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28 关系: 古典音乐，吉他，實驗音樂，世界音乐，三角铁，弦樂器，伯克郡，作曲家，前衛搖滾，班卓琴，管钟，簡約音樂，維京唱片，音乐家，音樂製作人，鍵盤樂器，華納音樂集團，鐘琴，雷丁，電子音樂，電貝斯，Mercury Records，Pop (音樂類型)，歌唱，氛围音乐，新世紀音樂，打击乐器，曼陀林。
古典音乐
古典音乐是指根植于西方音乐传统（包括宗教音乐和世俗音乐）的艺术音乐，包含了从大约11世纪直至当代的广大时间范围。这一艺术传统的中坚时期通常被划定为从1550年到1900年的这段时间，又称共晓时期。 西方音乐记谱法除了为演奏者预设了一段音乐的音高、速度、拍子、节奏，其特別之處在於對細節的處理也進行了描述，例如裝飾音與力度變化，然而這些裝飾音通常是為了尚未精通即興演奏藝術的初學者而寫的，另一方面，力度變化在很多情況下沒有標示，需要仰賴演奏者對音樂的內在了解去做詮釋。與其他樂種一樣，古典音乐在器乐方面有相當高度的發展，这与以歌曲为主的流行音乐形頗為不同。 “古典音乐（classical music）”一词最早见于19早期初期，最初是用于凸显从巴赫到贝多芬的这一段黄金时期。牛津英语词典中“古典音乐（classical music）”一词最早出现在1836年。.
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吉他
--，屬於弹拨乐器。通常有六條弦，形状与提琴相似。吉他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌、佛朗明哥中，常被視為主要樂器。而在古典音樂的領域裡，結他常以独奏或二重奏的型式演出；在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演著相當程度的陪襯角色。.
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實驗音樂
实验音乐（Experimental music）是一种20世纪中叶开始兴起，主要流行于北美地区的作曲形式，其创作特点是创作成果是“不可预见的”。約翰·凱吉（John Cage）是比较公认的一位对实验音乐的产生与发展有重要意义的著名美国作曲家。早在1953年的法国，皮埃爾·謝弗（Pierre Schaeffer）就开始用“musique concrète（法语：具象音乐，又称听觉型音乐）”一词来描述这种融合了磁带音乐、具象音乐和电子音乐的音乐创作行为。无独有偶，在1950年代后期，美国也出现了一些专门术语来形容列賈倫·希勒（Lejaren Hiller）和米爾頓·巴比特（Milton Babbitt）等作曲家们采用的计算机控制下的作曲方式。1958年，Hiller在伊利诺伊大学香槟分校建立了工作室，成为第一名实验音乐创作总监。 在流行音乐杂志上，往往还会出现更为广义的“实验音乐”用法。这里的“实验”音乐是指不受固有“流派”方式分类的音乐，如实验爵士、实验摇滚和实验金属等等。以此类推，“实验音乐”有时也用于描述一类融混了多種音乐流派的“跨民族”音乐。.
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世界音乐
世界音乐，大致可分为两种：广义的世界音乐，泛指世界各国的民族音乐；另一种是狭义的概念，即民族音乐、传统音乐与流行音乐相结合的混合体。自1980年代以来，世界音乐的概念在流行音乐中不断的得到提升，慢慢地它变成了一种国际流行音乐的发展趋势。.
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三角铁
三角铁 三角铁，為體鳴樂器的一種。金属製，現在通常以鋼造，並弯曲成三角形。演奏方法分為開關兩種。常用於各種樂團製造音效。 演奏時一手持三角鐵上的繫繩，一手持金屬棒敲擊，敲擊之後視情況決定是否需要以手止音。通常有分單擊以及連擊兩種音效。單擊主要用於點綴樂曲，連擊則用於提昇樂曲聲勢。 Category:體鳴樂器 Category:打击乐器.
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弦樂器
弦樂器是指以弦振動而發出聲音的樂器之總稱。.
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伯克郡
伯克郡（Berkshire，英文簡稱：Berks），英國英格蘭東南部區域的郡。伯克郡沒有行政總部，雷丁是第1大鎮。英國著名建築溫莎城堡座落在溫莎。 伯克郡與英國皇室淵源甚深（尤其是溫莎城堡座落在伯克郡），英女皇伊利莎白二世在1958年賜予頭銜「皇家郡」，故伯克郡全名「伯克郡皇家郡」（Royal County of Berkshire）。.
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作曲家
作曲家是專門創作音樂的音樂家。在過去，大部分的音樂家都會作曲，但在分工細密的現代社會，作曲家、演奏家甚至指揮家等，已經成為截然不同的音樂家類型。 歷史上有許多創作的類型，像是鋼琴奏鳴曲或交響樂等等，古典時期的作曲家往往各種類型都加以嘗試，但浪漫時期則出現較多專作鋼琴曲或歌劇的作曲家；而流行歌曲中寫爵士樂和寫搖滾樂亦不相同。作曲家必須了解視音樂的型式有不同的作曲方式，像是為了戲劇而作曲，要考量到歌唱者發聲，音響效果等。為了流行歌曲而作曲，要了解歌詞，了解目前流行的趨勢。要為交響樂作曲，不了解各種樂器是不行的。這些都是作曲家面臨的挑戰。.
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前衛搖滾
前衛搖滾（Progressive rock），簡稱為prog，有時被稱為藝術搖滾或古典搖滾或交響搖滾，是在1960年晚期興起的搖滾樂分支之一，它的內涵十分複雜並且吸納眾多其他樂派精神，因此並不能明確地定義出其精確範圍。前衛搖滾最熱門最顛峰的時期是在1970年代的早期，並繼續流傳至今日。前衛搖滾起源自英國，大多數的團體多出現於歐洲大陸，只有少數幾支樂團是來自於美國加拿大的。此種樂風通常結合了爵士樂、古典音樂、民間音樂和世界音樂等元素，不同於美國搖滾是受到節奏藍調以及鄉村音樂的影響。經由多年累積的發展，在前衛搖滾中也出現了例如交響搖滾、藝術搖滾、數學搖滾以及前衛金屬等類型。 前衛搖滾樂手意圖擺脫流行音樂的公式化及束縛，並亟力提升自身的音樂成就另外一種音樂類型，即便時常令人嗅到不小的古典與爵士影響。前衛搖滾最獨特的地方便是「複雜」而不只是技術的出眾，因為在流行音樂中技巧十分出眾但卻演奏單調樂章的樂手亦大有人在。 前衛搖滾並無絕對定義，名團深紅之王的領袖羅伯特·弗利普（Robert Fripp）就十分厭惡這個音樂分類上的術語。而構築出前衛搖滾的作品多集中在1970年代，例如傑思羅土爾（Jethro Tull）、Yes、創世紀合唱團、平克·弗洛伊德、愛默生、雷克與帕瑪、匆促樂團與深紅之王等等，音樂各有不同特色，無法同一而論。這些樂手與樂評家們（如：比爾·馬丁）對自身是否真的屬於前衛搖滾感到疑問（不過在此我們必須要做如此假設，至少是70年代的他們）。同時也有人在爭辯例如富蘭克·察帕（Frank Zappa）、深紫、Phish、電台司令和Tool這類活躍於其他樂種的樂手是否隸屬於前衛搖滾之下。.
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班卓琴
班卓琴（英語：banjo），又稱--或五弦琴，是美國的非洲裔奴隸由幾種非洲樂器發展而成，它上部形似吉他，下部形似铃鼓。現在的班卓琴有4弦和6弦等，其中跟以彈奏法類似結他的六弦琴較為普及。 班卓琴以拨奏发声，音色干脆明快，但是其音量不大，琴身的外膜具有独特的音色。琴身背后有木製共鸣器，可以將声音向外扩散，大大改善其音质及音量。多是彈撥（strumming）或用右手彈出琶音。 班卓琴以往在傳統非裔美國人音樂和19世紀的巡遊演出（minstrel show）出現，今日多用作彈奏鄉村音樂和藍草音樂（bluegrass musics）。 Category:有頸琉特琴類 Category:撥弦樂器.
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管钟
管鐘是打擊樂器的一種。把金屬管掛在鐵架上，以木槌敲打以產生旋律。金屬管排列方式類似於鋼琴鍵盤。音色神秘，像教堂鐘聲。 而且每個金屬管有長度的分別，藉此以自身的震動而發出聲音，代表曲目＜1812序曲＞ Category:打击乐器.
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簡約音樂
簡約音樂在1960年代時被提出作為實驗音樂中的一種音樂風格，這個派別大都展現以下的特色：.
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維京唱片
維京唱片（Virgin Records）是一間由英國企業家理查德·布蘭森、西蒙·德雷珀、尼克·鮑威爾與音樂家湯姆·紐曼創辦於1972年的英美唱片公司。伴隨著公司旗下白金唱片歌手的成功，例如寶拉·阿巴杜、珍娜·傑克森、羅伊·奧比森、迪沃樂團、創世紀樂團、基思·理查茲、人類聯盟合唱團、文化俱樂部、頭腦簡單樂團、藍尼·克羅維茲、DC Talk、非凡人物樂團、麥克·歐菲爾德、辣妹合唱團，該公司逐步發展成一間全球現象級唱片公司。該公司之後於1992年賣給EMI。 目前該公司於環球音樂集團2012年收購EMI之後被該集團持有，環球音樂集團併入維京唱片的英國營運部——維京唱片有限公司，並於2013年3月創辦維京百代唱片，之後亦併入水星唱片的英國營運部。 現今，因維京唱片美國有限公司（維京唱片有限公司旗下單位）自2007年起僅營運於國會音樂集團之下，該單位依然處於活躍狀態並總部位於加利福尼亞州好萊塢。現今僅有少數藝人留於美國維京唱片，其中絕大部分是歐洲藝人，例如巴士底樂團、Circa Waves、肯妮·貝兒、埃拉·艾爾、Grizfolk、Walking on Cars、Seinabo Sey、Prides。美國藝人包括Knox Hamilton、L'Tric、Rise Against。.
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音乐家
音樂家是個廣泛的名詞，就是專注於音樂領域中的藝術家。音樂家可以指創作音樂的人（作曲家），也可以指演奏音樂的人（演奏家），唱歌的人也算是音樂家，但他們有特別的稱呼：聲樂家。還有一個特殊的類別，他不創作也不演奏音樂，而是負責指揮管弦樂團的人稱為指揮家。好的指揮家有特殊的魅力帶領樂團演出，他也往往是樂團中的最耀眼的角色。至於流行音樂的歌手則很少稱他們為音樂家，是比較特別的一群。 一個音樂家常常有多重的身分，他可能專注在音樂的某個領域，例如作曲，但同時也可能兼顧演奏。或者他可能僅專注演奏，但同時也撰寫音樂相關的書籍，是一個作家。此外，音樂家也有跨領域的例子，許多當代的音樂家都會做電影配樂或劇場配樂的工作。.
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音樂製作人
音樂製作人（亦稱唱片製作人或者專輯製作人）在唱片工業裡是個非常重要的角色，工作內容涵蓋控制錄音工程的排程、訓練和指導新的音樂家、組織調度製作預算和資源、監督錄音的過程、進行混音以及母帶後製的工作。 就某些方面而言，音樂製作人就像影劇導演，他的任務是製作、設計製作出符合整個專輯風格的歌曲，不同的是專輯製作人很少負責籌措經費，而是被一些擁有資金的人給雇用，通常是唱片出版公司或歌手本身。20世紀下半葉開始，音樂製作人也開始從事一些更廣、更具有創造性的工作。.
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鍵盤樂器
鍵盤樂器是有排列如鋼琴鍵盤的琴鍵之樂器總稱。這些樂器上每個琴鍵都有固定的音高，因此皆可以用以演奏任何符合其音域範圍內的樂曲。琴鍵下常有共鳴管或其他可供共鳴之裝置。演奏家在使用键盘乐器时不是直接打击乐器的弦来产生震荡，而是使用琴键，通过乐器内的机械机构或电子元件来产生音响。 一般琴键是黑色和白色的，排列在键盘上。少数例外有手摇风琴、手风琴等，在这些琴上也有按钮。 鍵盤樂器的一个缺点在于音乐家无法直接控制发音器，而且大多数鍵盤樂器的音高是固定的，演奏家无法更改，因此对演奏有一定限制。有些乐器使用特殊构造、结构使得演奏家可以在一定程度上更改乐器的发音性能。 鍵盤樂器的优点在于大多数鍵盤樂器可以同时多声部演奏、能演奏多个音的和弦，且音域相对比较宽阔。.
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華納音樂集團
華納音樂集團（英文：Warner Music）是美国的一家总部位于纽约市唱片公司。华纳音乐集团亦是全球最大的美国独资音乐集团，全球三大唱片公司之一。時代華納（Time Warner）曾經為母公司。華納兄弟為拍片時可使用廉價音樂，於1929年曾創立「音樂出版有限公司」（MPHC），購入音樂版權。1930年購入Brunswick唱片公司而進軍唱片業。 1967年，華納兄弟影片公司收購大西洋唱片，1972年再購入Elektra唱片與其子公司Nonesuch唱片，合組Warner-Atlantic-Elektra(WEA)公司。隨後數十年，華納兄弟繼續透過各國收購，發展成全球最大的唱片公司之一，倂購對象包括法國Erato公司，德國Teldec公司，芬蘭Finlandia公司。 2011年7月，時代華納出售華納音樂集團予Access Industries。 2013年7月，華納音樂集團向環球唱片收購EMI旗下Parlophone Label Group。.
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鐘琴
鐃鈸（右上方）和鐘琴（左下方） 鐘--琴（glockenspiel，glockenspiel，亦可簡稱為bells，香港稱為鐵片--琴，但容易跟另一種敲擊樂器鋼片琴混淆。）是一種有固定音高的打擊樂器。將不同音高的金屬片按鍵盤樂器的琴鍵排列好，然後鑲於支撐架上，並以琴棒敲打琴鍵發聲。由於能產生不同的音高，鐘琴能如一般的樂器般奏出旋律。 一般的鐘琴都有2個半八度至3個八度的音域，通常由F5至C8。個別型號甚至能將高音伸延至E8。記譜音比實際音低2個八度，因此鐘琴亦是移調樂器。 於一般演奏上，鐘琴的擺法和其他的鍵盤樂器相同，即低音部置於左方，高音部置於右方；但在軍樂隊時，鐘琴會垂直的架在演奏者的支撐架前，變成低音部在下方，高音部在上方，而琴鍵亦變成了橫放。.
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雷丁
雷丁（Reading，意為「Reada 的人」，拼法跟「閱讀」剛好相同，可是意思和讀音都不同；讀音： ），英國英格蘭東南區域伯克郡的自治市鎮，英格蘭的單一管理區之一，人口142,800，面積40.40平方公里，人口密度3,535人/平方公里。 雷丁在8世紀於泰晤士河與其支流肯尼迪河匯流之處建城，以東59公里（37英哩）達英國首都倫敦。雷丁的東、南、西被伯克郡包圍：東、東南與沃金厄姆區相鄰，西、西南與西伯克郡相鄰；北與牛津郡的南牛津郡相鄰。.
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電子音樂
電子音樂，亦簡稱電音，是使用電子樂器以及電子音樂技術來製作的音樂；而創作或表演這類音樂的音樂家則稱為電子音樂家。一般而言，使用電子機械技術與使用電子技術製作的聲音是可以區別的。"The stuff of electronic music is electrically produced or modified sounds.
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電貝斯
電貝斯（electric bass），簡称貝斯，現代搖滾樂團組合的主要樂器。一般樂隊中除了電貝斯手以外，還有一位吉他手、一位鍵盤手、一位鼓手、及一位主音歌手。電貝斯是從低音提琴演變出來的，空弦由粗至細為E、A、D、G。 而且在樂隊中，電貝斯在節奏上扮演一個重要的角色。電貝斯的彈奏主要是撥弦、slapping和使用撥片。形狀上和構造上都和電吉他相似，但是本體大一點、頸部更長，還有更寬闊的音域。四弦電貝斯最低音的弦比吉他最低音的弦低完全八度。 自1950年始，電貝斯在流行曲中很大程度上取代了低音提琴，適用於很多不同的風格，包括搖滾樂、重金屬音樂、藍調、爵士樂中的低音部。也可在爵士樂、fusion、拉丁音樂、funk和一些搖滾樂風格的歌曲中進行獨奏。 因應現在樂團的需要，電貝斯已經不僅只有基本的4弦，也有5弦和6弦之別，而5弦的電貝斯，從第一弦到第五弦（由細到粗）的空弦音分別為：G、D、A、E、B，也有的空弦音分別為：C、G、D、A、E，依各大廠商自訂；至於6弦的電貝斯，從第一弦到第六弦的空弦音分別為：C、G、D、A、E、B；因為現在搖滾樂的發達，多弦的電貝斯也因應需求而一一誕生。.
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Mercury Records
#重定向 水星唱片.
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Pop (音樂類型)
#重定向 流行 (音樂類型).
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歌唱
歌唱，或唱歌，是指人類透過發聲器官產生音樂的過程。進行歌唱的人、或是以歌唱為職業的人稱為歌手。歌唱可以作為在正式場合的一種表演藝術、可以是有宗教、教育、營利等目的、也可以是日常生活的娛樂；歌唱可以是經過準備及練習的，也可以是即興的。如同其它技術，純熟的歌唱技巧需要經過持續且充份的練習。 美好的歌唱可以帶給人信心、愉悅、滿足感。情感。.
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氛围音乐
氛围音乐（Ambient music）是在傳統音樂結構或韻律之上更著重於色調和氛圍的一種音樂類型，又译为氣氛音樂或環境音樂。氛围音乐拥有一种“环境的”、「视觉的」， 或者「不被人察觉的」特質，其與流行、商业化的音乐比起來大多更加冗长。氛围音乐的先驱之一布萊恩·伊諾认为「氛围音乐必须满足各个听觉注意力层次，不能只强调某一个特定的层次；也必须既能让人忽略它的存在，但又非常地有趣。」 氛围音乐起源于英国，当时像合成器一类全新的音乐合成设备大規模出现在市面上。从20世纪70年代开始，氛围音乐以试验性的、针对当时的合成器的形式为基础开始不断发展。橘夢樂團、樂團和作曲家埃里克·薩蒂的作品，以及系列的心理聲學，都对氛围音乐的出现产生了影响。在1978年，布萊恩·伊諾透過他具有里程碑意义的专辑《Ambient 1: Music for Airports》提出了氛围音乐的概念並開始推廣。和在20世纪90年代透過氛围音乐作品在商業上获得成功。.
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新世紀音樂
新世纪音乐（英語：New Age music）又译作新纪元音乐，是一种在1970年代出现的一种音乐形式，最早用於幫助冥思及洁浄心灵，但許多后期的创作者已不再抱有这种出发点。另一种说法是：由于其丰富多彩、富于变换，不同于以前任何一种音乐；它并非单指一个类别，而是一个范畴，一切不同以往，象征时代更替诠释精神内涵的改良音乐都可归于此内，所以被命名为New Age，即新世纪音乐。.
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打击乐器
打擊樂器，又名敲擊樂器，是一種以打、搖動、摩擦、刮等方式產生效果的樂器族群。打擊樂器可能是最古老的樂器。有些打擊樂器不僅僅能產生節奏，還能作出旋律和合聲的效果。 而打擊樂器是來自世界各地，而鼓棒還有分軟棒還有硬棒。.
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曼陀林
曼陀鈴（Mandolin），拨弦乐器，由欧洲義大利文艺复兴时期的琵琶家族魯特琴演变而来，一般有钢弦四對，按小提琴音高定音，用拨子弹奏。.
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