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54 关系: 加勒比海，即興演奏，反乌托邦，奈及利亞，娱乐周刊，實驗音樂，巴哈马，布鲁斯·斯普林斯廷，世界音乐，後龐克，北非，嘻哈音樂，克里遜王，CBGB，約書亞樹，纽约，纽约州，罗得岛，美國，美國唱片業協會，牙买加，EMI，节奏，节奏组 (音乐)，音樂錄影帶，非裔美國人音樂，衝擊合唱團，贝斯，费拉·库蒂，龐克，迪斯科，阿尔·格林，阿拉伯世界，蘇格蘭，葛萊美獎，艺术摇滚，英國單曲排行榜，英國第四台，雷蒙斯合唱團，電子樂器，Sire Records，Talking Heads: 77，樣本唱片，波士顿，洛杉磯時報，滾石 (雜誌)，滾石雜誌五百大專輯，流行音乐，新音乐快递，新浪潮，...，摇滚乐，放克，打击乐器，拿骚 (巴哈马)。 扩展索引 (4 更多) »
加勒比海
加勒比海（Caribbean Sea；Mar Caribe；Mer des Caraïbes；Caraïbische Zee）是位于西半球热带大西洋海域的一片海域，西部与西南部是墨西哥的尤卡坦半岛和中美洲诸国，北部是大安地列斯群岛，包括古巴，东部是小安地列斯群岛，南部则是南美洲。 整个加勒比海海区、西印度群岛诸岛及海域沿岸被合称为“加勒比地区”。加勒比海是世界上最大的海之一，面积达到近2,754,000平方公里（1,063,000平方英里），最深点是开曼群岛和牙买加之间的开曼海沟，深度低于海平面7,686米（25,220英尺）。加勒比地区沿岸包括许多海湾，例如戈纳夫湾、委内瑞拉湾、达连湾、帕里亚湾和洪都拉斯湾等.
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即興演奏
#重定向 音樂即興.
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反乌托邦
反乌托邦（dystopia、Cacotopia、kakotopia 或 anti-utopia；中文又稱反面乌托邦、敌托邦、惡托邦、絕望鄉或废托邦）是烏托邦（utopia）的反義語，希臘語字面意思是「不好的地方」（not-good place），它是一種不得人心、令人恐懼的假想社群或社會，是与理想社会相反的，一种极端恶劣的社会最终形态。反烏托邦常常表徵爲、極權政府、生態災難或其他社會性的灾難性衰敗。這種社會出現在許多藝術作品中，特別是設定在未來的故事。反烏托邦出現在許多虛構作品的亞流派中，常用於提醒人們注意現實世界中的有關環境、政治、經濟、宗教、心理學、道德倫理、科學技術方面的問題，這些問題如果被人忽略，有可能導致出現反烏托邦的狀况。.
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奈及利亞
尼日利亚联邦共和國（Federal Republic of Nigeria），简称尼日利亚（中華民國稱「奈--及利亞」，中國大陸、香港稱「尼--日利亞」），是西非國家，位於非洲的幾內亞灣西岸頂點，鄰國包括西邊的贝宁，北邊的尼日尔，東北方與乍得接壤一小段國界，正東則是喀麥隆。尼日利亚是全非洲人口最多的國家，全世界人口第七多的国家，全世界以黑人为主体的国家中人口最多的国家。它被列为是未来11国中的一员，亦是英联邦成员。 尼日利亚的首都原本為西南沿海的海港城市拉哥斯，1991年12月遷都至地理位置位居全國國土正中央的阿布札。尼日利亚拥有250多个民族，但最有影响的是豪萨-富拉尼、约鲁巴、伊博三个部族，尼日利亚内战对三大部族结构产生了深远影响。紛亂的種族結構與豐富的天然資源（主要是石油，尼日利亚是石油输出国组织中第四大成員）是當地持續動亂的主因。軍事獨裁與不間斷的內戰，已經在該國境內持續了數十年，直到1999年該國頒訂了新憲法之後才開始有轉機。2003年的大選是尼日利亚史上第一次民主大选。2014年4月，尼日利亚政府在采取基准年份回溯调整后，更新了GDP统计数字，计得出的国内生产总值创历史新高，其经济规模超过南非跃居世界第26位，成为非洲最大的经济体。 當地有悠久的历史，考古证据表明，该地区人类居住的历史可以追溯到至少公元前9000年。McIntosh, Susan Keech, Current directions in west African prehistory.
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娱乐周刊
《娱乐周刊》 （Entertainment Weekly，有时简写作EW）是美国的一本娱乐杂志，由时代华纳下属的时代公司出版，涵盖电影、电视、音乐、百老汇音乐剧、书籍以及时尚文化。不同于《美国周刊》（US Weekly）、《人物》杂志（People）和《In Touch Weekly》之类杂志追逐名人，《娱乐周刊》将焦点主要集中在娱乐媒体和评论上。而与《綜藝》（Variety）和《好莱坞报道》（The Hollywood Reporter）集中在行业内人士观点不同的是，《娱乐周刊》更加贴近观众。.
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實驗音樂
实验音乐（Experimental music）是一种20世纪中叶开始兴起，主要流行于北美地区的作曲形式，其创作特点是创作成果是“不可预见的”。約翰·凱吉（John Cage）是比较公认的一位对实验音乐的产生与发展有重要意义的著名美国作曲家。早在1953年的法国，皮埃爾·謝弗（Pierre Schaeffer）就开始用“musique concrète（法语：具象音乐，又称听觉型音乐）”一词来描述这种融合了磁带音乐、具象音乐和电子音乐的音乐创作行为。无独有偶，在1950年代后期，美国也出现了一些专门术语来形容列賈倫·希勒（Lejaren Hiller）和米爾頓·巴比特（Milton Babbitt）等作曲家们采用的计算机控制下的作曲方式。1958年，Hiller在伊利诺伊大学香槟分校建立了工作室，成为第一名实验音乐创作总监。 在流行音乐杂志上，往往还会出现更为广义的“实验音乐”用法。这里的“实验”音乐是指不受固有“流派”方式分类的音乐，如实验爵士、实验摇滚和实验金属等等。以此类推，“实验音乐”有时也用于描述一类融混了多種音乐流派的“跨民族”音乐。.
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巴哈马
巴哈馬國（Commonwealth of the Bahamas），简称巴哈马，是位於大西洋西侧廬卡雅群島上的一个島國，全國包含700座岛屿（以及小岛屿）和珊瑚礁。地處美国佛罗里达礁島群東南面，古巴和伊斯帕尼奥拉岛（海地和多米尼加以北，特克斯和凯科斯群岛东北部。其首都拿骚位于新普罗维登斯岛上。.
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布鲁斯·斯普林斯廷
布鲁斯·史普林斯汀（Bruce Springsteen，），暱稱 "The Boss"，美國搖滾歌手、歌曲創作者與吉他手。史普林斯汀經常與E街樂團共同創作與巡迴演出，此外也以個人的身份或是與其它樂手聯袂演出。一方面明顯地受到貓王、伍迪·格思里、皮特·西格、埃迪·科克伦與鲍勃·迪倫的影響，而另一方面也受到60年代以來的搖滾樂與Rap&blues的薰陶，史普林斯汀的音樂也被稱作“heartland rock”，帶著流行的風味，詩人般的歌詞，與美國愛國主義情結，尤其是以他的家鄉新澤西為主軸來環繞。他對於表達一般中下階層民眾的生活，不僅是發自內心的誠懇，更有著悅耳動聽的旋律以及辛辣直截的批判，讓他得到了20項葛萊美獎、2項金球獎、1座奧斯卡金像獎，1999年入選搖滾名人堂，入選歌曲作者名人堂，2004年滾石雜誌將他排名為有史以來最偉大的藝術家第23名，2009年獲得甘迺迪中心榮譽獎，2016年獲頒總統自由勳章。 他最著名的錄音室專輯以及恰如其份地說明了他透過歌曲企圖講述出一般民眾即使陷入在日常生活的困境時，心中仍舊可以高貴地面對，並解決它。 他創作的歌詞時常是有關於經濟拮据的人們如何生存。他也日漸被激進政治支持者所認同。斯普林斯廷對於各是各樣的救濟活動皆不辭餘力，正像在911事件發生後，隨即發行專輯《The Rising》作為回應。 史普林斯汀嘗試著創作出兼有商業取向的搖滾樂以及帶有諷世意味的鄉村音樂的作品。他的名聲遠播以及受人歡迎有一個很大的原因:馬拉松式的演唱會--動輒超過四個小時，以無窮的活力貫串全場，無論是激情的情歌或者是讓歌迷瘋狂的名曲.
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世界音乐
世界音乐，大致可分为两种：广义的世界音乐，泛指世界各国的民族音乐；另一种是狭义的概念，即民族音乐、传统音乐与流行音乐相结合的混合体。自1980年代以来，世界音乐的概念在流行音乐中不断的得到提升，慢慢地它变成了一种国际流行音乐的发展趋势。.
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後龐克
後龐克（Post-punk）源自1970年代的搖滾樂運動，隨著1970年代中期，龐克搖滾風行的年代。這種音樂類型保持他們在龐克運動的根源，但更為內向、複雜與實驗性。Erlewine, Stephen Thomas.
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北非
与撒哈拉以南非洲相对，北非即非洲大陆北部地区，习惯上为苏丹热带草原以北广大区域，一般包括下列国家和地区：.
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嘻哈音樂
嘻哈音樂（Hip-hop Music，也叫做hip-hopMerriam-Webster Dictionary entry on hip-hop, retrieved from: A subculture especially of inner-city black youths who are typically devotees of rap music; the stylized rhythmic music that commonly accompanies rap; also rap together with this music.
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克里遜王
#重定向 深紅之王.
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CBGB
CBGB是位于美国纽约的一个酒吧，它被公认为是朋克音乐的诞生地。“CBGB”的意思是乡村（Country）、蓝草（Blue Grass）、布鲁斯（Blues）。 1973年，美国海军的退伍士兵希里·克里斯托在纽约东村租了一个属于鲍瓦里居民委员会产权下的一个门脸，开了一个小酒吧。克里斯托喜欢非主流的歌曲，他的酒吧只准唱原创的歌曲。许多非常著名的乐队都在这里演出过，几乎所有代表性的非主流乐队都在这里演出过。虽然这里给的出场费非常少，但是能够在这里演出被视作一种荣誉。 2005年，由于租金问题，CBGB面临被关门的危机。 2006年10月，CBGB关闭，帕蒂·史密斯（Patti Smith）进行了最后一场演出。.
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約書亞樹
《約書亞樹》（The Joshua Tree）是愛爾蘭搖滾樂團U2的第五張專輯，1987年3月9日發行，由布萊恩·伊諾與丹尼爾·雷諾伊斯製作。在《約書亞樹》當中，U2開始嘗試著根源搖滾，並且顯示出他們受到藍調搖滾、民謠搖滾、鄉村音樂以及福音音樂的影響。從歌詞中，了解U2對於美國的驚艷，但是也呈現U2對於美國外交政策不滿的情緒。 滚石杂志评价《約書亞樹》讓U2從「英雄成為超級巨星」。专辑不僅創造出驚人銷售量，當中的代表作〈Where the Streets Have No Name〉、〈With or Without You〉、〈I Still Haven't Found What I'm Looking For〉至今仍被認為是U2的經典歌曲。《約書亞樹》也讓U2首次贏得了兩項葛萊美獎——最佳專輯以及最佳搖滾團體。2003年，该专辑獲選《滾石雜誌》「音樂史上五百大專輯」第26名。同時，《約書亞樹》也是音樂史上最暢銷的專輯之一，已經賣出超過2500萬張專輯。2007年的20週年，再度發行《約書亞樹》全新數位錄音盤行銷全球。.
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纽约
纽约（New York）是位於美國紐約州的城市，為美国人口最多的城市、紐約都會區的核心、以及世界最大的城市之一，是对全球的经济、商业、金融、媒体、政治、教育和娱乐具有极大影响力的国际大都会。纽约还是聯合國總部所在地，因此紐約也被认为是世界外交的中心。纽约还被称为「世界文化之都.
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纽约州
纽约州（State of New York），暱稱帝國州（Empire State），是美国东北部的一个州，首府是奧爾巴尼，由上州、紐約市及郊縣（下州）所組成。 纽约州西部及北部与加拿大接壤，东邻马萨诸塞州、康涅狄格州、佛蒙特州（即“新英格兰三州”）和大西洋，南接宾夕法尼亚州和新泽西州，西北部連接五大湖之一的安大略湖。通常人们说起纽约州时不能像称呼美国绝大多数州那样省略最后的“州”（State）字，因为简单地说纽约多指纽约市。.
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罗得岛
罗得岛（Ρόδος Ródos ）是爱琴海上的一个岛屿，位于佐则卡尼萨群岛的最东端，它也是该群岛的主岛和希腊所辖最东的岛屿，距离土耳其仅18公里。其名来自于古希腊语中的「Ρόδον」（玫瑰），当时指的是今天的朱槿；島徽則是一隻跳躍的鹿。全岛面积为1,398平方公里，居民约为125,000人，其中约一半住在岛北部的羅得市，該市也是全島的首府和旅游中心。 罗得岛是爱琴地区文明的起源地之一，有相当古老的关于忒尔喀涅斯的神话。品达的诗中称罗得岛是太阳神赫利俄斯和女神罗得结合的产物。在希腊化时期，这个岛屿的鼎盛时期，人们竖立起一个巨大的太阳神銅像，成为古代世界七大奇迹之一。在十字軍東征期间，医院骑士团占领了该岛，并改名为“罗得岛骑士团”，成为了岛屿历史上重要的存在，他们在岛上留下了许多中世纪的建筑。罗得岛以它的文学气质和独特的历史内涵无愧为爱琴诸岛中的一颗明珠。.
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美國
#重定向 美国.
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美國唱片業協會
美国唱片工业协会（Recording Industry Association of America，簡稱：RIAA）是一個代表美國唱片業的貿易團體，成員由多家製作與發行約90%美國音樂唱片的私有公司實體如唱片公司與分銷商組成。RIAA涉及一連串代表其成員的受爭議盜版訴訟。 美国唱片工业协会於1952年組成，主要管理用於黑膠唱片製造與播放時的技術標準RIAA均衡。RIAA持續參與製作與管理後期的錄音與回放系統技術標準，包括磁帶、卡式錄音帶、數字音頻磁帶、光碟與基於軟體的數位技術。 RIAA亦有參與徵收、管理及分配音樂授權與版稅。 該協會負責為美國的金與白金專輯及單曲唱片進行認證，有關銷量的更詳盡資料請參閱最暢銷專輯列表與最暢銷單曲列表。 RIAA的目標為維護藝人於全球的著作權與第一修正案的權利，對音樂產業進行調究以及監察與檢查相關的法律、條例與政策。.
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牙买加
牙买加（Jamaica）是加勒比海地区的一个岛国。 原本是印第安人阿拉瓦克語系泰諾族的居住地。1494年哥伦布来到牙买加，1509年成为西班牙殖民地。在1655年被英国占领，在1866年成为英国直辖殖民地。1962年8月6日牙买加宣告独立，目前是英联邦范围内的英聯邦王國主權國家。.
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EMI
EMI集團（EMI Group Limited，简称EMI），原名「電子與音樂工業公司」（Electric and Musical Industries）（香港曾譯作「電氣音樂有限公司」），是一家跨國的的音樂製作及唱片公司，總部位於英國倫敦。其唱片部門及版權部門已於2012年分別被環球唱片及索尼音樂娛樂收購。.
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节奏
节奏（Rhythm）是一种以一定速度的快慢的节拍，主要是运用速度上的快慢和音调上的高低把它们组合到一起。例如，2/2拍就是强/弱，也就是我们常听到的“嘭恰”，那么3/4拍是强/弱/弱，也就是“嘭恰恰”，我们常听到的圆舞曲大部分就都是3/4拍的了，4/4拍是强/弱/渐强/渐弱。节奏可以独立被欣赏，例如锣鼓演奏。节奏也可以成为旋律音乐的骨架。 節奏的組成: 1.模式的規則與不規則 2.聲音的長短 3.聲音的強弱 4.聲音的有無.
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节奏组 (音乐)
节奏组是指在爵士乐或者流行音乐乐队或乐团中为歌曲或乐曲搭建节奏的音乐家集合。如果称其使用的乐器则为节奏乐器组。 category:爵士乐.
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音樂錄影帶
音樂錄影帶或音樂錄像（Music Video）是指與歌曲搭配的短片，現代的音樂錄影帶主要是為了作為宣傳音樂唱片而製作出來，即使音樂錄影帶的起源可以追溯至很久以前，但直到1980年代美國音樂電視網（Music Television，MTV）成立之後音樂錄影帶才開始成為現今的樣貌與普及，音樂影片可以包括所有影片創作的形式，包含動畫、真人動作影片、紀錄片等。 音樂錄影帶的正確英文字母縮寫為MV，但在中国大陆、台灣等地區，早年曾誤用MTV作其縮寫，一般認為是受到MTV頻道的影響。.
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非裔美國人音樂
非裔美國人音樂，一般稱呼為黑人音樂，是由非裔美國人所帶來一系列音樂種類。 復調音樂歌曲在西非洲的幾百個民族中之間流傳。非裔美國人把它帶來美國。其實美國傳統音樂是受到普卡(polka)、華爾滋及其他歐洲音樂影響。後來到了21世紀，非裔美國人音樂才變到主流音樂。.
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衝擊合唱團
衝擊合唱團（The Clash）是成立於1976年的英國龐克樂團，是英國龐克搖滾浪潮的最初成員之一。除了龐克搖滾之外，衝擊合唱團也嘗試了雷鬼、斯卡、Dub、放克、饒舌與山地搖滾等多種曲風。他們的主要陣容，是以喬·史楚默（主唱、節奏吉他）、米克·瓊斯（主奏吉他、副唱）、保羅·西蒙儂（貝斯、合音、偶爾的主唱）與「上等貨」尼基·黑登（鼓、打擊樂器）組成。黑登於1982年離團，隔年瓊斯也因團內不合而求去。衝擊合唱團在加入新成員後維持了一陣子，但仍於1986年初宣告解散。 衝擊合唱團1977年發行的首張同名專輯，便讓他們在英國開啟了成功的大門。1979年12月，他們的第三張專輯《London Calling》在英國发行，隔月在美國发行後，衝擊合唱團在美國的人氣暴漲。《London Calling》得到了評論的一致喝采，其十年後並被《滾石雜誌》宣布為1980年代的最佳專輯。 衝擊合唱團政治化的歌詞、音樂上的實驗與叛逆的態度，為搖滾帶來了深遠的影響，尤其是另類搖滾。他們被喚名作「唯一重要的樂團」，其原是他們唱片廠牌哥倫比亞唱片所創的宣傳口號。2003年1月，衝擊合唱團－－包括最初的鼓手泰利·柴姆斯－－受邀入搖滾名人堂。2004年，《滾石雜誌》將衝擊合唱團列為史上百大歌手第二十八名。.
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贝斯
貝斯或貝司可以指：.
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费拉·库蒂
费拉·库蒂（），尼日利亚音乐家。生于一富裕家庭，1950年代到英国圣三一音乐学院就读。1960年代回国后开创了“非洲打击乐”，将爵士乐和疯克音乐融入非洲节奏。费拉曾将自己的院子打造成一个独立王国，庇护那些受难者，然而1977年遭到政府军打压，母亲也遇害。库蒂的音乐关注社会和政治，歌词常常带有反腐败、反殖民主义的内容。.
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龐克
克可以指：.
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迪斯科
没有描述。
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阿尔·格林
阿尔伯特·“阿尔”·格林尼（Albert "Al" Greene，）是一位美国歌手，在1970年代早期有多首灵魂乐歌曲在榜单上取得佳绩，包括《Tired of Being Alone》、《I'm Still In Love With You》、《Love and Happiness》和他的代表作《Let's Stay Together》。他被称为“最后一位伟大的灵魂乐歌手”，于1995年被选入摇滚名人堂，在《滚石》杂志“史上最伟大的100位艺人”榜单上排名第66位。.
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阿拉伯世界
阿拉伯世界（العالم العربي）是指分布于西亚和北非，主要以阿拉伯语作為主要語言的国家。從西邊的毛里塔尼亞延伸至東邊的阿曼，橫跨非洲北部與亞洲西部，總共包括22個國家。其人口總和約為3億5800萬人，生產量多於1兆6000億美元，經濟上以每年5%增長。阿拉伯世界的生產量佔穆斯林世界總生產量的40%。.
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蘇格蘭
蘇格蘭（英語、低地蘇格蘭語：Scotland，；Alba）是大不列颠及北愛爾蘭聯合王國下屬的構成國之一，位於大不列顛島北部，英格蘭之北，被大西洋環繞包圍，東部濱臨北海，西南濱臨北海海峽和愛爾蘭海，由約790多個島嶼組成。以格子花紋、風笛音樂、畜牧業與威士忌而聞名。雖然外交、軍事、金融、總體經濟政策等事務上受英國國會管轄，但蘇格蘭對於內部的立法、行政上，擁有一定程度的自治，在聯合王國内規模僅次於英格蘭。.
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葛萊美獎
格萊美獎（Grammy Award），美國音樂界的權威獎項之一，由美国国家录音艺术科学学院（National Academy of Recording Arts and Sciences）負責頒發。學院由音樂界的專業人士所組成，目的在於獎勵過去一年中成就出眾的音樂藝術家。格萊美獎是美國四個主要表演藝術獎項之一，相當於電影界的奧斯卡金像獎（Academy Award）、電視界的艾美獎（Emmy Award）以及劇場界的東尼獎（Tony Award）。 獎項肇始于好莱坞星光大道計劃，為的是推選出音樂界的傑出表現人士于好莱坞大道上留下星光紀念章而起，爾後獲得唱片工業的重視，成立了美国国家录音艺术科学学院，並于1959年5月4日正式頒發第一屆格萊美獎以表揚前年于音樂界有傑出表現人士。.
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艺术摇滚
艺术摇滚（Art rock）是摇滚乐的一个子流派，于1960年代在艺术音乐（先锋派音乐和古典音乐）的影响下形成.
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英國單曲排行榜
英國單曲排行榜（UK Singles Chart）由英國官方排行榜公司（The Official UK Charts Company，簡稱OCC）編輯，是代表英國唱片工業的權威排行榜。排行榜的資訊會刊登在音樂周刊（Music Week）（前75名）、排行榜+（ChartsPlus）（前200名）等雜誌上，並公布在各大網站上（通常只列出前40名）。由於英國的單曲通常是由唱片行售出，因此英國單曲排行榜不像美國告示牌排行榜會參考電台的數據，而是由約6500家唱片零售商和英國網路影音下載業者負責提供銷售資料。 由排行榜結合銷售量和下載次數選出前200名的單曲，只有前40名會於每周日下午由英國第一廣播電台（BBC Radio 1）的排行榜節目播出，音樂周刊則會於每周一列出前75名的單曲，完整的前200名單曲名單則是由排行榜+於每周三刊登。 根據英國官方排行榜公司統計，至2009年1月11日為止，已經有1088首單曲曾登上過英國單曲排行榜。.
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英國第四台
#重定向 第四台 (英國).
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雷蒙斯合唱團
雷蒙斯合唱團（Ramones）組團於1974年，為成立於美國紐約皇后區的搖滾合唱團體，主要成員為四名的雷蒙斯合唱團，主要演唱風格被定義為龐克曲風，並成為首位賣座叫好的龐克樂團，更被視為紐約龐克曲風的代表者。持續至1990年代中期，該團仍活躍於流行音樂界。 雷蒙斯合唱團沿襲1950年代的車庫搖滾，最大表演特色為即興演奏、富有創意、極具娛樂效果、無厘頭風格及簡單快速。該團於1970年代與1980年代期間共推出12張龐克曲風專輯，每張皆可稱為該曲風的代表名作。直至今日，雷蒙斯合唱團仍被視為龐克曲風的始祖，2002年被引入搖滾名人堂 。 2001年主唱Joey Ramone經過七年奮鬥仍因淋巴瘤病逝，享年49歲。.
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電子樂器
電子樂器（Electronic musical instrument），为可以演奏出各种樂器相似聲音和音乐的电子仪器。.
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Sire Records
Sire唱片公司（Sire Records）是一間美國唱片公司，為華納音樂集團旗下的唱片公司。其合約藝員的行銷工作由華納兄弟唱片公司負責。.
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Talking Heads: 77
《Talking Heads: 77》是美國新浪潮樂團傳聲頭像的首張專輯，於1977年9月16日發行。單曲〈Psycho Killer〉在告示牌榜單上達到第92名。2003年，《Talking Heads: 77》在滾石雜誌評選的史上最偉大的500張專輯中名列第290名。.
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樣本唱片
樣本唱片、試聽帶、樣本歌曲或示範帶，也常被通稱作「Demo」，為英文「Demonstration」（示範、展示）的簡寫，是在歌曲在正式發行前，所錄製來提供參考的版本。樣本唱片讓音樂創作者能大略的將自己的構想，錄製在卡式錄音帶或雷射唱片上，提供唱片公司、製作人或其他的歌手作為參考。音樂創作者也常使用樣本唱片來和樂團的同伴或編曲家分享彼此的概念想法；有時候作曲家也會將樣本唱片提供給歌手，希望能夠讓歌曲被正式的錄音和發行；音樂出版商也常需要簡易的錄音版本以作為發行或版權的參考。 許多未被簽約的樂團和歌手會為了獲得唱片合約，而錄製樣本唱片。這些樣本唱片都會被送到唱片公司，希望能讓樂團或歌手能被唱片公司簽下，並進入專業錄音室錄製完整長度的專輯。然而，大型的唱片公司常會忽略利用郵件主動提供的示範唱片；歌手通常需要利用更有創意的方式，來將這些樣本唱片送至唱片公司的決策者手中。 作曲家和出版商所製作的樣本唱片，通常是使用最少的樂器演奏錄製，通常只有一把吉他或鋼琴以及演唱人聲的部份。在台灣的唱片業界，有時候當樣本唱片中的歌曲尚未填詞時，為了讓聆聽者能大致了解歌曲的感覺，因此在配唱時常常會以無意義的歌詞或隨意哼唱的英語或日語代替。艾爾頓·強和唐納文的經紀人也處理和音樂發行相關的事務，因此他們早期都是在錄音室中幫其他歌手錄製樣本唱片來增加實際經驗。 許多已簽約的樂團和歌手也會在錄製專輯前，先製作新歌的樣本。樣本唱片可以讓樂手與樂團的同伴分享彼此的想法，也能藉以發展出歌曲的數種不同版本，或是用快速錄製的版本決定哪一首歌曲較有可發展性。 樣本唱片通常是使用較為簡易的設備錄製，例如卡式錄音機、或小型的4軌或8軌錄音機器，有時這些樣本歌曲比起經過後製最後完成版本，更能抓住歌手的感受或想表現的氣氛。路·瑞德在80年代時為了錄製他的專輯《紐約》（New York）找了一間錄音室，在那裡經過修飾的聲音就和他在家錄製的粗糙錄音帶一樣讓他滿意。（專輯的B面歌曲實際上就是從他在家錄製的歌曲轉錄而成。） 錄製出來的樣本歌曲很少會對一般大眾公開，但也有些歌手會在精選輯中收錄當初錄製的樣本歌曲。由於近年來獨立音樂蓬勃發展，因此也有許多網站提供平台，讓獨立樂團或歌手將自行錄製的樣本歌曲的上傳和發表（參見外部連結）。威瑟樂團（Weezer）也有在網路上公開許多樣本歌曲。 以下是知名的正式發行的樣本唱片版本：.
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波士顿
波士頓（Boston）是美国马萨诸塞州的首府和最大城市，也是新英格兰地区的最大城市，其人口规模全美大都市排名第21。该市位于美国东北部大西洋沿岸，创建于1630年，是美国最古老、最具有历史文化价值的城市之一。波士顿是欧洲清教徒移民最早登陆美洲所建立的城市，在美国革命期间是许多重要事件的发源地，曾经是一个重要的航运港口和制造业中心。今天，该市是美国高等教育、医疗保健及投资基金的中心，是全美人口受教育程度最高的城市之一，它的经济基础是教育、金融、医疗及科技，是全美人均收入最高的少数大城市之一，并被认为是一个全球性城市或世界性城市。 该市位于大波士顿都会区的中心，这个都会区包括萨福克县的全部和剑桥、昆西、牛顿、萨默维尔、里维尔和切尔西等城市，以及一些小镇和远离波士顿的郊区，还包括了新罕布什尔州的一部分。.
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洛杉磯時報
《洛杉磯時報》（英语：Los Angeles Times），又稱《洛城時報》，美國發行量最大的報紙之一。.
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滾石 (雜誌)
《滾石雜誌》（Rolling Stone Magazine）是美國的權威音樂雜誌，創辦於1967年，由Jann Wenner與Ralph J. Gleason兩人共同創辦。滾石雜誌是目前對於西洋樂壇影響力最大的文化刊物之一，它雖然不像告示牌雜誌（Billboard Magazine）有設立常態性的排行榜和獎項，但是該雜誌不定期發表的各項排名資訊，仍受到業界相當重視，尤其是該雜誌對於各項音樂作品的樂評，精闢獨到見解嚴苛，這些都使滾石雜誌成為具有公信力的權威音樂性雜誌。.
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滾石雜誌五百大專輯
滚石杂志五百大专辑或史上最伟大的500张专辑（The 500 Greatest Albums of All Time）是美国《滚石》杂志的一期特刊，发行于2003年11月，相关书籍发行于2005年 Related news articles.
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流行音乐
流行音樂（Popular Music或POP music），亦稱流行歌曲、現代流行音樂，是指一段时期内廣泛被大眾所接受和喜歡的音樂。現代流行音乐又可作商业化运作，有時稱作商業音樂。和流行音乐形成对比的音乐形式是古典音樂和民間音樂。目前因為利益壟斷的關係，導致於外界難以一窺堂奧。.
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新音乐快递
《新音乐快递》（New Musical Express，簡稱：NME），英国发行的音乐杂志，自1952年起以周刊的形式出版发行。在著名的朋克时代中，它在地下圈内赢得了相当的口碑。 它的每期銷量於1964年受披頭四和滾石熱潮帶動到達最高峰，接近30萬7千冊。2018年3月發行最後一期印刷版，此後改為--有網上版，但不排除日後發行印刷版特刊的可能。.
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新浪潮
新浪潮（New Wave）音乐是摇滚乐的一种分支风格，与朋克摇滚一同在1970年代中晚期出现。起初，新浪潮被认为是朋克摇滚的同义词。由于新浪潮结合了电子乐，实验音乐，摩斯族次文化，迪斯科，摇滚和1960年代的流行音乐等音乐风格的特性，使它与朋克摇滚区别开来。http://www.allmusic.com/explore/essay/new-wave-t727http://www.allmusic.com/explore/style/new-wave-d381 在某一时期，后朋克摇滚乐也曾被定义为新浪潮音乐，但是逐渐地，新浪潮的流行偏向使它与更注重纯粹艺术性的后朋克分道扬镳。 新浪潮吸收了很多原本朋克摇滚的声音与特质，例如简短以及具有强劲节奏的歌曲，同时在音乐表现与歌词方面具有更多的复杂性。Reynolds, Simon "Rip It Up and Start Again PostPunk 1978–1984" p160 除此之外，合成器的大量使用，后期制作的应用和艺术表现的多样性也是新浪潮音乐的特色。 总体来说，新浪潮是一种多变且有时让人感觉古怪的音乐，常常伴有吸引人的旋律线，不少歌曲朗朗上口且易于流行。新浪潮艺人的创作灵感常常来自对多种音乐风格的融汇与吸收，例如1950至60年代摇滚复兴，斯卡与雷鬼音乐，以及舞曲等。 新浪潮音乐在1980年代取得了巨大的成功，并成为80年代的主流音乐风格之一，期间活跃着不少具有影响力的新浪潮音乐艺人与乐队。 此外，新浪潮音乐人在MTV频道的较高出镜率也对该风格的流行起到了推波助澜的作用。 新浪潮音乐在80年代中期逐渐开始丧失其主导性地位，虽然在1990年代和2000年代有过几次复兴，但是影响力仍日趋衰落。新浪潮音乐的新一轮复兴在2004年开始流行起来，并启发和影响了独立摇滚等音乐风格。.
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摇滚乐
摇滾音樂（Rock Music）是20世紀50年代初起源於“搖滾” 音樂中的一種廣泛音樂類型，並在20世紀60年代後期，特別是在英國和美國發展成為一系列不同的風格。W.
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放克
放克（Funk）是一種美國的音樂類型，起源於1960年代中期至晚期，非洲裔美國人音樂家將靈魂樂、靈魂爵士樂和節奏藍調融合成一種有節奏的、適合跳舞的音樂新形式。放克「不再強調旋律與和聲，而強調電貝斯與鼓的強烈節奏律動」。放克歌曲通常建立在單一和弦上由的衍伸性成為，而且歌手和樂手們互相融入呼應。不同於節奏藍調和靈魂樂圍繞在和弦進行（chord progression）。放克采用的和弦扩展形式与咆勃爵士樂一样，例如，将小三和弦扩展为七和弦、十一和弦，或在属七和弦上转位到九和弦。 如同其他受非洲音乐影响的音乐，放克通常具有一种借助电吉他、电贝斯、电子琴以及爵士鼓作伴奏而成的复杂的舞动感。放克音樂家们有时还会加入由萨克斯风、小号和长号演奏的“管乐部分”，以便加强乐曲的节奏“冲击感”。放克音乐形成于1960年代，詹姆士·布朗创作了一个典型的强调第一拍的节奏群，即在任何时候开始打拍子都强调第一个重拍，无论是放克的低音线条、爵士鼓点还是吉他的切分音节等。后来，其它乐队也逐渐采用了詹姆士·布朗创作的节奏和演唱风格，放克音乐也更加兴盛。到了1970年，Sly & the Family Stone的一曲《Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)》和1971年的《Family Affair》登上音乐榜首位。尽管放克音乐的历史主要由男性书写，但放克从不缺少才华横溢的知名女性音乐人，如Chaka Khan, Labelle, Brides of Funkenstein, Klymaxx, Mother's Finest，和Betty Davis等。 放克风格的音樂家也会演奏迪斯科和灵歌，而放克音乐的小样也被广泛地使用在嘻哈音乐、浩室音乐和敲打贝斯中。放克的衍生流派包括放克摇滚（如Red Hot Chili Peppers）、布吉摇摆（boogie，又称为电子放克，是电子音乐的一种，是电子音乐与放克的结合版）、放克金属（如Living Colour）、G-funk（匪帮说唱与放克的结合）、廷巴（一种放克古巴流行舞曲）和放克即兴爵士（如Phish）等。许多音乐类型，如说唱、家庭音乐和鼓打贝斯等，都有放克元素。同时，Go-go风格作为放克音乐的子类别的一种，受到了放克音乐較大的影响。.
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打击乐器
打擊樂器，又名敲擊樂器，是一種以打、搖動、摩擦、刮等方式產生效果的樂器族群。打擊樂器可能是最古老的樂器。有些打擊樂器不僅僅能產生節奏，還能作出旋律和合聲的效果。 而打擊樂器是來自世界各地，而鼓棒還有分軟棒還有硬棒。.
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拿骚 (巴哈马)
拿骚（Nassau）位于新普罗维登斯岛（New Providence），是巴哈马的首都，也是该国的第一大城市和商业、文化中心。位於拿骚以東海上天堂島的亞特蘭蒂斯度假中心是聞名世界的旅遊勝地。.
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