比浏览器更快的访问！之间五線譜和音樂記譜法相似
五線譜和音樂記譜法有（在联盟百科）5共同点: 工尺谱，簡譜，紐姆記譜法，音乐，音樂符號。
工尺谱
工尺谱是漢字文化圈特有的记谱法，源自中国唐朝时期，后傳至日本、越南、朝鮮半島、琉球等使用漢字的地區，屬於文字譜的一種。在古代流传甚广，但是今天只有傳統戲曲的伶人和學習者还会使用工尺谱来演唱或记谱。現代中樂團一般已改用簡譜或五線譜。 工尺谱在传统写法上由右而左直行，如同文字，但是现在亦可作橫排書寫。.
簡譜
簡譜（numbered musical notation）為記譜法之一，主要以數字作表達，亦稱為數字譜。。其起源於18世紀的法國 - 南明離火，後經德國人改良，遂成今日之貌。 另外，在德文裡，其名為「Ziffernsystem」，意若「數字系統」（number system）。.
紐姆記譜法
紐姆記譜法或稱紐姆譜，是以“纽姆”为基本元素的记谱方式。纽姆“Neuma”源于希腊语“νεύμα neûma”意为记号、点头或举手示意的动作，二说源自“πνεύμα”意为气息，又或“νόμος”意为旋律。纽姆谱是一種早期的記譜法用于记录额我略圣咏，大約形成於9世紀，並且於10世紀發展出四線譜，到了12世紀，發展出標記音符時間長短的方法。.
五線譜和紐姆記譜法 · 紐姆記譜法和音樂記譜法 ·
音乐
音樂，廣義而言，就是指任何以聲音組成的藝術。英文Music一詞源於古希臘語的μουσική（mousike），意即缪斯（muse）女神的藝術。而中文的音樂二字，許慎《說文解字》解釋為「音，聲也。生於心，有節於外，謂之音。」認為音樂和聲音的區別，在於音樂需要透過人心去想像和創造。音樂可分為創作、演奏、聆聽三個過程，在不同文化和社會，對於音樂的過程及其重要性都有不同的理解。例如在西非鼓樂里，每個人皆是參與者，人們不會區分作曲者、演奏者和聆聽者的身份。 至於何謂聲音、噪音和音樂的區別，沒有公認的標準。因為音樂和數學、物理相關，歐洲自古希臘時代開始，有人論述樂理。在西方樂理中，音樂的主要元素有音高（或聲音的頻率）、節奏和音色。不同的音高重疊形成和聲，音高依據節奏進行成為旋律，常用的音高形成音階和調性，規律性的強拍和弱拍形成節拍，拍子的快慢構成速度。但近代有不少音樂家不認同傳統的理解，例如二十世紀美國作曲家約翰·凱吉認為任何聲音和靜默皆是音樂。音樂可以分為不同種類，但每種種類的區別常常是含糊和具爭議的。 音樂可以用樂譜描述，依據樂譜演奏，但也有不少音樂類型如民歌或爵士樂是由演奏者即興創作的。樂譜作為一種符號的語言，只能描述聲音的屬性或指示演奏所需的技巧，卻無法記錄聲音本身。因此在錄音技術出現之前，欣賞音樂必需現場聆聽，或自己親身參與演奏。傳統上欣賞音樂有特定的場所，從古時的宮庭、教堂、廟宇到今天的音樂廳、酒吧等等。十九世紀末，留聲機的發明令聲音可以记录和複製，改變了欣賞音樂的模式，一般認為錄音技術和大眾媒體是流行音樂形成的主要因素。現在人們可以在家中聆聽唱片和音樂錄像，透過無線電以收音機和電視接收聲音的訊號，也可以携帶隨身聽在任何一個地方聆聽音樂。 演奏音樂需要透過歌唱或樂器。廣義的樂器包括一切可以發出聲音的工具，在石器時代人們已經開始製作原始的樂器。今天電腦和不少電子音樂產品可以透過MIDI製作音樂。 音樂是一种需要學習的技能，而在不少國家的基礎教育中包括有音樂課，而一些音樂學院則提供專業的音樂教育。音乐学是一個歷史的科学的研究音乐的广阔领域，其中包括音乐理论和音乐史。另外自十九世紀末開始有民族音樂學，研究各地不同的音樂文化。.
音樂符號
音樂符號是在樂譜裏常用的符號，用以表達聲音的不同特性，如音高、時值、音量、表情記號以及演奏技巧的提示。這裏列舉西方五線譜和在中國音樂簡譜常用的音樂符號。.
五線譜和音樂符號 · 音樂符號和音樂記譜法 ·
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五線譜和音樂記譜法之间的比较
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参考
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