之间保罗·麦卡特尼和埃里克·克莱普顿相似
保罗·麦卡特尼和埃里克·克莱普顿有（在联盟百科）22共同点: 华纳兄弟，吉米·亨德里克斯，大卫·鲍伊，大英帝國勳章，万物必将消逝，乔治·哈里森，节奏布鲁斯，衛報，鲍勃·迪伦，超級樂團，鼓手，藍調，英国，英国广播公司，英格兰，電子音樂，Gibson Les Paul，披頭四樂隊，林格·斯塔，流行音乐，摇滚名人堂，摇滚乐。
华纳兄弟
华纳兄弟娱乐公司（Warner Bros.），或者简称华纳兄弟（Warner Bros.）是全球最大的电影和电视娱乐制作公司之一。目前，该公司是时代华纳旗下子公司，总部分别位于美国加利福尼亚州的伯班克以及纽约市。 华纳兄弟包括几大子公司，包括華納兄弟影業、華納兄弟製片廠、华纳兄弟电视公司、華納兄弟動畫製作、華納兄弟遊戲、WB电视网（网络）、DC漫画、和CW电视网。 华纳兄弟成立于1918年，是美国成立时间第三悠久的电影公司，前两家为环球影业和派拉蒙电影公司，均成立于1912年。华纳兄弟虽然于2005年和传奇影业达成合作协议，但是好景不长。2013年，传奇影业表态说华纳兄弟把《悍戰太平洋》宣传得不够好，结果导致华纳兄弟就和传奇影业解约。传奇影业後來改和环球影业合作。.
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吉米·亨德里克斯
詹姆斯·馬歇爾·亨德里克斯（James Marshall Hendrix，），暱稱為吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix），原名强尼·阿伦·亨德里克斯（Johnny Allen Hendrix），生於美國華盛頓州西雅圖，是一位著名的美国吉他手、歌手、音乐人，尽管他的主要音乐生涯只持续了4年，但被公认为是流行音乐史中最重要的电吉他演奏者，也是20世纪最著名的音乐家之一。 摇滚名人堂形容他“可以说是摇滚乐历史上最伟大的乐器演奏家。” 1967年Melody Maker 讀者投票選出的流行音樂家，1968年滾石雜誌的年度最佳表演者，Disc(magazine)1969年世界頂尖音樂家，1970年吉他手將他命名為年度最佳搖滾吉他手，1992年吉米·亨德里克斯 經驗被引入搖滾名人堂 ，並於2005年引入英國名人堂。2003年滾石雜誌評選史上最偉大一百位吉他手，吉米·罕醉克斯被評選為第1名， 2011年滾石雜誌一百大吉他手評選再次列為第1名。 亨德里克斯的吉他技巧完全是自学，因为是左撇子，他把一把右手吉他的琴弦颠倒安装用来左手演奏。作为一名吉他手，他受到了众多布鲁斯和节奏布鲁斯的吉他前辈的影响，并在这些基础上做出了伟大的革新。影响他的音乐家包括布鲁斯吉他大师B·B·金，Albert King，巴迪·盖伊，T-Bone Walker，Muddy Waters，以及对R&B和灵魂乐做出过卓越贡献的Curtis Mayfield。爵士乐也对亨德里克斯产生了很深的影响，他经常说他个人最喜欢的音乐家是Rahsaan Roland Kirk。 另外，亨德里克斯创造性地发展了传统摇滚吉他和的演奏技巧，尽管在他之前的一些艺术家，比如奇想乐团的戴维·戴维斯和誰人乐队乐队的Pete Townshend已经把回授及失真等效果运用于那些急速独奏上，亨德里克斯是第一位把这些電吉他哇音踏板效果器和音箱的回饋與失真，作为其歌曲作品的整体表现手法和帶入錄音室錄製歌曲的吉他手。 作为一个录音室制作人，亨德里克斯也是第一位将录音室效果处理作为表现其音乐理念的藍調摇滚乐手。明显的，他是那些最初尝试在录音过程中添加立体声效果的音乐家之一。同时，Hendrix也是一个老练的作曲人，他的作品在其生前和死后被无数的音乐人重新诠释过。最终他作为吉他之神的地位远远超出了同时期的小理查、查克·貝里甚至是他的第一个偶像猫王以及伟大的-zh-hans:披头士乐队;zh-hk:披頭四樂隊;zh-tw:披頭四樂團;-。 亨德里克斯那争议性的同时也是根源性的自然风格可以用其在《星條旗》中用吉他模仿出战争的声音（包括机枪声，轰炸声以及人们的尖叫声）的激情演奏作为概括。他对此曲印象派手法的演绎充分描绘出了当时普遍的反美主义风潮并且成为了60年代动荡时期的美国社会的内心独白。 对美好事物的怪异符号化，自发性的多愁善感成为了亨德里克斯特有的个性。当被问到在Dick Cavett Show上所做的非正统的拥有非洲异教派风格的表演时，亨德里克斯回答说：“我以为那是美丽的。” 吉米·亨德里克斯於1970年組成《吉卜賽人樂隊》，在美國及歐洲作巡迴演出。1970年9月16日，即他去世前兩天，亨德里克斯於朗尼·史葛在倫敦蘇豪區經營的朗尼史葛爵士俱樂部與艾力·波頓作即興表演，成為他的最後一次公開演出。两天后，他在一家伦敦旅馆死于药物窒息。.
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大卫·鲍伊
大卫·罗伯特·琼斯（David Robert Jones，），艺名大卫·鲍伊（David Bowie， ），是英国摇滚音乐家、词曲创作人、唱片制作人和演员。四十多年来，鲍伊一直是流行音乐界的重要人物，他的作品，尤其是在1970年代的音乐探索，对整个乐坛起着开创性的作用。同时，他还以自己独特的声线以及作品的深度和折衷主义精神而闻名。他協助推倒了柏林圍牆並關注中國人權問題。 以带领时尚的先知先觉而被称为「搖滾变色龙」的鲍伊，同时是十分坚持于自己的理想及创意的。首次受到瞩目是1969年的乡村摇滚单曲《奇怪的空间》，不过最广人知的还是华丽摇滚时期的Hunky Dory（1971年），The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars（1972年），以及Aladdin Sane（1973年）。其后拓展其音乐版图至电子乐，灵魂乐以及新浪潮，往往都是在这些类型尚未受人注意时，鲍伊就先洞察到其中特质。去世前3天推出最後一曲《Lazarus》的MV，透過歌詞跟世人告別：「你望上這兒，我在天堂」。該曲收錄於他去世前2天推出的最後專輯《Blackstar》。 鲍伊对70年代至今的摇滚乐有著显著的影响。在所票选的一百大摇滚乐手中，排名第七。在BBC的一百大英国人当中，鲍伊排名第二十九。他的音乐作品中销售量为一亿三千六百万，并进入了摇滚名人堂。 除了音乐上卓越表现，鲍伊也是个称职的好演员。曾参与演出《天降財神》（The Man Who Fell to Earth，1976年）、《俘虜》（Merry Christmas, Mr.
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大英帝國勳章
大英帝國最優秀勳章（Most Excellent Order of the British Empire），簡稱大英帝國勳章（Order of the British Empire），或譯為不列顛帝國勳章，是英國授勳及嘉獎制度中的一種騎士勳章，由英王喬治五世於1917年6月4日所創立。勳章分民事和軍事兩類，共設5種級別，分別.
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万物必将消逝
《万物必将消逝》（英语：All Things Must Pass）是英國歌手乔治·哈里森发行的第一張英語专辑。 专辑一共由三张唱片组成，两张是录音室录制的摇滚作品，第三张命名为《Apple Jam》，是专辑录制过程中即兴作品。该专辑是1970年代最杰出的作品之一，被认为是摇滚音乐最佳专辑之一，也是哈里森最好的专辑之一。.
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乔治·哈里森
喬治·哈里遜（George Harrison, MBE，），是一位英國吉他手、音樂人、歌手、作曲家，音樂和電影製作人，以披頭四樂團主音吉他手的身份全球知名。尽管约翰·列侬和保罗·麦卡特尼是乐队的主要创作者，大部分专辑中都至少收录一首哈里森的作品，包括“While My Guitar Gently Weeps”，“Here Comes the Sun”和“Something”，后者是翻唱版本第二多的披头士歌曲，1965年起，披頭四樂團的專輯至少有收錄二首哈里森的歌曲。.
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节奏布鲁斯
节奏布鲁斯（Rhythm and Blues，簡稱：R&B或RnB，中國譯作「--」，香港、臺灣及新馬譯作「--」），是一种美国非裔艺术家首先采用，并融合了爵士乐、福音音乐和蓝调音乐的音乐形式。这个音乐术语是由美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。 節奏藍調最初在1947年的美国被告示牌雜誌的Jerry Wexler创造为一个音乐的市场营销术语，取代了种族音乐（英語：Race Music，又譯黑人音樂；最初来源于黑人社群，但是被战后的社会认为是会令人很不愉快的词语）而告示牌在1949年將其分類為哈林暢銷排行榜。这个词最初被用于定义包含了12小節布鲁斯格式和一种带有节拍背景的電藍調融合爵士乐的摇滚乐，后来这种音乐转变成了一种摇滚乐的基本元素。 在1995年《Rock & Roll: An Unruly History》書中Robert Palmer把节奏布鲁斯定义为那些約定俗成、用来意指任何一种美国黑人创造的音乐。在他1981年出版的《Deep Blues》中，Palmer用「R&B」作为跳跃布鲁斯的缩写。 Lawrence Cohn是《Nothing But the Blues》的作者，写到节奏布鲁斯是一个宣传人员为了产业便利所发明的，除了古典音乐和宗教音乐，节奏布鲁斯包括了所有的黑人音乐，除了那是一首福音歌曲並且其銷售足以打入流行榜。 在1960年代，节奏布鲁斯被用于总括靈魂樂和放克音樂的术语。而现在R&B的缩写差不多一直被用于代替全寫「节奏布鲁斯」，而主流則用它來表示由迪斯可逐步變得不那麼流行而发展出来的Contemporary R&B──一種现代灵魂乐和受放克音樂影响的流行音樂。.
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衛報
《衛報》（The Guardian），英國的全國性綜合內容日報。1819年爆發彼得盧屠殺事件，創刊人英國記者John Edward Taylor揭露事件的事實。1821年，《曼徹斯特衛報》創刊，因總部設於曼徹斯特而得此名。1855年改為日報。1872年起，斯科特主持编务，将《曼徹斯特衛報》变得高雅生动，奠定了该报成为全国性高级报纸的基础。1959年《曼徹斯特衛報》更名為《衛報》，成为英国第二大高级报纸。《衛報》總部於1964年遷至倫敦，不過於曼城和倫敦均設有印刷設施。一般公眾視《衛報》的政治倾向為左派，《衛報》受到重視的領域包括世界主義觀點、文藝報導和評論、外國通訊。《衛報》與《泰晤士報》、《每日電訊報》同為英國三個著名的高级报纸。.
鲍勃·迪伦
鲍勃·迪伦（Bob Dylan，），原名羅伯特·艾倫·齊默曼（Robert Allen Zimmerman），美国唱作人、艺术家和作家。从1961年发布首张专辑至今，迪伦在流行音乐界和文化界引起的影响已超过50年。他的大多数著名作品都来自1960年代的反抗民谣，也被廣泛認為是当时美國新兴的反叛文化的代言人，尽管他否认了这一点。他的部分早期作品成为了当时美国民权反战运动的圣歌，例如《答案在风中飘》（Blowin' in the Wind）和《时代在变》（The Times They Are a-Changing）。1960年代中期，迪伦开始从原先的抗议民谣风格转型，并在1965年发行长达六分钟的单曲《像一块滚石》（Like a Rolling Stone），也从此改变了流行音乐的传统分类。迪伦60年代中期的一些作品登上了《告示牌》榜单冠军，但由于其使用摇滚元素亦受到了民谣运动中一些人士的批评。 迪伦早期受到了美国创作歌手小理查德的表演和音乐人伍迪·蓋瑟瑞、罗伯特·约翰逊和汉克·威廉斯的歌词的影响，并在后来发展及个性化了既有的音乐风格。迪伦在其50多年的歌唱生涯中探索了美国歌曲风格里的各种成分——从民谣、蓝调及乡村到福音音乐、摇滚乐和洛卡比里，再到英格兰式、苏格兰式和爱尔兰式民谣，还有爵士乐和摇摆乐。迪伦通常的演奏乐器为吉他、键盘乐器和口琴。在不同的音乐人的支持下，迪伦从20世纪80年代末开始就一直在举办他的“永不停息巡演”（Never Ending Tour）。作为一个唱片艺术家和表演者，迪伦的成就主要以他的演艺生涯为核心，但他最大的贡献被普遍认为是他的作词。 自1994年以来迪伦已出版了6本画作书，他的作品也曾在大型艺术画廊中展出过。作为一个音乐家，迪伦的唱片总销量已超过了1亿，也让他成为畅销音乐艺人之一。迪伦曾获诸多奖项，包括12尊格莱美奖、1尊金球奖及1尊奥斯卡金像奖，并被引入摇滚名人堂及作曲家名人堂。2008年普利策奖评选委员会授予其一特别奖，以表彰其通过作词及作诗对流行音乐及美国文化产生的重大影响。2012年5月，迪伦获得了由美国总统贝拉克·奥巴马颁布的总统自由勋章。2016年，迪伦获得诺贝尔文学奖，以表彰其为美国歌曲传统带来的全新诗意表达。瑞典皇家學院11日16日表示，收到巴布狄倫的信件解釋，12月10日因有其他要事將無法前往斯德哥爾摩領獎，並強調相當榮幸能獲獎。他並非因故缺席領獎的第一人，瑞典皇家學院表示，並不會因為得獎人無法前來取消獎項，尊重巴布狄倫的決定，諾貝爾文學獎依舊是屬於他的殊榮。.
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超級樂團
超級樂團（Supergroup, Superband）是起源於1960年代晚期的詞語，用來指稱由已具備知名度的音樂家所組的搖滾樂團，但現也適用在搖滾以外的流行樂團。它的壽命普遍不長，時常在發行一、二張專輯作品後即解散，但也有少數是長期經營。超級樂團有時是音樂家的「周邊計畫」，在短期內為達到特定目的而成立。.
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鼓手
鼓手在樂隊中是演奏鼓的成員。通常指爵士鼓，在搖滾樂或流行樂中負責打擊樂器旋律部份。鼓手主要負責掌控音樂的速度、力度、節奏框架以及風格等等。爵士鼓是以四肢演奏，右腳打大鼓，小鼓常左手負責，右手常hihat，左腳踩hihat踏墊控制hihat銅鈸的開合程度，是一種需要神經拆開來演奏的樂器。(所以一般是三個踏墊加兩支鼓棒演奏) Category:演奏家.
藍調
藍調（英文：Blues，被稱為藍調，音譯為布魯斯）是一個音樂流派和音樂形式，起源於19世紀末，非裔美國人在美國南方腹地及美國各地。這種流派的根源是從非洲傳統音樂而來，非裔美國人的歌曲作品，黑人聖歌及歐洲白人移民美國傳統的民間音樂，藍調融合了黑人靈歌、工作歌曲、現場大聲叫喊及回應、歡呼、吟唱和押韻成簡單的民謠。爵士樂、節奏藍調和搖滾樂中無處不在都有藍調音樂形式的特點，就是呼叫-回應模式，藍調音階和特定的和弦進行，其中十二小節藍調是最常見的。藍色音符(或“擔憂音符”)，通常是音高變平的三分之一或五分音符，也是聲音的重要組成部分。藍調洗牌或行走低音加強恍惚般的節奏，並形成一個重複的效果，被稱為凹槽。 藍調作為一種音樂流派的特點是在於歌詞、低音線和樂器。早期的傳統藍調詩歌由四行重複的單行組成。直到二十世紀的最後幾十年，最普遍的現行結構才成為標準：AAB模式由四條第一條線上的一條線組成，它在下四條線上重複，然後是一條較長的結束線最後的節拍。早期的藍調經常採用寬鬆的敘述形式，往往涉及非洲裔美國人遭受的種族歧視和其他挑戰。 許多元素，如呼叫和響應的格式和使用藍色的音符，可以追溯到非洲的音樂。藍調的起源也與非裔美國人的宗教音樂黑人聖歌有著密切的關係。藍調的第一次出現往往是在奴隸制結束之後，以及後來的的發展。這與前奴隸新獲得的自由有關。編年史開始在20世紀初報導藍調音樂。藍調樂譜的第一次出版是在1908年。藍調已經從無伴奏聲樂和口頭傳唱的奴隸演變成各種風格和其他風格。藍調其他風格包括鄉村藍調如三角洲藍調和皮埃蒙特藍調，以及城市藍調風格如芝加哥藍調和西海岸藍調。第二次世界大戰標誌著從原聲到藍調的轉變，藍調音樂逐漸向更廣泛的受眾，特別是白人聽眾開放。在20世紀60年代和70年代，逐漸發展了有快慢節奏的藍調搖滾的混合形式，將藍調風格與搖滾音樂融為一體，及節奏藍調。.
英国
大不列颠及北爱尔兰联合王国（United Kingdom of Great Britain and Northern Ireland），简称联合王国（United Kingdom，缩写作 UK）或不列颠（Britain），中文通称英国（中文世界早期亦称英联王国），是本土位於西歐並具有海外領地的主權國家，英國為世界七大國之一，位于欧洲大陆西北面，由大不列颠岛、爱尔兰岛东北部分及一系列较小岛屿共同组成。英国和另一国家唯一的陆上国境线位于北爱尔兰，和爱尔兰共和国相邻。英国由大西洋所环绕，东为北海，南为英吉利海峡，西南偏南为凯尔特海，同爱尔兰隔爱尔兰海相望。该国总面积达，为世界面积第80大的主权国家及欧洲面积第11大的主权国家，人口6510万，为全球第21名及歐洲第3名。 英国为君主立宪国家，采用议会制进行管辖。其首都伦敦为全球城市A++级别和国际金融中心，大都会区人口达1380万，为欧洲第三大和欧盟第一大。现在位英国君主为女王伊丽莎白二世，1952年2月6日即位。英国由四个构成国组成，分别为英格兰、苏格兰、威尔士和北爱尔兰，其中后三者在权力下放体系之下各自拥有一定的权力。三地首府分别为爱丁堡、加的夫和贝尔法斯特。附近的马恩岛、根西行政区及泽西行政区并非联合王国的一部分，而为王冠属地，英国政府负责其国防及外交事务。 英国的构成国之间的关系在历史上经历了一系列的发展。英格兰王国通过1535年和1542年的《联合法令》将威尔士纳入其领土范围。1707年的条约使英格兰和苏格兰王国联合成为大不列颠王国，而1801年后者则进一步同爱尔兰王国联合成为大不列颠及爱尔兰联合王国。1922年，爱尔兰的六分之五脱离联邦，由此便有了今日的大不列颠及北爱尔兰联合王国。大不列颠及北爱尔兰联合王国亦有14块海外领地，为往日帝国的遗留部分。大英帝国在1921年达到其巅峰，拥有全球22%的领土，是有史以来面积最大的帝国。英国在语言、文化和法律体系上对其前殖民地保留了一定的影响力，因而吸引許多以前英聯邦的移民前來居住。 英国为发达国家，以名义GDP为量度为世界第五大经济体，以购买力平价为量度为世界第九大经济体。英国同时还是世界首个工业化国家，在1815年-1914年为世界第一强国，现今仍是強國之一，在全球范围内的经济、文化、军事、科技和政治上有显著影响力。英国为国际公认的有核国家，其军事开支位列全球第五 (IISS)。自1946年以来，英国即为联合国安全理事会常任理事国，而自1973年以来即为欧洲联盟（EU）及其前身欧洲经济共同体（EEC）的成员国，同时还为英联邦、欧洲委员会、七国财长峰会、七国集团、二十国集团、北大西洋公约组织、经济合作与发展组织和世界贸易组织成员国。2016年英國脫離歐盟公投中，英国民众决定脱离欧盟，但因間接影響全球經濟，所以並未得到多數國家支持。.
英国广播公司
英国广播公司（British Broadcasting Corporation，縮寫：BBC；又譯「英國國家廣播公司」以強調其公營地位）是英国的一家资金主要来自英国国民缴纳的电视牌照费且独立运作的公共媒体，也是世界最大的公共广播公司。在相当长的一段时间内，BBC一直垄断着英国的电视、电台广播业务。在1955年英国独立电视台成立之前，BBC一直是全英国唯一的电视、电台广播公司。今天BBC除了是一家在全球拥有高知名度的媒体，还提供其他各种服务，包括书籍出版、报刊、英语教学、交响乐团、互联网新闻服务。.
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英格兰
英格蘭（England），又稱作英倫、英國，是大不列顛及北愛爾蘭聯合王國的一個構成國，位於大不列顛島的東南方，蘇格蘭以南，威尔士以東，是英国面積最大，人口最多，經濟最發達的一個部分。虽然就传统上一般可以认为其政治地位相当于一个国家，但以国际通行标准上其仍然是一级行政区。 在歷史上，英格蘭與蘇格蘭之間是以哈德良长城為界。英格蘭這個名字源自「盎格魯人」（Angles），其原名「Engla-lond」意为「盎格魯人之地」，他們繼凱爾特人之後來到這個地方，属日耳曼民族。.
電子音樂
電子音樂，亦簡稱電音，是使用電子樂器以及電子音樂技術來製作的音樂；而創作或表演這類音樂的音樂家則稱為電子音樂家。一般而言，使用電子機械技術與使用電子技術製作的聲音是可以區別的。"The stuff of electronic music is electrically produced or modified sounds.
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Gibson Les Paul
Gibson Les Paul是一款實心電吉他的型號，由吉普森吉他公司(Gibson)於1952年開始銷售，於1961年中斷，後於1968年恢復銷售並且持續至今。 Les Paul吉他型號由吉普森吉他公司的總裁泰德.麥卡迪（Ted McCarty）聯同著名吉他手萊斯·保羅（Les Paul）共同設計，目的是為了應對吉普森吉他公司的競爭對手芬達樂器公司開發的實心電吉他產品，Les Paul吉他型號也因此成為了吉普森吉他公司生產的第一款實心電吉他型號。早期時，這款吉他型號的銷量一直非常低靡，吉普森吉他公司甚至在1961年決定停止生產這種吉他型號。然而在1960年代時，情況開始有所轉折，由於Les Paul吉他的聲音非常溫暖並且富有衝擊力，這使得它成為了許多當時著名的吉他手——例如吉米·佩奇、傑夫·貝克以及艾瑞克·克萊普頓早期時——的首選吉他款式。1968年，吉普森公司決定重新發售Les Paul型號的吉他，後來Les Paul成為了吉普森吉他公司歷史上最成功的吉他型號。當今，許多人認為它與芬達公司生產的Telecaster和Stratocaster同屬於電吉他經典型號。.
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披頭四樂隊
披头士乐队（The Beatles）是1960年在利物浦组建的一支英国摇滚乐队，在华语地区亦称为“甲壳虫乐队”、根據香港華人文化才是正確統稱為披頭四,由於香港1997年前深受英國文化教育才統稱為“--”、“--”等。乐队成員為约翰·列侬、保羅·麥卡尼、喬治·哈里森和林戈·斯塔尔。他们被广泛地承认为史上最伟大、最有影响力的摇滚乐队。根植于噪音爵士乐和50年代摇滚，披头士探索了各种音乐类型，从流行谣曲到迷幻搖滾，经常创新地运用经典元素。1960年代早期，他们的极度流行产生了披头士狂热现象。随着日后创作的成熟，他们被视为当时反文化运动理想的化身。 从1960年起的之后三年间，披头士在利物浦和汉堡的俱乐部中演出，逐渐积累了声望。乐队经理人布萊恩·愛普斯坦把他们打磨成职业乐队，制作人乔治·马丁激发了他们音乐上的潜能。在1962年末发行第一首打榜歌《Love Me Do》后，披头士走红英国。后一年，随着披头士狂热在英国的蔓延，他们取得了“Fab Four”的昵称。到1964年初，披头士已征服美国流行乐市场，成为国际巨星，引领了英國入侵潮流。1965年后，披头士制作了一系列革新的、影响深远的专辑，包括《Rubber Soul》（1965）、《Revolver》（1966）、《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》（1967）、《The Beatles (White Album)》（1968）以及《Abbey Road》（1969）。乐评界认为它们是披头士最好的作品。1970年披头士解散，之后乐队成员都有各自成功的单飞生涯。列侬于1980年12月遭枪击遇害，哈里森于2001年11月因肺癌病逝。剩余的成员麦卡特尼和斯塔尔如今依旧活跃在乐坛。 根据美國唱片業協會统计，披头士是美国史上销售量最高的乐队，共售出1.77亿张唱片。他们是英国排行榜上冠军专辑最多，也是英国单曲销量第一的乐队。2008年，披头士在《公告牌》的“史上最成功音乐人Hot 100”榜单上登顶；2014年，他们以20首冠军单曲在《公告牌》“最多冠军单曲”榜单上排名第一。他们拥有10座格萊美獎，1座奥斯卡最佳原创配乐奖以及15座艾弗·诺韦洛奖。乐队作为一个整体入选了《时代》杂志的“时代100人：本世纪最重要的人物”名单。披头士是史上最畅销的乐队，全球总销售量估算为6亿到10亿间。2004年，《滾石雜誌》把披头士列歷史上最伟大的艺人。.
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林格·斯塔
林戈·斯塔尔爵士（Sir Ringo Starr，）原名--·斯塔基（Richard Starkey），出生于英國利物浦，以林戈·斯塔尔（Ringo Starr）為藝名，斯塔尔是一名非常出色的英國音樂人、歌手、作曲人及演員，音乐生涯當中以1962年8月16日到1970年作為披头士鼓手最爲人知。当1960年披头士组建时，斯塔尔是另外一只利物浦乐队（Rory Storm and the Hurricanes）的鼓手，他于1962年8月加入披头士，取代皮特·贝斯特成为鼓手，除了作为鼓手以外，他还是一些成功的披头士歌曲的演唱者，例如《With a Little Help from My Friends》、《Yellow Submarine》、披头士翻唱版本的《Act Naturally》等，林戈还是《What Goes on》等歌曲的合作词曲作者，以及《Don't Pass Me By》、《Octopus's Garden》的独创词曲作者。 林戈作为披头士鼓手取得的成就广受赞扬，他称自己为“非同寻常的并风趣十足的鼓手”，鼓手史蒂夫·史密斯评价说林戈的广受欢迎“树立了一个新的榜样”并“使得我们把鼓手看做乐队中的一个同等重要的创作者”。在2011年，林戈被《滚石》的读者评选为历史上最伟大的鼓手第五名。 林戈·斯塔尔是披头士成员中最受称赞的演员，在披头士的电影中担任主角，并在披头士时期和后披头士时期出演大量其他电影，在1970年披头士解散后，林戈也凭借一些单曲和专辑获得成功，在此同时，他也和其他三位同样名利双收的前披头士成员合作录音。他也出现在一些电视纪录片中，还主持了一些电视节目，并为前两部火車頭日記配音。从1989年开始，林戈组建巡演，此后，乐队阵容经历了12次变化。.
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流行音乐
流行音樂（Popular Music或POP music），亦稱流行歌曲、現代流行音樂，是指一段时期内廣泛被大眾所接受和喜歡的音樂。現代流行音乐又可作商业化运作，有時稱作商業音樂。和流行音乐形成对比的音乐形式是古典音樂和民間音樂。目前因為利益壟斷的關係，導致於外界難以一窺堂奧。.
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摇滚名人堂
摇滚名人堂（Rock and Roll Hall of Fame）位於美国俄亥俄州克利夫兰市中心伊利湖岸邊的博物馆及研究机构，致力于纪录一些最知名和最有影响力的摇滚樂艺术家、唱片制作人、錄音室工程師和其他对唱片工业有重大影响的人物的历史。搖滾名人堂基金會成立於1983年4月20日，由大西洋唱片公司創始人兼董事長艾哈邁德·艾特根創立。1986年，克利夫蘭被選為名人堂的永久居所。.
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摇滚乐
摇滾音樂（Rock Music）是20世紀50年代初起源於“搖滾” 音樂中的一種廣泛音樂類型，並在20世紀60年代後期，特別是在英國和美國發展成為一系列不同的風格。W.
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- 什么保罗·麦卡特尼和埃里克·克莱普顿的共同点。
- 什么是保罗·麦卡特尼和埃里克·克莱普顿之间的相似性
保罗·麦卡特尼和埃里克·克莱普顿之间的比较
保罗·麦卡特尼有257个关系，而埃里克·克莱普顿有128个。由于它们的共同之处22，杰卡德指数为5.71% = 22 / (257 + 128)。
参考
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