華人文化得到英語世界的推崇，港產片亦隨之受到英語世界的更多關注，並開始流行對其他华语电影作品進行翻译。後來港產片更傳播至日語世界、俄語世界。八十年代港產片電影業總產值更超越以制作英語電影為主的印度寶萊塢，躍居世界第二位，僅次於另一個英語電影制作基地美國好萊塢，成為世界第二大的電影制作基地。該年代的港產片在制作質量、藝術性、題材的創新性上，均有不凡的成就。往後幾十年，香港一直維持全球第二大電影制作基地的地位，港產片在國際仍然保持著魅力。 香港電影金像獎為香港電影業的一大盛事。香港電影與大多數的商業電影一樣，有一套完善的明星制度，而這個制度之下的影星亦與香港電視產業和香港樂壇的領域重疊。.

無厘頭文化

無厘頭文化乃一種香港次文化。.

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香港電影

香港電影，作為華語電影的一部分，是華人文化的一大標記。香港在戰後五十年代開始形成具規模的電影工業，至八十年代迎來一段黃金年代，往後作為大中華地區的一個重要電影基地，被譽為與美國好萊塢、印度寶萊塢、日本東京齊名的全球四大電影制作基地，香港更成為世界第二大电影出口基地、世界第三大的电影制作中心。 在上世紀戰後，香港社會在政治及經濟上相對自由，電影業相比於其他大中華地區，例如新加坡、中國內地及台灣，更不受規範，自由的環境得以孕育出具規模的電影工業。1946年，中国内战重啟，戰亂致使华语电影業南移至香港。1949年，大批中國電影制作人由上海轉移到香港，繼承上海的藝術事業，使國語電影於1970年代及以前成為香港主流，香港亦逐渐成为主要的华语电影生产基地，五十年代九龙城一带是香港电影片场的集中地，除了位於钻石山的永华片场和大观片场、土瓜湾的南洋片场（邵氏前身）以外，世光片场、万里片场、友侨片场、九龙国家片场等都集中在這裏，因此九龙半島東部、獅子山以南一帶可被視為港產片的發祥地。這時期香港開始出現大規模的電影出口，近至東南亞、遠至五大洲都有華語電影踪迹，但由于翻译難度，加上早年华语电影業者並不重視对作品的翻译工作，因此华语电影只局限于世界各地的华语社区。直至1963年，香港政府當局通過一條廣播法例，使出品的港產片都配有英文字幕，以便於政治監察。英文字幕的出現反而幫助港产電影打入英語世界。港產片早年多是以國語電影的形式出現，如邵氏兄弟、國際電影懋業等電影業巨頭早年皆以制作國語電影為主。直到以粵語爲母語香港新一代的電影人出現，粤语电影才在七十年代以后慢慢取代国语电影，成为主流。 香港電影業在八十年代迎來黃金年代，由於不少港產片演員主演美國好萊塢的英語電影，在英語世界電影業的主舞台成名，並令華人文化得到英語世界的推崇，港產片亦隨之受到英語世界的更多關注，並開始流行對其他华语电影作品進行翻译。後來港產片更傳播至日語世界、俄語世界。八十年代港產片電影業總產值更超越以制作英語電影為主的印度寶萊塢，躍居世界第二位，僅次於另一個英語電影制作基地美國好萊塢，成為世界第二大的電影制作基地。該年代的港產片在制作質量、藝術性、題材的創新性上，均有不凡的成就。往後幾十年，香港一直維持全球第二大電影制作基地的地位，港產片在國際仍然保持著魅力。 香港電影金像獎為香港電影業的一大盛事。香港電影與大多數的商業電影一樣，有一套完善的明星制度，而這個制度之下的影星亦與香港電視產業和香港樂壇的領域重疊。.

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