比浏览器更快的访问！
74 关系: 劳拉·尼罗，埃里克·克莱普顿，博诺，卢·里德，史蒂芬·史提爾斯，史提夫·汪达，吟游诗人，吉米·亨德里克斯，吉米·罗杰斯，大衛·克羅斯比，妮娜·西蒙，寇特妮·洛芙，尼爾·楊，山姆·库克，巴迪·霍利，丹·佛格柏，布列塔尼半岛，布鲁斯·斯普林斯廷，布赖恩·威尔逊，乡村音乐，乔治·哈里森，乔治·琼斯，伴奏，弗兰克·扎帕，保罗·西蒙，保罗·麦卡特尼，傑克遜·布朗，傑瑞·李·劉易斯，唐·亨利，唐納文，凯莉·米洛，皮特·西格，珍妮斯·艾恩，珠儿，琼尼·米歇尔，琼·贝兹，科特·柯本，米克·贾格尔，約翰尼·卡什，約翰·丹佛，约翰·列侬，纺织工 (乐队)，罗伯特·约翰逊，羅伊·奧比森，羅比·羅伯森，瑞奇·尼爾森，瑪麗亞·凱莉，特蕾西·查普曼，盲人莱蒙·杰弗森，芭芭拉·史翠珊，...，菲爾·柯林斯，萨拉·麦克拉克伦，觀察家報，马文·盖伊，詹姆士·泰勒，诺拉·琼斯，鲍勃·迪伦，里奥纳德·科恩，艾尔顿·约翰，艾略特·史密斯，艾拉妮絲·莫莉塞特，苏珊娜·薇佳，雪瑞兒·可洛，雷·查尔斯，The Edge，查克·贝里，林格·斯塔，格林·佛萊，比利·乔尔，比莉·荷莉戴，汤姆·威茨，滾石 (雜誌)，摇滚，摇滚名人堂。 扩展索引 (24 更多) »
劳拉·尼罗
劳拉·尼罗（Laura Nyro，）生于美国的纽约，因癌症于1997年4月8日去世。具歌手、词曲作者、钢琴演奏家、吉他手和艺术家的身份。是公认的流行乐和摇滚乐出色的表演者。.
新！!: 創作歌手和劳拉·尼罗 · 查看更多 »
埃里克·克莱普顿
艾瑞克·帕特里克·克莱普顿（Eric Patrick Clapton，），英國音樂家、歌手及詞曲作家。他曾經獲得過18座葛莱美獎，是20世纪最成功的音樂家之一，目前唯一獲得三個摇滚名人堂成就的藝人，一次為個人獨唱，另外二次在雛鳥樂隊和奶油樂隊 。他是有史以来最偉大的吉他手之一，《滾石杂志》评选的史上一百大吉他手在2003年評選列為史上的第4名 ，2011年滾石雜誌一百大吉他手評選列為史上的第2名，滾石雜誌發表的百大摇滚艺术家里面排名53位。《吉普森吉他》的“所有時間的50名吉他手”排名第4。他在2009年時代雜誌的“十佳電吉他演奏員”中名列第5。全英音樂獎1987年傑出貢獻獎，2004年被英國皇室授予白金漢宮CBE勳章，2017年法國授予藝術與文學勳章。1998年創立安提瓜島十字路口中心，慈善機構用來安置酒精中毒和吸毒者的治療。 雖然克莱普顿的曲風多變，但是他的大部分作品还是基于藍調根源的風格。他是一个音乐的改革者，他的主要贡献，包括對於藍調的堅持而離開漸漸趨向流行樂的雛鳥樂隊，他是藍調摇滚的先驅，在離開雛鳥樂團後，加入以英國藍調音樂為主的期间，以及後來以藍調為基調的迷幻摇滚在奶油樂隊時期，再到盲目信仰乐團。他成功地從三角洲藍調先驅羅伯·強生代表作歌曲十字路口藍調在奶油樂隊時期發行專輯，到後來收錄在專輯《我和羅伯·強生先生》。音乐风格後來也多種嘗試變化從藍調到藍調搖滾再到流行摇滚。 代表作歌曲有〈〉和〈〉，專輯有《》和《》及雷鬼樂代表作在1974年專輯《》，得到重大的成功，銷售量有黃金認證，其中重新詮釋雷鬼樂之父巴布·馬利的我射殺警長也得到告示牌熱門單曲第一，幫助雷鬼音樂進入到大眾市場， 克萊普頓詮釋此曲在2003年被入選葛萊美名人堂。.
新！!: 創作歌手和埃里克·克莱普顿 · 查看更多 »
博诺
博诺，KBE（Bono，），本名保罗·大卫·休森（Paul David Hewson），爱尔兰搖滾樂團U2的主唱兼旋律吉他手，乐队大多数歌词皆出自博诺之手，而且擅用歌詞表達對政治、時局、社會的看法，近來則根據家庭生活個人經驗作為歌詞來源。 博诺同时还是一位出色的社会活动家，为推动减免非洲第三世界国家的债务和艾滋病问题游说西方各国以及梵蒂冈教廷，并曾以教宗特使的身份参加八国财长会议。曾被諾貝爾和平獎提名，並且被英國伊莉莎白二世授勳大英帝國勳章（但因波諾本身非英國公民，故不以爵士稱呼），以及獲《時代雜誌》選為時代年度風雲人物。.
卢·里德
路易斯·艾倫·里德（Lewis Allan Reed，），暱稱為卢·里德（Lou Reed）是一位美國搖滾樂歌手與吉他手。是地下絲絨樂團於1965到1973年間的成員之一。於1971年起離開樂團。著名歌曲包括《Walk on the Wild Side》、《Sunday Morning》等。 盧‧里德不僅是樂團主唱兼吉他手，更具重要地位的是他創作的歌詞，他的歌詞富有挑釁意味，還將屬禁忌的「雌雄同體」、「不正當性愛」、「嗑藥」等詞彙寫入歌中，因此被視為是擴大搖滾詞藻的先驅。2013年10月27日，盧‧里德因肝臟移植手術併發症病逝紐約家中，享壽71歲。.
史蒂芬·史提爾斯
史蒂芬·亞瑟·史提爾斯（Stephen Arthur Stills，）是一名美國歌手、作曲人和多樂器演奏家，知名於作為水牛春田合唱團和克羅斯比、史提爾斯、納許與尼爾·楊的成員。 他在水牛春田合唱團開始自己的職業生涯之後，他創作了該樂團為數不多的幾首熱門歌曲〈〉，它成為了1960年代最知名的歌曲之一。他為樂團貢獻的其他著名歌曲包括〈〉、〈Bluebird〉和〈Rock & Roll Woman〉，史提爾斯的隊友也表示他是「水牛春田的心臟和靈魂」。 水牛春田合唱團解散後，史提爾斯與大衛·克羅斯比和格雷厄姆·納許組成了克羅斯比、史提爾斯與納許（CSN）的三人組合。史提爾斯除了編寫組合的大部分歌曲外，在他們的中擔任貝斯、吉他和鍵盤，而該專輯在銷量超過四百萬張的這一點上便已超過了三位成員以前所屬的樂團：飞鸟、水牛春田、以及。 為了幾個月後在胡士托音樂節上的演出和第二張專輯《》，前水牛春田成員尼爾·楊加入了CSN。史提爾斯在該專輯的同名曲目中擔任貝斯、吉他和鍵盤，以及歌曲〈〉中擔任電吉他。這張專輯取得了巨大的成功，銷量超過800萬張。在這之後CSNY的四位成員都發布了個人專輯，全數進入前20名。 史提爾斯的第一張個人專輯《》獲得了黃金認證，是唯一一張吉米·亨德里克斯和埃里克·克莱普顿同時客串的專輯，而其中的〈〉成為他最熱門的單曲，在Billboard Hot 100上達到第14位。在這之後持續發布個人專輯，隨後在1972年與前飞鸟成員組成。1974年夏天，楊在為期四年的音樂會巡迴演唱會結束後與CSN重聚，而他們的重聚演唱會被錄製並於2014年發行，即《》。這是組合第一次在體育場巡演，也是迄今為止最大規模的巡演。CSN於1977年的第三張專輯《》重組，此專輯成為三人組最暢銷專輯。到了1980年代，CSN和CSNY繼續獲得有白金唱片認證。迄今為止，史提爾斯的獨唱生涯和樂團合計銷售了超過3500萬張專輯。 在2003年版的滾石雜誌一百大吉他手榜單中，史提爾斯排行第28名，Rolling Stone 2003-08-27.
新！!: 創作歌手和史蒂芬·史提爾斯 · 查看更多 »
史提夫·汪达
史提夫·汪达（Stevie Wonder，），美国盲人歌手、作曲家、音乐制作人、社会活动家，汽车城唱片旗下艺人。擅长多种乐器，如电子琴，钢琴等键盘乐器、口琴、鼓、吉他等。是一位唱乐皆精的全能艺人。.
新！!: 創作歌手和史提夫·汪达 · 查看更多 »
吟游诗人
吟游诗人（英文：bard）原指在凯尔特人中写作颂词的人；推而广之，泛指部族中擅长创作和吟咏英雄及其业绩的诗歌的诗人和歌手。早在公元1世纪，拉丁作家卢卡努斯就把吟游诗人说成是高卢或不列颠的民族诗人或歌手。 这种习俗在高卢逐渐消失，但在爱尔兰或威尔士都保存下来。爱尔兰的吟游诗人透过咏唱保存了颂诗的传统。在威尔士，“bard”一词一直是诗人的同义词；10世纪的吟游诗人曾分为不同的等级。虽然在中世纪末这类的诗人衰落了，但威尔士的这個传统保存下来，并在每年举行的全国诗人和音乐家的赛会上都要庆祝一番。.
吉米·亨德里克斯
詹姆斯·馬歇爾·亨德里克斯（James Marshall Hendrix，），暱稱為吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix），原名强尼·阿伦·亨德里克斯（Johnny Allen Hendrix），生於美國華盛頓州西雅圖，是一位著名的美国吉他手、歌手、音乐人，尽管他的主要音乐生涯只持续了4年，但被公认为是流行音乐史中最重要的电吉他演奏者，也是20世纪最著名的音乐家之一。 摇滚名人堂形容他“可以说是摇滚乐历史上最伟大的乐器演奏家。” 1967年Melody Maker 讀者投票選出的流行音樂家，1968年滾石雜誌的年度最佳表演者，Disc(magazine)1969年世界頂尖音樂家，1970年吉他手將他命名為年度最佳搖滾吉他手，1992年吉米·亨德里克斯 經驗被引入搖滾名人堂 ，並於2005年引入英國名人堂。2003年滾石雜誌評選史上最偉大一百位吉他手，吉米·罕醉克斯被評選為第1名， 2011年滾石雜誌一百大吉他手評選再次列為第1名。 亨德里克斯的吉他技巧完全是自学，因为是左撇子，他把一把右手吉他的琴弦颠倒安装用来左手演奏。作为一名吉他手，他受到了众多布鲁斯和节奏布鲁斯的吉他前辈的影响，并在这些基础上做出了伟大的革新。影响他的音乐家包括布鲁斯吉他大师B·B·金，Albert King，巴迪·盖伊，T-Bone Walker，Muddy Waters，以及对R&B和灵魂乐做出过卓越贡献的Curtis Mayfield。爵士乐也对亨德里克斯产生了很深的影响，他经常说他个人最喜欢的音乐家是Rahsaan Roland Kirk。 另外，亨德里克斯创造性地发展了传统摇滚吉他和的演奏技巧，尽管在他之前的一些艺术家，比如奇想乐团的戴维·戴维斯和誰人乐队乐队的Pete Townshend已经把回授及失真等效果运用于那些急速独奏上，亨德里克斯是第一位把这些電吉他哇音踏板效果器和音箱的回饋與失真，作为其歌曲作品的整体表现手法和帶入錄音室錄製歌曲的吉他手。 作为一个录音室制作人，亨德里克斯也是第一位将录音室效果处理作为表现其音乐理念的藍調摇滚乐手。明显的，他是那些最初尝试在录音过程中添加立体声效果的音乐家之一。同时，Hendrix也是一个老练的作曲人，他的作品在其生前和死后被无数的音乐人重新诠释过。最终他作为吉他之神的地位远远超出了同时期的小理查、查克·貝里甚至是他的第一个偶像猫王以及伟大的-zh-hans:披头士乐队;zh-hk:披頭四樂隊;zh-tw:披頭四樂團;-。 亨德里克斯那争议性的同时也是根源性的自然风格可以用其在《星條旗》中用吉他模仿出战争的声音（包括机枪声，轰炸声以及人们的尖叫声）的激情演奏作为概括。他对此曲印象派手法的演绎充分描绘出了当时普遍的反美主义风潮并且成为了60年代动荡时期的美国社会的内心独白。 对美好事物的怪异符号化，自发性的多愁善感成为了亨德里克斯特有的个性。当被问到在Dick Cavett Show上所做的非正统的拥有非洲异教派风格的表演时，亨德里克斯回答说：“我以为那是美丽的。” 吉米·亨德里克斯於1970年組成《吉卜賽人樂隊》，在美國及歐洲作巡迴演出。1970年9月16日，即他去世前兩天，亨德里克斯於朗尼·史葛在倫敦蘇豪區經營的朗尼史葛爵士俱樂部與艾力·波頓作即興表演，成為他的最後一次公開演出。两天后，他在一家伦敦旅馆死于药物窒息。.
新！!: 創作歌手和吉米·亨德里克斯 · 查看更多 »
吉米·罗杰斯
吉米·罗杰斯（英语：Jimmie Rodgers，1897年9月8日～1933年5月26日），全名詹姆斯·查尔斯·罗杰斯（James Charles Rodgers），也被称作“会唱歌的扳道工（The Singing Brakeman）”“The Blue Yodeler”，是著名的乡村音乐歌手，以他的约德尔唱法闻名，被誉为“乡村音乐之父”。.
新！!: 創作歌手和吉米·罗杰斯 · 查看更多 »
大衛·克羅斯比
大衛·范·科特蘭德·克羅斯比（David Van Cortlandt Crosby，）為一名美國創作歌手與吉他手，除了他的個人事業外，他還是飞鸟乐队和克羅斯比、史提爾斯與納許的創始成員。 克羅斯比於1964年加入飛鳥樂隊。該樂隊以錄製了鲍勃·迪伦的〈〉的翻唱版本而在1965年4月的榜單上奪得榜首。克羅斯比出現於飞鸟的前五張錄音室專輯中，以及原陣容的。1967年，克羅斯比在上與水牛春田的史蒂芬·史提爾斯一起登台表演，兩人不久後於1968年與的格雷厄姆·納許組成克羅斯比、史提爾斯與納許。在發行了後，他們贏得了1970年次的格萊美獎最佳新人。尼爾·楊在他們錄製第二張專輯《》以及他們在胡士托音樂節的現場演出（同時也是CSN的第二場現場演唱會）之前加入了現場表演組。 由克羅斯比創作或共同創作的作品包括飛鳥樂隊的〈〉、〈〉、〈〉和克羅斯比、史提爾斯與納許的〈〉、〈〉、〈Shadow Captain〉、〈In My Dreams〉。他也為克羅斯比、史提爾斯、納許與尼爾·楊的1970年專輯《Déjà Vu》寫下了〈〉和同名歌曲〈Déjà Vu〉。他以另類的吉他定弦和爵士樂的色彩聞名。他已經發行了六張個人專輯，其中五張上過熱銷榜。此外，他與中的兒子詹姆斯·雷蒙組成了一支爵士樂三重奏樂團。克羅斯比所參與的飛鳥/CSN(Y)的專輯已經售出了超過3500萬份。 克羅斯比曾兩次入選搖滾名人堂：第一次是作為飛鳥樂隊的成員，第二次是作為CSN的成員。他所參與的五張專輯包含在滾石雜誌五百大專輯中，2張是飛鳥樂隊的，3張是CSN的。他在政治上的直言不諱，使他被認為是1960年代反文化運動的象徵之一。.
新！!: 創作歌手和大衛·克羅斯比 · 查看更多 »
妮娜·西蒙
妮娜·西蒙（Nina Simone，），是一位美國歌手、作曲家與鋼琴表演家。原名尤妮斯·凱瑟林·偉蒙（Eunice Kathleen Waymon）、以藝名妮娜·西蒙著稱。雖然一般人認為她是一位優秀的爵士女伶、但妮娜不喜歡被這樣歸類。她的創作歌曲類型主要包括有藍調、節奏藍調和靈魂樂。她的演唱方式則以富有情感、帶有氣息的變化音（tremolo）為主要特色。她的名字有時也譯做妮娜·席夢。.
新！!: 創作歌手和妮娜·西蒙 · 查看更多 »
寇特妮·洛芙
寇特妮·米雪兒·洛芙（Courtney Michelle Love，），原姓哈里森（Harrison），是美國搖滾音樂家與演員。洛芙是另類搖滾樂團洞穴樂團的主唱與作詞者，並以與前超脫樂團主唱兼吉他手科特·柯本的二年婚姻著名。.
新！!: 創作歌手和寇特妮·洛芙 · 查看更多 »
尼爾·楊
尼爾·楊（Neil Young，），出生于加拿大安大略省多倫多的創作型摇滚歌手、吉他手、鋼琴家及導演。也以克羅斯比、史提爾斯、納許與尼爾·楊（以下簡稱CSN&Y）、水牛春田樂團等著名樂團成員的身份活躍於樂壇。其风格跨越民間音樂，乡村音乐，油漬搖滾，硬搖滾等。其所使用最著名的乐器是Gibson公司出品的吉他。於1969年展開個人的音樂活動，1995年入選搖滾名人堂。.
山姆·库克
塞缪尔·库克，艺名山姆·库克（Sam Cooke，），美国福音音乐、流行乐黑人歌手，同时也是美国灵魂音乐的先驱者之一，被称为“灵魂乐之王”。.
新！!: 創作歌手和山姆·库克 · 查看更多 »
巴迪·霍利
巴迪·霍利（英语：Buddy Holly，1936年9月7日—1959年2月3日），本名查尔斯·哈丁·霍利（Charles Hardin Holley），是20世纪50年代与猫王同时代的美国摇滚歌手和作曲家。他出生在德克萨斯州的拉伯克市的一个爱好音乐的家庭，当时美国正处于大萧条时期。他和两个兄长学吉他和唱歌，其音乐风格深受福音音乐、乡村音乐和节奏布鲁斯的影响。自高中时代开始，霍利和朋友在拉伯克市表演，并于1952年首次在电视上露面。1953年，他和好友组建了“巴迪&鲍勃二人组”。1955年，霍利为自己的偶像“猫王”埃尔维斯·普雷斯利做了三次开场演出，并在那一年立志以音乐为终身事业。“巴迪&鲍勃二人组”的音乐风格也从乡村音乐完全转变为摇滚乐。10月，霍利被来自纳什维尔的星探埃迪·克兰达尔发掘，后者为他签约了迪卡唱片公司。 霍利在迪卡唱片公司的录音由灌制,但他不甘心受制于布拉德利，并且对录音不满意，于是他找到新墨西哥州的音乐制作人，录制了歌曲That’ll be the Day的样本唱片。接着佩蒂成了该乐队的新经纪人，并将这个样本寄给，后者将这首歌作为”蟋蟀乐队”的单曲发行， 也成了霍利的乐队新名字。1957年9月，“蟋蟀乐队”作巡回演出之际，《》荣登美国“最畅销专辑”榜及英国单曲榜的榜首。随后乐队的另一首单曲《》于10月发行，也大获成功。 专辑于1957年11月发行,当时在英国专辑排行榜排名第五。1958年1月，霍利第二次参加，不久到澳大利亚和英国做巡回演出。1959年伊始，霍利组建了一支新乐队，成员包括后来成为乡村音乐之星的 (贝司)和(吉他)，并在美国中西部地区做巡回演出。1959年2月3日, 在艾奥瓦州演出完后，霍利租了一家小型飞机前往下一站——明尼苏达州的穆尔黑德，但飞机起飞后不久坠毁，机上3名乘客（霍利、和）连同飞行员罗杰·彼得逊全部丧生。后来歌手唐·麦克林在創作的《美國派》的歌詞中将这一悲剧称为“音樂死去的那一天”（The day the music died）。 在短暂的音乐生涯中，霍利的许多歌曲都由他亲自作曲和录制。他对后来的流行乐音乐家有着深远的影响，其中包括披头士乐队、滚石乐队、埃里克·克莱普顿、和艾尔顿·约翰。1986年，霍利成为第一批入选摇滚名人堂的艺术家之一，滚石(杂志)将霍利列为“100位最伟大艺术家”第13名。.
新！!: 創作歌手和巴迪·霍利 · 查看更多 »
丹·佛格柏
丹·佛格柏（英文：Daniel Grayling Fogelberg，）是一位美國歌手，音樂類型橫跨民謠、流行、歐洲古典音樂、爵士樂以及藍草音樂。.
新！!: 創作歌手和丹·佛格柏 · 查看更多 »
布列塔尼半岛
布列塔尼半岛（Bretagne，；Breizh，；加洛語：Bertaèyn）是法国西北部历史上的一個半岛，文化及行政上的一個地區名稱。布列塔尼半岛的北部面向英倫海峽，南部對着比斯開灣，古城阿摩里卡，范围包括塞纳河和罗亚尔河之间的沿海地区。整個半島的面積有34,023 km²。 凯尔特人是布列塔尼半岛最早的居民，而布列塔尼亦是昔日的六個凱爾特邦國之一。後來布列塔尼半岛被凯撒征服，成为罗马的鲁格顿西斯行省。5世纪时，不列颠人入侵，所以这块西北端地区被称作布列塔尼，外號小不列顛（與大不列顛相對）。 布列塔尼半岛由克洛维一世征服，但无论是墨洛温王朝还是加洛林王朝都未能完全統治此地域。13世纪法国提出领土要求，但一直到15世纪，这里还是独立的邦国。1532年，布列塔尼與法蘭西王國聯合，失去其公國的地位，布列塔尼半岛被併为法国的一个省，其省級地位一直持续到法国大革命时期。.
新！!: 創作歌手和布列塔尼半岛 · 查看更多 »
布鲁斯·斯普林斯廷
布鲁斯·史普林斯汀（Bruce Springsteen，），暱稱 "The Boss"，美國搖滾歌手、歌曲創作者與吉他手。史普林斯汀經常與E街樂團共同創作與巡迴演出，此外也以個人的身份或是與其它樂手聯袂演出。一方面明顯地受到貓王、伍迪·格思里、皮特·西格、埃迪·科克伦與鲍勃·迪倫的影響，而另一方面也受到60年代以來的搖滾樂與Rap&blues的薰陶，史普林斯汀的音樂也被稱作“heartland rock”，帶著流行的風味，詩人般的歌詞，與美國愛國主義情結，尤其是以他的家鄉新澤西為主軸來環繞。他對於表達一般中下階層民眾的生活，不僅是發自內心的誠懇，更有著悅耳動聽的旋律以及辛辣直截的批判，讓他得到了20項葛萊美獎、2項金球獎、1座奧斯卡金像獎，1999年入選搖滾名人堂，入選歌曲作者名人堂，2004年滾石雜誌將他排名為有史以來最偉大的藝術家第23名，2009年獲得甘迺迪中心榮譽獎，2016年獲頒總統自由勳章。 他最著名的錄音室專輯以及恰如其份地說明了他透過歌曲企圖講述出一般民眾即使陷入在日常生活的困境時，心中仍舊可以高貴地面對，並解決它。 他創作的歌詞時常是有關於經濟拮据的人們如何生存。他也日漸被激進政治支持者所認同。斯普林斯廷對於各是各樣的救濟活動皆不辭餘力，正像在911事件發生後，隨即發行專輯《The Rising》作為回應。 史普林斯汀嘗試著創作出兼有商業取向的搖滾樂以及帶有諷世意味的鄉村音樂的作品。他的名聲遠播以及受人歡迎有一個很大的原因:馬拉松式的演唱會--動輒超過四個小時，以無窮的活力貫串全場，無論是激情的情歌或者是讓歌迷瘋狂的名曲.
新！!: 創作歌手和布鲁斯·斯普林斯廷 · 查看更多 »
布赖恩·威尔逊
布赖恩·道格拉斯·威尔逊（'''Brian Douglas Wilson'''.）是一位美国音乐家、制作人、歌曲作者，出生于1942年6月20日，美国著名摇滚乐队海滩男孩成员，布赖恩在乐队中主要负责和声、器乐编配以及词曲创作。.
新！!: 創作歌手和布赖恩·威尔逊 · 查看更多 »
乡村音乐
鄉村音樂（Country music），也稱為鄉村與西部（Country and Western）或簡稱為鄉村（Country），是一種當代的流行音樂，起源於美國南部與阿帕拉契山區。鄉村音樂的根源可追溯至1920年代，融合了傳統民謠音樂、凱爾特音樂、福音音樂、藍調及美國民間音樂Peterson, Richard A. (1999).
乔治·哈里森
喬治·哈里遜（George Harrison, MBE，），是一位英國吉他手、音樂人、歌手、作曲家，音樂和電影製作人，以披頭四樂團主音吉他手的身份全球知名。尽管约翰·列侬和保罗·麦卡特尼是乐队的主要创作者，大部分专辑中都至少收录一首哈里森的作品，包括“While My Guitar Gently Weeps”，“Here Comes the Sun”和“Something”，后者是翻唱版本第二多的披头士歌曲，1965年起，披頭四樂團的專輯至少有收錄二首哈里森的歌曲。.
新！!: 創作歌手和乔治·哈里森 · 查看更多 »
乔治·琼斯
乔治·琼斯（George Jones，），美国著名乡村音乐歌手，自1950年代起开始享誉美国流行乐坛，艺术生涯长达50余年，一生中有150多首乐曲登上美国乡村音乐榜。1992年跻身乡村音乐名人堂，2012年获格莱美终身成就奖。.
新！!: 創作歌手和乔治·琼斯 · 查看更多 »
伴奏
伴奏主要為西洋音樂所使用之音樂用語，指單一主旋律演奏時有多位歌手或其他演奏者相對。 伴奏時最重要的就是主旋律的和弦及全體演奏時的和聲。伴奏常見的樂器有以可產生複弦律的樂器為主, 例如：鋼琴、風琴、大鍵琴等鍵盤樂器，以及吉他等弦樂器，另外最近亦有電子樂器的使用。另外，與管弦樂團的也相當常見。 伴奏不限於樂器間，亦可用於聲樂上。無伴奏的聲樂稱為。 Category:音樂創作 cs:Korepetitor.
弗兰克·扎帕
弗兰克·文森特·扎帕（Frank Vincent Zappa，1940年12月21日- 1993年12月4日），美国作曲家、创作歌手、电吉他手、唱片制作人、电影导演。在他超过30年的职业生涯中，他的音乐作品涵盖了摇滚、爵士、电子、管弦乐和具体音乐等风格。同时弗兰克·扎帕还参与导演长片电影和音乐视频，设计专辑封面等事业。他在The Mothers of Invention乐队和单独发展时期制作并发行了超过60张专辑。.
新！!: 創作歌手和弗兰克·扎帕 · 查看更多 »
保罗·西蒙
保罗·賽門（英语：Paul Simon，），全名保罗·費德瑞克·賽門（英语：Paul Frederic Simon）是美国一位流行音乐歌手、唱作人、結他手，音樂製作人；也是六十年代著名民謠音乐二人合唱團賽門與葛芬柯（英语：Simon & Garfunkel）其中一員。.
新！!: 創作歌手和保罗·西蒙 · 查看更多 »
保罗·麦卡特尼
占士·保羅·麥卡尼爵士，，（Sir James Paul McCartney，）是一名英國搖滾音樂家、創作歌手、多樂器演奏者以及作曲家，前披頭四（1960－70年）及羽翼合唱团（1971－81年）樂隊隊員。《健力士世界紀錄大全》記載保羅·麥卡尼為流行音樂史上最成功的作曲家。 作為前披頭四的成員，保羅·麥卡尼與約翰·藍儂、佐治·夏里遜和靈高·史達一起取得世界性的知名度，特別是他與藍儂形成了非常成功而且影響力深遠的創作組合，兩人攜手寫出好些搖滾樂界最受歡迎的歌曲，例如《Hey Jude》、《Let It Be》等都經常被視為流行樂界的金曲，而《Helter Skelter》被認為是歷史上第一首重金屬音樂，《Yesterday》是史上被翻唱次數最多的一首歌曲，已知目前已經被2,200位以上的歌手翻唱過，並於美國的電視及電台播放多達七百萬次。麥卡特尼的事業在披頭四時期完結後依然順遂，他與首任妻子和組成Wings樂隊，期間有30首歌打入英國或美國十大歌曲榜，包括《Maybe I'm Amazed》、《Live and Let Die》，《Pipes of Peace》以及與Stevie Wonder合唱的歌曲《Ebony and Ivory》。1977年的《Mull of Kintyre》甚至成為英國史上首支銷量達到二百萬張的單曲，至今仍然保持英國最高銷量（非慈善目的）單曲的記錄。 保羅·麥卡特尼的團體與獨唱生涯裏，已經創作了一共60張金唱片及50張冠軍單曲，唱片總銷量超過4億張，其中有四分之一來自英國本土。他的作品佔據英國銷量榜第一位有99個星期之多，24首奪冠單曲亦使他無愧地當上英國單曲榜之王；在美國方面，除了憑個人身份進入搖滾名人堂之外，權威的公告牌百強單曲榜同樣有32次把麥卡特尼或唱或作的歌曲推上第一名，美國唱片業協會確認在本國售出超過1,550萬張麥卡特尼的唱片專輯。這一系列驚人的數字使健力士世界紀錄於2009年把保羅·麥卡特尼列作「流行音樂歷史上最成功的音樂家與作曲家」，而BBC新聞網讀者也選出麥卡特尼為「二千禧年最偉大作曲家」。 音樂以外，保羅·麥卡特尼也參與過電影製作、嘗試過繪畫，並極力支持一些國際慈善機構的計劃。他在生活中提倡維護動物權益、推廣素食主義、普及音樂教育，同時更熱烈地投身於對抗戰後地雷、捕殺海豹以及的社會運動之中。麥卡特尼還是一名標準足球迷，家鄉球隊利物浦和-zh-cn:埃弗顿; zh-hk:愛華頓-他都同樣支持。另一方面，其親自經營的擁有超過3,000首歌曲的版權，包括傳奇人物巴迪·霍利畢生的作品及部份百老匯舞台劇，包括《紅男綠女》和《歌舞線上》的版權。他是英國國內最富有的人之一，2013年最新的報告估計其財產總值超過6.8億英鎊。.
新！!: 創作歌手和保罗·麦卡特尼 · 查看更多 »
傑克遜·布朗
克萊德·傑克遜·布朗（Clyde Jackson Browne，1948年10月9日-）是一位美國搖滾歌手。 自1966年登臺演唱以來，布朗不僅在美國售出了近2000万專輯，也曾自己進行創作。2004年入選摇滚名人堂，洛杉磯的西方學院也曾授予他榮譽學士學位。.
新！!: 創作歌手和傑克遜·布朗 · 查看更多 »
傑瑞·李·劉易斯
傑瑞·李·劉易斯（英語：Jerry Lee Lewis）生於1935年9月29日，是一位美國唱作人，音樂人，鋼琴手，他被聽衆所注意往往是來自他「殺手」的暱稱，並通常被視為「搖滾樂第一個偉大的野人」。.
新！!: 創作歌手和傑瑞·李·劉易斯 · 查看更多 »
唐·亨利
唐納德·雨果·亨利（Donald Hugh Henley， ），暱稱唐·亨利（Don Henley），生於美國德克薩斯州吉爾默(Gilmer)，是老鷹合唱團的主唱和鼓手及創始團員之一。在老鷹合唱團解散後，繼續以獨唱歌手身份發行專輯。.
唐納文
多諾萬·菲利浦斯·萊奇（Donovan Philips Leitch，），通稱唐納文（Donovan），是蘇格蘭音樂家、作曲人和吉他手。他發展了融合民謠、爵士、流行、迷幻和世界音樂（尤其是）的獨特折衷主義風格。他曾與家人先後移居蘇格蘭、英格蘭赫特福德郡、倫敦、加州和愛爾蘭的科克郡（自2008年開始）。唐納文自英國民謠音樂出身，1965年初在電視影集中的現場演出使他在英國成名。 唐納文在1965年與簽約後，以民謠風格錄製了單曲和兩張專輯，之後他在美國與CBS/Epic唱片簽約—這也是該公司新任副總裁簽署的第一張唱片契約，使唐納文在國際上更加成功。他與英國著名獨立唱片製作人開始了長期且成功的合作，在英國、美國和其他國家獲得了多首熱門單曲和專輯。 他早期最成功的單曲是1965年英國發行的〈〉、〈〉和〈〉。1966年9月，〈〉在美國的告示牌百強單曲榜上排名第一、在英國排名第二，緊接著1966年12月在美國排名第二的〈〉，然後是1968年在英美兩國皆名列前五的的〈〉，而〈〉於1969年5月在美國達到第7名。 他也是包括瓊·拜亞、布萊恩·瓊斯和披頭四樂團等音樂人的朋友。 他在1968年教授約翰·藍儂指彈吉他風格，而藍儂也將其使用在〈〉、〈〉、〈〉等歌曲中。1969年，在與莫斯特分別之後，唐納文暫時離開樂界一陣子。 唐納文在1970年代至1980年代仍繼續表演和錄製新作。他的音樂風格和嬉皮士形象受到評論家的蔑視，尤其是在朋克搖滾年代之後。他的表演和錄製變得零星散發，直到1990年代隨著英國銳舞的出現而得以復甦。他和製作人錄製了1996年的專輯《》和2004年的《》。唐納文於2012年入選搖滾名人堂，並於2014年入選了。.
凯莉·米洛
凯莉·安·米洛，OBE（Kylie Ann Minogue，，）是一位澳洲歌手、作曲家、演员。1987年凯莉凭借在電視劇「家有芳鄰」中飾演「Charlene」成名。80年代後期，開始涉足樂壇。据澳洲華納音樂统计，凯莉已经在全球售出超过8000萬张唱片。 在與音乐制作人比特·華特曼以及他的製作夥伴合作後，凯莉在全球获得了一系列奖项。在90年代初，凯莉人氣的下滑导致了1992年与S.A.W的分道扬镳。她开始转型为独立曲作家、歌手。转型受到了广泛关注，但新专辑却无法引起听众兴趣，创造了从艺以来最低的销售量。2000年，憑藉單曲〈Spinning Around〉，凯莉重返流行乐坛，並以挑逗性的音樂錄影帶和斥資昂贵的演唱会而再度广为人知。2005年凯莉被诊断罹患乳腺癌，2006年末康复后凯莉重返乐坛并发行了她的第十张录音室专辑《X》。随后在全球展开了她的KylieX 2008全球巡迴演唱會。2009年，凯莉宣布首次在北美举办For You, For Me巡演。 2008年11月27日，《Kylie X 2008》舉行亞洲巡迴-香港演唱會。而12月4日 凱莉米洛訪台《Kylie X 2008》舉行亞洲巡迴-台北演唱會。2011年7月1日再度訪問香港並舉行演唱會（Kylie Minogue Aphrodite Live 2011,Hong Kong ），4日再度訪問台灣，並於3日舉行台北演唱會（Kylie Minogue Aphrodite Live 2011,Taipei ）。 凯莉已成为成名时间最长、最成功的歌手之一。在事业初期受到一些评论家的误解后，凯莉凭取得的成就获得了應有的认可；在所有舉辦澳大利亞巡迴演唱會的女歌手中，她保持了最高票务销售记录。“澳大利亚唱片工业协会”（ARIA）单曲榜中，她有10首冠军单曲。凯莉在澳大利亚、欧洲、亚洲以及拉丁美洲取得了巨大成功。2008年5月獲得法國的藝術及文學勳章；同年7月，由于她对音乐事业的贡献而被授予大英帝國官佐級徽章。.
新！!: 創作歌手和凯莉·米洛 · 查看更多 »
皮特·西格
特·西格（Pete Seeger，），也翻译为皮特·席格，生於美國纽约曼哈顿，著名民歌歌手，是民歌复兴运动的先驱，有“美国现代民歌之父”之称。皮特·西格一直参与各种抗议活动，从民权运动、反越战，到现在的环保活动，他的歌声在被不同的人翻唱，他的身影也总是出现在这些抗议活动的舞台上。.
新！!: 創作歌手和皮特·西格 · 查看更多 »
珍妮斯·艾恩
珍妮斯·艾恩（英語：Janis Ian， (PDF)）是一位獲得格林美獎的美國創作歌手, 能奏多樣樂器的音樂人, 專欄作家及科幻小說作家。1960年至1970年，她的音樂事業非常成功，直至二十一世紀仍有出版唱片。.
新！!: 創作歌手和珍妮斯·艾恩 · 查看更多 »
珠儿
儿·克尔奇（英文：Jewel Kilcher， ），艺名珠儿，美国创作歌手、吉他手、演员和诗人。她四次获得格莱美奖提名，专辑的全球销量超过2700万。 珠儿的首张专辑《Pieces of You》于1995年2月28日发行，成为有史以来首张专辑发行量最高的专辑之一，15次创下白金唱片销量的记录。这张专辑中的一首单曲《谁将拯救你的灵魂》（Who Will Save Your Soul）在公告牌百强单曲榜（Billboard Hot 100）上最高排名第11位；另外两首单曲，《You Were Meant for Me》和《Foolish Games》，也在公告牌百强单曲榜上分别荣登第2名和第7名的宝座，并且被收录到告示牌1997年年底的单曲榜中。珠儿在她的音乐生涯中混合了多种音乐流派。《Perfectly Clear》是她的首张乡村音乐专辑，2008年由Valory音乐公司发行。这张专辑首次荣登美国告示牌最热门乡村专辑的第1名，其中比较著名的三首单曲是《Stronger Woman》、《I Do》和《Til It Feels Like Cheating》。2009年5月，珠儿发行了她的首张独立专辑《Lullaby》。.
琼尼·米歇尔
罗伯塔·琼·“琼妮”·米歇尔（Roberta Joan "Joni" Mitchell，舊姓安德森〔Anderson〕；），是一个加拿大音乐家，作词者，画家。 米歇尔的歌唱生涯始于故乡，加拿大的西部小城萨斯喀彻温省萨斯卡通市。六零年代中期，琼妮辗转多伦多、美国等地，在夜总会唱歌、街头卖艺。随后，她与1960年代中期在纽约市的民间音乐的萌芽有了联系。米歇尔在1960年代末有了名气，并被认为是南加利福尼亚民间摇滚中重要的一部分。整个1970年代，她都致力于探索和合并流行音乐与爵士乐。米歇尔创作了很多作品，同时受到评论家与音乐界同行的好评，富有影响力的allmusic这样陈述，“当一切都尘埃落定后，琼尼·米歇尔可能会成为20世纪晚期最重要，最有影响力的女性歌唱家”。 米歇尔同时也是一个有成就的视觉艺术家。她通过摄影和绘画，创作了她每一张专辑的图像，在2000年多伦多《环球邮报》的一次采访中，她将自己描述为“在某种情况下中途出轨的画家”。作为一个坦率的对音乐工业界的批评者，在过去几年米歇尔停止了录制唱片，主要从事她的视觉艺术，直到2007年发行了新专辑Shine，九年来她第一张含有新歌的专辑。.
新！!: 創作歌手和琼尼·米歇尔 · 查看更多 »
琼·贝兹
·拜亞（Joan Baez，Joan Chandos Báez，），美國鄉村民謠女歌手，作曲家。她的很多作品都與時事和社會問題有關，並於1960年代活躍於反戰運動。.
科特·柯本
科特·唐納德·柯本（Kurt Donald Cobain，），美國音樂家，以身為油漬搖滾樂團Nirvana的主唱、吉他手與詞曲創作者著名。 憑藉著第二張專輯《Never Mind》中的主打單曲《彷彿青少年氣息》，超脫樂團成功打入主流市場，並推廣了另類搖滾的延伸曲風：油漬搖滾。其他西雅圖油漬搖滾樂團，如愛麗絲囚徒、珍珠果醬與聲音花園等，也吸引了更廣泛的聽眾，另類搖滾並因此成了美國1990年代早期與中期，電台與音樂頻道的主要音樂流派。超脫樂團躍身成了「X世代」的「旗艦樂團」，而樂團的領銜者柯本則被眾多媒體追捧，《滾石雜誌》更將柯本稱為是「這一代的發言人」。柯本對受到大量關注深感不自在，轉而將他的重心擺在樂團的音樂上，認為樂團的藝術理念與所傳達的要旨遭到了大眾的誤解，而以樂團的第三張錄音室專輯《母體 (專輯)》 (1993) 分辨出樂團真正的歌迷。 在生命的最後一年，柯本被海洛因的藥癮所苦，慢性危害健康問題和抑鬱症纏身，很難繼續應付維持自己的名聲和公眾形象，並被圍繞著他與他的妻子，也是音樂家的寇特妮·洛芙的職業及私人壓力壓得難以喘氣。1994年4月5日，柯本被發現死於西雅圖的家中，官方裁定死因是飲彈自盡。並成了爭論不休的話題。 涅槃樂隊自他們的首張同名專輯開始，單在美國便擁有2500萬的專輯銷售量，在全球更超過了5000萬。.
新！!: 創作歌手和科特·柯本 · 查看更多 »
米克·贾格尔
迈克尔·菲利普·贾格尔爵士（Sir Michael Phillip "Mick" Jagger，），英国摇滚乐手，滚石樂團创始成员之一，1962年开始担任樂團主唱至今，并演奏口琴、吉他和钢琴。作为演员、制片人和作曲人参与过多部电影的制作。艺名为“米克”·贾格尔。 贾格尔出生于肯特郡的一个中产阶级家庭。 贾格尔的职业生涯横跨 50 年，被称为“摇滚史上最受欢迎和最有影响力的主唱之一”。他独特的嗓音和舞台动作，与基思·理查兹的吉他演奏风格一起成为了滚石樂團的标志。另外樂隊魔力紅（Maroon 5）寫了一首《Moves like Jagger》表示對他的尊敬。.
新！!: 創作歌手和米克·贾格尔 · 查看更多 »
約翰尼·卡什
约翰尼·卡什（Johnny Cash，），出生名字為J.
新！!: 創作歌手和約翰尼·卡什 · 查看更多 »
約翰·丹佛
約翰·丹佛（John Denver，），原名小亨利·約翰·多伊奇岑多夫（Henry John Deutschendorf, Jr.），是一名美國鄉村音樂作曲家以及音樂人，曾經在70年代以許多膾炙人口的歌曲紅極一時的歌手，他錄製以及發行的歌曲超過300首，約有一半的歌是由他作曲，1977年，被稱為「科羅拉多的桂冠詩人」。 1979年中國大陸改革開放後，鄧小平訪美時在華盛頓甘迺迪表演藝術中心戴著牛仔帽的表演。不久約翰·丹佛也來到中國大陸拜訪並巡迴演唱，中國大陸之行後創作了歌曲《Shanghai's Breeze》（上海的微風）。約翰·丹佛也是中國大陸觀眾最為熟悉的美國鄉村歌手之一。 丹佛非常熱愛大自然，他是野生動物保護協會（Wildlife Conservation Society）會員，並曾舉辦多場慈善演唱會為其募款，也曾成立植樹直到2000年基金會（PLANT-IT 2000）。截至公元2000年，参加此活动的人们在全球種植至少兩千萬株本土植物。另一方面，丹佛的歌曲充滿著對於大自然的深切而且不變的關係，例如單曲《Take Me Home，Country Roads》、《Leaving on a Jet Plane》等膾炙人口的流行歌曲。1997年10月12日，丹佛因駕駛飛機失事，享年53歲。.
新！!: 創作歌手和約翰·丹佛 · 查看更多 »
约翰·列侬
约翰·温斯顿·小野·列侬，MBE（John Winston Ono Lennon，出生名为John Winston Lennon；）是一位英国歌手和词曲作者，作为披头士乐队的创始成员闻名全球，该乐队是流行音乐史上在商业上最成功的团体。他与乐队成员保罗·麦卡特尼组成了著名的藍儂–麥卡尼创作组合。 列侬在利物浦出生长大，在青少年时期参与了噪音爵士乐热潮；他的第一支乐队采石工人（the Quarrymen）在1960年转变为披头士樂團。披头士于1970年解散后，他开始了自己的个人职业生涯，发行了受好评的专辑《John Lennon/Plastic Ono Band》和《Imagine》，以及标志性的歌曲如《Give Peace a Chance》、《Working Class Hero》和《Imagine》。在1969年与小野洋子结婚后，他把名字改为约翰·小野·列侬。1975年，列侬从乐坛隐退，在家照顾年幼的儿子西恩。1980年，他和小野携新专辑《Double Fantasy》复出，在专辑发行三周后遇害。 列侬在他的音乐、写作、绘画、影片和采访中展现了他反叛的天性和尖酸的幽默。他因参与政治及和平运动而受到争议。1971年，他搬家到纽约市曼哈顿。在那里，列侬对越战的批评使理查德·尼克松政府长期试图把他驱逐出境。而他的一些歌曲被反战运动和60年代反文化运动视为圣歌。 截至2012年，列侬的个人专辑在美国的销量超过了1400万。作为创作者或演唱者，他参与了25首公告牌百强单曲榜冠军单曲。2002年，他在BBC的“最伟大的100名英国人”榜单中被民众票选为第8位。2008年，《滚石》杂志把他选为“史上最伟大的歌手”第5位。他在去世后于1987年进入词曲作者名人堂（Songwriters Hall of Fame），还两次进入摇滚名人堂，分别是在1988年以披头士一员身份和在1994年以个人身份入选。.
新！!: 創作歌手和约翰·列侬 · 查看更多 »
纺织工 (乐队)
“纺织工”乐队（英文：The Weavers）是成立于美国纽约格林尼治村的四人合唱民谣组合。他们演唱的歌曲包括世界各地的民间音乐，以及蓝调、福音音乐、儿歌以及美国民谣，巅峰时期作品销量达数百万张。他们的作品风格浓厚，富有张力，是使民歌音乐在二十世纪五十与六十年代从小众转向流行的关键力量。.
新！!: 創作歌手和纺织工 (乐队) · 查看更多 »
罗伯特·约翰逊
罗伯特·勒罗伊·约翰逊（Robert Leroy Johnson，）是一位美國藍調吉他手、音乐家、词曲作家。他在1936和1937年间录制的划时代意义的录音展现了他极强的歌唱、吉他技巧和作曲天赋，对之后众多音乐家产生了深远影响。约翰逊只活到了27岁，关于他的记录资料也非常少，这让他成为了一个传奇人物，甚至有传说说他在當地密西西比高速公路的和魔鬼交易，用他的灵魂换来了他在音乐上的造诣。作为一个流浪音乐人，他獨自在街角，和，以及周六晚上的舞会都曾經表演过，但是在他在世时，他几乎没有得到公众的认可，也没有成名或靠音乐赚到多少钱。.
新！!: 創作歌手和罗伯特·约翰逊 · 查看更多 »
羅伊·奧比森
羅伊·奧比森（Roy Orbison，），也被稱為「The Big O」，是一位美國創作歌手，最出名是他標誌的墨鏡，及個性鮮明強而有力的嗓音，所作歌曲曲式較複雜，富幽鬱的情感。.
新！!: 創作歌手和羅伊·奧比森 · 查看更多 »
羅比·羅伯森
羅比」傑米·羅伊爾·羅伯森，（Jaime Royal "Robbie" Robertson，）為一名加拿大音樂人、作曲家、電影配樂作曲家、製作人、演員和作家。 羅伯森是作為樂隊合唱團的吉他手以及主要作曲人、和作為獨唱錄音藝術家的個人職業生涯而聞名，他與樂隊合唱團創造並奠定了流派。羅伯森以樂隊合唱團的成員被引入、和搖滾名人堂。他也在滾石雜誌一百大吉他手名單中排名59。 作為作曲人，羅伯森寫出了〈〉、〈〉、〈〉、〈Broken Arrow〉、〈〉等名曲。他於2011年入選，並獲得由頒發的終身成就獎。 電影配樂製作人與作曲家方面，以羅伯森與導演馬丁·史柯西斯所合作的1978年《》最為知名，兩人後續還有其他合作，包括1980年的《憤怒的公牛》和1995年的《賭城風雲》。除此之外，羅伯森為也其他電影和電視製作了許多其他配樂。.
新！!: 創作歌手和羅比·羅伯森 · 查看更多 »
瑞奇·尼爾森
埃里克·希利亞德·納爾遜(Eric Hilliard Nelson，)，藝名瑞奇·尼爾森(Ricky Nelson)，是美國的搖滾明星、音樂家和創作歌手。八歲時便和他的家人一同在廣播電台和電視連續劇裡参加演出。1957年以降，这位流行的錄音藝術家的演藝事業长久而成功。1959年，作为当时最受欢迎的“青少年偶像”之一，他和約翰·韋恩及迪恩·馬丁出演了霍華·霍克斯導演的美國西部故事電影。1958年，《告示牌》新創立了獎項“告示牌百大單曲榜”，尼爾森的《》便拿下第一個冠軍。1957年至1973年间，他共有53首歌曲登上告示牌百大單曲榜，更有19首歌曲進入到告示牌百大單曲榜的十大熱門單曲中。 1987年1月21日，尼爾森入駐搖滾名人堂。1996年，他在《電視指南雜誌》的“史上最偉大的50位明星”中排名第49位。 尼爾森在1949年開始他了的演藝生涯，首作是在電台情景喜劇連續劇《奧茲和哈里特歷險記》中飾演自己。1952年，他出演了他自己的第一部故事片《尼爾森來到》。1957年，錄製他的第一張單曲，作為電視版的喜劇情景歌手出道，並發行了名為《》的第一張專輯。 1958年，尼爾森發行了他的第一首單曲《可憐的小傻瓜》，並於1959年因主演了《里約布拉沃》而被提名为金球獎“最有希望的男演員新人”。随后他亦出演了几部电影。自1966年電視連續劇被取消后，威爾森还会作為明星嘉賓偶爾出現在各式各樣的電視節目中。 尼爾森和於1963年4月20日結婚，並於1982年12月離婚。他們有四個孩子：，雙胞胎兒子和，薩姆希利亞德。.
新！!: 創作歌手和瑞奇·尼爾森 · 查看更多 »
瑪麗亞·凱莉
玛丽亚·凯莉（Mariah Carey，），美國天后級歌手、词作人、唱片制作人与演员。1990年，她的同名出道专辑发行，不仅其单曲《愛的幻影》让她一举成名，而且也在美国制造了多首冠军单曲。1995年到1996年期间，凯莉和大人小孩雙拍檔合作的单曲《甜蜜一日》在公告牌百强单曲榜取得了16周冠军，至今仍是。不久后，随着凯莉与索尼音樂总裁离婚，凯莉以专辑《美麗花蝴蝶》的发行实现了个人形象和音乐风格上的转型。1998年，凯莉被世界音樂獎官方评定为1990年代全球最畅销艺人，而在2000年，该奖又评定凯莉为千禧年畅销女艺人。 2000年，凯莉离开哥伦比亚唱片，并与美国维京唱片签下了一份1亿美元的合同。在她出演的电影《星梦泪痕》发行前几周，凯莉身体状况不佳，精神也十分崩溃，因而被送往医院住院了一段时间。而电影反响不佳，亦让凯莉遭受重大挫折。随后，维京唱片以5000万违约金与凯莉解约。解约次年，凯莉与小島唱片签下了一份价值几百万的合约。在经历事业低谷后，凯莉在2005年以专辑《天后再臨-解放咪咪》再度回歸巔峰，专辑是，也是全球第二畅销的专辑。专辑的第二張單曲《我要我們在一起》是凯莉2000年代最成功的单曲，并被《告示牌》评为“十年歌曲”。之后，凯莉再度涉足电影界，在2009年电影《天生不是寶貝》担任配角，并获得了棕榈泉国际电影节“突破表演女演员奖”。 凯莉在其职业生涯中取得了超过2亿份唱片销量，是全球畅销音乐艺人之一。而根据美國唱片業協會的认证，凯莉是美国销量第3高的女艺人，一共获得了6350万份专辑销量认证。在发行《零距离接触》之后，凯莉在美国共累积了18首冠军单曲，是。2012年，凯莉被VH1评为“音乐领域百大杰出女性”第三名。在取得商业成就的同时，凯莉亦收获了5项葛萊美獎、19项世界音樂獎、11项全美音樂獎和14项《公告牌》音乐奖。她的音乐事业鼓舞了一批批新生代歌手。瑪麗亞·凱莉以五個八度的音域、共鳴、轉音以及對哨音的獨特運用而著名，並獲《健力士世界紀錄》尊稱為--至尊歌者--。.
新！!: 創作歌手和瑪麗亞·凱莉 · 查看更多 »
特蕾西·查普曼
特蕾西·查普曼，（Tracy Chapman，），是美国创作歌手，她的嗓音醇厚苦美，独具特色，她最有名的单曲有，"Fast Car", "Talkin' 'bout a Revolution", "Baby Can I Hold You", "Give Me One Reason", "The Promise" and "Telling Stories"。她曾四次获得格莱美奖。.
新！!: 創作歌手和特蕾西·查普曼 · 查看更多 »
盲人莱蒙·杰弗森
人萊蒙·傑弗森(英语Blind Lemon Jefferson，原名Lemon Henry Jefferson，1893年9月24日-1929年12月19日)又譯為盲檸檬杰斐遜，是一位美国福音音樂和蓝调音乐藝術家。他是20世纪20年代最受欢迎的蓝调歌手之一，并被誉为“德克萨斯蓝调之父”。 杰斐逊创作歌曲并自弹自唱，他的高亢嗓音和吉他演奏的原创性是其鲜明特征。Dicaire, 144.
新！!: 創作歌手和盲人莱蒙·杰弗森 · 查看更多 »
芭芭拉·史翠珊
芭芭拉·史翠珊（Barbra Streisand，），猶太裔美国歌手，电影演员，导演和制片人。.
新！!: 創作歌手和芭芭拉·史翠珊 · 查看更多 »
菲爾·柯林斯
菲利浦·大衛·查爾斯·柯林斯（Phillip David Charles Collins，）生於倫敦，菲爾·柯林斯（Phil Collins）則是他廣為人之的名字，是當代英國搖滾樂與流行音樂的樂手。格莱美奖获得者。身為融合爵士團體Brand X與前衛搖滾團體創世紀樂團的鼓手，並且在彼得·蓋布瑞爾離開創世紀樂團後，頂替了該團的主唱位置。 菲爾與眾多著名樂手合作過，像是喬治·哈里森、保羅·麥卡尼、勞勃·普藍特、埃里克·克萊普頓、麥克·歐菲爾德、史汀、約翰·凱爾、布萊恩·伊諾、彼得·蓋布瑞爾與拉維·香卡。 他的单曲多与失恋有关，从侧重于鼓声的"In the Air Tonight"， 到舞曲"Sussudio"， 还是与政治有关的"Another Day in Paradise"（粵語版本：新人類），都获得了极大的成功。他的曲风尤为多变， 他个人无论在前卫摇滚，还是一般流行乐， 甚至是MTV的各种榜单上都占有一席之地。.
新！!: 創作歌手和菲爾·柯林斯 · 查看更多 »
萨拉·麦克拉克伦
萨拉·麦克拉克伦，OC，OBC（Sarah McLachlan，），加拿大创作歌手、音乐家，曾两次获格莱美奖、八次获朱诺奖，以其独特动情的次女高音歌声而著名。知名歌曲有电影《天使之城》的主题曲 "Angel" (1998)。.
新！!: 創作歌手和萨拉·麦克拉克伦 · 查看更多 »
觀察家報
觀察家報（The Observer）是英國的一份報紙。於每周周日發行。 觀察家報實際上是周一到周六發行的衛報的周日版。政治立場偏向自由主義和社會民主主義。觀察家報創刊於1791年12月4日，是世界第一份在禮拜日發行的報紙。 在1911年，William Waldorf Astor收購了觀察家報，之後該報在政治立場上較為傾向保守黨。1942年，該報公開宣言了無黨派傾向的編輯方針，這在當時是較為少有的。1977年，因為經營狀況欠佳，觀察家報被賣給了Atlantic Richfield公司（現在的ARCO）。之後又被Lonrho plc收購。1993年起，觀察家報成為衛報媒體集團旗下的一份報紙。.
马文·盖伊
文·蓋伊（Marvin Gaye，原名Marvin Pentz Gay, Jr.，），美國摩城唱片著名歌手、作曲者，對許多靈魂樂歌手都有巨大影響。蓋伊起初是演唱组“月光”（The Moonglows）中的歌手，但在“月光”演唱组於1960年解散以後，蓋伊與摩城旗下的Tamla公司簽约。 馬文·蓋伊比較有名的單曲有 "How Sweet It Is (To Be Loved by You)"、"Ain't That Peculiar"、"I Heard It Through the Grapevine"、還有一些與Mary Wells和Tammi Terrell對唱的單曲，有「摩城王子」和「靈魂樂王子」的美稱。 馬文·蓋伊在1970年代初期所發行的專輯What's Going On和Let's Get It On為其顛峰的代表作。並在1983年以單曲Sexual Healing贏得葛萊美R&B類最佳男演唱人獎。但在隔年（1984年）的4月1日，在他45歲生日的前一天，蓋伊因與其父在自己家中發生爭執而被父親槍殺。 1987年，馬文·蓋伊被選入Rock and Roll名人堂。2003年，其專輯What's Going On被滾石雜誌列為史上五百大專輯專輯的第六名。2008年，又被滾石雜誌選為史上百大歌手的第六名。.
新！!: 創作歌手和马文·盖伊 · 查看更多 »
詹姆士·泰勒
詹姆士·維南·泰勒（James Vernon Taylor，），美国音乐人，吉他演奏家。 泰勒出生於马萨诸塞州波士頓，在北卡羅萊納州的卡尔伯羅市(Carrboro)長大。泰勒的事業生涯起於1960年代中期，但直到70年代才逐漸受到歡迎。他多演唱感性柔和的歌曲。同時期蔚為風潮的自彈自唱者包含琼尼·米歇尔、Tom Rush、Cat Stevens、Carole King、John Denver、Jim Croce、Don McLean、Gordon Lightfoot及 Jackson Browne，同時還有 Carly Simon，後來成為泰勒的妻子。他在1976年出了張鑽石級唱片紅極一時，總共售出超過一千一百萬張，他在90年代及00年早期也出過幾張銷售成績斐然及獲獎無數的歌曲，仍保有相當大量的聽眾。 T.
新！!: 創作歌手和詹姆士·泰勒 · 查看更多 »
诺拉·琼斯
吉莎莉·諾拉·瓊絲·香卡（Geethali Norah Jones Shankar，），以藝名諾拉·瓊絲（Norah Jones）普遍為人所知，是美國創作歌手、鋼琴家、鍵盤手、吉他手與演員，她贏得了無數獎項，並在全球銷售了超過5000萬的唱片《告示牌雜誌》將她命名為2000年 - 2009年度的頂級爵士樂藝術家。她贏得了九次格萊美獎，並在告示牌雜誌的2000年 - 2009年十年榜單藝術家中獲得第60名。 諾拉·瓊絲有著英裔美國人及印度裔孟加拉人的血統。她是錫塔爾琴演奏家拉維·香卡的女兒，並是安諾舒卡·香卡同父異母的姐姐。她在2002年發行的首張專輯《遠走高飛》，揭開了音樂生涯的序幕，並以這張成人抒情人聲爵士，帶著些微感官、悲傷色彩的專輯，奪得了五項葛萊美獎，其中包括年度唱片及最佳新人二項大獎。瓊絲隨後在2004年發行了第二張專輯《》。2007年，她發行了第三張專輯《》。她在美國、全球分別擁有超過2000萬與5000萬的專輯銷售量，瓊絲並是2000年代最暢銷的女爵士歌手。.
新！!: 創作歌手和诺拉·琼斯 · 查看更多 »
鲍勃·迪伦
鲍勃·迪伦（Bob Dylan，），原名羅伯特·艾倫·齊默曼（Robert Allen Zimmerman），美国唱作人、艺术家和作家。从1961年发布首张专辑至今，迪伦在流行音乐界和文化界引起的影响已超过50年。他的大多数著名作品都来自1960年代的反抗民谣，也被廣泛認為是当时美國新兴的反叛文化的代言人，尽管他否认了这一点。他的部分早期作品成为了当时美国民权反战运动的圣歌，例如《答案在风中飘》（Blowin' in the Wind）和《时代在变》（The Times They Are a-Changing）。1960年代中期，迪伦开始从原先的抗议民谣风格转型，并在1965年发行长达六分钟的单曲《像一块滚石》（Like a Rolling Stone），也从此改变了流行音乐的传统分类。迪伦60年代中期的一些作品登上了《告示牌》榜单冠军，但由于其使用摇滚元素亦受到了民谣运动中一些人士的批评。 迪伦早期受到了美国创作歌手小理查德的表演和音乐人伍迪·蓋瑟瑞、罗伯特·约翰逊和汉克·威廉斯的歌词的影响，并在后来发展及个性化了既有的音乐风格。迪伦在其50多年的歌唱生涯中探索了美国歌曲风格里的各种成分——从民谣、蓝调及乡村到福音音乐、摇滚乐和洛卡比里，再到英格兰式、苏格兰式和爱尔兰式民谣，还有爵士乐和摇摆乐。迪伦通常的演奏乐器为吉他、键盘乐器和口琴。在不同的音乐人的支持下，迪伦从20世纪80年代末开始就一直在举办他的“永不停息巡演”（Never Ending Tour）。作为一个唱片艺术家和表演者，迪伦的成就主要以他的演艺生涯为核心，但他最大的贡献被普遍认为是他的作词。 自1994年以来迪伦已出版了6本画作书，他的作品也曾在大型艺术画廊中展出过。作为一个音乐家，迪伦的唱片总销量已超过了1亿，也让他成为畅销音乐艺人之一。迪伦曾获诸多奖项，包括12尊格莱美奖、1尊金球奖及1尊奥斯卡金像奖，并被引入摇滚名人堂及作曲家名人堂。2008年普利策奖评选委员会授予其一特别奖，以表彰其通过作词及作诗对流行音乐及美国文化产生的重大影响。2012年5月，迪伦获得了由美国总统贝拉克·奥巴马颁布的总统自由勋章。2016年，迪伦获得诺贝尔文学奖，以表彰其为美国歌曲传统带来的全新诗意表达。瑞典皇家學院11日16日表示，收到巴布狄倫的信件解釋，12月10日因有其他要事將無法前往斯德哥爾摩領獎，並強調相當榮幸能獲獎。他並非因故缺席領獎的第一人，瑞典皇家學院表示，並不會因為得獎人無法前來取消獎項，尊重巴布狄倫的決定，諾貝爾文學獎依舊是屬於他的殊榮。.
新！!: 創作歌手和鲍勃·迪伦 · 查看更多 »
里奥纳德·科恩
里奥纳德·诺曼·科恩（Leonard Norman Cohen，也译作莱昂纳德·诺曼·科恩，），生於魁北克蒙特婁西峰（Westmount），加拿大创作歌手、音乐人、诗人以及小说家。他的作品中充满对宗教、孤独、性以及权利的探讨。科恩先后获选进入加拿大音乐名人堂，加拿大创作名人堂，美国摇滚名人堂，同时他被授予了加拿大最高平民荣誉加拿大勋章及魁北克民族勋章。 2008年科恩获选进入美国摇滚名人堂时，致辞人娄·里德形容其是“最高水平与最具影响力的创作人之一。” 评论家布魯斯·艾德（Bruce Eder）曾在一篇评述科恩流行音乐事业的文章中写到，“（科恩）是六十年代晚期最迷人也是最神秘……的创作人之一，……40年的音乐创作成功的保留了一批听众……仅次于鲍勃·迪伦（也许还有-zh-hans:保罗·西蒙; zh-tw:保羅·賽門;-，从影响力来说），在众多从上世纪六十年代开始并且还依然活跃在21世纪的舞台上的音乐人物里，他比其他任何一位都更能吸引评论家和年轻音乐人的注意力。” 美国诗人学会对其在艺术领域的一生做出过更加概括的评论，包括他的诗歌、小说以及词曲作品，“（科恩）对诗歌、小说和音乐的成功糅合在其1993年出版的《Stranger Music: Selected Poems and Songs》作品表现得尤其突出，这部作品包含了200多首科恩的诗……多段小说的节选，和大约60首歌词……虽然对于某些人来说，里奥纳德在追求音乐创作时偏离了文学；但是对于喜爱科恩的人来说，他们更加乐于认为他作为一名通才跨越了多种艺术之间隐晦的界限。”.
新！!: 創作歌手和里奥纳德·科恩 · 查看更多 »
艾尔顿·约翰
#重定向 艾爾頓·約翰.
新！!: 創作歌手和艾尔顿·约翰 · 查看更多 »
艾略特·史密斯
艾略特·史密斯（Elliott Smith，），本名史蒂芬·保羅·史密斯，美國創作歌手與音樂家。出生於內布拉斯加州奧馬哈，史密斯童年大部分在德州度過，後在奧勒岡州波特蘭定居並開始了音樂生涯的時光，亦是他一生中相當重要的部分。史密斯以演奏吉他為主，但也精通鋼琴、單簧管、貝斯、鼓與口琴等樂器。史密斯有副與眾不同的嗓音，搭配他喃喃唱訴、綢網般細緻的唱腔，以及多聲軌技術，製造層次感、質韻與和聲。 在搖滾樂團Heatmiser演奏多年後，1994年，史密斯與獨立唱片廠牌Cavity Search與Kill Rock Stars合作發行首張專輯，開啟了單飛生涯。1997年，史密斯與DreamWorks唱片簽約，並發行了兩張專輯。同年，史密斯為電影《心靈捕手》演唱〈Miss Misery〉一曲，獲得了奧斯卡金像獎最佳原創電影歌曲提名，才使史密斯受到矚目，打入主流市場。 史密斯長期為憂鬱、酗酒、毒癮所困，而這些經歷亦成為他創作的題材。2003年10月21日，史密斯因胸口二道刀傷逝於加州洛杉磯，得年三十四歲。驗屍報告無法斷定刀傷是否是史密斯自己所為。史密斯當時正在錄製他的第六張專輯《From a Basement on the Hill》，該專輯後於2004年10月19日史密斯逝後順利問世。.
新！!: 創作歌手和艾略特·史密斯 · 查看更多 »
艾拉妮絲·莫莉塞特
艾拉妮絲·納丁·莫莉塞特（Alanis Nadine Morissette，），出生在渥太華，是一位成功的加拿大女唱作人，也偶爾參演一些電影電視劇。.
新！!: 創作歌手和艾拉妮絲·莫莉塞特 · 查看更多 »
苏珊娜·薇佳
苏珊娜·薇佳（Suzanne Vega）（生于1959年7月11日）是美国的歌曲创作家和歌手。她的歌曲以高度的文学化的歌词和民谣曲风著称。来自她的第二盘专辑《孤独矗立》（Solitude Standing）的两首歌Luka和Tom's Diner曾进入许多国家的排行榜前十。.
新！!: 創作歌手和苏珊娜·薇佳 · 查看更多 »
雪瑞兒·可洛
雪瑞兒·蘇珊·可洛（Sheryl Suzanne Crow，），美國創作歌手、唱片製作人、音樂家和演員。她的音樂融合搖滾、民謠、嘻哈、鄉村和流行元素，已九度獲得葛萊美獎肯定。 她曾和滾石樂團同台演出，也曾和眾多知名歌手合唱，包括米克·傑格、麥可·傑克森、艾瑞克·克萊普頓、盧奇亞諾·帕華洛帝、約翰·庫格麥倫坎、搖滾小子、密雪兒·布蘭奇和史汀等。她曾為蒂娜·透納、唐·亨利和貝琳達·克萊兒演唱和聲，收錄在1991年《劈腿排行榜》電影配樂。可洛的音樂作品包括7張錄音室專輯、2張合輯和1張現場專輯，也曾參與多張電影原聲帶。近期可洛則投入國家廣播公司的《超級製作人》、美國廣播公司的《熟女當道》、迪士尼頻道的《孟漢娜第四季》以及《恢復精神正常和／或恐懼大會》等小螢幕的演出。.
新！!: 創作歌手和雪瑞兒·可洛 · 查看更多 »
雷·查尔斯
雷·查尔斯（Ray Charles，），本名雷·查尔斯·鲁滨逊（Ray Charles Robinson），美国灵魂音乐家、钢琴演奏家，是节奏布鲁斯音乐的先驅。他是第一批被列入摇滚名人堂的人物之一，《滚石杂志》亦把他列为。法蘭克·辛納屈称他为“音乐界唯一的天才”。.
新！!: 創作歌手和雷·查尔斯 · 查看更多 »
The Edge
大衛·荷威·伊凡斯 (David Howell Evans，)，較為知名的是他的藝名The Edge，出生於倫敦的愛爾蘭人，愛爾蘭樂團U2的主吉他手，但也會兼任和聲、鍵盤手、副貝斯吉他手。他招牌的多樣電吉他聲－尤其是Delay（延音）的使用－已經成為U2著名的特色。2003年,在滾石雜誌評選的史上一百大吉他手列為第24名 ，2011年，滾石雜誌一百大吉他手列為第38名 。.
新！!: 創作歌手和The Edge · 查看更多 »
查克·贝里
查尔斯·爱德华·安德森·“查克”·贝里（Charles Edward Anderson Chuck Berry，）是一位美国吉他手、歌手和词曲作者，是搖滾音乐类型的先驱者之一。在《Maybellene》（1955）、《Roll Over Beethoven》（1956）、《Rock and Roll Music》（1957）和《Johnny B. Goode》（1958）等歌曲中，贝里从节奏布鲁斯音乐中提炼发展出独属于摇滚的主要元素，歌词以青少年生活和消费主义为焦点。他的吉他独奏和舞台风格成为了后来摇滚乐的主要影响来源。 贝里出生于密苏里州圣路易斯的一个中产阶级家庭，自幼对音乐感兴趣，在自己就读的高中第一次公开演唱。1944年至1947年，还是高中生的他因持械抢劫入狱服刑。到1953年初，贝里已开始与三人组一起演出。1955年5月，贝里的音乐生涯取得了突破，他前往芝加哥，遇见了马迪·沃特斯，并遵循后者的建议签约了。他在切斯旗下录制的第一首歌曲《Maybellene》在公告牌节奏布鲁斯排行榜上达到首位，该单曲唱片售出了超过100万张。到1950年代末，贝里已声名显赫，拥有多首热门单曲，在银幕上出镜数次，也在巡演中收益颇丰。但在1962年1月，他因偷运一位14岁女孩过州境线而被判处三年徒刑。贝里于1963年出狱后，在60年代中期产出了几首热门歌曲，包括《No Particular Place to Go》、《You Never Can Tell (song)》和《Nadine (song)》。到1970年代中期，他更多地作为满足观众怀旧需求的艺人现场演唱自己的经典曲目，与水平不一的当地伴奏乐队合作。1979年，他因逃税入狱了120天。 1986年，贝里成为了首批入选摇滚名人堂的音乐人之一，被评价为“不但为摇滚音乐，还为摇滚姿态奠定了根基”。他出现在《滚石》杂志的多个“史上最伟大”榜单中，包括在2003年滾石雜誌一百大吉他手評選為第6名，2011年評選為第7名，2004年的“史上最伟大的艺人”榜单上排名第5位。摇滚名人堂的“500首塑造了摇滚乐的歌曲”名单收录了3首贝里的作品：《Johnny B. Goode》、《Maybellene》和《Rock and Roll Music》。.
新！!: 創作歌手和查克·贝里 · 查看更多 »
林格·斯塔
林戈·斯塔尔爵士（Sir Ringo Starr，）原名--·斯塔基（Richard Starkey），出生于英國利物浦，以林戈·斯塔尔（Ringo Starr）為藝名，斯塔尔是一名非常出色的英國音樂人、歌手、作曲人及演員，音乐生涯當中以1962年8月16日到1970年作為披头士鼓手最爲人知。当1960年披头士组建时，斯塔尔是另外一只利物浦乐队（Rory Storm and the Hurricanes）的鼓手，他于1962年8月加入披头士，取代皮特·贝斯特成为鼓手，除了作为鼓手以外，他还是一些成功的披头士歌曲的演唱者，例如《With a Little Help from My Friends》、《Yellow Submarine》、披头士翻唱版本的《Act Naturally》等，林戈还是《What Goes on》等歌曲的合作词曲作者，以及《Don't Pass Me By》、《Octopus's Garden》的独创词曲作者。 林戈作为披头士鼓手取得的成就广受赞扬，他称自己为“非同寻常的并风趣十足的鼓手”，鼓手史蒂夫·史密斯评价说林戈的广受欢迎“树立了一个新的榜样”并“使得我们把鼓手看做乐队中的一个同等重要的创作者”。在2011年，林戈被《滚石》的读者评选为历史上最伟大的鼓手第五名。 林戈·斯塔尔是披头士成员中最受称赞的演员，在披头士的电影中担任主角，并在披头士时期和后披头士时期出演大量其他电影，在1970年披头士解散后，林戈也凭借一些单曲和专辑获得成功，在此同时，他也和其他三位同样名利双收的前披头士成员合作录音。他也出现在一些电视纪录片中，还主持了一些电视节目，并为前两部火車頭日記配音。从1989年开始，林戈组建巡演，此后，乐队阵容经历了12次变化。.
新！!: 創作歌手和林格·斯塔 · 查看更多 »
格林·佛萊
格林·路易斯·佛萊（Glenn Lewis Frey，），又譯格伦·弗雷，生於美國密西根州底特律，歌手與製作人，是老鷹乐队的創始團員之一，曾擔任主唱及吉他手。在老鷹乐队期間，格林·佛萊曾經獲得六座葛萊美獎與五座全美音樂獎，老鷹乐队在1998年獲選進入摇滚名人堂。老鷹合唱團在1980年解散後，格林·佛萊在1982年推出自己的專輯。.
新！!: 創作歌手和格林·佛萊 · 查看更多 »
比利·乔尔
比利·乔尔（英语：Billy Joel），全名威廉·马丁·比利·乔尔（William Martin "Billy" Joel，） 是一位美国歌手、钢琴演奏家，唱作人。 比利·乔尔从1973年出道至1993年退休，錄製了多张深受欢迎的專輯，單曲《Uptown Girl》更被香港歌手林子祥改編為《我愛你》，大受歡迎；他的歌曲於七十至九十年代都进入过排行榜前十名。比利·乔尔六次获得格莱美奖，全球唱片销量累计超过一亿张。.
新！!: 創作歌手和比利·乔尔 · 查看更多 »
比莉·荷莉戴
比莉·霍利戴（Billie Holiday，原名Eleanora Harris，）是美國爵士歌手及作曲家。 綽號"戴夫人" ，霍利戴是一個開創性的爵士樂及流行歌手。影評人John Bush寫道，她"永遠改變了美國流行歌唱的藝術" 。 她的聲樂風格是強烈的靈感樂，開創了一種新的方式操縱的字眼和節奏，也推廣了更個性化和親密的歌唱方式。 她一路上創造了許多專輯，每一張的回應都很熱烈，但即使達到人生高峰，仍會被種族歧視，於是再1939年創造了奇異果實〈strange fruit〉，這首歌只在開放咖啡廳演出當天表演，她將所有的燈關掉，並在暗地裡怒吼，這首歌也引起社會共鳴， 她被公認為20世紀最重要的爵士樂歌手之一，與艾拉·費茲潔拉（Ella J Fitzgerald ）和莎拉·沃恩（Sarah Vaughan）齊名。 霍利戴在1959年因肝硬化引發的併發症離世。 Category:葛萊美終身成就獎獲得者 Category:美國女歌手 Category:美國創作歌手 Category:美國爵士歌手 Category:女性爵士歌手 Category:美國藍調歌手 分類:傳統流行音樂歌手 Category:搖擺歌手 Category:非洲裔美國歌手 Category:街頭藝人 Category:費城人 H.
新！!: 創作歌手和比莉·荷莉戴 · 查看更多 »
汤姆·威茨
--·--·“湯姆”·威茨（Thomas Alan "Tom" Waits，），美國音樂人、演员。威茨嗓音独特，评论家Daniel Durchholz說他的聲音“像浸入一桶波本威士忌，--几个月，然后再拿出来”（it was soaked in a vat of bourbon, left hanging in the smokehouse for a few months, and then taken outside and run over with a car.）。他独特的低音以及对前摇滚音樂元素的吸收构成了他的風格。威茨還参演了一些電影，包括吉姆·贾木许的《不法之徒》。他为《从心出发》创作的配乐获得了奥斯卡金像奖提名。.
新！!: 創作歌手和汤姆·威茨 · 查看更多 »
滾石 (雜誌)
《滾石雜誌》（Rolling Stone Magazine）是美國的權威音樂雜誌，創辦於1967年，由Jann Wenner與Ralph J. Gleason兩人共同創辦。滾石雜誌是目前對於西洋樂壇影響力最大的文化刊物之一，它雖然不像告示牌雜誌（Billboard Magazine）有設立常態性的排行榜和獎項，但是該雜誌不定期發表的各項排名資訊，仍受到業界相當重視，尤其是該雜誌對於各項音樂作品的樂評，精闢獨到見解嚴苛，這些都使滾石雜誌成為具有公信力的權威音樂性雜誌。.
新！!: 創作歌手和滾石 (雜誌) · 查看更多 »
摇滚
摇滚（rock and roll／rock 'n' roll／ rock & roll）是一种音乐类型，起源于1940年代末期的美国，1950年代早期开始流行，迅速风靡全球。Jim Dawson and Steve Propes, What was The First Rock'n'Roll Record（1992）, ISBN 978-0-571-12939-3.
摇滚名人堂
摇滚名人堂（Rock and Roll Hall of Fame）位於美国俄亥俄州克利夫兰市中心伊利湖岸邊的博物馆及研究机构，致力于纪录一些最知名和最有影响力的摇滚樂艺术家、唱片制作人、錄音室工程師和其他对唱片工业有重大影响的人物的历史。搖滾名人堂基金會成立於1983年4月20日，由大西洋唱片公司創始人兼董事長艾哈邁德·艾特根創立。1986年，克利夫蘭被選為名人堂的永久居所。.
新！!: 創作歌手和摇滚名人堂 · 查看更多 »
